Downloaded from YTS.MX
I de sidste par år har vi bevæget os ind på nye områder.
Official YIFY movies site: YTS.MX
Vi har mødt og arbejdet med mange vidunderlige mennesker.
Men jeg håber, at vi aldrig glemmer, at det hele blev startet af en mus.
Det er magisk at kunne kanalisere al ens energi mod den figur…
Mickey!
…som vi kan fylde med alle vores håb og drømme.
Al vores kærlighed og den uskyld,
som vi har, men med tiden mister og gerne vil have tilbage.
Mickey!
Hej, Mickey! Hej, Mickey! Mickey!
Mickey var overalt, da jeg var barn. Han var en del af mit dna.
MICKEY MOUSE-KLUBBEN
Han er på alle T-shirts og plakattavler. Han taler adskillige sprog.
- Han er overalt. - Overalt!
Det er overvældende.
Hvem er… Nej, jeg starter lige forfra.
Hvad er det, Mickey Mouse kan?
I starten var han en simpel figur.
Men med tiden blev han så stor, at han blev en spejling af os selv.
På godt og ondt.
ÅBENT
MUSKETERERNE
Hvordan er det overhovedet muligt for sådan en lille mus?
DEN TAPRE LILLE SKRÆDDER
Mickey Mouses liv og levned er blevet koblet sammen med mit eget liv.
Dyr, mus, skræddere, tråd
Han taler stadig for mig, og jeg taler for ham.
HISTORIEN OM EN MUS
Stop.
Den havde jeg på forleden. Den har jeg ikke brugt i noget tid.
Da jeg ankom til studiet for at tegne Genie til Aladdin,
vidste jeg ikke, hvad jeg skulle forvente angående Mickey.
Det føltes, som om han var hellig. De ville ikke ændre noget ved ham.
Så er vi her. Hattebygningen.
BURBANK, CALIFORNIEN ROY E. DISNEY ANIMATIONSBYGNING
Folk spørger, om jeg ikke er trist over ikke at være med på en af filmene nu?
"Nej, jeg får lov at animere Mickey Mouse."
"Glem nu ikke, at det hele blev startet af en mus."
Så uanset hvad vi er i stand til nu,
fører Mickey os tilbage til oprindelsen.
Processen med håndtegningerne har knap ændret sig de sidste 100 år.
Arbejdet med at tegne dem i hånden er præcis den samme.
Men dengang, de fantastiske Mickey-tegnefilm blev lavet,
havde Disney-studiet cirka 100 animatorer ansat til at tegne Mickey og vennerne.
Når vi starter på et nyt, håndtegnet Mickey-projekt, som det her, har vi tre.
Mig, Mark Henn og Randy Haycock.
Randy tegnede figurer som Clayton i Tarzan.
Han tegnede meget til Pocahontas.
Og Mark Henn er faktisk kendt som prinsessefyren.
Listen er endeløs.
Vi har altid gerne villet lave noget, hvor vi ser alle Mickey-figurerne sammen.
Det har man aldrig set på film før, så det gør vi i dette projekt.
Vi kalder det Mickey På Et Minut.
Han går på gangene hos Disney Animation.
Han bliver suget ind i en hvirvelvind og sendt igennem de mest ikoniske øjeblikke,
indtil han bliver spyttet ud som Steamboat Willie.
Det vil kræve meget.
Vi skal lave cirka 1500 håndtegninger af Mickey
til cirka ét minuts færdig spilletid.
Men tro mig, det bliver det værd. Vent og se.
Det var sådan her, Walt og Ub Iwerks designede Mickey.
Det er ikke den Mickey, som vi ser i dag, men en slags proto-Mickey.
Og ja, han havde stadig en hale.
Sådan.
DISNEY-FAMILIENS GÅRD MARCELINE, MISSOURI
Det var en smuk gård i Marceline i Missouri på 19 hektar.
Jeg skulle trække hesten rundt i ring
og fodre pressemaskinen med sukkerrør.
Walt boede her i Marceline i fem år.
Det var ikke længe, men de udgjorde hele hans barndom.
Kaye Malins GÅRDENS EJER
Hans familie var fattig, og hans far Elias var ekstremt striks.
Så kunsten blev et frirum for Walt.
Walt tog sit tegnegrej og gik ned til et bestemt træ.
Hans drømmetræ.
DRØMMETRÆET
Han lå i græsset under det træ i timevis.
Peter Whitehead DISNEY-FAMILIENS MUSEUM
Walt kaldte det mavebotanik.
Jeg ved ikke, om du nogensinde har ligget i højt græs på en gård,
men der sker meget omkring dig.
Han tegnede alt, hvad der løb, kravlede eller fløj forbi.
