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UN DOCUMENTAL ORIGINAL DE NETFLIX
Debe ser perfecto hoy.
Solo tenemos dos oportunidades más. ¡Vamos!
EL CASCANUECES LO BAILAN MÁS DE 700 COMPAÑÍAS DEL MUNDO.
MÁS DE 600 ESTÁN EN LOS ESTADOS UNIDOS.
Dos, tres, cuatro, corran, seis, siete…
Dos, dos, tres, cuatro, cinco, seis, siete y uno.
DEBBIE ALLEN CREÓ SU VERSIÓN DE EL CASCANUECES EN 2008.
EL CASCANUECES DE CHOCOLATE
¿Y la línea recta? Guía izquierda.
La persona a su izquierda llega antes.
Llega antes, así que deben alinearse con ella.
EN EL AÑO, 200 ESTUDIANTES, DESDE LOS 4 AÑOS, VAN A DADA.
EL 75 % RECIBE BECAS.
Otra vez, los tres grupos, vamos.
Y uno, dos, tres, cuatro, cinco, seis, siete, ocho.
Dos, dos, tres, cuatro, cinco, seis. Aquí vamos, uno.
DADA HACE AUDICIONES PARA EL CASCANUECES DE CHOCOLATE
EN SEPTIEMBRE.
LOS MESES SIGUIENTES SON DE ENSAYO.
Mucho mejor. ¿Estamos listos?
- ¿Y recordarán todo? - ¡Sí!
- Porque los bailarines ¿son…? - Los más inteligentes.
Somos los más inteligentes del planeta y recordamos todo, ¿no?
- Sí. - Bien. A maquillarse. Nos vemos.
- Gracias, señorita Allen. - De nada, cariño.
Dios.
Bien, ¿qué sigue?
TÍTULO
¿Quién para maquillaje y peinado?
Veo por qué, finalmente, usó…
¡Vamos, todos aquí!
Es Debbie Allen. ¡Es famosa!
¡El cascanueces de chocolate!
Soy Debbie Allen.
Estoy tan…
Estoy tan entusiasmada y feliz
de darles la bienvenida a los primeros espectadores
de El cascanueces de chocolate este año.
Sé que algunos aún deben aprender a poner en punta dedos y pies,
pero eso no va a pasar si no aprenden a callarse y a escuchar.
Bienvenidos a la audición para El cascanueces de chocolate.
Me alegra mucho verlos.
Veo muchas caras conocidas y algunas caras nuevas.
Busco bailarines jóvenes con vida y energía
que quieran estar en el escenario y ser un personaje,
que se conviertan en un mono, un hada o una muñeca.
Deben imaginarse no solo como bailarines, sino como actores.
Tienen muchas oportunidades para mostrarme dónde ubicarlos,
y me esforzaré por mantenerlos donde pertenezcan.
Y si no están listos después de hoy, no se sientan mal.
Solo deberán entrenar un poco más, ¿sí?
Lo hicimos muy bien el año pasado, y todos esperan que volvamos.
Quisiera presentarles a nuestra maestra de ballet, la señorita Giana Jigarhan.
Madame Jigarhan.
Hoy los hará hacer algunos pasos.
Quizá les enseñemos dos combinaciones,
y la señorita Eartha Robinson les dará jazz.
Ella es la señorita McDonald, la directora de la academia,
y ella, la señorita Cathie Nicholas, mi mano derecha y mi pie izquierdo. Bien.
Permítanme... Diré los pasos, échappé.
Lo repasaremos.
Uno y dos, y tres y cuatro.
Uno y dos.
Y dos, uno y dos, y tres, y cuatro.
Algunos vienen a El cascanueces de chocolate
a los cuatro o cinco años de edad, y…
a los 12, siguen aquí.
Siguen cursando en la academia de baile,
así que, para algunos, es la séptima vez en El cascanueces de chocolate.
Y, luego, están los novatos.
Salto.
Arriba, abajo, giro.
Hay tanta gente. Fue un poco abrumador.
Pasan muchas cosas.
- Es mi séptima vez. - Mi sexta.
Ocho o nueve años. Básicamente, la mitad de mi vida.
Y uno, dos, tres, cuatro, cinco, seis, siete, ocho.
Dos, tres, cuatro, y es todo.
¿Por qué pensabas que no podías hacerlo?
No sé.
Me gusta enseñar a niños. A veces, me enloquecen,
y son monstruos la mayoría del tiempo.
Cuidado.
- ¿Estás para la audición? - Sí.
- Bueno. - Pero no quiero.
¿No?
Bueno, siéntate.
Si no vas a hacerlo, le diré a tu mamá.
Me encanta lo que hago.
Y siempre quise enseñarles a los niños.
En una compañía, los bailarines ya están entrenados y saben lo que hacen,
pero a los niños les muestras la belleza del ballet
y del arte, y, a través de esa experiencia,
me di cuenta de que también comienzan a apreciar la belleza de la vida.
Los observaré, los veré en la clase.
Si hay una vacante, los buscaré, pero, ahora, deben practicar más.
Solo necesitas más clases.
También me duele.
Estoy muy contenta. Estuvieron bien. Muchas gracias.
- Digan "Gracias, señorita Allen". - ¡Gracias, señorita Allen!
Nos vemos mañana a la una. ¡Vamos!
De pequeña, El cascanueces era muy importante para mí.
Estaba en la tierra de las flores.
Cantábamos…
Bienvenidos a la tierra de las flores
¿Qué noticias tienes para traernos?
"El hada de azúcar" siempre fue mi sueño.
Me encanta "El hada de azúcar", esa música.
En El cascanueces original,
Tchaikovsky creó la música,
y Petipa, un coreógrafo francés, creó el libreto para el ballet.
Primero, El cascanueces se presentó en San Petersburgo
en el teatro Mariinsky en 1892.
A los críticos no les gustó, pero el público se volvió loco.
La marca y el nombre El cascanueces son tan conocidos,
y nuestro giro es El cascanueces de chocolate.
Si ven el New York City Ballet,
los adultos interpretan las partes principales,
con niños que corretean y se sientan al pie del árbol.
Pero en nuestra versión, aunque profesores y profesionales
actúan algunas partes, los niños son las estrellas.
De niña, quería ser una reina negra de las hadas que volara por el aire.
Nunca vi nada por el estilo,
pero sabía que quería serlo.
EL CASCANUECES DE CHOCOLATE DE DEBBIE ALLEN
Ha habido un par de versiones de El cascanueces de chocolate
en todo el país,
pero decidí tomar esa versión y hacer que fuera divertida,
y que tuviera una identidad cultural musical no ligada a Tchaikovsky.
El cascanueces de chocolate nos lleva a un viaje
por tierras reales e imaginarias,
y todo con diferentes estilos de baile y música.
En "Fuego flamenco", soy una cucaracha.
Sí, somos hadas. Somos egipcios.
Somos Bollywood.
Hago de China.
Estoy en "Cordero quemado", en la fiesta.
Si hay algo con un tipo, ahí estoy.
Hago de El cascanueces de chocolate, puedes llamarme "CC".
Soy una araña en la selva.
