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Parte I Hollywood Odeia os EUA
- Uma palavra pode ter muitos significados.
Hollywood é uma dessas palavras.
A palavra "Hollywood" primeiro significou um lugar.
Tratava-se de geografia.
Era um bairro planejado
nos arredores de Los Angeles, Califórnia.
Foi desenvolvido por H. J. Whitley, amigo de Teddy Roosevelt
e Harvey Wilcox e sua esposa, Daieda.
Harvey era um empreendedor imobiliário de Kansas republicano
que se mudou com a esposa
para passar o resto de sua vida na Califórnia.
Quando chegou em Hollywood,
Harvey tinha 51 anos e sua nova esposa tinha 21,
começando uma tradição que continua até hoje.
Os Whitely e os Wilcox dizem ter fundado Hollywood.
H. J. Whitley se dizia o "pai de Hollywood".
E Daeida Wilcox,
especialmente após a morte de seu marido idoso,
se dizia a "mãe de Hollywood".
Não se sabe se a mãe e o pai chegaram a se encontrar.
Esse lugar que deveria ser um baluarte
de austeridade e de uma vida tranquila no interior,
se tornou conhecida exatamente pelo oposto.
"Hollywood" se tornou sinônimo da indústria de cinema.
A palavra era usada para significar qualquer coisa
em relação a filmes e aqueles que o faziam.
Há ditados como "Hollywood adora sequências",
ou "Hollywood é cheio de tarados"
ou "Hollywood odeia os EUA".
Todos concordavam.
Ainda corcordam.
"Hollywood" também significa uma atitude,
não muito admirada,
como em "Bert está todo Hollywood,
não tem tempo para os plebeus".
Por alguma razão, eu moro em Hollywood, o bairro.
Não planejei, mas estou aqui em um apartamento
perto da Paramount Pictures,
ao lado do Raleigh Studios,
que dizem ser o estúdio mais antigo em operação do mundo.
Agora eles fazem programas de streaming,
o que parece ser a mesma coisa, mais ou menos.
Não importa muito como o nome veio a ser.
Hollywood sempre tratou-se de ganhar dinheiro
ou pelo menos a ilusão de ganhá-lo.
Whitley e Wilcox se deram bem, mas a verdade
é que considerando todos que vêm para cá todos os anos,
ganhar dinheiro é algo que não costuma acontecer.
O feitiço que filmes têm nas pessoas
em todo o mundo sempre me fascinou.
E esse feitiço sempre foi atrelado
à irresistível atração por fama.
E além disso, a obsessão que as pessoas têm em ser famoso.
Essa obsessão nem sempre acaba bem.
Às vezes parece que o desejo de ser famoso
é o tendão de Aquiles do sonho americano.
Em 1990, decidi fazer um filme sobre essas coisas.
A ideia era pegar uma equipe pequena em uma viagem,
conversando com as pessoas que tinham paixão por filmes.
E terminar o filme em Los Angeles no 63º Oscar.
Queria adicionar clipes de filmes clássicos
para usar com a gravação do documentário que fizemos.
Chamei o filme de "Tinsel".
Infelizmente, foram os clipes de filmes clássicos
que prejudicaram o lançamento do filme.
Licenciar os clipes custaria mais
do que receberíamos pelo filme.
Pensava que os clipes eram essenciais para o filme,
e pela quantidade de dinheiro que seria necessário,
o filme acabou sendo arquivado.
Anos depois, o laboratório que guardava o filme faliu
e os elementos originais foram jogados fora em um lixão.
Muito tempo depois,
a única cópia do filme foi encontrada
em formato de vídeo que mais ninguém usa.
Além dos cabelos de anos 90, os mullets e ombreiras,
mostrava um Hollywood
totalmente diferente de hoje e também similar.
O que não sabíamos na época é que havia uma lei
chamada "Fair Use" que lidava com esse exato problema.
A lei foi passada nos anos 70
e permitia que pequenas quantidades de mídia
que ainda estavam sob direitos autorais fossem reutilizadas
em novos trabalhos para comentário e crítica.
E nos anos seguintes, essa lei evoluiu
para permitir a inclusão de clipes curtos
em documentários como este,
para serem comentados e criticados.
A lei permitiau que finalmente o filme fosse visto.
Então eu decidi rever 'Tinsel",
tirar sua poeira e ver essa cápsula do tempo
de um ponto de vista do século XXI.
Então hoje, 30 anos depois,
está Tinsel: O Filme Perdido Sobre Hollywood.
White Lion Pictograph
e Melrose Abbey Film Fund apresentam
produzido por MICHAEL M. MOODY MARGE MOODY
cinematografia por WILLIAM H. MOLINA e MICHAEL JAY SMITH
som por J. BYRON SMITH
produtor executivo WENDELL F MOODY
Escrito e dirigido por JAMES F. ROBINSON
Estava na universidade e assisti a "Pequeno Grande Homem".
Há uma cena em que as tropas atacam
um vilarejo indígena
e você vê um soldado mirar
uma mulher que está fugindo com um bebê nas costas.
Ele atira e você vê a...
O tiro atravessou o bebê e a mãe, você vê o sangue.
E naquele exato momento, o som do projetor sumiu
e ficou um silêncio total no cinema,
e naquele momento, uma criança,
uma criança pequena no cinema disse:
"Mamãe, eles atiraram no bebê."
E foi... Chocante.
- Quando tinha 10 anos vi "Nasce Uma Estrela"
com Barbara Streisand
cantando com corpo e alma e pensei que queria fazer aquilo.
Sempre quis atuar, desde que tinha dois anos e
"Nasce Uma Estrela" me inspirou muito.
PARTE II "É uma Coisa Linda"
- Em Bayonne, Nova Jersey,
a escola pública dá as boas-vindas para Sandra Dee.
Um momento emocionante para a ex-aluna
que encontrou a fama em Hollywood quando ainda adolescente.
Sandra e sua família se reuniram em um momento emocionante
no programa especial da escola.
Sandra Dee totalmente cativa sua cidade natal.
Garota local de sucesso é notícia.
- Eu brincava, assistia à TV e via outras pessoas
fazendo personagens e eu lia livros.
E quando fiquei mais velha pensei:
"Quero dar vida a esses personagens."
Era isso que queria fazer.
- A história que estou escrevendo deveria virar filme
porque mostra não só os efeitos catastróficos
que uma guerra nuclear teria no país e no povo,
mas também como seria a vida após isso.
Quem sobreviveria e quem não
e os efeitos que teria na ionosfera,
na terra e no oceano...
- Atuar foi a única coisa que queria fazer
e é a única coisa que quero,
vou me tornar famosa para fazer filmes
e aparecer na tela grande.
- Só é celuloide.
Só é celuloide com tinta que recebe uma luz.
É uma ilusão, são apenas imagens. Não se mexem.
Tudo isso é incrível para mim. Ainda acho como é incrível
que pode jogar essas imagens em uma parede
e fazer as pessoas ficarem sentadas
e serem levadas àquele mundo.
E as pessoas levam a sério e acreditam naquilo
e sentem as coisas
e ficam imaginando o que vem depois.
Se for um bom filme, quando ele acaba,
você quer saber mais.
Quer voltar a ele.
- É a maior coisa desde a rádio
e estou deixando vocês entrarem.
Oh Mary, Mary!
- Estou aqui.
- Pode dizer ao rapaz
que estou dando uma oportunidade única a ele?
Oportunidade única!
- Ele diz que é uma oportunidade única.
- Ouça o que tenho a dizer.
Não quero plástico e não quero oportunidades únicas,
não quero me casar com ninguém,
entende?
Quero fazer o que quero.
E você...
Mary...
- George, George, George.
- Acho que um filme que pode fazer o público chorar
é algo lindo.
Se já ouviu alguém dizer: "Chorei de tristeza."
Eles dizem: "Chorei de emoção."
Essa liberação de tensão, de renovação.
É um banho psicológico.
Eu choro antes de começar o filme.
- Alguns dizem:
"Como pode haver música no meio do oceano
ou uma banda no meio de um deserto?"
Isso importa?
Quando a música chega,
os atores começam a cantar e dançar
e eu quero fazer parte daquilo.
Isso me encanta.
