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Nací el 9 de octubre de 1940,
cuando los nazis seguían bombardeándonos,
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guiados por Madolf Hitlum,
que solo tenía un huevo. A mí no me dieron.
¡Queremos a los Beatles! ¡Queremos a los Beatles!
Liverpool era un sitio lúgubre. Lúgubre y solitario.
Con sus edificios negros y una cierta…
melancolía, en cierto sentido.
Era lúgubre bíblicamente.
¿Me entendéis?
Con esas tormentas y esos rayos de luz que se colaban…
y el mar chocando contra el rompeolas.
Los fans del rocanrol de Liverpool tenían suerte de tener a los Cunard Yanks,
así llamaban a los hombres que trabajaban en los barcos
y que iban y venían entre Liverpool y Nueva York.
Esos marineros traían discos de Nueva York.
Así es como la gente de Liverpool
pudo escuchar los discos de Chuck Berry y otros discos de blues y de R&B.
De niño, era fan de Elvis Presley,
de Little Richard y de Chuck Berry.
Hasta entonces, el rocanrol
iba sobre ser negro, pobre, del sur rural
o de cualquier barrio pobre.
Los blancos eran excamioneros, como Elvis.
¿Cuándo empezó esta parte del rocanrol?
O sea, ¿cuándo se fijaron los cachas
en que era algo fuerte, poderoso y bonito?
Julia, la madre de John Lennon, era muy fan del rocanrol
y le ponía canciones ilícitas como "I Put a Spell on You"
de "Screamin' Jay" Hawkins.
Así que, cuando empezó con su grupo,
tocaban una rara mezcla de skiffle,
que estaba de moda con Lonnie Donegan,
y la música R&B de Estados Unidos.
Fueron los Beatles los que nos enseñaron a todos…
la música negra en los 60.
La escuchamos gracias a ellos. Grabaron canciones de Smokey Robinson
y así fue cómo la gente se fijó en él, así que se lo debemos a ellos.
A John le encantaba la música negra, era un músico de verdad.
No creo que se fijara en sus colores,
sino en lo que era, ¿me entendéis?
En aquella famosa fiesta del suburbio de Woolton de 1957,
Ivan Vaughan presentó a Paul McCartney a John Lennon,
era su amigo en común.
Paul impresionó a John
porque se sabía la letra de "Twenty Flight Rock" de Eddie Cochran.
La gente cree que se conocieron y se hicieron famosos,
pero trabajaron duramente durante cinco años antes de "Love Me Do".
Los miembros iban y venían, pero George Harrison entró
porque era un amigo de Paul del colegio
e hizo una prueba para John tocando la canción "Raunchy".
Evidentemente, Ringo fue el último en entrar
porque, como es sabido, antes estuvo Pete Best.
Y, además, en Hamburgo, estuvo Stu Sutcliffe,
el gran amigo de John que murió.
Otras personas pudieron formar parte de los Beatles
o lo hicieron brevemente,
pero con "Love Me Do", se afianzaron los cuatro miembros de los Beatles.
Cuando fui a la escuela de arte, fue increíble, fue maravilloso.
Me integré superbién
cuando pasaron dos años, tardé dos años.
John era rebelde, independiente y muy enigmático.
No pude resistirme.
Sé que había hombres más fáciles,
de hecho, yo salía con un hombre fácil y aburrido,
cuyo interés era planear una boda,
las sociedades de ahorro y ahorrar para la boda.
John me sacó de todo aquello.
Yo estaba emocionada por la universidad, por conocer gente,
gente nueva, por madurar.
Y John fue la guinda del pastel.
Era la persona más excéntrica que había conocido
y eso me encantaba.
¿Quién debía dar el paso?
¿Debía darlo la mujer o te pidió matrimonio él?
Dicen que la mujer persigue al hombre hasta que él la atrapa,
supongo que fue algo así lo que sucedió.
Antes de conocerlo, yo pasé por la etapa
de cambiar de peinado, de tenerlo largo y teñido de rojo
y de a saber cuántos colores más.
Y, cuando conocí a John, tuvo una influencia en mí
porque le encantaban… las actrices francesas.
Le encantaba el acento y el misterio
de Brigitte Bardot.
Y… no le gustaba la típica chica normal de Liverpool.
Me dejé el pelo largo para acercarme lo máximo posible a ese ideal.
Pasé gradualmente del rojo al rubio.
Así es cómo cambié para parecerme lo máximo posible a Brigitte Bardot.
Me ponía faldas apretadas y medias negras y todo eso.
Me echaron de la facultad, siempre me estaban expulsando.
Yo he sido yo mismo siempre.
Siempre he sido Lennon.
Tuve que ceder.
Cedes cuando evitas romper lo que no te gusta
aunque tengas ganas.
El compromiso lo haces contigo mismo.
Aún no os han preguntado,
o a lo mejor sí, por qué os llamáis los Beatles.
¿Y por qué no?
¿Se te ocurre otro nombre?
Se le ocurrió a John.
- ¿Se le ocurrió a John? - Sí.
Ringo, ¿fuiste tú?
- Fue John. - Fue él.
Fue John.
En el disco Please Please Me, incluyeron sus canciones favoritas de R&B.
Algunas las tocaban en directo porque tocaban durante horas por la noche.
La más conocida de estas es "Twist and Shout",
ya que la grabaron en los últimos diez minutos de la sesión
y John tenía la voz destrozada de haber pasado todo el día cantando,
pero lo dio todo y el resultado
fue una voz al límite…
Es de las pocas veces que una canción de los Isley Brothers se ha mejorado.
El efecto… de la de los Isley Brothers,
- "Twist and Shout"… - Sí.
…se lo pusimos a todo: a "From Me To You", "She Loves You", etc.
Los fans compraron el 50 % de las entradas por correo y 5000 hicieron cola,
algunos, durante dos noches, para conseguir una.
El mánager se asegura de que todos estén listos
para la gran noche.
Capaces de lidiar con el furor
que los Beatles desatan a su paso.
Los chicos le enseñan a la prensa sus regalos.
Los cuatro tienen un talento innato, se lo pasan en grande.
Se lo pasan igual de bien actuando que sus fans viéndolos.
Cuando vayan a tu ciudad,
no necesitarás una invitación, estarás ahí.
¿Cómo fue todo al inicio?
Creo que, en alguna parte,
usaste la palabra "alegría" para describir los mejores momentos.
Es una palabra muy fuerte. ¿Tan divertido fue?
Sí, cuando veo vídeos de los inicios, de los primeros inicios,
recuerdo que fue una experiencia increíble, muy alegre,
y pocas personas han experimentado eso
y lo han apreciado. Estar ahí en medio daba miedo.
Era abrumador.
No teníamos tiempo para pensar en si la cosa pararía o seguiría.
Simplemente, la cosa seguía y seguía y seguía
y se volvía mejor y más grande.
Al estar en el centro, te dejabas arrastrar.
¿Cómo eran al grabar?
¿Eran disciplinados o hacían el tonto?
No sé, primero…
Primero tenían que seguir las reglas y…
No, no perdían el tiempo. Tenían mucha dedicación.
Obviamente, nos lo pasábamos bien, nos relajábamos un poco.
"Reborde" fue una de esas palabras tontas
que siempre usé.
Cuando John Lennon escuchó el doble seguimiento que habíamos hecho,
el doble seguimiento automático o el seguimiento artificial
que conseguimos idear en Abbey Road Studios,
me preguntó qué era.
Le dije: "Es complicado, no lo entenderías,
se hace gracias a un reborde de aplastamiento bifurcado doble".
Chorradas así. Y me miró un momento
y se rio.
Y, después de eso, cuando lo usábamos, lo llamaba "rebordeado".
Hoy en día, sigo usando esa palabra en el estudio.
Si rebordeas algo, sabes lo que estás haciendo.
"Reborde" es de esas palabras.
¿Quién estaba al mando? En un grupo tan grande,
¿quién manda en la grabación? ¿Tú o los Beatles?