DÍA 1 DE ENSAYO
En octubre, empezamos a ensayar.
Dios mío.
Tienen que hacer su trabajo,
que es venir al ensayo preparados.
También tienen que ser responsables en casa.
La señorita Allen no juega. Deben ser ejemplos.
Deben ser ciudadanos modelo en casa, en la escuela.
¿Hay alguien que tenga tres años?
¿No?
Bien. Baja la mano.
¿Hay alguien que tenga cuatro?
Cuatro años.
Ven.
Que chica buena. Vamos.
Silencio.
¿Hay niñas de cinco años?
Vengan.
Oigan.
Sí, vamos. Sepárense. Estaremos en esta línea.
Sepárense, vista al frente.
¿En serio, tienes cinco?
Eres alta.
Vamos.
Necesitan practicar.
No van a llegar si cambian,
van por el centro comercial y están lindas con tacones.
Quítense esos tacones, bajen al piso y estírense.
Debbie espera excelencia de estos niños en todos los niveles,
no solo en una cosa, sino en todo, así que,
en el mundo… las cosas no son fáciles.
Hasta en esta pista de baile.
Cuando vengan, algunos caerán,
pero si no caes, al menos, una vez al día, no llegarás.
Necesito una inclinación que llegue a las seis.
Confíen en mí.
Es lo que verán cuando se vayan de DADA.
No las quieren como yo.
Conocí a Debbie cuando tenía 16 años,
hace como diez años.
Así que hice Fama con Debbie.
Tienen grandes sueños.
¿Quieren fama?
Bueno, la fama cuesta,
y es aquí donde empiezan a pagar con sudor.
Sigue siendo la misma. Es totalmente brillante.
Nunca iba a un ensayo sin hacer los ejercicios de estiramiento,
sin tener las piernas preparadas ni estar lista.
No va a pasar.
No llegarán al siguiente nivel. Intento ayudarlas.
Si las regaño, es porque me importa. ¿Sí?
¿Mi mamá?
Es dura.
Muy dura.
Efervescente, la más talentosa,
una madre, de verdad, para todos.
Es pionera.
Ella hizo la coreografía de los Óscar diez veces.
¿Alguna vez pensé que estaría aquí
como productora, directora, estrella,
coreógrafa y madre?
¡Por supuesto!
Empezamos con las piezas que involucran a más estudiantes
y ensayamos el fin de semana.
Bien, desde el principio de Tierra de juguetes.
Disfruten cobrar vida.
Muñecos, muñequitos.
¿En qué escena estaban?
- En "Tierra de juguetes". - Vamos. ¿En qué escena están ahora?
- Bueno, en todas. - ¿En todas? Sí, ¿ven?
"Tierra de juguetes" es un trampolín.
Todos los que son importantes vienen a "Tierra de juguetes".
Están ahí mismo.
Nunca vi El cascanueces de siempre.
Solo conozco el de chocolate.
REINA DE LAS HADAS
Y eso me gusta.
Kylie Jefferson.
Es la persona más joven que tuve en la academia.
Recuerdo que entramos en la Debbie Allen Dance Academy,
que estaba en Culver City,
y había tanta gente allí.
Al llegar a la mesa, le dijeron a mi mamá que no podía hacer la audición.
"Es muy pequeña".
Se puso en primera posición, con el pelo recogido, estaba muy seria.
Y yo dije: "Sí".
La señorita Allen dijo: "Que lo haga".
Todos me miraron y dijeron: "Señorita Allen, es muy pequeña",
y contesté: "Puedo cambiar las reglas".
Perfecto.
La mayoría de mis estudiantes vienen de Los Ángeles
con varias situaciones económicas.
Algunos viven en Beverly Hills,
algunos, en Compton,
y los que se toman más en serio el baile
vienen, al menos, cinco, tal vez, seis días por semana,
y se les exige tomar no menos de diez clases,
algunos toman 15 por semana.
Ella quería un lugar donde no importara tu aspecto. Si quieres bailar, ven,
eso explica por qué tenemos una gran cantidad de becarios.
Muchos no pueden venir.
Encontramos la forma de atraer a la gente que quiere estar ahí.
Vamos.
Recaudamos dinero.
Muchos amigos dejaron de atenderme después del primer año.
Mis amigos han sido geniales.
Empezamos a pensar qué marca usaríamos
de nuestra caja de herramientas
que generara más ingresos y fuera más conocida por la gente.
Cuando George Balanchine fue a Nueva York a crear el New York City Ballet,
debió buscar algo para recaudar dinero, y con El cascanueces lo logró.
Con El cascanueces, financió al New York City Ballet
durante el resto del año.
El cascanueces original es una historia contada totalmente…
Es una ópera totalmente bailada.
Nuestro Cascanueces es una narración.
¡Hay que irnos! El cascanueces despertó. Debemos ir a luchar.
Tenemos un narrador o varios narradores que nos llevan a través del viaje,
y es más… Es una comedia hablada.
No hay mímica.
¿Quién apagó las luces?
Se hizo conocido enseguida. Es una gran parte de la recaudación.
Probablemente, la más grande.
Esto sirve para ver quién lo hace. Inclinación. No, levanta la pierna.
Siéntense así mientras miran la televisión o hacen la tarea.
No lo hacen tanto.
Están muy ocupadas en otras cosas y hablando con chicos.
Sube más la pierna. Vamos. Lo conseguiré esta vez.
¡Arriba!
Inclínate, de costado.
Sí, inclínate.
Sí, sostente y levanta la pierna.
¡Eso!
Mi primer recuerdo de DADA es de cuando tenía 11 años.
Estaba tan asustada porque ni siquiera sabía
que la gente podía ser tan buena.
Tenía 11 años y decía: "Soy la mejor".
Luego dije: "No".
Aquí, los profesores son duros contigo, pero se preocupan por ti.
Siento que es una familia.
La señorita Allen se preocupa por cada uno,
lo cual es muy bueno.
Hace nueve años que estoy en DADA, desde los cinco años, y, ahora, tengo 14.
Así que, básicamente, crecí en DADA.
Cuando me dijeron que era Kara,
estaba nerviosa y feliz
porque sentí que tenía la gran responsabilidad
de no equivocarme ni de arruinar la función.
Todas quieren ser Kara, que es el papel principal.
Es la niña que se va a tener aventuras.
La Srta. Allen siempre tiene dos personas,
así la gente intercambia los papeles
y tiene experiencias diferentes.
Muy bien.
Kara, Kara, ¿no sonreirás?
- Echa un vistazo y dime qué piensas. - ¡Dime qué piensas!
Y recuerdo que la señorita Allen me dijo que sería Kara en tres funciones,
y me asusté.
Querida, qué sorpresa.
¡Sorpresa, sorpresa, sorpresa, sorpresa!
Kara, Kara.
¡Kara!
Kara, Kara.
Sabes que te amamos.
Es esa sensación de que tienes una meta, la alcanzas,
lo logras y dices: "¡Sí!".
Estaba tan contenta.
EGIPTO 9 SEMANAS ANTES DE LA PRESENTACIÓN
Ahora hablemos de la muñeca egipcia.