- É tudo que queremos, nossas fantasias, nossos medos,
estão todos lá.
Estão na nossa frente.
Não gostamos de falar deles, mas estão ali.
- Precisa ter um ótimo protagonista e um ótimo antagonista
e uma grande história de aventura.
- Gosto de filmes que tenham ação.
Filmes, de vez em quando, que tenha um caminhão.
- Filmes que te mantêm ocupado
e você quer ficar ali sentado assistindo
e não quer parar nem para ir ao banheiro.
- Quando mais jovem gostava de histórias românticas.
Não história tristes, filmes.
Amo uma história de amor.
- Homens-Rãs.
Acho que assisti umas 12 vezes quando tinha uns 10 anos.
Eles caíam da lateral da balsa.
Achava aquilo incrível.
- Quando eu era criança, acho que "Bambi",
e esse tipo de coisa, tudo coisa de milagres.
- Há momentos em que vejo uma cena
e faço...
- Uma sala de cinema escura com mil estranhos,
algo acontecendo lá na frente.
E o grupo todo vivenciando a mesma coisa
ao mesmo tempo.
- Todos têm duas vidas, a própria e a da tela grande.
Há algo tão atraente nesse mundo
que todos querem fazer parte.
E claro todos fazem parte no sentido
de que reacionar é metade do trabalho.
- Lembro de uma vez ver meu pai em um filme chamado
"The Little Bighorn" e ele fazia o papel de um comandante
da cavalaria americana.
E logo no começo do filme,
ele dá um grito de guerra da cavalaria.
E ele leva oito flechas bem no coração.
Eles o arrastam ao pé de uma árvore
e ele fica ali morrendo o filme inteiro
enquanto os homens se aproximavam para falar com ele,
e depois de metade do filme,
as pessoas estavam rindo e zombando dele.
Foi muito bizarro.
- O simples ato de assistir a filmes
faz com que tenha uma fantasia de estar neles de fazê-los
ou estar perto deles,
por isso dizem que todos têm dois mundos,
o próprio e o do mundo dos filmes, é verdade,
porque participar e ir a um cinema escuro
significa estar em um mundo paralelo
e um investimento na história de fantasia,
que apenas dá a sensação:
"Poderia ter feito melhor.
Não teria feito o homem passar por aquela porta
sabendo que o assassino está do outro lado."
Seja lá o que for,
de repente está reescrevendo o roteiro.
E as pessoas pensam: "Esse pessoal de Hollywood
não sabe o que está fazendo, eu podia fazer melhor.
Eu escrevo um roteiro."
- Minha história é sobre um garoto,
um vizinho que vai alimentar o gato do vizinho."
- O filme se chama "Tube Lube."
É uma mistura de "Como Eliminar seu Chefe"
e "Uma Janela para o Céu".
- Meu filme é um suspense de ficção científica
e começa com um homem em uma varanda
se despedindo de uma garota.
- É uma mistura entre "Os Fantasmas se Divertem"
e "Horror em Amityville".
- Meu filme é como um "Star Trek" dos infernos.
- O roteiro é sobre espíritos encarnados
que estão em busca de algo.
- É uma mistura entre "Quando os Jovens se Tornam Adultos"
e "Fandango".
- Amor encontrado, amor perdido, amor reencontrado.
Isso é o tema do filme.
- Ele faz isso para seu bel-prazer.
Ele gosta de ver pequenos animais sofrendo.
Ele gosta de dor.
- Intercalamos com celebridades locais.
- E juntos eles conseguem voltar
a ter vidas realizadas.
- E tudo se junta e acaba
em uma bola de fogo que cai sobre a casa,
e nas pessoas que estão no quintal da frente
e o pregador que segura o Bíblia
se torna cinzas
e é uma loucura.
- Há muita ironia no filme, muita...
Muita ironia mesmo.
- Eu alugo filmes.
É uma comunidade agrária.
E no meu ponto de vista,
acho que deveriam ter filmes mais realistas.
Onde as pessoas estão... Uma história de verdade.
- Mas disse que ninguém aluga esses filmes.
- Pode até não sair, mas é o que eu gosto.
Se quiserem alugar filmes,
eles precisam ter violência e entranhas
e sempre que tem um braço sendo cortado a cada 3 segundos
em um filme ou alguém leva um tiro na cabeça.
É o tipo de filme querem ver e alugar.
- A indústria do cinema vai muito bem aqui
pois não há outro forma de entretenimento.
- Somos empregados pela loja.
Alugamos todo tipo de filme, de infantil
a pornô.
- Queremos algo que podemos assistir em família.
Esperemos que seja divertido, engraçado,
quem sabe até educacional.
Para que as crianças possam aprender algo.
Ou podemos nos divertir e dizer:
"Devem assistir isso depois."
- Se fosse fazer um filme de terror, como seria?
- Faria sobre...
Não sei, algo com chicotes, correntes e facas.
- [Diretor] Acha que vamos assistir?
- Não sei.
Provavelmente.
- [Diretor] Certo...
Parte III - "Tire o olho e use como azeitona"
- [Narrador] Hollywood se tornou tão famosa
porque no final da primeira década da século XX,
quase toda a indústria de cinema
estava nessa cidadezinha.
O primerio estúdio de Hollywood era aqui.
Na esquina noroeste da Sunset Boulevard com a Gower.
Havia um bar nesta esquina
chamado Blondeau Tavern.
Agora é um restaurante de sushi e um café
e ninguém parece saber o que começou aqui.
Quando os residentes de Hollywood votaram
para fazer com que a cidade fosse livre de álcool,
o bar faliu.
Os donos arrendaram o prédio ao produtor Al Christie
e ao Nestor Film Company em outubro de 1911.
Eles haviam acabado de chegar de Nova Jersey
onde a indústria do cinema americana começou
perto do Edison Laboratories.
O primeiro estúdio de Hollywood nasceu em um bar
e cresceu dali.
Dentro de poucos anos, a cidade estava lotada de produtores
querendo aproveitar o sol
e a peculiaridade das leis da Califórnia que os ajudavam
a não ter que pagar royalties às empresas de patentes
de filmes no Leste do país.
O sol da Califórnia foi importante
pois foi isso que possibilitava fazer filmes.
Os filmes rodavam bem devagar,
por isso era preciso muita luz para fazer uma imagem,
os primeiros estúdios não tinham teto,
para que o sol pudesse iluminar o filme.
Por isso os primeiros filmes têm todos
aquela mesma iluminação de cima, como se todo prédio em 1916
tivesse um teto de vidro.
Então a esquina da Sunset e Gower
era como o "berço da civilização"
em termos de filmes de Hollywood.
Do outro lado da rua do Nestor
foi onde a Universal Pictures começou.
Onde esse Denny's é agora.
A Columbia Pictures estava na mesma intersecção
durante anos.
Agora seus antigos estúdios se chamam Sunset Gower Studios.
A Warner Brothers construiu palcos e escritórios chiques
alguns quarteirões daqui na Van Ness com a Sunset,
onde o escritório da Netflix Hollywood está hoje.
A Fox Studio estava aqui na Western Avenue com a Sunset
e se expandiu para aqui onde hoje há o McDonald's.
O Walt Disney Studios ficava aqui nessa lojinha
da Vermont com a Kingswell
antes de se mudarem para a Hyperion Avenue
onde esse supermercado está hoje.
Cerca de cem anos depois,
a Disney é dona da Fox e do Star Wards e Marvel e Pixar
e qualquer outra coisa que eles querem comprar.
Esta esquina, ao oeste da Vine Street,
na intersecção da Lilian Way e Eleanor
talvez seja a mais importante na história de Hollywood
em termos de filmes lendários.
O Metro Studios primeiro se estabeleceu aqui em 1915,
fundado pelo futuro magnata Louie B. Mayer
e o esquecido Richard Roland.
O Metro depois se tornaria o megaestúdio MGM.
Em 1916, após assinar com a Mutual,
Charlie Chaplin estabeleceu seu estúdio aqui
no estúdio original da Metro.
Ele era a pessoa mais bem paga no mundo na época,
ganhando o equivalente a 15 milhões de dólares de hoje.