Hans lillesøster fortalte mig, at Walt lavede en serie af tegninger til hende.
Og så digtede han en rigtig god historie til dem.
Jeg kan se hans kreative energi under det træ for mig.
Det var hans lykkeland.
Det var der, han fik gnisten.
- Jeg er vild med den, Den er fed. - Ja. Den er fed.
LOS ANGELES, CALIFORNIEN
Du kunne få hvad som helst på armen, så hvorfor valgte du Mickey Mouse?
Walt lagde blod, sved og tårer i Mickey Mouse.
Anthony Uhalley MICKEY-FAN
Han var ludfattig.
Ludfattig, men han havde en drøm. "Jeg tror på den mus."
- Kommer her mange og beder om Disney? - Ja, en del.
DJ, tager jeg fejl?
DJ Chavez BUTIKSEJER
- Lå Walt og Roys studie er i 20'erne? - Ja, det var her.
Jeg ved alt for meget om historien.
Om Walt og hans bror, der startede Disney Brothers Studio her.
Walt holdt til lige her. Lige her.
Og nu er den lille, seje fyr
nærmest brændt ind i hjernerne på alle mennesker.
Alle har forskellige holdninger til ham.
For mig er Mickey Mouse lyset. Der er så meget dystert i verden.
Især i øjeblikket virker det, som om det bliver mere dystert.
Han bevarer håbet i verden.
MICKEY MOUSE-BOGEN
Det her er den første officielle Disney-bog, der blev udgivet.
Med det kreative navn Mickey Mouse-bogen.
Kevin Kern DISNEY-ARKIVET
Den er fyldt med lege.
Men det mest interessante er historien om, hvordan Mickey møder Walt.
Han falder ned fra musenes eventyrland og lander på Walts tag.
Som julemanden kommer Mickey ned gennem skorstenen.
Og hvem møder han i huset? Ingen andre end Walt Disney.
Walt elskede at fortælle historier om Mickeys tilblivelse. I flere versioner.
Rebecca Cline DISNEY-ARKIVET
Walt, du er kendt for mange ting, ikke mindst for at bygge en bedre mus.
Mickey Mouse sprang ud af mine tanker på en togtur fra Manhattan til Hollywood
på et tidspunkt, hvor det stod skidt til med min og Roys forretning.
Katastrofen lurede om hjørnet.
Walt havde problemer. Før Mickey skabte Walt og studiet Oswald, den heldige kanin.
SPORVOGNSPROBLEMER
Oswald er en heldig kanin, men heldet er ikke kun godt.
David Gerstein ANIMATIONSHISTORIKER
Oswald-kontrakten giver ikke Walt Disney rettigheder til den figur.
Så Walt Disney blev taget ud af ligningen.
Alt handler om det øjeblik i toget.
Dr. Jennifer Porter KULTURHISTORIKER
Han har fået at vide, at alle hans ansatte er blevet taget fra ham.
Oswald tilhører ham ikke længere. Det er sønderknusende.
Men der er håb.
"Godt så. Vi har mistet alt. Vi starter forfra."
Med alle genfortællingerne af historien om toget i de forskellige versioner…
Carmenita Higginbotham KUNSTHISTORIKER
…opstår der en myte. Det er det, myter består af.
Walt forstår vigtigheden af at koble sig selv sammen med den mus.
De udvikler sig i samme takt.
Det forlyder, at da Walt sad i det tog, ville han kalde Mickey for Mortimer Mouse.
Men hans hustru Lillian foreslog Mickey Mouse.
Det var en af de vigtigste beslutninger, nogen traf angående den figur.
Men de skulle stadig tegne Oswald, så de kunne ikke fortælle nogen,
at de arbejdede på en ny figur.
Så den første Mickey Mouse-kortfilm blev lavet i garagen.
LOS FELIZ, CALIFORNIEN
Walt søgte hjælp hos dem, han stolede mest på.
Ub Iwerks, Walts chefanimator.
Walt og Ub komplementerede hinanden.
Ub kunne ting, som Walt ikke kunne, blandt andet at animere som en gal.
Han kunne lave 700 tegninger om dagen. Det er helt ufatteligt.
Men Ub Iwerks huskede i stedet,
"Vi har brug for en ny figur."
De prøvede med flere dyr, men valgte musen.
MICKEY MOUSES TILBLIVELSE
Uanset hvad, så har vi det berømte papir med de forskellige udgaver af Mickey.
To af dem er ringet ind.
Betyder det noget, om Mickey blev skabt i et tog eller på en animators bord?
Det vigtige er historien om håbet midt i fortvivlelsen, som vi alle forstår.
"Jeg må lige tage mig sammen
og fortsætte. Hvis Walt kan, kan jeg også."