Ponte justo abajo de ella
y sostenle la mano si lo necesita.
Y la subes bien arriba.
Esa es la posición, y tú estás del otro lado.
Fui la primera muñeca egipcia. Mi madre me hizo la coreografía.
Y uno, y dos.
Uno, dos, tres.
Una vuelta, abran.
Cabeza.
Empecé a entrenar muchísimo y en serio
en la Kirov Academy.
Aquí es donde empiezas. Ella se abre de piernas.
En mi tercer año,
mi maestro me miró un día en la clase
y dijo: "¡Alto!".
Me miró y dijo: "Nunca serás una bailarina.
Ve a Alvin Ailey".
Y fue un comentario sarcástico.
¿Como si Alvin Ailey no fuera importante?
Alvin Ailey es la primera compañía de danza contemporánea estadounidense,
y, sí, sobre todo, van negros, pero…
¿eso significa que no sabes bailar?
Fui al teléfono, muy enojada. Me estaba preparando.
Envié a mi esposo porque sabía que no iba a ser amable.
Para mí, después de tres años de tener lejos a mi hija,
era hora de que volviera a casa.
Él me sacó de la escuela,
y, ahí, mi madre decidió
que crearía la Debbie Allen Dance Academy.
Así que creé DADA, y ella volvió a casa.
Ella fue la inspiración.
Mi musa. Siempre lo ha sido.
Aquí hay algo para todos.
Para cada forma, tamaño, color o cultura,
y eso nos hace únicos.
Y ella se acercará, y todos retrocederán.
Ella es la indicada.
Es adorable.
- Y es feroz. - Lo es.
April viene hacia donde corresponde.
Deben seguir atrás. Ustedes pueden.
Recién empecé a bailar a los ocho años.
Vine de Carolina del Norte
y recibí una beca completa de Debbie Allen.
April es una de las bailarinas más talentosas de mi círculo.
Y la traje para apoyarla
porque lo necesita.
Tengo un trabajo de medio tiempo en El Pollo Loco.
Soy cajera.
Así que, ahora, soy cajera.
La gente me ve como una persona callada,
y la mayoría de las veces
tengo mucho que decir o pienso muchas cosas,
pero no sé… cómo decirlo.
Y, a veces, tengo muchas emociones dentro de mí.
Y la única forma de sacar mis emociones, mi miedo o mi ansiedad
es través del baile.
Listas.
Respiren.
Hermoso.
Son las personas más hermosas del planeta.
Una vez más, se trata del espejo.
Los seres más hermosos de la Tierra.
La cabeza, una persona.
Arriba.
El contoneo, todo esto, debe sentirse como si una persona se moviera.
Miren arriba.
Abajo.
Deseo tanto estar en "Bollywood".
Hace tiempo que intento entrar ahí.
Conozco cada paso, pero soy demasiado joven para estar en Bollywood.
¡Torso!
Ir a otro país que permita nuevas coreografías, nuevos trajes.
Permite algo nuevo en la historia.
Atrás.
Viajen.
Donde vayan,
tienen un aura de superioridad, belleza y poder.
Poder.
Se trata del poder femenino.
Las mujeres dominan todo. No importa qué digan.
¿Dónde estoy?
Está en los ojos, todo.
"Bollywood" es mi favorita,
es la favorita de todos.
Sueñas con estar en ella hasta que lo logras.
Son cinco minutos de baile al máximo,
no hay respiro.
¡Manos arriba!
¡Poder!
Y quédense para siempre.
Quédense. Ahí. Respiren.
Sosténganlo. Es bueno para ustedes.
Está mejorando, señoritas.
Bien, descansen. Está mejorando.
Escúchenme.
Hacen mucho más de lo necesario. Se están matando.
Bien, respiren, y haremos "Egipto". Solo respiren.
Tienen dos minutos.
Bien, señorita Nicholas.
Muy bien, estaremos bien, pero están desorganizadas.
Demasiado para mí gusto. No siento la tierra de las hadas.
No, así que agregaré en amarillo las cosas que ensayaremos.
Debo aterrorizar a las hadas, lo siento.
Como venía de DADA,
no sabía lo importante que era ser una chica negra bailando ballet.
Hermoso.
El mundo es tan diferente de DADA.
Porque, de donde vengo, todos bailamos, y todos éramos buenos.
Lauren Anderson,
que fue la primera bailarina negra en una compañía de ballet importante,
vino aquí hace un año.
Y uno, y dos, pas de cheval, enveloppé.
Nunca pensé "Quiero bailar ballet", no a los siete años.
Me parecía divertido tomar clases.
Así que no me di cuenta del impacto de ser afroamericana
y bailarina principal.
Y descubrí que no había muchas. No había ninguna en ese momento.
Salvo que estuvieras en Alvin Ailey o en el Dance Theatre of Harlem.
Pero solo quería bailar.
No me enfoqué en ser la primera negra. Solo quería bailar.
Plié, uno, y estiren.
Cuando vi a April,
pensé: "¡Vaya! ¿De dónde salió eso?".
Es alguien que nació con todo.
¡Sí!
Me encanta.
Lo que necesito es algo que se mantenga. Siento que es…
Quiero que sea más liviano.
No creo que tenga un cuerpo para bailar ballet justo ahora,
en este momento,
porque mis piernas están desarrolladas de más.
Cuando lo tomas en serio, empiezas a verte de cierta manera.
Chaîné.
Detente ya.
Y quédate.
Pero cuando estoy en el mundo del ballet, casi todos son delgados.
En la secundaria, eso no me preocupaba para nada,
luego, te das cuenta de que deberías verlo
porque los demás vigilan el peso.
Todo importa. Todo es tan particular en el ballet.
No tendrá piernas ni pies perfectos. Yo tampoco, como la mayoría.
La mayoría, en ballet, no los tiene.
Es algo por lo que trabajaste.
Para lograr un en-dehors.
No sales simplemente y…
Algunos sí.
Pero la mayoría no somos así.
Hubo momentos en los que me sentí tan mal conmigo misma
respecto de mi cuerpo y era…
tan negativa, estaba tan insegura sobre él.
Pero…
tuve que dejar de hacerme
la víctima.
Hubo un momento en el que me di cuenta y dije: "Si quiero hacer esto,
debo averiguar qué me sirve".
Pero lo difícil fue entender
que el arte que me eligió no fue creado a mi imagen,
y fue muy difícil darme cuenta de eso.
Pero, al mismo tiempo, este arte me eligió.
No tengo más opción que hacerlo y darlo todo.
En Rusia,
hacen radiografías de los pies, la espalda y el cuerpo de los niños
antes de aceptarlos.
Es el mundo del ballet.
En la ópera, solo elegirán a los niños que tengan buena voz.
No pueden crear la voz. Es un don.
Lo mismo con el ballet.
Tienen que tener un cierto físico para hacerlo.
No se puede crear.
El Kirov y el método ruso son importantes.
Es la técnica que más me gusta enseñar.
Y por eso tenemos a Madame Giana, del Bolshoi.