Ele fez "Carlitos no Armazém", "O Bombeiro", "O Vagabundo",
e outros nove curtas aqui antes de construir
seu próprio estúdio na La Brea Avenue.
Agora é o Jim Henson Studio e no portão,
Caco, o sapo, está de guarda
usando as roupas do Vagabundo,
usando a marca registrada do Carlitos, chapéu e bengala
No antigo estúdio de Chaplin,
havia um novo inquilino começando em 1920, Buster Keaton.
Ele fez seus melhores trabalhos aqui.
10 longas e nove curtas em apenas oito anos.
Anos atrás, pessoas colocaram uma placa homenageando Keaton,
mas foi na esquina errada.
Mais recentemente, fãs de Keaton colocaram essa placa
na esquina certa, também homenageando Charlie Chaplin.
Em todos os anos passando por esta esquina,
nunca vi ninguém olhando para ela.
Cerca de um quilômetro e meio daqui, RKO e a Paramount
estabeleceram estúdios separados na Melrose.
A Paramount acabou absorvendo os estúdios da RKO
quando eles compraram da Lucille Ball
que havia dado o nome de Desilu Studios.
Contudo, ninguém se preocupou em tirar o globo da RKO
que fica no alto de um palco
na esquina da Melrose com a Gower.
Está ali até hoje, mistificando turistas.
A Paramount é o único estúdio de Hollywood
que permaneceu em seu lugar desde o começo
na fronteira sul de Hollywood,
bem ao lado do Cemitério de Hollywood.
Lá você encontrará o "Pai de Hollywood",
H. J. Whitley,
junto com seu rival "Pai de Hollywood", Harvey Wilcox,
e o homem que arrendou o bar Blondeau Tavern
anos atrás, Al Christie.
E a maioria das pessoas que fizeram Hollywood o que é.
Hoje, o portão original da Paramount ainda está lá.
Chama-se Bronson Gate e está do mesmo jeito que estava
quando William Holden se aproximou dele
em "O Crepúsculo dos Deuses" em 1950.
Produtor
- Querem se tornar algo.
Aqueles que querem se tornar algo seria:
"Ouça a sua mãe e se torne doutor."
- Meu filme é a história de dois amigos
que se conhecem através de viagem do tempo telepática.
- É sobre uma mulher que está vestida de homem,
e salva a cidade
algo como "Matar ou Morrer".
- Gosto de conversar.
Então faz sentido que goste de escrever
sobre outras pessoas falando também.
- É algo que será cativante.
Fará chorar, haverá suspense.
Haverá comédia, e total entusiasmo.
- Não tenho uma cena preferida, acho todas boas.
- Será um filme que verá na televisão
e as pessoas estarão aplaudindo e falando bem dele.
- Vai daqui até o teclado.
Sei de tudo, consigo ver acontecer.
É apenas...
Ele sai.
- Há mais pessoas indo fazer filmes.
Contudo, não sei se o fazem pelas razões certas.
- Só digo que adoraria poder ir a uma festa
e dizer que trabalho no mundo dos filmes.
- O que passa pela minha cabeça
é que espero que será um sucesso em Hollywood,
é isso que penso.
Vou manter o gerente do meu banco feliz.
Por que escrevemos?
Roteiristas profissionais como Dr. Johnson dizem:
escrevemos para ganhar dinheiro.
Roteiristas são fazedores de sonhos
e filmes são sonhos.
Esperemos que muitos venham ver nosso sonho.
- Se há demanda de público,
para vê-lo e tê-lo,
para se entreter,
isso é igual à fama.
Há muitos desses aqui nesta cidade.
Claro que é muito emocionante ver as pessoas chegando
e os seguranças
ficam tentando afastá-los,
mas isso faz parte.
Eles gostam.
Apesar de fazerem de conta que não gostam.
Quando se tem fama, dinheir vem atrás.
E respondendo a sua pergunta: sim.
Gostaria de ter fama primeiro.
- Se casaria com alguém muito famoso ou muito rico?
- Famoso.
- [Diretor] Por quê?
- Assim vocês dois poderiam ser famosos
e os dois seriam reconhecidos e seria legal.
- Aqui está a cidade mais glamorosa da Terra.
Hollywood, Califórnia.
Uma cidade em que homens e mulheres se tornam famosos
ou caem no esqueciemento.
Isso acontece em lugares glamorosos
como a piscina do Ambassador.
O Trocadero da costa dourada da cidade dos filmes.
No Brown Derby onde famosos se encontram.
Ou no ambiente alegre de Santa Anita Park.
É a fantástica Hollywood na hora de brincar.
Aqui atrás dos muros do Selznick International Studio,
vemos Hollywood funcionando.
Um novo Janet Gaynor está sendo feito.
- Tudo depende de quem você conhece.
Tudo depende de quem conhece e aonde vai.
Essa a mística de Hollywood.
E vou dizer o que está por trás
dessa mística de Hollywood,
é o glamour, fama,
é a fama.
Acho que as pessoas ficam meio loucas
sobre fama e glamour.
- Vê como é minha vida, Louella?
Não tenho um minuto de paz.
Eu trabalho e o que tenho?
Dinheiro, dinheiro, dinheiro!
Uma fortuna ridícula.
Espero que diga para todas as meninas
ficarem longe dos filmes.
- Minha querida, já digo isso há anos,
mas o glamour de Hollywood é forte demais.
- Como eu dizia,
não me importaria de atuar um pouco,
qualquer tipo de atuação.
Parece legal contanto que seja razoável.
Não gosto de pornografia.
Não faço pornografia.
- Acho que o que realmente incentiva as pessoas
tem a ver consigo mesmo,
é a auto satisfação, eu sendo atleta,
você está acostumado a estar sob o holofote.
Ainda quero isso. Isso me faz seguir em frente.
Não é o dinheiro nem a glória,
é autossatisfação.
- [Diretor] É uma boa resposta.
- Sexo vende, você sabe,
mas não estou interessada nisso.
Nessa parte sexual.
BEM-VINDOS A HOLLYWOOD
- Quero ser músico
como todos nesta cidade.
Quero fazer parte da indústria do entretenimento.
- Falaram que iam fazer um filme
chamado "Ataque dos Tomates Assassinos".
Tínhamos que ir para o campo
e depois ao estacionamento pisar em todos os tomates
que estavam lá fora.
Eles fizeram e me filmaram.
Agora posso me ver e dizer:
"Olha que legal."
Finalmente consegui estar em um filme.
- Meu primeiro trabalho foi carregando caminhões.
- Varria os sets de filmagem ganhando 35 dólares por dia.
- Qualquer coisa, não conseguia trabalho nenhum.
- Fique aí, garoto. É melhor fazer mais uma, Joel.
Olhe, Bowers, tire o chapéu.
E balance-o.
Me dê um sorriso grande.
Tipo: "Olá, Califórnia, adoro estar aqui!"
Talvez goste.
- Não é o que parece ser. É uma cidade como qualquer outra.
Há pessoas capazes de arrancar seu olho e usar de azeitona.
- Não sei se ainda existe
uma verdadeira Hollywood, a não ser para agentes.
Nessa cidade, um terremoto de escala 6 pode bater
e todos voltam ao trabalho como se nada tivesse acontecido.
É Los Angeles.
Por isso Los Angeles é tão estranha
porque a terra se move.
Não há nada sólido em que construir em Los Angeles.
Não dá para saber quem é quem.
Nunca se sabe e o interessante
é que algumas pessoas são reais e outras são falsas,
duas caras, eu sou real.
- Nunca recebi ordens de ninguém.
Nunca receberei ordens de ninguém.
Sou jovem e forte nada me atinge.
- Nunca se sabe quando a pessoa ao seu lado
que está sem trabalho hoje
será o executivo de amanhã.
Assim é essa indústria.
Para o café da manhã,
estamos em um dos melhores lugares, o Bel Age Hotel
tem um lugar bem popular no café.
Dá para ver os chefões da Paramount
no Bel Age Hotel,
e se andar alguns quarteirões ao Hugo's,
você verá muitas pessoas sem trabalho,
outra metade trabalhando.
As pessoas sem trabalho tentando ver
quem tem e passando por suas mesas
tentando ter conversas, descobrir o que está acontecendo.