Lo que pasó en realidad fue que…
Cambió. Al principio, yo decía: "Vamos a hacer esto,
vamos a tardar esto y vamos a empezar así".
Pero, después de un año, cambió porque tenían mucho éxito
y aprendieron rápidamente, de inmediato.
Sabían cómo eran los estudios y sabían componer
y estaban de gira por todo el mundo.
Así que, después, el líder siempre era la persona
que escribía la canción.
Escribieron pocas canciones juntos,
era así al inicio.
Competían entre ellos y eso los hacía geniales.
Era una competitividad sana. Siempre intentaban superar al otro.
De los grandes días de la beatlemanía,
en tu opinión, ¿qué fue lo mejor?
Supongo que el primer viaje a América,
cuando se me permitía ir con ellos.
Yo siempre estaba en un segundo plano, protegida.
Pero vivir esa experiencia… El sonido al llegar a América,
en el aeropuerto, creíamos que era el ruido de los aviones.
El ruido al bajar del avión,
con tantísima gente chillando y gritando.
Creíamos que había otro avión a nuestro lado,
pero ese increíble sonido venía de miles y miles de fans.
Es muy difícil de explicar.
¡Los Beatles son los mejores!
¿Cómo vamos a entrar?
¡Hola a todos!
Cierra la puerta.
Hola, chicas.
¿Qué era lo peor de sus vidas en esa época?
La falta de espacio, la sensación de estar encarcelado.
Que no pudieran salir a la calle solos.
No podíamos pasear de la mano por el río
sin estar constantemente…
Los fans nos acosaban constantemente…
La prensa y los fans.
¿Sí, hola? ¿Qué quieres? Rápido.
¿Buenas noticias?
Constantemente.
Al ser una estrella del pop, en aquella época,
John Lennon no debería haber estar casado, ¿no?
No, fue un desastre.
O sea, en lo que respecta a los fans, no debería haberlo estado.
¿Tu mujer disfrutó?
Le encantó. ¿Quién, quién, quién?
No les digas que está casado.
Ah, perdona, perdona.
¿Cuánto tiempo lo ocultasteis?
Unos 12 meses o, quizás, 18.
Mientras yo estaba embarazada, todo se mantuvo en silencio.
¿Y sientes rencor por ello?
No, la verdad es que no.
Quizás debería. Si miro atrás, debería.
Debería haberme comportado de forma totalmente diferente
durante aquella época, pero no.
Por aquel entonces, me preocupaba el bebé que estaba en camino,
estaba feliz de estar casada
y no me importaba ser discreta por el bien de los chicos.
Brian pensó que eso sería lo mejor
y a mí no me importó hacerle caso.
¿Alguna vez sentiste que eras la rival de Brian
o que Brian era tu rival?
Yo no sentía que fuera mi rival, pero quizás, por parte de Brian,
sentía que yo era su rival porque él quería mucho a John.
John y yo éramos muy cercanos, estábamos unidos.
Habíamos salido durante tres años antes de casarnos.
Nos entendíamos muy bien.
Uno suele soñar
con tener unos cuantos fans, como cualquier artista normal,
pero nadie espera tener 7000.
¿Había 7000?
Llegarán a los 7000.
- No lo sabía. - No sé.
¡Queremos a los Beatles!
De momento, todos estamos disfrutando.
Es más grande que Nueva York, pero esperaron frente al hotel y entraron…
Nos los encontramos en sitios raros… como en baños y sitios así.
El hotel de Nueva York era alto,
era un… un rascacielos grande.
¡Queremos a los Beatles! ¡Queremos a los Beatles!
La escuela había acabado en Penn Station,
donde 1500 jóvenes gritaban y esperaban a sus héroes: los Beatles.
Un policía dijo que la multitud era festiva
pero potencialmente peligrosa.
Pero eso no disuadió ni a los fans
ni, según la policía, a los publicistas de los Beatles
que proporcionaron autobuses para llevar a los fans al Plaza.
Los adolescentes histéricos rompieron los cordones policiales.
A una chica la pisotearon y llevaron al hospital Roosevelt,
donde dijeron que no sufrió heridas graves.
Otra chica se desmayó entre la multitud.
Sus amigas la reanimaron.
No quiso recibir atención médica y volvió a la carga.
Al fin, la policía usó altavoces para decirles
que los Beatles irían desde Penn Station a Carnegie Hall.
Una vez que los saquemos.
Queremos subir a la calle cuando podamos.
- Chicos, avisadles. - Sí.
Chicos, un momento.
Vale.
No es tan lujoso como los ascensores del Plaza.
Están al mismo nivel. Oye, mira eso. Graba eso.
Creo que, al menos, la mitad del público puede oír lo que tocamos.
Yo no escucho lo que tocan los chicos, solo lo mío.
Si se pararan a escucharnos, estaríamos acabados.
Es broma. Es solo una broma.
John Lennon dio una entrevista normal y respetable
a Evening Standard, en la que le dijo a la periodista,
Maureen Cleave, que el fenómeno Beatles en América
había alcanzado tal tamaño que eran más famosos que Jesucristo.
Su intención no era hacer un comentario sobre la religión o Jesús,
era un comentario sobre el fenómeno social
conocido como beatlemanía.
Y, en concreto, sobre los jóvenes de América.
Se refería a que los jóvenes
escuchaban y pensaban más en los Beatles
que en Jesucristo.
¿Por qué lo que dijo John ha suscitado esta reacción violenta?
Yo no diría que he tenido una reacción violenta.
Sin embargo…
Los Beatles, durante mucho tiempo,
debido a su gran popularidad en todo el mundo,
sobre todo, entre jóvenes, han podido decir
lo que han querido sin usar el juicio ni la madurez
ni la sensatez.
Hasta ahora, nadie los había desafiado lo suficiente
como para que lo hubieran notado.
¿Este desafío no ha sido así?
¿La entrevista que le hicieron a John no era seria?
¿Y si solo fue sincero?
Es posible, nunca se sabe con él.
Sus respuestas son frívolas y su actitud, extraña.
Muchas veces no se sabe si es sincero o no.
La sinceridad depende de la seriedad del momento
y de cómo nos sintamos.
Sería como si un grupo americano, como yo,
o una banda americana criticara a la reina.
Como si dijeran: "¿Quién la necesita?
Pronto la echarán. El sistema de la monarquía
es absurdo y está encogiendo, desaparecerá".
En Birmingham apoyaron el veto de Tommy Charles
a las canciones de los Beatles y, en el cinturón bíblico, 40 emisoras
hicieron lo mismo.
Preocupado por si la extrema derecha decidía involucrarse,
Charles canceló la hoguera de los Beatles,
pero muchos fans enviaron sus discos y recuerdos
a Waky Radio, a pesar de todo.
Dijeron: "Vamos a deshacernos de ellos, prohibid los discos, quemadlos
o haced algo con ellos".
Y, obviamente, nosotros actuamos
según nuestras convicciones, pero la gente nos apoyó,
sobre todo, los más jóvenes.
¿Volverás a poner sus discos?
Brian Epstein quería saber cuándo les quitaríamos el veto
porque… parece que todos esperaban
que lo hiciéramos y querían saber por cuánto.
Dije que no tenía un precio.
No estoy esperando a que los Beatles hagan algo, es solo que no sé.
Quiero que me hagan cambiar mi opinión sobre ellos.
Quiero ver…
Quiero que maduren un poco, supongo.
Si se siente mal de verdad,
pues siento mucho haber dicho eso.
No iba con malicia
ni con intención antirreligiosa.
Es simplemente eso.
No hay nada más que pueda hacer.
No hay más palabras.
Linda, tú llevas esta disquería,
¿cuántos discos de los Beatles vendías antes?
Bastantes.
¿Y desde la pelea?
Las ventas han bajado bastante porque…
Quizás vendo uno al día o a la semana.
¿Habéis pensado en prohibir sus discos?
No, claro que no. Promocionamos aquello que se vende.
Creo que los Beatles tienen mucho talento,
pero deberían pensar en lo dicen
porque están en una posición en la que los adolescentes
los ven como personas importantes
y, cuando dicen cosas así,
algunos van a creerse lo que dicen.