Pero el mundo de la danza está evolucionando,
así que reinvento un poco para los maestros,
les digo cuál es su misión y cómo llevarla a cabo.
Quiero el espíritu del baile. No se puede tomar una foto de eso.
Es algo que sientes y que ves.
Lo experimentas.
Uno, dos. Nada mal.
Uno, dos.
De acuerdo, no están tan mal. Vuelvan.
Realmente ayudó.
Estaba mejor.
Lo siento, Madame Giana. Estaba mejor.
- No estoy de acuerdo. - Porque se ven así.
Está bien. Bueno.
Está bien. Cinco, seis.
Solo practican. Seis, siete, ocho.
Y uno, y dos.
Algunas no llevan el ritmo y están un poco rígidas.
Hay que relajarse.
Lo siento, pero tengo que decir lo que veo
porque no tenemos mucho tiempo.
Y lo hacen bien ahora o lo hacen mal.
Aunque lo perfeccionaremos, lo sé.
Pero, técnicamente, alguien está haciendo esto.
Eso no cambiará mañana.
Vuelvan, señoritas.
Cinco, seis, siete y ocho.
Y uno, y dos.
¡Mucho mejor!
Y dos, y uno, y dos.
¡Mucho mejor!
Lo siento, Madame Giana. Es mejor. Bien, volvamos al principio.
Es mejor. Ya sabe que sí.
Los maestros están tan comprometidos con estos jóvenes, tan dedicados a ellos.
Se van a casa con ellos. Les dan comida.
Los regañarán si necesitan que se recompongan.
Nos esforzamos.
Ayudamos a criar a estos niños.
HOUSTON, TEXAS
Crecí en Houston, Texas. Segregación por doquier.
La fuente de agua solo para los blancos.
Baños para gente de color. Pasamos por eso.
Había una escuela de baile genial, pero no me permitían ir porque era negra.
Me lo tomé muy en serio desde pequeña. Sabía que lo quería.
Mi mamá siempre dice que, cuando yo tenía ocho años,
le dije: "Mamá, intento ser bailarina.
¿Cómo lo lograré si no tengo clases? Necesito clases de verdad, mamá.
Clases de verdad".
A los 14 años,
me aceptó Madame Tatiana Semenova,
que venía de la escuela Mariinsky.
Estaba muy emocionada. Debía madrugar y atravesar la ciudad.
Mi tío Lloyd me llevaba y, si debía volver en autobús,
tomaba dos o tres para llegar a casa.
Y Madame Semenova me acogió de verdad en clase.
Una beca de la Fundación Ford pagó todas mis clases.
Tenía una beca completa.
Y cuando bailaba,
era importante porque la junta no sabía que yo estaba ahí.
Estuve allí unos seis u ocho meses
antes de que supiera que había una chica negra en la escuela,
y a algunos miembros no les gustó.
Pero Madame Semenova me presionó,
me regañó, me humilló
y me amó.
BASTÓN DE CARAMELO 6 SEMANAS ANTES DE LA PRESENTACIÓN
Bien, bienvenidos al infierno de Chantel.
Aquí vamos, entonces…
Crecí como niña adoptiva.
Esto es lo único que salva a alguien como yo.
Que alguien más me vea e invierta en mí,
y diga: "Vemos qué quieres.
Te ayudaremos con esto, a que vayas de aquí a aquí",
siento que eso, en sí, es lo que más me cambió la vida.
Vamos, siéntense y ¡arriba!
- ¿Dónde estás? - No sé.
Si vuelves a dejarte este flequillo, voy…
Elijah, tráeme una banda elástica, por favor.
Aunque se ve tan lindo.
Cállate, Elijah. Está bien.
Cinco, seis, siete, crucen.
Crucen y siéntense.
Era suplente,
pero la señorita Chantel dijo que podía estar en "Bastón de caramelo"…
Sí, primero, fue suplente, pero, luego, empezó a bailar.
Se esfuerza muchísimo y, finalmente, es parte del espectáculo.
"Bastón de caramelo" es divertido. Es hiphop, exageras, vas al máximo…
Sí, es muy divertido.
"Bastón de caramelo" es una escena de varones, y es de hiphop,
y es uno de mis estilos favoritos.
Lamentablemente, no participo, y es mi favorita.
"Bastón…" es para chicos. "Tierra…", para chicas.
Debes tener…
DADA siempre ha tenido más chicos que otras escuelas.
Es porque los estoy presionando y los quiero.
Y tengo que darles algo.
Olivia, ve al centro.
Muévanse, retrocedan.
Mi escena favorita, "Bastón de caramelo".
La única parte de hiphop del espectáculo. Todos chicos.
Seis, cinco, detrás de él.
¿Vas a meter chicas?
Así es.
Me meteré en problemas, pero bueno.
Crucen, arriba, abajo.
Necesito… ¡Sí!
Necesito ver el cruce, arriba… Casi como un élevé.
Antes muerta. Sin chicas en "Bastón de caramelo".
- Sí, no pasará. Nada de chicas. - Se corrió la voz.
Por poco hubo chicas, pero está bien.
Estoy en todo lo demás.
Lo siento, chicas. Solo somos nosotros.
Sin duda, memoria muscular. Cuando Chantel Heath
te lleva a las profundidades de tu ser
no lo olvidarás demasiado.
¡Esa carrera!
Y uno, y dos, abajo y sube. Sí.
Deslizamiento, uno, dos.
Sí, todo sigue ahí.
¡Lancen!
Giro, y uno.
No es un chiste.
Algunos chicos se desmoronan. Algunos no lo logran. Digo…
Dicen: "Dios. Fue difícil".
Lo sé, siéntate.
Un segundo.
Lo que sé es que, si fuera yo…
estaría bailando porque la canción seguiría.
Bien. Vamos.
Pero les digo: "Sigan volviendo porque, un día, lo conseguirán".
No sé si todos se esfuerzan,
pero sé que si estás aquí más de un semestre,
y me incluyo, lo llevas en tu interior.
He caminado por el pasillo,
pero vengo al estudio a tomar clases, desde hace un tiempo.
Es como… Hubo mucho sudor en estos pisos.
Si alguien levantara la historia de estos pisos,
sería asqueroso, pero inspirador.
Hice de El cascanueces de chocolate
en la primera producción.
Dejé a mi familia biológica cuando tenía 13 años.
Mi madre y mis hermanas se fueron a Arizona,
y mamá tomó la decisión consciente de permitirme quedarme aquí.
Así que me mudé con la señorita Harris,
y obtuve una beca completa de baile aquí.
La primera vez que fui el pequeño cascanueces, sentí:
"Tengo un papel principal. ¡Genial!". Como si la señorita Allen creyera en mí.
Ahora Ryan Phuong es el pequeño cascanueces.
Gracias a Dios que lo hice primero porque no querría seguirlo.
Quiero que sea mágico.
No puedes ir a la cuarta posición
como una estatua de Degas
e ir aquí. ¡No!
Es El Cascanueces de chocolate, cariño.
Con vida. Es como: "¡Por Dios, míralo!".
Tiene que ser así.
Mírame. Basta. ¡Míralo!
Están tan ocupados mirándose.