Quando o sol começa a se pôr, temos Le Domes,
Spago, Chinois, o 72 Market Street,
o West Beach Cafe.
Primeiro, é preciso conhecer o maitre.
Precisa conhecer alguém para conseguir uma reserva
em alguns desses lugares.
Depois que está lá, é preciso se levantar bastante.
Quer ir ao banheiro, quer ir ao telefone.
Tento fazer minha secretária me ligar lá uma ou duas vezes.
O Sr. Scheffer, e eles te chamam,
todos sabem que está trabalhando,
ou pelo menos que algo está acontecendo e isso ajuda muito.
E se for muito bom,
você paga o cara do valet
para entrar e dizer que seu Rolls Royce foi batido.
"Sr. Sheffer do Rolls, poderia vir aqui?"
Isso faz as pessoas saberem que está trabalhando.
Se cria a ilusão de que está trabalhando,
as pessoas te dão projetos, algo para fazer.
PARTE IV "Isso é uma Pessoa? Isso é uma Pessoa?"
- Meu nome é Paul Heppert.
Vim para cá de Chicago com minha esposa, Tammy,
e meus filhos, Christopher e Stacy.
Estamos aqui no Universal Studios.
Estamos nos divertindo.
Explorando os bastidores dos filmes.
- É um lugar que dá para ver
por trás das cenas dos filmes
e seus efeitos especiais.
- Não sei, é muito emocionante.
Faz com que dê vontade
de ficar na frente da câmera.
Você vê as pessoas circulando
e há muitas pessoas famosas que talvez não conheça.
Fica olhando para as pessoas e se perguntando:
aquela pessoa é famosa?
- [Apresentador] "Ele e as Três Noviças" com Elvis Presley.
- Elvis Presley e uma família!
- "Possivelmente Millie"
também estrelado por Julie Andrews...
- Não é legal?
- Sim, mas é antigo, muito antigo.
- Parece. - E é.
- Não é, é só uma faixada.
É falso.
Uma fachada falsa.
Sabe como eles desenham nuvens?
Eles colocaram na parede.
Fazem isso e parece real.
- [Diretor] É como pensou que seria?
Como as pessoas fazem filmes?
- Mais ou menos.
- É bem legal.
A maior parte é só matança.
Alguns têm histórias, outros não.
- Acha que esses filmes devem ser vistos por crianças?
- Não.
- Aqui estamos em Hollywood.
Vamos fazer o tour das casas das estrelas.
Vamos pela Hollywood Boulevard
para mostrar a Calçada da Fama, levá-los a Sunset Strip,
mostrar onde as estrelas do rock vão.
Depois ao lindo hotel Beverly Hills.
Talvez possamos tomar chá com Nancy e Ronnie no Bel Air
e voltamos para a Rodeo Drive
mostramos onde as estrelas fazem compras
e depois o sinal de Hollywood.
Vamos nos divertir hoje!
Aqui no lado direito,
onde todas as estrelas colocaram suas pegadas de mãos e pés
e autógrafos, aquele é o Chinese Theater.
Já ouviram falar de Lana Turner sendo descoberta
na farmácia Schwab há muito tempo.
Eles demoliram há uns quatro meses
aqui no lado esquerdo.
Ali ficava a farmácia Schwab.
Depois que Lana Turner foi descoberta ali anos atrás,
eu fiquei ali uns 35 anos,
aqui na Sunset Strip, bonitão.
Indo para o Comedy Store onde o Arsenio Hall
faz seus monólogos.
Se quiser almoço hoje por US$75 sem vinho
aqui à esquerda, restaurante Le Dome.
O que eles servem por US$75?
Não tenho ideia, é o Le Dome.
Aqui à esquerda, o restaurante do Nicky Blair,
o verde...
Sylvester Stallone estava comendo espaguete
no Nicky no último sábado à noite.
Trinta pessoas assistindo ele comer.
O cara nem pode comer mais.
Preciso mostrar o Spago.
Muitas estrelas no Spago todas as noites.
Abre às 17:00, não tem problema para entrar no bar.
Três semanas de antecedência para um jantar.
O próximo que vou mostrar tem muita controvérsia
por aqui, se mudou,
tinha uma casa grande na Mulholland Drive.
Seu ex-marido não saía da casa
por anada.
Começaram a colocar madeira nas janelas e portas.
Ele finalmente pulou para fora no último minuto.
Vocês a conhecem como Alexis...
Joan Collins.
Aqui à esquerda, ela faleceu 10 meses atrás.
Todas nós amamos a Lucy, não é?
A casa da Lucille Ball aqui à esquerda.
O carro do marido dela, Gary Morton, ali.
Vê que diz "Gary M" na placa.
Lucille Ball.
No dia em que Lucille Ball faleceu
havia cerca de 300 pessoas do outro lado da rua
apenas olhando a casa dela.
Ela foi uma mulher incrível.
Os quartos à direita com as persianas pretas
era onde ficava a sala de maquiagem da Lucille Ball.
À tarde, dava para vê-la ali
arrumando seus cachos ruivos.
Ela sempre caminhava na frente da casa
e falava com as pessoas.
Sentimos muita falta de Lucille Ball.
Na casa ao lado, Gregory Peck, nada amigável.
Dá para ver o arame farpado.
Rod Stewart gente, estrela do rock.
A casa de Rod Stewart à esquerda.
Estávamos aqui um mês atrás
falando da casa.
De repente, o Rod Stewart sai de carro
em sua Ferrari branca
e todos nós sorrimos e dissemos oi:
"Oi, Rod, como está?"
Ele tampou o rosto com as mãos
e desceu a rua.
Acho que se valêssemos 150 milhões de dólares
também não precisaríamos comprimentar ninguém, né?
Que cara, Rod Stewart!
Shopping de 65 milhões de dólares.
O Rodeo Collection aqui à direita.
Lembra de Nick Goldie correndo por ali
procurando seu cão em um filme?
É o Rodeo Collection.
Melanie Griffith saiu de lá outro dia,
sorriu e disse oi.
E descendo a Rodeo, do lado esquerda
há a Bijan Perfume.
Precisa de hora marcada
para entrar na Bijan hoje.
Quem está no Rolls Royce?
Outro traficante local?
Belo carro, cara.
- Tem muita coisa aí.
Stacy, olhe o vestido!
Vamos ver quem o vestiu.
Michelle Pfeiffer.
Posso pegar? Será?
Veja isso, Paul.
Quanto é?
São 600 dólares!
- São as pessoas que vimos nos cinemas
e na televisão,
que as pessoas querem conhecer melhor.
É todo o mito, toda a imagem,
todo o glamour
e todo o resto que as pessoas querem,
ou pelo menos querem estar perto.
- Oh, Joan Collins.
Tamanho quatro, Joan Collins entrava em um quatro.
Ela parecia maior, não?
- [Criança] Mãe, veja.
Há uma pessoa de "A Gata e o Rato".
- É verdade.
É a Sybil Shepherd. É o vestido dela.
US$800 dólares, veja só.
Não poderia usar isso.
- Temos Priscilla Presley, Farrah Fawcett, Mary Hart,
Prince.
Temos um vestido que a Michelle Pfeiffer vestiu
no filme "Baker Boys".
Eles amam, podem tocar e sentir
e levar para casa roupa, joias ou sapatos,
todo tipo de acessório que venedemos
e mostrar aos seus amigos.
- Acho que seria legal
comprar algo e levar para casa.
Dá para levar um pouco de Hollywood para casa com você.
- [Diretor] Acha que a fama de alguém
pode acabar em você pelas roupas...
- Sim!
Sim, você acaba com um pouco da fama.
Claro.
Sai da roupa e vai para as pessoas.
- Teria orgulho em ser dona
de botas que um dia foram do Jack Nicholson ou...
- Ele está com as botas do George Michael,
adoraria usar as botas do George Michael.
- Não, obrigado.
- Aqui é o Cinema Collectors, estamos em Hollywood.
Somos uma loja para colecionadores de filmes.
Vendemos fotos, pôsteres, revistas, livros,
praticamente tudo sobre filmes.
- Não entendo o que as pessoas fazem com tudo
depois de todos esses anos, mas eles colecionam.
- Todos no filme podem estar morto,
mas eles vivem de novo quando os assiste.