- ¿Quemaste sus discos? - Sí, los quemé.
- ¿Los quemaste tú solo? - Ya los he quemado.
¿Cómo lo hiciste? ¿Dónde? ¿Cómo?
En la catequesis de MYF, teníamos un programa
sobre los Beatles y cenamos en la MYF,
en nuestro patio.
Al terminar de cocinar los perritos calientes, tiré los discos.
Lo que dijo John Lennon no me afectó
porque yo pienso por mí misma
y no hay comparación entre Jesucristo y John Lennon
porque Cristo no vino para ser popular.
Fue una de las personas menos populares
que existieron.
Creo que la mayoría de la gente es cristiana y cree en Dios
y yo no estoy acostumbrada a cosas así.
- ¿Crees que es impactante? - Claro.
No pretendían compararse con Jesús.
Simplemente estaban criticando que a los adolescentes
les guste más el rock que el cristianismo.
El disyóquey Tommy Charles, que empezó esta discusión,
dice que no pondrá vuestros discos hasta que crezcáis.
¿Qué pensáis?
Me da igual que no los vuelva a poner.
Lo que pasa
es que, cuando la gente nos oye decir cosas así,
piensan que somos infantiles, que no se puede decir eso
a no ser que seas un niño.
Si él fuera maduro, no habría hecho eso
porque solo lo hizo por atención.
¿Creéis que los americanos os tienen manía? ¿Es esto una cacería?
Da igual que a la gente no le guste el disco
o nuestro aspecto o lo que decimos.
Tienen derecho a ello.
Nosotros tenemos derecho a no querer saber nada de ellos.
O a no considerarlos. Todos tenemos derechos.
En los dos conciertos del Coliseo,
los Beatles esperaban un público de 26 000 personas,
pero, conforme llegaron,
vieron que no habían vendido todas las entradas.
Unos días antes, los grupos religiosos de la ciudad
decidieron celebrar un mitin evangélico en la misma fecha
para demostrar que el cristianismo seguía siendo fuerte.
IDOS A CASA, BEATLES
Al salir del Coliseo, un pequeño grupo de manifestantes
eran la única señal de protesta visible.
Las preguntas de la rueda de prensa fueron amables.
Los jóvenes eran del club de fans
o reporteros de la revista escolar.
El único hombre que sacó el tema religioso fue abucheado.
Pero a los Beatles les preocupaba su cita en Memphis.
Esa era la ciudad de la gira
donde los fanáticos religiosos eran problemáticos.
Gracias a Dios, Jesucristo es popular para mí porque me salvó hace 31 años.
Para los niños, éramos más importantes que Jesús o la religión en aquella época.
No lo estaba criticando ni menospreciando.
No digo que seamos mejores ni nos estoy comparando
con Jesucristo como persona o con Dios como lo que sea.
Dije lo que dije y estuvo mal
o se me malinterpretó y pasó esto.
John está preocupado y no quiere que la gente creyente
se sienta ofendida de ninguna forma.
Brian Epstein quería que los Beatles gustaran al máximo número de personas,
lo que significa que debían ser universalmente… relevantes.
No iban a dividir a su público pronunciándose sobre cada tema…
durante aquella época tan explosiva.
Uno de vosotros, creo que George,
dijo que no hablaríais de Vietnam aquí, pero sí en Inglaterra.
¿Podéis explicar eso?
Yo no dije eso.
- Quizás uno lo dijera… - Fui yo.
Pero, de todos modos, eso ya lo sabéis,
en Inglaterra podríamos decir un comentario como el que hizo John
y no le darían esa importancia, no lo malinterpretarían
como lo malinterpretan aquí todo.
- Pero era… - Tuve que decirlo mil veces.
- No dejaban de sacarlo. - El caso es…
Creo que en Inglaterra se pueden decir cosas así
y la gente escucha más que la gente de América
porque aquí alguien lo cogería
y lo usaría en tu contra
sin tener escrúpulos a la hora de hacerlo.
Y probablemente esté metiendo la pata al decirlo…
- Serás el siguiente en explicarte. - Ya.
Bueno, se está muy bien aquí.
Paul comentó que…
les dijeron que evitaran el tema de Vietnam…
porque fue un acontecimiento divisivo en América.
Aun así, no pudieron evitar que dieran
ciertos mensajes, como en "Revolution", la canción de John.
Pero, en general, Brian lo consiguió.
"Revolution" fue una especie de señal de que Brian había muerto
porque salió al año de su muerte.
MUERE EL CREADOR DE LOS BEATLES A LOS 32
El momento en el que perdieron a Brian fue crucial.
Creo que les afectó mucho a todos
y los empujó en diferentes direcciones.
Y, obviamente, cuando llegó Yoko,
esa fue otra ruptura en la situación.
Pero yo no podía cambiar el destino.
No podía cambiar el destino de John.
Fue una lucha difícil porque, en aquella época,
John consumía muchas drogas, así que no era una persona racional
durante aquella época.
Entonces, llegó Yoko…
y le ofreció una nueva área temática
porque su área no era la música popular.
A él lo cautivó la idea del arte en vivo, del arte conceptual,
y ella lo llevó a sitios
a los que él no habría ido.
En el arte, los artistas suelen presentar un objeto y dicen:
"Esto es arte",
pero el arte existe en el pensamiento de la gente,
así que nosotros no creemos en construir algo, completarlo
y dárselo a la gente, queremos que la gente participe
y que las piezas estén sin acabar.
- La gente tiene que acabarlas. - ¿Qué tenemos aquí?
Lo señalabas mientras hablabas, Yoko.
Sí.
¿Qué es, una taza rota?
Es un ejemplo.
Se supone que es una escultura, es una taza rota.
Es una escultura sin acabar para que la construya la gente.
La irían reconstruyendo poco a poco hasta formar una taza.
Entonces, ¿la escultura es la taza rota
o cómo la gente la reconstruye?
El caso es que no existe
ni la escultura ni el arte, es un poco de…
son palabras.
El arte está en todo.
Todos somos arte. El arte es una etiqueta, como la de un periodista.
Los artistas lo creen. Una escultura puede ser cualquier cosa.
Nosotros lo somos.
Esto es un suceso. Estamos aquí.
- No creo que sea arte. - Sí lo es.
Si le dieras eso a un niño, él no tendría una idea preconcebida,
no tendrías que decirle si es una escultura o una taza.
Él diría: "Ahí hay pegamento. ¿Qué hago? Pegar las piezas".
Creo que podemos decir
que esto es un proceso de arte o de cosas
y que todo es un proceso.
Siempre soñé con conocer a una mujer artista
y enamorarme, desde que fui a la escuela de arte.
Nos conocimos y hablamos y…
Me di cuenta de que ella sabía todo lo que yo sabía y más
y que eso salía de la cabeza de una mujer.
Me dejó boquiabierto.
Yo me sentía muy bien estando en Londres y haciendo mi trabajo.
Me sorprendió
la sociedad poética que había en Inglaterra.
Me impresionó y yo me sentí parte de ella.
Había una especie de empatía, pero…
creo que John fue el primero que me pareció sexy.
Era muy muy sexy.
Ella vino porque teníamos una cita y yo tenía un miniestudio
que está formado por grabadoras.
Grabamos dos canciones y le enseñé mis grabaciones.
Pensé: "Esto es genial".
En las grabaciones, yo hacía… Y ella hacía…
Pasamos la noche grabando y, por la mañana,
hicimos el amor al amanecer.
John tenía fama de ser
el Beatle pensador.
Por eso, no es de extrañar que fuera a una galería,
escalara hasta el techo y leyera una palabra en el techo que decía "sí".
Ella iba a actuar en una galería
y yo conocía al gerente, así que…
Da vergüenza ser un Beatle y entrar en una tienda, y más en una galería
porque se te echan encima.
Creen que eres un ingenuo y que comprarás cualquier cosa.
Y yo tenía un poco de resaca con el arte, al haber ido a la escuela de arte,
no me gustaba esa actitud de los que dicen ser artistas.