Actúen la escena.
"¡Dios mío, se mueve! ¡Míralo!
¡Dios mío, lo toqué! ¡Dios, ahí viene!
¡Dios mío! Bien.
¡Dios mío!".
Debería ser así.
Vine para una clase abierta de hiphop.
Creo que Chantel enseñaba,
y lo único que yo hacía era hiphop.
No pensaba hacer ballet.
Este chico, yo no podía creer lo que veía. Me sorprendió.
Pones hiphop, ves como un pequeño tornado,
un demonio de Tasmania pequeño.
Estuvo en todos los Cascanueces.
Era el cascanueces más pequeño, y ahora es el joven príncipe.
PRÍNCIPE
Ryan pensó que tomaba clases de hiphop,
y así lo atrajimos.
Les damos algo que quieren,
pero les enseñamos que, primero, deben hacer esto.
El ballet… Para mí, es…
Yo pensaba que solo las chicas debían bailarlo.
Me aterraba mucho tomar clases.
La práctica de ballet es muy dura.
Los que hacen la práctica de ballet
y terminan ese entrenamiento
tienen una fuerte personalidad para llegar más lejos.
Y la señorita Allen me dijo
que ella es quien es
porque pasó por ese entrenamiento de ballet tan duro.
Fui a la North Carolina School of the Arts por una audición
después de entrenar en la fundación del Houston Ballet.
Tenía tantas esperanzas,
y me usaron en la audición para una demostración.
Al terminar, me acerqué al hombre y le dije:
"Solo quiero saber, ¿cuándo empezamos? ¿Cómo lo vamos a hacer?".
Me dijo que no me aceptarían, que no servía para bailar,
que mi cuerpo no servía, que hiciera otra cosa.
Le quebró el espíritu. Dejó de bailar un año o dos.
Fue muy desalentador.
Me dijo: "Ni pienses en el ballet. Olvídalo", y…
Vaya, fue difícil.
Cuando volví a casa y fue momento de ir a la universidad,
me aceptaron en la Howard University,
y pensé: "Bueno, debo abandonar el baile.
Me encanta, pero yo no le encanto".
Y fue difícil.
Mi mamá estaba muy triste cuando bajé del avión.
Esa fue la parte más difícil.
Cuando bajé del avión, ella estaba en el aeropuerto y lloraba.
Y dijo: "Deborah, fallaste".
"Deborah, fallaste".
Mamá dijo: "Este verano no irás a bailar porque sí.
Ahorraré el dinero que he estado guardando
para enviarte a bailar
y compraré un auto". Y contesté: "No, mamá. Quiero bailar".
Y ese verano conocí a Martha Graham,
a Meredith Monk,
a Twyla Tharp
y a Alvin Ailey.
Era una nueva ola de bailarines que rompían el molde tradicional.
Hacían algo nuevo y emocionante.
Vi a Alvin Ailey, y fue todo para mí.
Pensé: "Me quito este traje y me desestructuro.
Quiero hacer un baile sobre los sentimientos".
TREN 5 SEMANAS PARA LA PRESENTACIÓN
Durante años, he intentado descubrir
cómo usar el idioma del tap en el espectáculo.
Este año, viene Savion Glover.
Le pedí que creara una pieza llamada "El tren".
La señorita Debbie Allen ya tenía una idea previa
que incorporó en mi proceso de pensamiento,
y estuve pensándola, y, luego, volví
y estaba listo para empezar.
Su idea era hacer que el tren se moviera,
que nos llevara de una escena a la otra.
Gracias.
Más allá de la coreografía, quiero que sientan el empoderamiento,
la grandeza, el logro,
la expresión.
La habilidad de pensar en hacer que alguien piense diferente.
Ese era mi estilo.
Él me dijo que hiciera estilo libre,
así que creé lo mío al principio y al final.
Quiero estar disponible como ser humano.
Me gusta ese intercambio que me permite aprender de ellos.
Y, con suerte, aprenderán de mí.
Bien, comenzaremos a tener clases durante la semana
porque, de lo contrario, no creo que lleguen
y necesito reorganizar algunos de sus lugares.
No están haciendo bien el baile de la muñeca,
y no quiero que estén en el escenario y no se vean fantásticos.
Me sacaron de "Muñecas", igual que a mi hermana.
Porque ella quiere que esté en la escena de la fiesta.
Así que deben estar desde bien arriba.
No puedo ser un mono así.
Estoy listo para las hadas,
así que, cuando estén en esas alas, los quiero así.
Listos para moverse.
Necesito que balanceen los brazos. ¿Qué pasó?
Y uno, dos, tres, cuatro.
Y arriba.
¡Sí, Tobal!
Necesito que sea un mono.
¡Sí!
Vamos, niña, entra.
Mi trabajo es hacer "Selva",
y ese es uno de los números de producción más grandes
del espectáculo.
"Selva" es hermoso.
Mariposas, monos, panteras.
Cuando piensas en las manadas en las llanuras de África,
en la migración, todos van hacia el mismo lado,
así que hay un viaje en curso.
Dios mío, ¿cuán grande es el elenco?
¡No quiero decirlo!
Delorse, mi vestuarista, me abofetearía.
Cuando vio al elenco,
dijo: "¿En serio, señorita Allen?", dije: "Sí, Delorse".
No hablen más, por favor.
¿Quién no tiene su traje?
Bueno, tenemos un elenco de casi 200.
Cada persona usa dos o tres cosas.
Algunos usan cinco cosas.
Muy bien, chicas.
Fue a buscar más trajes.
Aún los escucho hablar.
¡Bien!
Estamos… un poco ocupados.
- ¿A todos les gustan sus trajes? - ¡Sí!
Excelente.
Faltan dos personas.
Uno, dos, tres, cuatro.
- ¿Quiénes? - JoAnn y AuDrya.
¿Y dónde están?
Una mujer dijo que JoAnn chocó,
pero no fue así, así que están en camino.
Tenía ocho años cuando empecé en DADA.
Este año, estuve llegando cuando quería,
quería ser una adolescente, supongo.
¡JoAnn! No entras así nomás a mi ensayo. ¿Qué pasó?
¿Por qué?
Quédate aquí.
Uno, plié.
Ve a calentar en la barra.
Uno, plié.
Y abajo.
Cada vez que sentía que la decepcionaba, era tan…
Siempre me afectaba.
Ya no puedo decepcionarla. No podemos hablar así.
Las próximas charlas deben ser buenas.
En vez de que me diga que deje de portarme mal.
Requiere de mucho.
No sé. Creo que se trata de amarlo, de tener voluntad
y de quererlo para una, de querer algo más.
Y…
Sí.
De esforzarse muchísimo.
Intento ayudarles a aprender sobre la ética de trabajo.
- Digan "ética de trabajo". - Ética de trabajo.
Ética de trabajo.
Debería aplicarse a todo en la vida.
A su tarea, al modo de trabajar en la escuela,
a otros trabajos y a otras aspiraciones profesionales que tengan.
Si trabajan en la oficina de correos, si son docentes,
si son de mantenimiento,
si trabajan en Washington,
su ética de trabajo debe ser la misma.