Sempre estarão lá e isso é mágica.
- Acho que Marilyn, Bogart, James Bond,
e quem estiver na moda no momento também.
- [Diretor] É difícil pensar em Marilyn como uma pessoa
porque vemos tanto sua imagem.
- [Homem] Sim, não sei.
Só olho as fotos, acho.
- Uma das estrelas mais famosas
na história de Hollywood morreu aos 36 anos.
Marilyn Monroe foi encontrada morta na cama,
sob circunstâncias trágicas que contrastam
sua carreira glamourosa.
Não deixou seus sentimentos interferirem com o trabalho.
Ela era a ídola dos militares,
o sonho de todos.
- Ela nunca morreu.
Ela só se tornou mais famosa.
Acho que seria...
Não acho que era para ela envelhecer
para as pessoas lembrarem dela
jovem e linda.
Ela é como Elvis.
Quando ele começou a ficar mais velho...
- [Diretor] Você pensa em envelhecer?
- Sim, quero envelhecer bem.
Sim e me sinto bem.
Não acho que vou morrer cedo,
não tão cedo, talvez aos 60.
75.
80.
- Essa área parece ser de escritórios
e é o único lugar tranquilo por aqui.
- [Diretor] Você vê muitos turistas vindo aqui?
- [Natalie] O tempo todo.
- [Diretor] E o que eles fazem?
- Eles param e veem a Marilyn Monroe.
Não sou daqui, sou de Caracas
e lá meu nome é incomum
pois meu nome é Natalie.
Desde criança tinha que dizer:
"Natalie, como em Natalie Wood."
E respondiam: "Agora entendi seu nome."
Um dia eu desci.
Foi a primeira vez que vim aqui
comer meu almoço.
Estava sentada aqui em um banco
e vi que há um túmulo com flores.
Eu parei para olhar
quem estava enterrado ali.
Eu fiquei surpresa que era a Natalie Wood.
Eu disse: "Que bom finalmente te conhecer."
- Veja só.
Veja Chris, sabe quem é?
Vê Ed Begley Jr. em mais alguma coisa?
Aqui vem ele...
Veja só, ele parece uma pessoa comum.
- Não pode ser real.
- Não sei, mas vou tirar foto.
Lembra, Ron?
Sabe quem é Ron Howard?
Richie Cunningham.
Que programa era?
"Happy Days"?
Eu sei...
Espere, vou tentar pegar os dois na mesma foto.
Ele está parado ao lado de uma árvore.
Meu Deus!
Consegui uma boa.
Não acredito que precisa de tantas pessoas.
Há tantas pessoas aqui.
Há pessoas com luzes
e grandes holofotes, sentadas na calçada
e tudo mais.
Isso é ótimo!
E veja o bairro,
ninguém está olhando pela janela, isso é normal.
- É algo que acontece todos os dias.
É inacreditável.
Eu estaria ali olhando.
Que fantástico.
- Poderia cuspir no Ron Howard de tão perto que estou.
- Só posso vê-lo onde moro pela TV.
- Agora está difícil.
Pensei que fosse fácil, mas é difícil.
- Que incrível.
É muito mais do que aparece na TV.
Te digo isso.
Dá para ver todo o trabalho por trás.
O tempo que demora para cada cena.
Precisa de muita paciência.
É fantástico.
É mesmo, poder fazer tudo isso.
São os bastidores.
Não há palavras para descrever.
- Pessoas são pagas muito dinheiro para nunca crescer.
Isso pode ser divertido.
Pode ser trabalho duro, mas pode ser divertido.
- O gosto do glamour quando está traabalhando
em um filme e está ali
e as pessoas estão de fora olhando,
curiosas para saber o que é tudo isso,
querem saber o que está fazendo,
pode ser acordando às 4:30 da manhã
ou trabalhando 16 horas por dia, pode trabalhar em um filme
na telona e milhões de pessoas verão
e seu nome estará nos créditos no final,
isso é glamour.
Muitas pessoas poderão ver seu nome
e você quer isso.
É algo, não sei o que é,
mas as pessoas querem e eu quero, eu gosto.
Não importa quanta lama ou merda teve que ageuntar,
ou se está miserável.
Você se limpa, põe seu terno
ou sei lá o que e vai para o lançamento do filme e diz:
"Esse aí é meu filme."
E há 300 pessoas sentadas ali dizendo:
"Esse é meu filme."
Pois cada pessoa acredita que aquele filme é dele.
Pois é um trabalho em equipe.
O filme foi lançado por todos,
não só por uma pessoa.
É muito divertido e permanente.
É permanente, para sempre.
- O lançamento mundial de "O Senhor da Guerra".
Uma nova produção da Universal Pictures
que mostra uma história de amor de um cavalheiro
e uma garota de um vilarejo em um ambiente violento
em guerra durante a idade das trevas.
Voltar ao presente,
já viu um outdoor em um lugar mais bonito?
- Conte o que aprendeu
sobre filmes na sua viagem para Hollywood.
O que aprendeu?
- Que eles são falsos!
- Você vê as estrelas e diretores
passando por você
e eles te olham
como uma pessoa comum que se encaixa no cenário
- Não é tão glamouroso quanto parece.
Parece ser trabalho duro.
Vi muitas pessoas dando duro,
correndo por aí,
tudo depende de timing e da luz certa,
tudo precisa estar perfeito.
E acho que isso é trabalho demais,
e que há glamour ali,
mas não acho glamouroso.
Todos precisam ir para casa sozinhos no final do dia.
- [Narrador] Uma coisa que gosto dessa velho bairro
são todos os fantasmas da antiga Hollywood.
Todos os espíritos de produções passadas.
Na época do cinema mudo,
eles gravavam onde queriam.
Licenças não eram necessárias.
Hollywood era composta de casinhas raras
rodeadas por terrenos vazios e ruas sujas.
Era como um grande campo.
Em 1914, a Fiction Player's Film Company
de Nova York comprou uma fazenda auqi
onde hoje fica o Raleigh Studios.
Eles construíram um palco.
Tudo quanto é filme desde "Zorro",
"As Aventuras de Superman", "A Morte tem seu Preço",
até "O que Terá Acontecido com Baby Jane" foi filmado aqui.
Agora a Netflix alugou o lugar todo
para usar como seu estúdio em Hollywood.
E também como um outdoor.
Mas esta esquina, Melrose com Bronson,
é importante para mim.
Achei uma foto antiga em um livro mostrando a Mary Pickford
e sua mãe de pé nesta esquina em 1915.
Uma imagem do passado.
O sol fazendo sombras por trás delas
ao olharem para o oeste.
Elas nem pareciam saber que a foto estava sendo tomada.
O homem à direita de óculos escuros
era o diretor Alan Dwan,
que teve uma das carreiras mais longas em Hollywood.
Dirigiu filmes de 1911 a 1961.
Na época desta foto, ele dirigia Mary Pickford
em "Traições e Bondades".
Esse filme foi perdido.
Ninguém vivo assistiu.
Pickford tinha 23 anos
e era a maior estrela de cinema da época.
Tudo se foi agora.
As árvores, a grama, os prédios, as pessoas.
Treze anos depois, Mary Pickford foi a figura central
quando o primeiro Prêmio da Academia foi estabelecido.
O primeiro Oscar foi feito neste hotel,
perto do Teatro Chinês na Hollywood Boulevard.
Ela ganhou o prêmio de melhor atriz no ano seguinte
por "Coquete", seu primeiro filme com fala.
Fazendo o papel de adolescente aos 37 anos.
- Te disse, te contei tudo, não me pergunte!
Papai... Papai...
- Não, tente se recompor.
- [Bob Hope] Bem-vindos senhoras e senhores.
Bem-vindos a "Suspense".
- Estamos aqui para assistir os Oscars...
- Ensaio.
Eles já não se vestem como antes.
Esse é o 29º que venho tirar fotos
das estrelas ao entrarem.
Um ano, a Angie Dickinson veio falar conosco
durante o bom tempo.
Ela due muitos autógrafos.
Mickey Rooney.
O que mais me emocionei foi ver o Laurence Olivier.
Ele não costuma dar autógrafos,
mas ele ficou parado para tirarmos fotos.
- Esse é o autógrafo da Jessica Lange.