Llegué a su actuación
y ella tenía puestos unos martillos y unos clavos
y había un reloj que se escuchaba, un estetoscopio y cosas así.
Y, al principio, me comporté como un memo,
de los que no llevan insignia.
Pensé: "A mí no me engañas con estas tonterías".
Había una escalera que llegaba al techo. Subí por la escalera
y, en el techo, ponía "sí".
- El techo… - Y pensé…
En ese momento, lo entendí.
Es como con los chistes, si te quedas mirando,
te meas en los pantalones.
Está todo conectado. A la gente le gusta ver eso
en un baño, pero, si lo pones en un cuarto,
les molesta por su idea preconcebida sobre dónde suele estar ese mensaje.
Ponía "sí".
De haber sido "no", habría seguido con mis ideas preconcebidas
sobre los artistas y el arte, a los que miraba y decía: "Claro, sí".
Pero ponía "sí" y eso bastó.
Entonces, ella se me acercó, no sabía quién era yo, y me dijo:
"¿Quieres darle a un clavo? Son cinco chelines".
Y yo dije…
- No quería pagar. - No llevaba dinero.
Le dije: "Lo clavaré en mi imaginación.
Te daré cinco chelines imaginarios".
Y ella aceptó siguiendo el mismo fundamento de su trabajo.
Yo había aceptado su trabajo y así fue cómo nos conocimos.
Yo no me sentí atraída por su arte en sí.
Creo que la atracción inicial surgió porque era un hombre muy atractivo.
Era extremadamente atractivo.
Bueno, es su película, pero voy a explicar lo que pienso.
La cuestión es que es un retrato.
Si Renoir o cualquiera de ellos hubiera hecho un retrato
de la cara de alguien, una cara fija, quieta en la pared, lo aceptarían
porque la gente está acostumbrada a eso, pero esto es un retrato en vídeo.
Y además… Bueno, déjame decir esto, cariño.
Se grabaron tres minutos de vídeo
y se extendieron a una hora en cámara muy lenta.
En tres minutos,
pasan muchas cosas en la cara de alguien.
Cosas increíbles, mucho movimiento
del que no te sueles percatar.
Son tres minutos bajo un microscopio para analizar una cara.
No te apetecerá mirar tu cara durante una hora.
Y pasan cosas increíbles, tu cabeza cambia de forma,
tu nariz se mueve, todo en ti se mueve,
lo cual se sabe, pero no te percatas de ello normalmente.
Y, en esta película, se ve.
Se la enseñamos a su hija y dijo: "¡Se le mueve la nariz!".
- "Qué gracia, se mueve". - Cosas así.
Otra persona diría:
"¿Una película de una hora sobre una cara? Sí, ya, claro".
Durante 30 años, he luchado contra mi hostilidad hacia Yoko Ono.
Intenté superarlo,
pensé que el asesinato de John Lennon ayudaría, pero no.
Siento mucho rencor hacia Yoko Ono.
Para empezar, le arrancó a John Lennon
su brillante sentido de humor inglés, su manera de escribir surrealista,
su espíritu bromista,
que salía de Lewis Carroll, pasando por Oscar Wilde.
A Yoko le parecía una tontería, no lo entendía.
Impuso un moralismo, una corrección política en John
que, en mi opinión, acabó con su originalidad.
Y, con el tiempo, quizás fuera una persona más feliz con Yoko,
pero era menos artista.
No sé si Yoko le quitó la diversión a John porque yo no estaba.
Lo que pasó entre John y Yoko pasó solo entre ellos dos.
John aún contaba chistes buenos en las entrevistas
estando con Yoko.
Aunque se solía mostrar serio,
seguía contando chistes.
Lo está clavando, tercer golpe.
Un golpe precioso. ¿Qué has sentido?
Sé que será condenable,
pero solo he sentido que clavaba un clavo.
¡Ganador!
Yo he sentido que lo clavaba en la tele.
- Sí, eso es más específico. - Sí.
- Pero, entonces… - Dejemos el sombrero para la colección.
Para el artista.
Tengo problemas de impuestos.
Yo creo que estaba listo para algo nuevo.
Se moría por encontrar esa oportunidad
de emerger de esa escena en la que estaba atascado
y por hacer algo.
Esperaba que llegara alguien que lo rescatara.
Eso dijo él mismo.
Así que, cuando aparecí yo…
Pensamos: "Dejémonos de tonterías".
Yo podría haber luchado antes de divorciarme de John,
pero sabía que no sería bueno
porque todos tenemos nuestro propio destino.
Yo soy muy fatalista, John tenía que vivir su vida
y yo, la mía.
Nos conocimos durante un corto periodo de diez años,
pero esos diez años fueron maravillosos.
Si yo hubiera intentado… Si me hubiera puesto agresiva con el tema,
no habría cambiado nada, solo habría creado mal rollo.
Y yo ahora estoy muy feliz, no me arrepiento de nada.
Tu acuerdo de divorcio fue de 100 000.
La gente dice que no es mucho.
Tuve que comprar una casa con eso.
No parece mucho. ¿A ti te pareció mucho entonces?
Sí, me imaginaba un estadio de fútbol
con 100 000 personas y cada una de ellas era un billete.
Pensaba: "¡Es un montón de dinero!".
Yo no era consciente de la cantidad de dinero que era…
Es decir, 100 000 libras era mucho dinero para mí.
Y el comentario que hizo John
sobre que era como ganar la lotería era cierto
porque, hace unos años, pongamos unos cinco o seis años,
ganar 75 000 libras sí que era ganar la lotería.
Eso le habría solucionado la vida a mucha gente.
Pero, dadas las circunstancias, fue un poco duro.
Lo que debiste sentir hacia Yoko está claro.
Pero ¿qué sientes hacia ella ahora?
Esa pregunta es muy difícil.
No es una persona que me agrade, eso es todo lo que puedo decir.
Eso es todo.
No quiero hablar mucho sobre Yoko, pero…
¿Os conocisteis?
Sí, hace años.
Pero, desde que se fueron a América, no la he visto.
Dicen que la ruptura, que fue muy dura para ti,
también fue muy dura para Julian.
Recibió muchísima atención
a sus 7 años y, de repente, sucedió el divorcio.
Fue un cambio traumático para él.
Tuve unos problemas horribles con Julian durante los tres años siguientes,
tras el divorcio y la ruptura.
Padeció problemas emocionales dificilísimos.
¿Cómo recuerdas aquellos días
al mirar estas fotos?
No sé, no recuerdo gran cosa.
Recuerdo lo de la silla de ruedas.
Cómo la sacamos del cuarto y nos tiramos por la colina
en ese kart, eso es todo.
¿Cómo te sentías con tu padre?
Bueno, es papá, ¿sabes?
- Ni más ni menos. - Conforme vas creciendo.
- Es difícil…. - Bueno…
Era papá y se convirtió en un Beatle.
Y, luego, fue papá otra vez. Era una situación rara.
El Rolls. Qué guay.
La rueda del Rolls de John Lennon.
Va a toda mecha. Si tienes 80 años, significa que va rápido.
Un Phantom del 65
de 6000 libras que es igual de increíble por dentro que por fuera.
Bueno, quizás no tanto.
Ahora que han retocado el supercoche a lo grande,
ni un Beatle podría esperar más.
Desde el parachoques, lo han adornado
al estilo artístico romaní.
La decoración costó mil libras y, como es el coche de John Lennon,
a saber cuánto valdría si se subastara en el futuro.
- Esto fue interesante. - Cuando llevaba tartán.
Os fuisteis a Escocia.
Esto fue muy interesante…
De cuando pasé el finde en Ascot.
Papá no te dijo que nos íbamos a Escocia.
Y tuvimos un accidente de coche allí.
Recuerdo que me dijiste algo raro sobre el accidente.
Que yo fui el único que no salió herido.
Todos tenían una cicatriz en la cara. Papá la tenía abajo,
Yoko la tenía arriba y Kyoko, la hija de Yoko, tenía un corte aquí.
Y yo no tenía ningún corte.