I så skrøbelig en verden af nye muligheder og øget konkurrence,
ville jeg satse alt på lyd. En plan, der var tæt på at blive en katastrofe.
Mickey blev ikke en succes natten over.
Walt havde lavet to tegnefilm før Steamboat Willie.
Flytosset og Galoperende Gaucho, men han kunne ikke finde en distributør.
Men så fik vi et vigtigt gennembrud.
I 1927, da man kunne lave lyd,
besluttede han at lave landets første tegnefilm med synkroniseret lyd.
Til at præsentere filmen flot hyrede jeg et orkester og en berømt dirigent.
Jeg måtte belåne min bil, og både Roy og jeg måtte belåne vores huse
for at kunne betale den første synkronisering af Steamboat Willie.
Alle skulle synkronisere og ramme helt præcis.
Men vi havde en metode. Vi havde en metronom, der holdt takten.
De var alle musikere, så de kunne følge takten,
og efter et vist antal slag lavede de så bulder eller brag.
Eller skød med en proppistol.
Da de var færdige, kunne lyd og billede ikke synkroniseres.
Så måtte vi starte forfra.
Endelig, da alle elementerne faldt i hak…
…blev Mickey en kæmpe stjerne.
MICKEY MOUSE TEGNEFILM MED LYD
Det skulle være en oplevelse, man aldrig ville glemme.
Det ramte plet. Det blev en enorm succes.
Intet var det samme bagefter.
Med Steamboat Willie må folk være blevet blæst bagover af det, de så.
Da den fik premiere, fandtes der intet lignende.
Det sker én gang i ens liv, at man ser en film, der ændrer alt.
I min barndom var det Star Wars.
Jeg tror, at Steamboat Willie påvirkede folk på samme måde.
Mickey blev en filmstjerne på niveau med Douglas Fairbanks og Charlie Chaplin.
Han var en, man gik i biografen for at se.
GALOPERENDE ROMANCE
Efterhånden som hans figur blev udviklet, blev han Minnie Mouses redningsmand.
Rolig, du er uskadt.
En helt, der kæmpede mod Sorteper.
En meget snarrådig figur.
Det er intet tilfælde, at Walt var Mickeys stemme.
Ja, det er vel mig.
Optimisten. Det nysgerrige barn, der aldrig blev voksen.
Den frygtløse, der aldrig lod noget stå i vejen for sig.
Sådan er Mickey Mouse, og sådan var Walt Disney.
Og på en måde
er de tidligste Mickey-tegnefilm Walts barndomsminder fra gården.
Walt gav figuren sine egne træk, så figuren er indbegrebet af Walt Disney.
Man kan ikke skille de to ad.
I de tidlige film var der en eventyrlyst.
En fornemmelse af, at Walt lavede noget spændende, andre ikke lavede.
Fairbanks og Chaplin var så store fans, at de begge arrangerede,
at flere af deres film blev vist efter Mickey Mouse-film til premiererne.
CHAPLIN VÆLGER MICKEY
"Hvad? Ingen Mickey Mouse?"
var det, folk klagede over, når de stod ved en biograf og indså,
at de ikke viste Mickey Mouse. "Hvad er der galt med jer?"
Han var en sensation, og der dukkede merchandise op overalt.
Det var noget helt nyt. Flere firmaer, der var på randen af konkurs,
blev reddet af Mickey Mouse.
Hvad ville en kultur fra en anden planet tænke om os…
Shinique Smith KUNSTNER
…når de så Mickey på alt? "Før mig til jeres leder," og så ville det være Mickey.
Mel Birnkrant MICKEY-SAMLER
Jeg flytter lige den.
Her ser I Mickey Mouse-himlen.
Jeg samler på billeder, der legemliggør en livskraft.
Jo mere abstrakte de er, desto mere af den livskraft rummer de.
Tit handler det om essensen, og så kan man indpakke det i lige det, man vil.
Og det bringer os ind på Mickey.
Mickey er rendyrket geometri. Han består udelukkende af cirkler.
Denne abstrakte tegning
er nok det mest universelle symbol skabt af et menneske. Eller en mus.
Tre enkle cirkler. En quarter og to dimes.
Alle i verden genkender det.
Jeg har samlet på dette fænomens historie.
Hvis en arkæolog fandt dette sted,
i den fjerne fremtid, ville de tro, at det var en helligdom tilegnet guden Mickey.
Velkommen til Jorden.
Lad mig fortælle jer om en mus, der vil ændre jeres liv.
- Han er en mus. - Med tøj på.
Hvide handsker og sort pels, er det vel. Røde bukser, gule sko.
Store ører, og han smiler altid.
Han har en meget særlig stemme.
Novra!
- Han er kæreste med Minnie. - Han kan lide Minnie.