- [Diretor] Foi fácil? Ela foi legal?
- Sim, ela foi muito legal.
- Conte de quem mais tem.
- Vire a página.
- Essas foram todas as pessoas que apareceram.
Colocamos a hora que chegaram.
- O que estão vestindo.
Em que tipo de limousine eles chegaram.
- E para que as estrelas?
- Suas personalidades.
- Uma estrela é "rude e mal educado",
ignoraram todo mundo.
Duas estrelas é "sorriram", mas nos ignoraram.
Três estrelas é "educado e alguns autógrafos".
Quatro estrelas é...
- "Uma estrela". - "Uma estrela".
Pois assinaram todos que puderam.
- Quem tem quatro estrelas?
- Arnold Schwarzenegger, Diana Ross e Jessica Lange.
- Quem foi o pior até agora?
- Com certeza, Michelle Pfeiffer.
Ela foi muito rude.
- Estamos em Beverly Hills, Califórnia.
Na capital da indústria do entretenimento.
Estamos aqui na CAA,
que é uma agência que está dando uma festa
para Jane Fonda.
Estou aqui para estacionar os carros.
Somos uma cidade com muita vida social.
Há festas todas as noites da semana.
As pessoas dizem: "Sei que está ocupado sábado,
sexta ou domingo, o que faz na terça?"
Umas seis ou sete festas.
Todas as noites da semana,
não estou dizendo todas as noites da semana
e aqui!
Olhem para ele!
Nos conhecemos desde que estacionava carros.
- Como está? - Estou ótimo.
- Como está? - Estou muito bem.
- Muito.
- É o que ele fez a vida toda.
As pessoas gostam dele, as celebridades.
Foi legal assim.
O indústria do entretenimento tem sido boa comigo.
Agora são todos meus amigos.
Nem todos.
Mas muitos.
- São 19:05 no domingo à noite.
Estamos nas filas de trás dos Oscars.
Está começando a chegar muita gente.
Venho aqui há seis anos
e tiro o dia de folga do trabalho.
- Sou fotógrafo.
Este é meu sétimo Oscar.
Meio que se tornou uma tradição para mim
tirar fotos das celebridades
e venho ficar aqui
e tento vender as fotos
das diferentes celebridades.
As pessoas ficam aqui fora, trazemos e dividimos comida,
dividimos cobertores e contamos piadas e cantamos.
Nós ficamos por aqui.
Se tornou algo em grupo.
- Venho da Itália e é a segunda vez
que veio aqui para os Oscars.
Cheguei aqui cinco dias atrás só para a premiação.
É loucura.
- Estamos aqui desde às 8 da manhã.
Somos de Huntington Beach, Califórnia.
Somos da Califórnia.
É a primeira vez que fazemos isso.
Esses são meus filhos.
- Algo louco assim! - Sim!
- Qual estrela quer ver mais?
- Michelle Pfeiffer.
- Tom Cruise.
- Jack Nicholson. - E Jack Nicholson.
- Tom Cruise! - Tom Cruise!
Vim ano passado quando foi no Shrine.
Vim só para ver o Tom Cruise.
- E como foi?
- Ele foi fofo.
Ele foi fofo e todos sabem que o amo,
é uma grande piada.
- Vejam o cara,
se pudéssemos todos ser como o Tom Cruise, né?
Seríamos mais felizes.
O Tom Cruise, mas tenho fotos
do New Kids on The Block para os adolescentes.
- Há muita responsabilidade que vem com ser famoso.
Há muita responsabilidade em ser um ser humano.
E o fato é que
se é famoso,
é famoso por causa das pessoas, eles te fazem famoso.
Ninguém mais, as pessoas te fazem famosas.
- Mas eles precisam acreditar
que não é totalmente real.
Que os holofotes podem sumir mais pra frente.
Um dias estão na moda, no outro não.
Não deveriam acreditar na imagem
de que são deuses.
Algumas estrelas acham isso
e fogem de nós.
Eles pensam que são maiores do que são.
Na tela, eles são,
mas na vida real, não.
- A noite mais importante de Hollywood.
A cerimônia dos Prêmios da Academia no Teatro Pantages.
Voltando a Hollywood depois de 10 anos,
Ingrid Bergman atrai muita atenção
entre as celebridades.
Janet Lee e Tony Curtis também
estão entre as centenas de estrelas presentes
para a maior festa de Hollywood.
- Estava um pouco frio ontem à noite.
Não foi nada demais.
Quando entra no saco, não é tão ruim.
As pessoas passando.
Batendo em mim, deixaram isopor nos meus pés,
pois estão caindo das laterais.
Eles ligam as luzes às três da manhã bem em cima de você.
- Sou do Brasil. - Eu sou da Itália.
- O que fazem aqui nos Oscars?
- Quero ver o Tom Cruise.
- Só veio por isso?
- Sim.
- Tom Cruise.
- Por quê?
- Ele é incrível.
- Ele é ótimo ator.
Devia receber o prêmio de Melhor Ator.
- Levaria ele ao meu baile de formatura.
- E depois o quê?
O que aconteceria se chegasse com ele?
- Eu diria: "Oi a todos".
Conhecem o Tom?
- Viemos aqui e esperamos ver os fãs,
os atores passam,
e são os fãs que fazem o evento.
- Gostaria muito de falar com ele.
Descobrir se ele é tão incrível quanto eu penso,
ter certeza de que não é um idiota.
- Está ficando emocionante
pois todas as limousines...
Elas vão começar a chegar
e os atores e atrizes saem.
É emocionante
pois há a chance de ganharem um Oscar,
é uma oportunidade incrível.
- Todos estão esperando para as estrelas aparecerem
e é muito emocionante
pois todos estão nervosos.
Sem saber o que vai acontecer.
- Obrigado por virem.
- Parabéns, Tom.
- Essa é a festa mais... Não sei.
Dizem que é mais difícil entrar nela
do que nos Oscars.
Mas o Sr. Lozar, também conhecido por Swifty Lozar,
é um agente e ele dá essas festas
há muitos anos antes no Bistro
e agora no Spago
e todos estarão lá.
Estou nervoso.
É a noite dos Oscars,
vou me apresentar,
estou fazendo o meu lado, estou estacionando os carros
e estou orquestrando todas as celebridades
e os chefões dos maiores estúdios.
Preciso ter certeza de que seus carros estão bem.
Que suas limousines são trazidas
e que não haja erros.
É difícil, por isso estou aqui.
- É como se fosse um feriado em Los Angeles.
É esse tipo de coisa.
Tudo parece parar e todos estão de olho.
É uma coisa assim.
É como um tipo de comunidade.
O mais próximo de comunidade que se pode ter aqui.
- Isso é mundial.
São um bilhão de pessoas.
Todos envolvidos nos Oscars.
Filmes de todo o mundo.
O Mardi Gras é bom para o sul,
mas os Oscars são o mundo e é isso.
Essa é a festa.
- O mundo inteiro ama os Oscars, e o mundo ama festas.
A melhor festa era no Spargo.
- Quem dava a festa era o agente literário
Irving "Swifty" Lazar.
- Por que acha que esta festa se tornou tão importante?
- Acho que é porque entram de graça.
- Fique conosco.
- Fico com você, cara.
- Certo.
Não fale palavrões, temos convidados.
- Você acha que já viu tudo.
Acha que já viu de tudo nos Oscars,
mas eu estava fascinado.
- Acho que foi um dos melhores já feitos.
- Oi, sou John Tesh. - E sou Mary Hart.
O comediante Billy Crystal teve ótima crítica
por apresentar os Oscars na segunda.
As piadas dele são variadas.
Poucos foram poupados, alguns foram até ofendidos.
Acho que estamos falando de piadas.
Foram variadas.
- "Poucos foram poupados." - É verdade.
- "Poucos foram poupados e alguns foram até ofendidos."
Usaram "até".
- Seu estilo no palco é sexy e sensual,
mas fora do palco Lola Falana é uma estrela
que faz o que diz, que é o celibato.
Jean Wolfe dá uma olhada no estilo não-convencional da Lola
e seu batalha com os tabloides.
Uau.