Y todos se quedaron inconscientes. Y… ¿qué te dije a ti?
Recuerdo muy bien que dijiste: "Mamá, la razón
por la que no me pasó nada es que el abuelo me levantó del asiento
cuando el coche iba a chocar", pero no lo llegaste a conocer.
- Es un poco… - Eras un niño.
Con el tiempo, te fuiste a América.
¿Cómo evolucionó tu relación con tu padre?
Pues no lo sé.
Era una relación basada en…
Era más como un tío sabio,
ese tipo de relación, así es como empezó.
Yo me sentaba a escuchar lo que él decía sin decir nada.
Luego empezamos a hablar de padre a hijo.
¿Y qué piensas de Yoko?
Le tengo mucho respeto por…
supongo que porque estuvo con papá mucho tiempo…
No sé, normal. De vez en cuando, cuando nos vemos,
tenemos conversaciones agradables.
Poco más.
Lo que John encontró en ella fue una manera de desvestirse,
de deshacerse de lo superfluo.
El primer disco que sacó,
en el que le eliminó todo a la música,
solo era él cantando con su piano y un poco de reverberación.
Las canciones eran vocalización.
"Solo existimos Yoko y yo, esa es la realidad", cosas así.
Se trata de una gran obra de arte.
Creo que los grandes artistas deben pasar por etapas
en las que se deshacen de todo y vuelven a lo esencial.
Es obvio que Yoko influyó en John, se nota en los discos.
Estando en los Beatles, le escribió "The Ballad of John and Yoko".
Grabó canciones con ella estando en los Beatles.
Grabó dos álbumes con ella después de los Beatles.
Some Time in New York City y Double Fantasy.
Escribió canciones sobre ella,
como la increíble "Oh, Yoko" del álbum Imagine.
"Woman" del álbum Double Fantasy.
No cabe duda: ella empezó a formar parte de él
y era más importante para él que los Beatles.
Intentamos explicarnos con lo que hacemos:
yo lo hago con la música
y ella lo hace con su arte, y es difícil explicarlo.
Pero no intentamos explicar nada, solo queremos comunicar algo.
La comunicación es arte en sí y el arte es comunicación.
Nosotros hicimos las portadas en privado y sacamos dos versiones.
Fue una declaración, fue un despertar para mí.
Soy yo desnudo con la mujer a la que amo.
PELO PAZ CAMA PAZ
EN CAMA
¡DÉJATE EL PELO LARGO!
Nos quedaremos en cama siete días
en vez de tener una luna de miel íntima.
Es una protesta privada.
Por la violencia que hay en el mundo.
En lugar de hacer la guerra, nos quedaremos en cama durante siete días.
Y dejaos el pelo largo hasta que vuelva la paz.
Estás en contra de la violencia revolucionaria.
Estoy en contra de la violencia.
Punto. La violencia genera violencia, es lo que creo.
Prueba de ello es lo que pasa en EE. UU.
y las protestas en Grosvenor Square, Londres.
De ahí solo salieron cabezas destrozadas
y titulares sobre violencia en las portadas.
No es culpa de la prensa ni de la policía,
ni de los estudiantes de izquierdas o como se llamen.
Simplemente, la forma en la que actúan
no funciona, ¿entiendes?
No funciona.
Este ha sido el resultado.
Estamos mostrando otra forma de actuar.
Estáis dando ruedas de prensa desde una cama
con fundas de almohada.
¿Os reís de nosotros?
- No. - No más que vosotros de nosotros.
O sea, nos reímos, nos parece gracioso
que las portadas se centren
en que dos personas están en una cama.
Es algo gracioso.
Y que, en Viena, un sitio retrógrado, haya un montón de fotos preciosas
de unos periodistas acercándole micrófonos a una bolsa,
- esperando a que la bolsa hable. - Es bonito.
Nos tomamos lo de la paz en serio.
Y, como os dijimos en Ámsterdam,
con hacer que la gente se ría, nos basta.
- ¿Podéis salir? - No.
¿Por qué no?
Porque es el evento de la bolsa. Comunicación total.
¿No creéis que lo que hacéis está pasado de moda?
¿Quedarse en una bolsa es una moda?
- ¿Y qué es? - Comunicación total.
El principio de la ruptura de los Beatles
sería el principio
de la actitud de John Lennon hacia su propia vida.
Al haber dedicado
toda su atención intelectual a los Beatles,
que recuperase parte de esa energía
y la invirtiera en escribir libros,
en hacer una película con Dick Lester, Cómo gané la guerra,
y…
Todo eso precede a la influencia de Yoko.
John era un alma artística
que quería probar muchas cosas.
No sé lo que hago con mis pensamientos, pero salen
en películas, en papel, en grabaciones.
Tengo muchas grabaciones y, si las escribiera, formarían un libro.
Pero ¿quiero convertir esas grabaciones en libros
o en canciones?
¿Te sientes igual
cuando escribes algo en papel que cuando escribes una canción?
Ahora sí.
Antes solía pensar que componer canciones
era "te quiero y me quieres" y que mi manera de escribir era diferente,
aunque no lo pensase exactamente así.
Pero gracias a Dylan y otros, me refiero a Bob Dylan, no a Thomas,
he visto que sí que es lo mismo y que yo antes era ingenuo.
Uno no escribe canciones de pop
y luego hace esto y lo otro.
Todo lo que hacemos es lo mismo, lo hacemos de la misma forma.
John era el más original de los Beatles.
Era el más… Era una persona peculiar.
Pero no era el líder porque…
era demasiado individualista.
Era el más fuerte, el más dominante al principio
porque era el más iconoclasta y extravagante,
hacía cosas increíbles y era duro y cínico.
Con "Tomorrow Never Knows"
y con el resto de milagros musicales de los Beatles…
anticiparon el futuro.
Cuesta creer que fue la primera canción que grabaron en Revolver
porque suena como la última y va en último lugar.
Por lo tanto, se trata de un programa musical increíble
que acaba con lo que suena como un avance del siguiente año.
Como si estuvieran diciendo a finales de 1966
que lo que venía al año siguiente era la psicodelia,
porque "Tomorrow Never Knows" es la canción más psicodélica del mundo.
El mensaje es muy fácil de entender. Cuatro palabras.
Enciende, sintoniza y déjate llevar.
ESPECIAL DE WORLD TOMORROW
Enciende, sintoniza y déjate llevar.
Para estos jipis americanos, estas palabras son la clave
de la experiencia electrizante que conocen bien.
Una experiencia llamada "el viaje",
una explosión mental inducida por drogas
que cambia su forma de ver el mundo.
Pero para otros americanos, significa otra cosa:
polémicas, crimen y terror.
Encender, sintonizar y dejarte llevar es lo que te pasa
cuando pruebas una extraña droga nueva llamada LSD.
Ya habíamos tomado suficiente ácido, ya había llegado a su límite.
No iba a causarnos más efectos, tiene su límite.
- ¿Qué hace? - Pues lo que hacía…
Lo que hace es que te conozcas más a ti mismo
y a tu ego y cosas así, o sea, es algo más psicológico.
- ¿Y esto no es psicológico…? - Lo será al final,
pero, si tomas ácido, lo que haces es conocerte.
"¿Qué soy, qué…?". Es así.
Pero esto es un poco más suave.
John había tomado LSD
antes de grabar "Sergeant Pepper",
pero "Lucy in the Sky with Diamonds", curiosamente, no iba sobre el LSD.
Iba sobre la amiga de Julian, Lucy.
Sobre el dibujo del colegio de Lucy en el cielo con diamantes.
BIENVENIDO
La búsqueda del significado de la vida
los llevó hasta India, donde conocieron a Maharishi Mahesh Yogi.
Mi época más feliz
fue en una cantera en India.
Allí viví una gran experiencia
porque meditaba ocho horas al día y cosas así.
Y fue un auténtico viaje, sin tomar ácido.
Nos sentábamos a murmurar palabras en un cuarto.
Ese el mayor viaje que he tenido en mi vida.