Si trabajan con niños, su ética de trabajo debería ser mejor.
La adolescencia es difícil,
es como si la mente te abandonara un rato
y no estuvieras en órbita.
Te estás explorando, explorando todo a tu alrededor,
pero hacer una actividad tres o cuatro veces por semana
y responder ante alguien te ayuda a ser responsable
de tus tareas escolares y del hogar,
y te da un sentido de gratitud.
¿Cómo creen que llegarán a donde estamos?
¿Adónde intentan ir en la vida?
Todos los días, ensayan no solo para El cascanueces,
sino para el resto de la vida.
Si llegan tarde,
ahí estarán en su próximo trabajo y las despedirán.
Si llegan tarde a un espectáculo de Broadway, las despedirán.
El suplente está listo. No les importa si les caen bien.
No son profesionales.
- ¿Entienden? - Sí.
Todos los días, ensayan para la vida, no solo para El Cascanueces.
Tómenselo en serio. Que sea importante.
Debemos trabajar mucho. Quería verlas…
No estamos mal, pero, literalmente, tenemos un mes
y no lo tenemos porque no ensayamos todos los días.
- Esta es su tarea. - Gracias, señorita Allen.
No vengan tarde a mi ensayo.
No vuelvan a llegar tarde, lo digo en serio.
Gracias. Pueden retirarse.
- Gracias, señorita Allen. - Sí.
- Gracias. - Sí.
- Gracias.
No llegues tarde, Audrya.
Si llegas tarde, quédate afuera. Sí.
- Gracias. - Sí.
Gracias.
- Gracias, señorita Allen. - Sí.
- Gracias. - Más alegría. Eres hermosa.
¿Sabes lo hermosa que eres? No creo que lo sepas.
Eres tan hermosa.
Encarna eso. Acéptalo cuando bailas.
Vete.
- Sí. - Gracias.
Gracias. Deshazte de esas uñas.
- Gracias, señorita Allen. - Sí.
Gracias. Lo harás.
La oportunidad de entrar en el mundo del baile es pequeña.
Hay que hacerlo en cierto momento.
Tienes que esforzarte
de tal forma que, para cuando termines la secundaria,
puedas ir a audiciones y competir.
April, vienes de este lado del escenario y les dices a todos que vengan.
Hice una audición para el Dance Theatre of Harlem
y no me aceptaron en la compañía.
Luego hice otras audiciones
porque pensé que entraría en otros lugares,
pero no fue así.
Como bailarina,
siempre buscas el siguiente lugar
o intentas mejorar.
Y, a veces, parece que te la pasas haciendo audiciones
y que no consigues nada.
La vida de un bailarín es muy difícil.
No me imagino haciendo otra cosa.
Me inscribí en 12 escuelas.
De pequeña, pensaba: "Me inscribo para bailar.
No debo hacer nada. No importan mis notas ni nada.
Solo voy a bailar". Pero no.
Sinceramente, es peor.
Así que estoy algo asustada.
Se necesita mucha concentración para tener éxito.
No puedes dejar que te depriman.
Ya sea que tu maestro sea muy malo
o poco exigente,
no puedes dejar que eso te moleste.
Seis, espera.
Yo también debo aprenderlo porque sigo haciendo lo mismo.
¿No? Si no consigo un trabajo de coreógrafo,
enseguida, pienso: "No soy tan bueno. Adiós",
y renuncio.
Arriba, ocho.
Debemos esforzarnos en lo que hacemos.
No me importa si tienes ocho. Hay actores de esa edad
que hacen escenas grandiosas.
Debes comprometerte sin importar la edad.
Quería ser bailarina de una compañía, así que quería ir a la escuela, entrenar,
graduarme y entrar en una compañía, como Alvin Ailey.
Todos tienen ese sueño. Todos quieren bailar profesionalmente.
Lo ves en Savoy.
Lo ves en April.
Lo ves en JoAnn.
A veces, lo ves en la mirada, como…
¿Lo lograrán?
Vamos, niña. ¡Tú puedes!
Y conozco a muchas personas que no se convierten en bailarinas,
que son cirujanas increíbles,
pero, aun así, son bailarinas consumadas.
Steve Jobs tomó clases de baile.
Sí.
Dejó la clase de matemáticas para ir a clases de baile.
Eso me dice mucho.
Quería ir a Nueva York para asistir a estas escuelas,
pero no creía que pudiera, y mamá dijo:
"Pronto habrá una audición en Nueva York por la beca Ailey, así que…".
Y le dije: "¿Qué, iré?", y ella contestó: "Claro, tú y Savoy".
Y yo dije: "Vaya". Así que solo nosotras dos, de 17,
subimos al avión a Nueva York para hacer la audición.
Y, luego, fui a San Francisco, a Lines.
Me sentí muy cómoda allí.
Luego de obtener la beca de verano, tuve esperanzas.
"Quizá siga bailando".
Bien hecho.
Y, después, pusieron plazos en las fechas de pago, luego del programa intensivo.
Vivir durante un mes en San Francisco es…
No dan alojamiento durante los programas intensivos, es caro.
E ir a Ailey…
No le dieron ninguna beca, solo para el verano, e ir a Ailey o…
Costaba, con matrícula y alojamiento,
alrededor de seis o siete mil dólares.
Y no es…
posible, como madre soltera, pagarlo.
Sí, ahí fue cuando pensé:
"Quizá, el baile no sea para mí".
Y todo fue cuesta abajo.
Y yo pensaba:
"Necesito saber qué haré el resto de mi vida".
Nos vemos el miércoles, ¿no?
REINA DE LAS HADAS 2 SEMANAS ANTES DE LA PRESENTACIÓN
Hago acrobacias desde hace tiempo.
Debbie pensó: "¿Cómo las incluyo?".
E hicimos volar a la reina de las hadas.
Este año, Kylie Jefferson y April fueron las reinas,
pero, para mis funciones, trabajé más con Kylie.
Kylie es como mi hermana mayor.
Siempre la he admirado.
Se graduó de DADA y fue a Complexions,
una de las mejores compañías de danza contemporánea.
Flota.
Entré en la compañía de mis sueños, Complexions Contemporary Ballet.
Abajo. Ahora…
Había estado trabajando con la compañía unos meses.
Pasé sobre el hombro de mi pareja
y recuerdo haber oído como si algo tronara.
Como crac, algo así. Fue un ruido fuerte en la costilla,
y grité en el escenario.
Probablemente, fue la peor lesión que he tenido.
Salí del escenario y me desplomé.
Y lloraba muchísimo, sentía tanto dolor.
Pensé que se había acabado.
Casi quería que se acabara.
Pensaba: "No quiero bailar más". Se me había roto el corazón.
En este mundo, habrá mucho dolor.
Dolor en el cuerpo, pero también en los sentimientos.
Pero hay que recomponerse y estar a la altura de eso.
Como el atleta, debes seguir en el juego. ¿Vas a seguir?
Bien.
¡Silencio! Empezamos de nuevo.
Música, vamos.
Reboten.
Feliz, desde el principio.
El personaje es importante como el baile.