Nessa nota de rodapé, Falana diz que se sente lisonjeada
pelos tabloides que dizem que Emmanuel Lewis
gosta dela,
mas Lola diz: "Mesmo se fosse verdade,
não há espaço para um homem em sua vida."
Se não acredita nesta história,
ligue par 1-900...
Liguei para Dana dois dias atrás
e reclamei sobre o antigo e agora temos um novo.
Primeiro vão fazer a solarização
e depois vamos.
Vou te dar tempo para comer isso.
- Fiquem de prontidão.
Cinco, quatro, três, dois.
- Obrigado Lisa, no Inside Story de amanhã,
a atriz Margo Hemingway cujos talentos foram mostrados.
- Desculpe, qual foi a última notícia?
Sobre Robin Harris.
Aqui temos "causar uma comoção".
- [Margo] Fiz para causar uma comoção...
- Margo Hemingway mostra tudo na Playboy.
Esse o Inside Story de amanhã
aqui no Entertainment Tonight.
- [Mary Hart] A seguir,
Lola Falana, a estrela sexy fala tudo.
Ela não vai se tornar freira.
- Acho que no final das contas,
as pessoas querem saber sobre a vida pessoal das pessoas,
mas também querem a ilusão porque querem que eles
tenham uma existência totalmente diferentes da deles.
- E o que vemso aqui é que lidamos
com talvez quatro cinegrafistas e um diretor
que nem está nesta sala,
está em outra.
Então nem se pensa...
Não se pensa no que está lá fora.
- Cinco, quatro, três.
- As piadas de Billy Crystal nos Oscars
foram ouvidos em todo o mundo, mas ninguém riu.
Esse foi o Entertainment Tonight de quarta-feira,
28 de março de 1990.
- Estamos preparados.
Cinco, quatro, três, dois... - 28 de março de 1990.
- Oi a todos, sou John Tesh. - Sou Mary Hart.
- Leonard Nimoy, Leonard Nimoy, Ron...
Esqueça, consegui.
Dois, um.
- Música sobe, espere um.
Pare, fala.
Playback, BT 13,
ADO primeiro, 13 aqui.
- Os fãs nunca esquecem o personagem.
- ADO girar, miragem, rastrear.
- E de repente um dia,
estava no telefone com minha mãe.
Foi uns dois anos após estar no ar.
E ela disse: "Nossa!"
"Os Caçadores da Arca Perdida" ganhou tanto dinheiro!
E eu soube ali que tínhamos potencial
pois se minha mãe que é do centro-oeste
estava me dando números de bilheteria,
usando essa linguagem.
- Ao pegar as pessoas e levar aos bastidores
é isso que perpetua a fascinação
e o mito,
e as coisas que as pessoas querem de Hollywood,
ou pensam sobre a indústria,
pois mostramos a eles o suficiente
para que acreditem, e eles acreditam.
- Escrever roteiros talvez seja a maneira mais fácil
de entrar na indústria.
São comuns as histórias de pesosas
que escrevem seu primeiro roteiro e o vendem
por meio milhão de dólares.
É uma porta de entrada para ganhar milhões.
- Eu registro os materiais
que são enviados pelo correio
e reviso-os e tento determinar
se é um roteiro de cinema ou televisão.
Um jeito fácil de ver é se há linguagem mais forte,
você sabe que não é para a TV.
Não para a CBS, ABC ou NBC.
Sabe que é para o cinema.
Veja aqui.
Isso é um mês de material
que chega pelo correio.
Vem da
Flórida,
de Washington,
da Califórnia, claro.
França, México,
de todo lugar do mundo.
Eles enviam um roteiro e ligam dois dias depois:
"Vendeu meu roteiro?"
Respondo: "Não, não é meu trabalho."
Somos apenas uma depósito legal de roteiros.
- Mas você fala de um jeito legal?
- O mais legal que consigo.
- Mas na centésima vez que ouve a pergunta...
- Depois de um tempo, fica cansativo,
mas é preciso ter um sorriso na voz,
como meu pai sempre me dizia,
não importa o quão não realista um sonho possa ser,
o sonho é daquela pessoa e precisa respeitá-lo.
- Você tem que vender sua ideia,
um produtor ou um editor de história
que tem mil coisas na sua mente.
Sua capacidade de concentração
é como de um peixe.
Você tenta prender sua atenção
ao vender uma história que é melhor
do que as outras 50 que ele ouviu hoje
e que estão em anotações em cima de sua mesa.
- Sou muito bom de vender meu peixe,
um dos motivos que sou roteirista
é porque não sou bom disso, fico nervoso.
E depende, é como tênis.
Se está vendendo seu peixe para um idiota, será difícil.
Dá para ver.
Parece que eles sentem um fedor
quando está contando a sua história,
eles começam a fazer assim.
- Você entra e você olha para a cara da pessoa
e percebe que não vai conseguir,
mas ainda assim precisa mostrar entusiasmo
e você vê a cara deles,
eles viram os olhos para trás,
ou fazem uma chamada e dizem:
"Espere um segundo".
- Você só fala duas frases.
E eles dizem: "Não, não vamos fazer isso."
"O que mais você tem?
E você quer correr, pular da janela
ou algo do tipo.
- A primeira pessoa para quem fiz a apresentação disse:
"Espere, todos morrem. Quem se importa?"
Vá para a próxima.
Pensamos que era uma má ideia.
Mais tarde no mesmo dia chegamos a essa parte da história
e o cara diz: "Excelente, todos morrem.
Que bela ideia, continuem!"
O importante é lembrar que os dois estavam errados,
em algum lugar no meio
está a verdade
e é muito fácil ser convencido pelo cargos que eles têm,
pelo fato de que seus sapatos custam mais
do que o que ganhou mês passado.
- Há muitos roteiristas incríveis que ficam nervosos
e não conseguem apresentar suas ideias.
- As pessoas começam a escrever
por serem tímidos, quietos, mais reservados,
gostam de se esconder por trás das palavras
e contar suas histórias, não querem holofotes.
Precisa fazer um show para vender sua história.
Precisa dizer: "E isso acontece, e o dique quebra!"
- Em nenhum outro setor decisões tão grandes são feitas
dependendo de se o cara não gostou do almoço
ou teve um acidente de carro naquele dia,
você já se deu mal.
- Gilles, você tem cinco minutos.
Qual a sua história?
- É sobre um jogador de beisebol, um novato,
está batendo a 347.
O cara uma vez se envolveu num crime,
mas está querendo sair disso,
mas há uns apostadores que não deixam.
- Eles dizem para o cara
que ele precisa perder a World Series caso contrário...
- Mais ou menos, exceto o final.
Tenho algo que é muito obm.
- Tem título?
- "Bases Repletas", há um esboço de 40 páginas.
- Ligue para o Departamento de Leitores.
Descubra o que eles têm em "Bases Repletas".
- Eles gostaram lá na 20th,
mas Zanuck está todo molhado.
Pode ver o Tye Powers como um dos jogadores?
Você já tem o melhor aqui, Alan Ladd.
Seria uma mudança boa para Ladd.
E é fácil de rodar,
muitas cenas externas.
Acho que dá para fazer tudo por menos de um milhão.
- Desculpe.
- Somos roteiristas comerciais.
Gostamos de ir a filmes.
Assistimos cerca de três a quatro por semana
e gostamos de ver o que há.
Para sabermos o que está acontecendo
para poder escrever para o mercado.
- Mas não, parece que estamos escrevendo pior.
Estamos tentando escrever coisas boas.
Queremos algo inteligente
e engraçado e um pouco sofisticado.
Talvez não acabe assim,
mas não vamos diminuir a qualidade para o mercado.
Não estamos escrevendo, não estamos dizendo:
"Isso precisa ser comercial.
Alguém vai querer comprar isso."
Nunca fizemos isso.
Sempre pensamos: "Isso pode ser um ótimo filme."
Essa é uma ideia engraçada.
É um personagem interessante.
E você parte daí.
Não acredito que o mercado é para baixar a qualidade.
Gosto de ir assistir filmes.
- Apesar de a maioria ser terríveis.
- Ainda assim, vou assistir.
- Sim.
- A verdade é que existem milhares de boas ideias.
Ótimas ideias e conceitos são raros.
Então o que buscamos são ótimos conceitos e ideias.