Un millón y medio de americanos son consumidores habituales de LSD,
muchos otros, aún principiantes, admiran a sus héroes y hablan su idioma.
Fingen sus viajes gracias a gafas psicodélicas
de tiendas que abastecen a esta moda.
LSD son las siglas de dietilamida de ácido lisérgico,
un químico derivado de un hongo del centeno.
No es adictivo como la heroína o la cocaína,
pero sus efectos son más poderosos.
Tomado en una píldora o un terrón de azúcar, actúa en una hora y dura 24.
Durante ese tiempo, el consumidor vuela hacia otro mundo,
donde la consciencia se amplía notablemente, o eso parece.
Es la famosa experiencia psicodélica.
La paranoia y la violencia, esa parte del viaje
es lo que pasa si tomas ácido.
Y, después, empiezas…
a madurar o a pensar en el viaje.
Los primeros efectos de la droga desaparecen
y empiezas a deambular, a mirar los árboles.
Eso se ha convertido en la experiencia del ácido, la parte psicodélica.
La gente se pone a bailar con flores y todo eso
y, como con toda droga, el efecto se va y vuelves a la supuesta realidad.
Ayer John Lennon y su novia,
la actriz japonesa Yoko Ono, fueron detenidos
por consumo de marihuana y hoy se celebra el juicio
aquí, en Magistrates Court, Londres.
Se le conoce por ser el más extravagante de los Beatles.
John Lennon está buscando su coche,
si no lo encuentra…
¡John! ¡Yoko es horrible! Cynthia es mucho mejor.
Esa chica acaba de decir que Cynthia es mejor que ella.
Los Beatles son el total.
Eran un grupo brillante e, individualmente,
cada uno contribuyó.
Eso es lo que John les dio.
En varios sentidos, fue el primer punk.
Resulta chocante pensar que en los 60
llevar el pelo largo era algo asqueroso y horrible.
Dicen que solía ser muy agresivo, ¿es cierto?
Yo no diría que lo era
porque eso significa intentar aprovecharse
o forzar a la gente a cosas y él no hacía eso.
Era horrible con los fans que les gritaban
y se negaba a firmar autógrafos si no le apetecía.
En cambio, Paul era el encantador, el sociable.
Paul conseguía cosas.
Y Paul fue el líder al final porque fue él el que los organizó
para hacer películas.
John era muy duro.
Tenía la capacidad de ser amable y cuidadoso y encantador,
pero también era muy áspero.
Él le daba ese lado duro a los Beatles.
Parece que, a veces, John era agresivo, egoísta,
un poco cruel,
pero, aun así, nunca dices nada malo de él.
Siempre lo defiendes. ¿Por qué?
Porque defiendo la verdad.
Yo conocí al hombre, yo conocí su verdad,
conocí su corazón durante el tiempo que estuve con él.
¿Por qué iba a decir algo que no pienso?
Él me trató maravillosamente durante muchos años.
Es decir…
Es imposible que alguien sea maravilloso todo el tiempo.
Paul me dijo una vez: "Tienes que entender
que mataron a su madre mientras iba a visitarlo".
Vivir sabiendo eso es horrible.
Un coche la atropelló letalmente en la calle.
¿Cómo nos sentiríamos si nuestra madre hubiera muerto de camino a vernos?
Por eso, entiendo por qué John era…
una persona descontenta,
además de ser increíblemente imaginativo.
Para entender su conducta en la etapa final de los Beatles,
debemos mirarlo como a un ser humano, y no como a uno de los Fab Four.
Paul y John formaban un gran equipo
y creo que John y yo también,
pero hay momentos en los que un equipo debe romperse
para formar nuevos equipos.
Eso es lo que pasó en aquella ocasión y, de nuevo,
no fue una coincidencia, simplemente sucedió.
La muerte de Brian, la quiebra absoluta de Apple,
porque fue caótica, con los aprovechados y todo el dinero que se perdió.
Fue una época dificilísima, todos estaban perdidos.
Todos se perdieron a su manera.
Y, obviamente, siempre hay un catalizador en la vida
y creo que Yoko fue el catalizador en esa ocasión,
la que provocó la ruptura al final.
Mientras que en The White Album, en 1968,
todos contribuyeron con un material variado,
John se mantuvo al margen en 1969.
Paul sacó adelante los discos de Abbey Road y Let It Be.
Uno no puede seguir estirando el chicle indefinidamente.
Al final, hace…
Y se acabó.
¡Aguanta!
¿Se trata de una ruptura comercial o emocional de los Beatles?
Diría que ambas, pero creo que es más bien una pausa.
Él no sabe si es temporal o permanente,
esa es la verdad.
Ninguno lo sabemos.
Pero ¿su interés económico en la organización
se mantendrá?
Están obligados por contrato
y, personalmente, quieren. No han discutido por dinero.
¿Cuáles son las diferencias personales a las que se refiere?
No lo sé, tendrá que ver con madurar y…
Solían ser solo cuatro,
pero ahora están casados, tienen hijos…
¿Y el negocio? Porque se ha mencionado a Allen Klein.
- Supuestamente, han renegado de él. - Ha renegado de él Paul.
Porque a Paul no le gusta Allen.
¿Qué piensas del hecho de que Paul, supuestamente,
quiera desvincularse de ti?
Parece que no eres de su agrado.
Bueno, nunca es agradable sentir que no le gustas a alguien.
Creo que sus motivos son…
son tristes.
Son sus problemas personales,
pero, por desgracia,
tiene un contrato con Apple que dura bastantes años.
¿Cuándo decidiste personalmente
que Klein no era el hombre que creías que era?
Bueno, con eso afirmas que yo creí en él.
Yo siempre he estado entre la espada y la pared
y actúo pensando en hacer lo correcto.
Y, aunque no he estado demasiado feliz personalmente
con la situación durante mucho tiempo,
no quería tomar decisiones precipitadas.
Quería esperar a ver si las cosas se solucionaban.
¿Desearías no haber firmado el contrato con él?
¿Qué contrato?
- Uno no puede arrepentirse. - El contrato de mánager.
Ese es del que menos nos arrepentimos.
Qué enigmático. ¿Qué quieres decir?
Los contratos de Klein son increíbles.
- ¿Los contratos multilaterales? - No… lo contrario.
No quiero hablar de los contratos porque…
Que los abogados se ocupen de ello.
De esto harán un artículo en Rolling Stone.
No, porque no hemos contestado.
No puedo hablarte de contratos.
Intento no arrepentirme de nada, no voy a entrar en el juego.
Lo que pasó, pasó. Yo ahora estoy feliz.
Para mí, eso es lo importante.
Pasármelo bien.
Lo que estamos haciendo Yoko y yo
es cambiar la apatía de la juventud.
Nuestro trabajo es decirles que aún hay esperanza
y que debemos actuar,
debemos salir y cambiar sus mentes.
Decirles: "Todo cambiará".
No es el fin porque el flower power no funcionara.
Es solo el principio. Es el comienzo de la revolución,
el principio del cambio.
Sé que es difícil.
Ya sabes que no es fácil, sabes que es muy difícil.
Es duro. ¿Y qué? Todo es difícil. Lo seguirá siendo mañana.
Y lo será al día siguiente.
¿Y qué? Es mejor que sea difícil que que ni siquiera suceda.
Si funciona, está bien. Si no, está mal.
Nunca se le ha dado una oportunidad,
una oportunidad seria a la paz.
A Gandhi y a Martin Luther King les dispararon.
- Nadie… - No conseguiréis
la paz sentándoos en una cama de matrimonio…
No, no es nuestra intención, hablamos para los revolucionarios
que piensan que la conseguirán
destruyendo edificios, ¿entiendes?
Llevamos meses pensando en esto.
Esta es la mejor manera, la más práctica y eficaz
de protestar contra la violencia
que se nos ha podido ocurrir a los dos juntos.
Algunas personas descubrieron una nueva realidad
y otras tienen confianza en el futuro,
nosotros también la tenemos.