Es parte de estar en el escenario y ser profesional:
el paquete con el que intento que entren en contacto
y que entiendan qué es.
La escena de la fiesta involucra a todo el elenco,
así que ensayar esa escena es increíble.
¡Sí, Sophia, sí!
¡Arriba!
¡Abajo!
No tenemos suficiente espacio.
Necesitamos diez estudios.
¡No hablen!
Siempre les recordamos
que los ayudamos a dar forma a su sueño.
No significa nada si no lo respetan.
¡Silencio!
Tú sales.
¿Podrían callarse?
Dios mío.
Si pudiera despedir a algunos ahora,
me facilitaría la vida.
Intento prepararlos para el mundo profesional.
No trabajarán en ningún lado si se comportan igual que aquí.
No me importa quiénes sean ni cuál es su papel.
¡Si hablan mientras trabajo, están despedidos!
Si eso no significa nada para ustedes, genial.
Lo averiguaremos. Ahora.
Durante el resto del ensayo si hablan una vez más.
Son irrespetuosos con los profesionales que intentan hacer algo increíble.
Intento hacer sus reverencias.
Así debe estar todo el tiempo, silencioso.
Así debería ser. Así.
La señorita Allen es amable… conmigo.
No sé con los demás porque son malos.
No sabe que soy mala. Sabe que, una vez, tuve problemas.
No me gritó, pero le caigo bien.
Ella me cae bien. Es agradable.
Cuando Madame Semenova me enseñaba, ¿crees que hablábamos?
¿Crees que abriría la boca para hablar cuando ella hablaba?
Dios mío, enseñaba con ese bastón. Te golpeaba.
Por eso, enseñé con un bastón en Fama, en homenaje a Madame Tatiana Semenova.
Ella vivió lo suficiente para verme tener mucho éxito
en Broadway y en la televisión,
y recuerdo nuestro último almuerzo juntas.
Madame abrió una botella de champaña.
Dijo que guardara el corcho porque era de buena suerte. Aún lo tengo.
Nos sentamos, y sacó unos programas
que tenían mi nombre y el de otros estudiantes
que ella había entrenado y amado.
Y mientras comíamos y bebíamos la champaña,
ella dijo: "Bueno, tenía que encontrarte.
Dije: "¿Qué dice?". Contestó: "No mantendríamos la beca Ford
si no teníamos estudiantes diversos.
Necesitaba un estudiante negro".
Estaba ahí sentada y me sorprendió
porque pensé…
Pensé que me habían elegido porque era muy buena,
no porque fuera negra.
Pero, luego, reflexioné y dije:
"Era buena".
DÍA DE LA PRESENTACIÓN
Nos quedan dos días y medio en el teatro para prepararnos para la noche de estreno.
Oye, ¿estás en la línea?
Se prepara el equipo,
luego, todos piensan: "¿Cuándo probamos la tecnología?".
La señorita Allen trae a los que vuelan y, quizá, a los ratones.
Luego, los grupos más pequeños hacen lo que tienen que hacer,
y, después, las masas.
¡No!
¿Adónde van? No.
Una línea recta. No.
- Se escucha arriba… - Bueno, hay que resolverlo.
EL CASCANUECES DE CHOCOLATE
- Unión. - Unión.
- No división. - No división.
- Unión. - Unión.
- No división. - No división.
- Unión. - Unión.
- No división. - No división.
Que este círculo…
- de poder… - de poder…
- de pasión… - de pasión…
- de dicha… - de dicha…
- ¡De dicha! - ¡De dicha!
- Siga estando… - Siga estando…
- completo… - completo…
- para siempre… - para siempre…
- con chocolate… - con chocolate…
- ¡El cascanueces de chocolate! - ¡El cascanueces de chocolate!
Bien, April es nuestra reina de las hadas hoy.
¡Buena suerte, April!
Y recibimos de nuevo a Chris Novas como nuestro príncipe.
Anótense para los boletos y prepárense para la función.
Los veré en el escenario.
Empezamos con lo que llamamos las presentaciones para los niños.
Cualquiera que sea el teatro, se invita a los niños de todo Los Ángeles
a ver El cascanueces de chocolate,
para que ellos vean la primera presentación cada año.
Bienvenidos a El cascanueces de chocolate.
8 FUNCIONES, 11 520 ASIENTOS, $450 000 EN LA VENTA DE BOLETOS
Me llamo Debbie Allen, y estoy aquí para…
Gracias.
Cuando vean el espectáculo hoy, quiero que piensen:
¿Qué quieren ser?
¿Quieren ser uno de los bailarines?
¿Quieren ser uno de los cantantes?
¿Quieren diseñar el vestuario?
¿Encargarse del maquillaje?
¿Encargarse de las luces?
Hay muchas oportunidades.
¿Sí?
De acuerdo, debo ir y meterme en el personaje.
¡Debo irme!
Debo meterme en el personaje.
Los amo. ¡Nos vemos luego!
Es Navidad, y tenemos una gran fiesta,
pero, luego, Frankie, el hermano de Kara,
se pone celoso porque Kara recibe el cascanueces.
Así que él y el amigo intentan robárselo,
pero el cascanueces se rompe.
Entonces, ella se pone triste, y hay magia,
y ella va a lugares diferentes.
Estaba tan nerviosa antes de hacerlo,
y mi mamá me ayudaba a prepararme tras el escenario,
y me dijo: "Pase lo que pase, no podrás cambiarlo,
pero mientras te esfuerces, todo estará bien".
Eso me ayudó a hacer la función.
Lo que me hace más feliz de este lugar es verles la cara.
Algunos nunca habían estado en un teatro
ni los ovacionaron de pie,
y verles la cara es increíble.
Quieres seguir creciendo
y nunca sentir que llegaste o que lo lograste,
o que no queda nada más.
Siempre sigue creciendo. Ábrete a mayores posibilidades.
Esto es lo que se llevan con ellos.
El proceso, de septiembre a diciembre,
es bastante intenso.
Los estudiantes que participaron, crecen, yo diría, diez veces
al aprender su oficio,
al convertirse en una familia,
al estar en el escenario frente a 1800 personas
y mostrar el alma.
No son los mismos luego de El cascanueces de chocolate.
Quedan como nuevos.
Algunos no tienen idea de que quieren bailar,
pero cuando se les presenta esto y quedan enamorados, es especial.
Luego, algunos van a Broadway
y hacen cosas que nunca pensaron que harían,
y eso es lo que el arte hace por las personas.
Puede llevarte a donde quieras estar en el mundo.
Como bailarín, se necesita disciplina y determinación,
y la voluntad de continuar,
sin importar cuántas veces caigas.
Porque el éxito va más allá del fracaso.
Mi universidad soñada es la del sur de California.
Mi audición es en un par de semanas,
así que estoy algo asustada, pero es genial.
Tengo mallas nuevas que me compró mi mamá.
Un día, tuve una charla con mi amiga. Me dijo: "Debes enseñar".
Dije: "¿En serio? No lo sabía". Contestó: "Es lo tuyo".
Di mi primera clase.