- A grande ideia.
A maior parte do que fizemos
tem um conceito muito alto, nós...
- No sentido positivo.
- No sentido muito positivo.
- Isso pode parecer horrível se não tiver cuidado.
- Claro.
- Sou uma viagem e de quem é a culpa?
Meu pai, que belo começo!
Desde que tenho 14 anos, o que foi?
Nada além de homens!
E você é mais baixo que a todos!
Te odiarei para sempre!
- É uma doença.
É uma indústria que vicia.
Precisa amar o que está fazendo
para lidar com toda a rejeição e as dores de cabeça
e o dinheiro que roda.
As meias-verdades.
- É muito difícil entrar na indústria
como um cineasta, roteirista,
diretor ou ator,
não sabe se vai demorar 5, 10, 20 anos.
- Não estou me mostrando ao dizer que meus programas
foram vistos por mais pessoas do que os de Shakespeare.
E é estranho pensar nisso.
Enquanto Shakespeare era vivo,
não me comparo ao Shakespeare,
mas tive mais poder de afetar mentes do que ele.
E isso dá muito medo.
- Quando era leitor muitos anos atrás
para o Mike Medavoy, que tinha acabado de virar o chefe
da Tri-Star, está na Orioin há anos.
Estava no meu cubículo e havia um monte de roteiros.
Tinha acabado de ser contratado, foi meu primeiro emprego.
Peguei um de uma pilha.
Eu tinha umas regras
como nunca ler dois roteiros seguidos
que tivessem capas amarelas,
coisas assim.
Comecei a ler.
E no começo parecia que ia ser um filme de ação.
E comecei a ler e de repente uma coisa inesperada.
Continuei lendo e teve outra coisa inesperada,
e foi assim, indo de um lado para o outro.
Finalmente, chegou ao fim e eu disse:
"Caraca, acabo de ler o melhor roteiro de todos os tempos."
Eu tinha 23 anos
e acho que foi o oitavo roteiro que tinha lido,
estava convencido de que era ótimo.
Fui correndo para o Mike e disse:
"Mike, encontrei o melhor roteiro já escrito.
O melhor!"
Ele disse: "Me dê um resumo de duas páginas e vá embora.
Fui escrever uma pequena sinopse e voltei correndo.
"Bem Mike, é a melhor,
vai ganhar o Oscar, Mike!
Ele leu as duas páginas e disse:
"É tão bom quanto diz que é?
Pois vou ligar para um estúdio e vendê-lo.
E se enviar e ficar com vergonha
porque não é o melhor roteiro de todos os tempos,
vou te despedir.
O quão bom é?
Eu engoli e disse:
"É o melhor roteiro de todos os tempos, Mike."
E no final da semana,
já tinha Redford e Newman e era "Golpe de Mestre".
- Escrevi a primeira versão de "Rambo".
Eu simplesmente escrevi.
Estava comendo comida de cachorro na época,
precisava de um trabalho e queria terminar
um roteiro que estava escrevendo.
E Stallone me ligou
e eles tinham uma ideia do que fazer
para a sequência de "Rambo" e eu disse:
"Que tal se ele for atrás de prisioneiros de guerra
no sudeste da Ásia e volta para o Vietnã?
Ele disse: "Ótimo, vamos fazer assim."
- É um jeito de pensar essa coisa de fazer filmes.
E é mesmo,
quando se faz um filme, você está tentando fazer natureza,
mas em uma ordem reversa.
Está tentando lutar contra forças naturais
para conseguir que um roteiro vá para a tela.
E para mim, isso exige não só habilidade, talento
e experiência,
mas também uma atitude que realmente
não está em todo mundo,
é como o Super Dave que de vez em quando
está sempre dando de cara co a parede.
É uma mistura de Evel Knievel e trabalho.
- É quase como ter um caso.
É muito intenso.
As cores são vibas. Tudo está acontecendo.
É lindo, você sai e depois acabou.
E fica triste quando acaba, mas de outro modo,
a intensidade que se teve,
nunca terá de novo sem o cinema.
- Saí da vida de escrever para me tornar agente
pois pensei: "Nunca vou conseguir."
Felizmente tentei de novo.
Acho que ninguém trocaria esse lugar.
- Não resta mais nada senão continuar tentando.
Você pode fazer em qualquer escala,
mas não há alternativa,
a não ser que queira abrir mão disso.
- Precisa ser algo que vai crescendo,
até a conclusão, algo grande e depois um bom final.
Eles não gostam de final triste,
eles querem algo bom.
Como o mocinho ganha
ou como em Rocky, onde o mocinho ganha no final.
- Sempre acho que as pessoas querem o que eu quero,
que é algo não só para escapar,
isso só funciona um pouco, precisa encarar a realidade,
mas algo que ilumina a realidade.
"Matar ou Morrer", com Gary Cooper,
quantas pessoas já tiveram que enfrentar
algum tipo de decisão terrível
e pensaram no Gary Cooper
e isso os fez ter coragem.
Não que eu queira sobrevalorizar filmes.
São só filmes, você precisa tomar suas próprias decisões,
mas ainda assim, é algo que fica.
Você pode pensar: "Eu fui o Gary Cooper"
ou "Deveria ter sido o Gary Cooper."
- Por que acha que as pessoas gostam tanto de filmes?
- Porque não há mais nada a fazer.
- A pergunta depois de tantos anos é:
o que mudou?
Em 1990, ninguém tinha celular,
muito menos minicomputadores em rede poderosos
em seus bolsos,
Não havia redes sociais nem meNsagens instantâneas.
Hoje, o narcisismo e o culto a celebridades
são os dois testículos do Apocalipse.
Eles mancham toda a mídia que entra em seus olhos
de várias telas que olhamos diariamente.
Eles dominam a sociedade moderna como a Igreja
na Idade das Trevas.
Hoje parece que todos são narcisistas.
Todos são celebridades, ou podem ser um pouco.
Hoje, um garoto de 12 anos tem mais fotos posadas
e expostas ao mundo do que Marilyn Monroe teve em sua vida.
Muito mais.
É esperado que ao terminar a segunda década
do século XXI,
masi de meio trilhões de fotos
serão feitas todos os anos.
São 125 bilhões ao mês.
E uma grande parte disso
são o objeto favorito do fotógrafo, ele mesmo.
Se isso for uma segunda idade das trevas,
as celebridades são os os santos e a realeza juntos.
E todos os plebeus estão prontos para se juntar.
Em 1990, havia duas classes de humanos,
as celebridades e o resto de nós, na arquibancada,
tentando dar uma espiadinha.
Não havia dúvida entre quem era ou não famoso.
Quando uma pessoa comum via uma celebridade,
era algo como um milagre.
Hoje, sabemos quando uma celebridade vai ao banheiro.
Pois aparece ao vivo no Twitter.
Em 1990, HBO e Showtime eram os canais a cabo premium.
As outras opções de mídia era ir ao cinema,
assistir um vídeo cassete ou assistir TV.
Atualmente, há uma infinidade
de opções e plataforma de mídia.
De franquias de altos orçamentos
para conteúdo em celulares.
E o poder dos filmes em si?
Não acho que ninguém tentou medi-lo,
mas os filmes parecem afetar as pessoas.
Filmes nos dão uma linguagem compacta
e também forma o tecido de como vemos o mundo.
Muitas pessoas escolhem assistir o mesmo filme
várias vezes para ir mais a fundo,
algo que o vídeo cassete nos deu,
mas é muito mais fácil no mundo digital.
Queremos assistir filmes que amamos com quem amamos.
E mesmo que a experiência de ver um filme
em uma sala de escura parece estar ameaçada,
não acho que isso vai desaparecer.
Mas esta forma de arte é nova, tudo pode acontecer.
Um filme de James F. Robinson
Produtor Executivo Wendell F. Moody
Produzido por Michael M. Moody
Produzido por Marge Moody
Cinematografia por William H. Molina e Michael Jay Smith
Música por Paul Mills
Mixagem de Som J. Byron Smith
Editado por Midge Noznibor e Marge Moody
Assistente de Câmera Trey Cunningham
Pós-Produção Bill Yerian
Produção e Música por James F. Robinson
Assistentes de produção
Agradecimentos a