Todos están hablando
sobre cómo va todo y la decadencia y eso,
pero nadie se está fijando en el bien
que ha surgido los últimos diez años,
que es la moratoria
y la enorme reunión de gente de Woodstock,
que es la masa más grande de gente jamás reunida
para algo diferente a la guerra.
Nunca se había reunido tanta gente sin que matasen a personas
o sin que se produjeran actos violentos,
como los romanos.
Incluso los conciertos de los Beatles eran más violentos,
y solo eran 50 000 personas.
La parte buena de todo esto
ha sido ese rápido movimiento pacífico.
Si no podéis pasar un tiempo precioso allí,
no lo paséis y quedaos en la cama en casa.
La única forma de que os entiendan es extendiendo vuestra mano
e intentando abrir sus mentes, dándoles amor.
Es la única forma de que recapaciten.
Saben cómo pegarle a la gente.
Saben echarles gas
y tienen el equipamiento necesario.
Cometieron un error porque los chicos
acabaron jugando a su juego violento.
Y saben ser violentos.
Han estado en el poder con violencia durante 2000 años
o un millón o lo que sea.
Nadie puede decir que la violencia sea la respuesta después de tanto tiempo.
Debe haber otra manera, pero mucha gente se lo creyó
y eso es comprensible
porque, cuando tienes al abusador delante,
cuesta decir: "Pon la otra mejilla".
Contactamos con los chicos de Berkeley
mientras hacíamos la protesta pacífica en la cama de Montreal.
De repente, conectamos con ellos directamente por teléfono.
Nos dijeron: "Ayudadnos"
o: "¿Qué vamos a hacer? Saldrá mal".
Y eran los organizadores,
pero nos dijeron: "Hemos perdido el control".
¿Qué podíamos decirles? No teníamos una solución.
No merece la pena perder la vida por ninguna causa.
Eso es lo único en lo que creo.
No merece la pena que te disparen por ninguna causa.
Podéis hacerlo mejor si os vais a otra ciudad
o a Canadá o a cualquier sitio.
No tendrían a nadie al que atacar ni al que señalar.
Un festival es mejor.
Cantad el Hare Krishna o algo,
pero no sigáis moviéndoos si eso irrita al cerdo.
Y no os preocupéis por si funcionará o no.
Todo funciona si creéis en ello.
No dejéis que la policía os moleste, no entréis en su juego.
Mi opinión sobre la violencia es que no creo en ella.
Todos tenemos tendencias violentas, pero las canalizamos.
La violencia genera violencia,
como han demostrado las protestas
que siempre acaban con la policía y la gente siendo golpeada
o con la policía pegando a la gente.
Los desfiles y pancartas funcionaban en los 30, cuando la gente quería pan
y conseguían que la gente reaccionara.
Pero hoy en día a la gente le da igual las pancartas y las manifestaciones.
Hay muchas formas de protestar
y esta cama es una de ellas. Quizás no es vuestra forma,
encontrad la vuestra.
Intentamos que seáis conscientes
de que hay otras formas de protestar.
Y si hacéis…
una protesta pacífica, como dijeron que pasó en Berkeley,
y os pegan,
es como si estuvierais en la orilla y os metierais en lo hondo
o en la corriente.
Os han advertido de que es peligroso nadar aquí.
Por eso, retiraos, pensad y dad el siguiente paso.
No deis el mismo paso porque os volverán a ganar.
La de Woodstock, la de Isle of Wight, las reuniones de la juventud
me parecen muy positivas.
Y ahora todos estamos aprendiendo…
Estamos enseñando las banderas.
Si enseñas tu bandera, no estás solo.
No tenemos por qué ser unos cuantos mártires cristianos
porque somos un montón.
No tengáis miedo porque…
quien sea que está ahí arriba nos cuidará si nos ponemos a ello.
Y estoy muy seguro. Cuando no lo estoy, tengo a Yoko,
que es igual de fuerte que yo y eso ayuda.
Y esto es solo el principio.
Los 60 solo han sido un olisqueo,
los 60 han sido el despertarse por la mañana.
Aún no hemos llegado al almuerzo.
Y lo estoy deseando, me muero de ganas.
Estoy muy feliz de estar aquí
y va a ser genial, cada vez seremos más.
Sea lo que sea que estáis pensando
las señoritas Rottenmeier del sur de Birmingham,
no vais a ganar.
Primero, no estaréis ahí cuando dirijamos el cotarro
y, segundo, os gustará cuando le perdáis el miedo.
Va a ser maravilloso, lo creo así.
Claro que a todos nos entra el bajón y nos deprimimos,
pero, cuando yo esté triste o Yoko esté triste,
Desmond estará arriba, alguien estará.
Siempre habrá alguien con la bandera y el tambor.
Así que ellos, sean quienes sean, están perdidos
porque no podrán luchar contra el amor, porque lo que dice la religión
sobre que el amor es poderoso es verdad.
Y contra eso no pueden, no podrán con eso.
Todos podemos escribir
lo que nuestro Gobierno y el Gobierno americano
y el ruso y el chino están intentando hacer
y lo que creen que están haciendo.
Yo quiero saber qué piensan que hacen.
Yo creo que están todos locos.
Pero yo me expongo a que me llamen loco por decir eso.
Es absurdo.
La música de John en solitario empezó siendo experimental
y, luego, sacaron un material inusual…
en Apple…
o Zapple, cuando se trataba de material muy experimental.
Y también hicieron Unfinished Music: Life with the Lions,
creo que era Number Two.
El caso es que incluía…
el sonido del latido del corazón del bebé abortado de Yoko.
Obviamente, no fue un éxito de pop
y…
sus gritos fueron recibidos con burlas.
El problema era que, aparte de que Yoko no era una cantante de pop,
Yoko era una mujer
antes del feminismo,
así que era fácil descartarla.
Era oriental,
era fácil ser racista,
y era mayor que John,
estaba en el lado equivocado de los 30.
Por lo tanto, fue fácil que no se la tomaran en serio.
Era una mujer que estaba en el foco junto a John
y que ejerció una gran influencia en él,
pero era tan distinta al mundo de los Beatles
que el público general ni siquiera quiso darle una oportunidad.
Solo dijo que no era una Beatle.
Por eso dicen que ella separó a los Beatles.
¿Por qué te van a deportar?
La razón oficial es que…
llevamos mucho tiempo aquí.
Con eso ya basta para echarnos.
La otra razón oficial es mi detención por marihuana en Inglaterra
y la verdadera razón es que soy pacifista.
John, lejos de ser
una divinidad en América, era una persona non grata.
Richard Nixon era presidente,
J. Edgar Hoover era el jefe del FBI.
Son personas que, en retrospectiva, sabemos
que se tomaron libertades…
con la ley.
Es como volver al colegio,
siempre he estado metido en líos
y voy a ver al director.
Pero, esta vez, no me darán con la vara, no me pegarán.
¿Por qué has estado siempre metido en líos?
Tengo una de esas caras que no le gusta a la gente.
A los profesores les enfurecía.
¿Es porque eres antisistema?
Supongo que se me nota en la cara.
Mientras que a una persona normal
no le habría costado conseguir la tarjeta verde, a John…
le costó mucho.
A Nixon le daba miedo que organizara disturbios
o manifestaciones de la juventud contra el Gobierno.
¿Crees que te deportarán?
Ni idea, quizás es solo un proceso.
Vamos a entrar, es tarde.
Os veremos al salir si queréis.
Debemos ocuparnos de unos cuantos asuntos.
Inmigración me está pidiendo que elija
entre mi marido y mi hijo.
Estoy en una posición horrible.
¿Dejarás de hablar en contra de la guerra…?
No pararé, esté aquí o donde sea que esté.
A John le llevó años conseguir su permiso completo.
Neil Sedaka escribió una canción sobre eso, "The Immigrant".
Y la gente lo apoyó inmensamente hasta que, al fin, ganó.
Quiero aprovechar para agradecer a los fans
que escribieron a los senadores con sus peticiones
porque llevaban trabajando tras bastidores cinco años
sin que les pagasen, solo con una sonrisa.
¿Le guardas rencor a los Strom Thurmonds y John Mitchells por haberte hecho esto?