Y pensé: "Vaya, me gusta enseñar. Debería seguir haciéndolo".
Cuando les enseñamos, los niños olvidan…
Piensan: "Deben estar viejos" o "Ya no bailan más".
No ven el lado profesional de lo que seguimos haciendo.
Así que, aquí estoy, un día, soy maestra,
pero en una audición con algunos de los artistas más importantes en giras,
estoy en el mismo campo de juego que algunos de mis estudiantes.
Está bien. Es competencia sana.
Hay algunas sorpresas durante los años de docencia.
Hay estudiantes que no parecen muy prometedores,
pero que, a través del trabajo duro y la mente abierta,
mejorarán muchísimo.
Si llego a tener mi estudio de baile, quiero que sea un lugar
donde se pague lo que se pueda.
Hay muchos buenos bailarines que no toman clases de baile
porque no pueden pagar.
Pueden tomar esta información y llegar a ser mejores bailarines.
Pueden tomar esta información y llegar a ser mejores humanos, humanitarios.
Es el aprendizaje. Es la enseñanza. Así lo reciben.
Quiero que salgan diferentes.
Me encanta cómo…
se sintió convertirse en música.
Si se pudiera pensar físicamente en lo que se siente ser música,
convertirse físicamente en música,
eso es bailar.
Transformarse en la nota, el instrumento o el ritmo.
Eso es bailar.
Al final de mi recuperación,
la señorita Allen llamó para preguntarme si quería ser la reina de las hadas.
Y tenía miedo.
Estaba tan asustada porque sabía que la señorita Allen había llamado,
así que significaba que volvería al trabajo de verdad.
Fue duro, pero ser la reina de las hadas me hizo querer volver a bailar.
Tengo esa actitud luchadora.
No sé cómo o qué lo causó. Quizá fue porque tuve que superarme.
Creo que el mayor sacrificio es el tiempo.
Pasas tanto tiempo entrenando una y otra vez.
A veces, debes sacrificar
la vida normal de la secundaria
para que, cuando tengas veintipico,
seas fenomenal.
Hay algo en el baile…
Cuando sabes que dejarás tu primera escuela de baile
y que te preparas para salir al mundo,
cuando esa cantidad de información que has estado recibiendo
desde que tenías cinco, siete u ocho años
ya no solo está en tu cabeza,
sino en tu cuerpo, en tu forma de hablar o de caminar,
ahí te conviertes en bailarín.
Cuando la esencia de lo que es y de quién eres se unen,
ahí te conviertes en artista.
Esta es una propuesta para toda la vida.
Es un matrimonio.
Lo es, y es algo que quiero…
que tenga una continuación.
Así que, incluso después de mi mejor momento
o cuando ya no pueda hacer lo que hago, continuará.
Siempre seré uno de esos niños.
No me importa si tengo 90. En mi corazón,
soy uno de esos niños que buscan esa oportunidad.
¿Quién me va a entrenar? ¿Cómo seré quien sé que puedo ser?
¿Dónde está mi oportunidad?
Siempre seré uno de esos niños en mi corazón.
Aquí vamos.
Escúchenme. Primera fila, son las primeras en salir.
Si no están perfectas, lo demás es un desastre.
¿Cómo tienen que estar?
Perfectas.
Así que saldrán en dos grupos de ocho.
APRIL RECIBIÓ UNA BECA COMPLETA PARA ENTRENAR EN EL JOFFREY BALLET.
Cinco, seis, vamos,
y uno, dos, tres, cuatro, cinco, seis, siete, ocho.
Dos, dos, tres, cuatro, cinco, seis, siete y uno.
Cinco, bien.
Y uno, dos, tres, cuatro, cinco, seis, siete, ocho.
Dos, dos, tres…
En diez años, quiero estar en el Royal Ballet.
Es mi sueño ir allí y bailar en su escenario, así que…
Cinco, seis, siete, ocho.
Uno, dos, tres, cuatro, cinco.
Vamos.
Quiero ir a Stanford y estudiar kinesiología y danza.
¡Mírate!
Dos, tres, cuatro, cinco, vamos.
Uno, dos, tres, cuatro, cinco, seis, siete, ocho.
Con suerte, me convertiré en alguien que cambie el mundo
porque quiero que pase eso.
Uno, dos, tres, cuatro, cinco, seis, siete y uno.
Cinco, seis, siete…
Quiero ser una bailarina famosa.
Quizá, coreógrafa, pero me encanta bailar.
Es mi pasión.
Uno, soltar, y vamos.
Probablemente sea abogada y bailarina.
Deberé hacer las dos cosas al mismo tiempo.
Cinco, seis, siguiente, y uno, dos, tres, cuatro, cinco, seis…
En cinco años, quiero estar en la universidad de mi elección y bailar.
Solo quiero…
tener estabilidad.
Quiero tener un papel fijo en la televisión, en un film o algo así.
Uno, dos, tres, cuatro, cinco, seis, siete, ocho.
En cinco años, quiero viajar,
sea a Broadway o con una compañía de baile.
Vamos.
Quiero ser muchas cosas.
Quiero ser autora, ingeniera, bailarina…
presidente de los Estados Unidos.
Seré Kara en la primera función y estaré en "Bollywood" en la segunda.
JADA, CON 9 AÑOS, SE CONVIRTIÓ EN LA KARA MÁS JOVEN.
SAVOY VA A LA ESCUELA DE DANZA DE LA UNIVERSIDAD DE ARIZONA.
ESTÁ EN EL CUADRO DE HONOR Y EN LA SORORIDAD ALPHA PHI.
Me aceptaron en Broadway a los 20 años
para la producción de The Prom.
Mi mamá dijo: "No nos sorprende".
Dije: "¿Por qué?". Contestó: "Lo sabíamos todos".
Comencé a actuar. Estoy en Young Sheldon,
y soy un personaje recurrente, Tam.
El trabajo me mata. No lo entenderías.
¿Sabes que trabajo?
JOANN ENSEÑA DANZA.
HIZO LA COREOGRAFÍA DE EL CASCANUECES CLÁSICO EN PENSILVANIA.
ESTUDIA EDUCACIÓN DE LA PRIMERA INFANCIA.
KYLIE BAILÓ DETRÁS DE LIZZO EN LOS GRAMMY.
GUÍA A BAILARINES JÓVENES Y ACTÚA EN TINY PRETTY THINGS DE NETFLIX.
LUEGO DE ESTUDIAR EN EL JOFFREY BALLET,
APRIL SE UNIÓ AL GRUPO DEL COMPLEXIONS CONTEMPORARY BALLET
EN NUEVA YORK.
LA DEBBIE ALLEN DANCE ACADEMY ENTRENA A CIENTOS DE NIÑOS POR AÑO
SIN IMPORTAR SI PUEDEN PAGAR.
EL CASCANUECES DE CHOCOLATE AÚN ES EL MAYOR EVENTO DE RECAUDACIÓN DE DADA.
DEBBIE ALLEN TRABAJA PARA CREAR UN FONDO
QUE ASEGURE EL FUTURO DE DADA Y DE SUS BAILARINES.
Subtítulos: Nancy Correa Nesich