No, el tiempo lo cura todo.
John tenía una idea romántica de Nueva York.
Le encantaba.
Dijo que podía ir a cualquier sitio sin que lo molestaran,
había encontrado la felicidad.
Se lo había ganado.
Deberíamos estar orgullosos
de que se tomara cinco años para ser amo de casa
porque esos cinco años…
fueron el equivalente de una jubilación.
Pudo ser un ciudadano con intimidad.
Nadie que haya contribuido tanto a la humanidad se merece
que le quiten los años que le quedan.
ÁLBUM DE FAMILIA, 1992
Han disparado y asesinado al ex-Beatle John Lennon en Nueva York.
Supimos de su muerte a las cuatro y media de la mañana.
Un hombre de paz asesinado por un acto de violencia aparentemente sin sentido.
Llevaron a John Lennon a urgencias
por la noche, al hospital St. Luke's Roosevelt Hospital,
poco antes de las 23:00.
Estaba muerto al llegar.
Intentaron resucitarlo tras su llegada al hospital de varias maneras,
mediante transfusiones, cirugías y otros procedimientos,
pero, a pesar del esfuerzo de varios médicos
y tras varias cirugías, no pudimos traer a la vida al señor Lennon.
Poco después de las 23:00,
John Lennon y su mujer llegaron al Dakota en limusina.
Aparcaron la limusina en la curva que hay frente al Dakota.
Podrían haber entrado con el coche,
pero esta vez no lo hicieron.
Salieron del coche, de la limusina,
y entraron al pasaje abovedado del Dakota.
Al entrar en el pasaje, a la derecha, hay una especie de vestíbulo
que tiene una puerta, una de cristal.
El individuo, el señor Chapman, se les acercó por la espalda
y llamó al señor Lennon
mientras llegaba a la puerta y, en posición de combate, le disparó.
Vació el revolver Charter Arms calibre .38 que llevaba consigo
y disparó a John Lennon.
Cinco heridas de bala no son algo inusual en Nueva York,
pero este ataque, producido esta madrugada,
ha dejado a millones de personas en el mundo tristes por la tragedia.
La comparación con la muerte de John Kennedy
no es del todo fatua. Al igual que ese día de 1963,
millones recordarán lo que estaban haciendo,
dónde estaban y con quién
cuando se enteraron de que John Lennon había muerto.
Vi cómo John y Yoko salían de la limusina.
Entraron por la puerta y… Dios mío…
Y escuché cuatro o cinco disparos.
Escuché a una mujer gritando, era Yoko. Estaba gritando: "¡Ayuda!".
- No está muerto, se lo han inventado. - El médico lo ha dicho.
Me da igual, lo han dicho para que la gente se vaya.
No está muerto, John Lennon no puede estar muerto.
Me quedé en shock. Es una noticia horrible.
¿Qué estabas grabando hoy?
Solo estaba escuchando cosas, no quería quedarme en casa.
- ¿Por qué? - No me apetecía.
Me enteré por la mañana temprano.
Me llamaron de Nueva York a las seis.
Me despertaron y dijeron: "¿Qué piensas de la muerte de John?".
No fue un despertar agradable.
Fue devastador. Llamé a Paul enseguida
y le dije: "Supongo que no querrás venir".
Y dijo: "No puedo quedarme aquí. ¿Podemos ir al estudio?".
Nos encontramos allí y no trabajamos, solo hablamos.
Fue la mejor manera de afrontarlo.
TE QUIERO JOHN
Un desgraciado lo mató.
Un desgraciado que buscaba atención,
que había considerado matar a Johnny Carson,
de The Tonight Show.
No voy a nombrar a esa persona, aunque conozcamos su nombre,
porque esos insectos
no merecen ser mencionados junto a sus víctimas.
LENNON VIVE
Tenemos que entender
que un ser minúsculo nos quitó a un gigante.
Estaba totalmente afligida.
Nunca había vivido algo así en mi vida.
Es muy muy duro.
Fue una experiencia horrible para mí, para Julian,
para sus seres queridos y para sus fans.
Nunca llegaré a superarlo
porque lo revivo constantemente, aunque yo no estuviera allí.
Porque la persona a la que amé durante tantos años
murió de una forma horrible.
Me da la sensación de que nunca dejaste de querer a John.
No.
JOHN LENNON 9 DE OCTUBRE 1940-8 DE DICIEMBRE 1980
Sé que es un tema difícil…
y yo no estuve contigo entonces.
Ojalá hubiera estado para decírtelo.
¿Puedes decirme qué sentiste
cuando escuchaste que tu padre había muerto?
No… No puedo explicarlo, es algo…
Es demasiado, pero yo sentí que debía decir:
"Sé fuerte", ¿sabes?
Porque tú lo conociste durante más años que yo.
Y no quería que pasases por eso.
¿Sientes rencor u odio por su muerte?
Bueno…
- ¿Por el hombre que lo hizo? - Sí, por el suceso…
Obviamente, sentí mucha rabia contenida por dentro,
pero no podía hacer nada al respecto.
Bueno, obviamente, fue un shock
porque los asesinatos, hasta ese momento,
no habían llegado hasta ese nivel.
Es decir, siempre eran presidentes, líderes…, gente así.
Yo no habría imaginado que una estrella del pop
sería tan importante como para que lo asesinaran.
Es algo horrible.
Nadie es tan importante como para que lo maten.
No tiene sentido. Es un crimen atroz y abominable.
Y es molesto desde un punto de vista artístico
porque el disco que estaba promocionando, Double Fantasy,
era prueba de que aún tenía ese talento.
"Just Like Starting Over" fue una buena canción,
"Woman" fue una canción increíble,
"Beautiful Boy", muy conmovedora,
"Watching The Wheels", muy perspicaz,
era un análisis de cómo era alejarse de la fama…
Le quedaba buena música por sacar
y le quedaba más vida que merecía disfrutar
porque se lo había ganado.
Hay una historia de cuando estabas en América,
dos años antes de que muriera tu padre, sobre una pluma.
¿Puedes hablarme de ella?
La verdad es que no. Dijo que si dejara este mundo un día,
que si hubiera una manera de contactar conmigo,
haría flotar una pluma blanca por el cuarto,
no hacia abajo, sino a través.
Así que llevo tiempo intentando verla,
pero si busco demasiado, no la encontraré.
Dejo que pase. Si pasa, pasa.
¿Crees en la vida después de la muerte?
Sí, creo que ahí fuera hay algo.
Después de su muerte,
y había habido muchos homenajes,
el que hizo que tuviera ganas de llorar
fue el de la farmacia de la esquina del Dakota.
Tenía una foto de él en la ventana
que decía: "Nunca olvidaremos el ejemplo de nuestro querido John Lennon".
Y era… un reconocimiento por parte del pueblo.
El vecindario estaba diciendo:
"Gracias por ser tú mismo".
EL MUNDO ENTERO ESTÁ TRISTE JOHN LENNON
GRACIAS POR TU MÚSICA Y TU TALENTO
Sigue vivo, sigue muy vivo en la memoria de la gente.
Y sus palabras y música siguen creciendo en la gente
y le traen sabiduría al mundo.
Y yo estoy…
En todo caso, yo me estoy beneficiando de ello
porque puede que esté eclipsada,
algunos pensarán que estoy eclipsada,
pero estoy a la sombra de un árbol precioso
y el árbol me está protegiendo.
El amor es nuestro regalo. El amor es como…
una planta valiosa.
No la aceptas y la dejas en el armario
y piensas que vivirá ella sola, como una mascota.
Eso lo dijo Desmond.
Tienes que regarla constantemente,
tienes que cuidarla bien.
Debes regar al amor, cuidarlo,
impedir que se le acerquen las moscas,
comprobar que está bien y nutrirlo.
Crear una relación entre dos personas es el principio
y si nosotros dos podemos hacerlo, podríamos hacerlo con vosotros.
Y nosotros cuatro, con vosotros, podríamos hacerlo con otros cuatro.
Subtítulos: S. Wood Pepper