De er bare kærester, for de har ikke ringe på.
Hans andre venner er Andersine…
- Fedtmule, Anders… - Og hunden Pluto.
Ikke at forveksle med Fedtmule, for Fedtmule er også en slags hund,
men snarere en hundemand. Og sådan er vores verden bare.
Alle sammen.
I Spanien hedder Mickey Mouse bare Mickey Mouse.
Mickey Mouse.
Det samme.
Mickey og jeg blev uadskillelige.
Vi elsker en mus. Hvor skørt er det ikke? Det er lidt absurd.
Læg jer!
Rejs jer!
Gø!
I verdens filmhovedstad ligger det studie, der fungerer som vidnesbyrd for
den geniale Walt Disney, som mestrer en ny form for populærkunst…
Indtægten fra merchandiset tillod studiet at eksperimentere og forbedre sig.
Det første, jeg gjorde, da jeg fik penge, var at stifte vores egen kunstskole.
Kunstskoler på den tid arbejdede med statiske figurer.
Vi havde med film at gøre, altså ting i bevægelse.
Ting i bevægelse. Aktion og reaktion. Den slags.
Alle min animatorer kom på skolebænken.
Og fra den skole kom alle dem, der nu er mine ansatte.
De udgør faktisk størstedelen af alle animatorer i Hollywood.
Mickey har taget verden med storm.
De store tænkere og kunstnere anerkender, at det her er meget betydningsfuldt.
ITALIEN
Hvad er det, den figur kan?
Juhu!
AT BYGGE EN BYGNING 1933
Mickey tiltaler os af mange årsager.
Men hvis jeg skal vælge én, må det være hans bevægelser.
Det er hans måde at gøre ting på, der er så fængslende at se.
Han har noget over sig, der går helt tilbage til Steamboat Willie,
som er legesygt, opfindsomt, snarrådigt og sjovt.
Men hans uperfekte sider er en lige så stor del af hans karakter.
Mickey var ikke perfekt.
Men han fandt altid en løsning på de problematiske situationer.
Minnie!
Hans bevægelser definerer ham.
Og det har Disney Studios været specialister i lige siden.
De skaber ikke bevægelse for bevægelsens skyld.
De skaber den bevægelse, der definerer individernes personlighed.
- Mickey - Minnie
Folk glemmer, at Mickey opstod i de brølende 20'ere.
Men straks efter blev USA ramt af Den Store Depression.
Amerika. De knuste drømmes land. Et sted med dyb fortvivlelse og frygt.
Millioner af amerikanere er hjemløse, sultne og uden håb.
SUPPEKØKKEN
På grund af krisen var de fleste børn overladt til sig selv.
Sarah Nilsen FILMHISTORIKER
De kunne gøre, hvad de ville, i løbet af dagen.
Biografer var den billigste underholdning for et barn.
Så hvis man var et barn, kunne man regne med lørdagsforestillingen.
TRÆNING
Det var ugens højdepunkt.
Juhu, Mickey!
GÅRDOLYMPIADEN 1932
Juhu!
Maurice Sendak FORFATTER
Jeg forelskede mig i Mickey, fordi jeg var i biografen dagligt med mine søskende.
Der blev vist to film og en tegnefilm i pausen,
så man var der i timevis uden forældrenes opsyn.
Og da jeg så den tegnefilm…
Den startede med det store hoved, hvorfra der strålede lys.
"Vi vidste, at den kom. Jackie tog din ene arm,
og jeg tog den anden, for du gik amok."
Jeg får gåsehud hver gang.
Mickey bliver symbolet på, hvordan man overlever Den Store Depression.
Den amerikanske drøm har lidt et knæk, men Mickey får den på rette spor.
Han kan på en måde genopfinde vores udholdenhed.
Ingen anden figur havde sådan et greb om vores fælles bevidsthed.
Populariteten når nye højder med Mickey Mouse-klubben,
hvor børn kunne mødes og se Mickey-tegnefilm og grine sammen.
Og nu venter alle på Mickey.
Der kommer han!
MACYS THANKSGIVING-PARADE NEW YORK 1934
Mickey rider Depressionen af, men han må ændre sig og forvandle sig.
For USA og Mickey udvikler sig sammen.
ANIMATIONSBIBLIOTEKET BURBANK, CALIFORNIEN
Vi har næsten 100 års Disney-historie i denne bygning.
Fox Carney ANIMATIONSBIBLIOTEKET
Vi har cirka 65 mio. kunstværker i vores samling.
Og der er gnistrende kreativitet i alle kasser.
Her har vi Steamboat Willie.
Den er fin.
Mickey falder ned i sæbespanden.
Det er så simpelt.
- Se hænderne. De ligner små møller. - Ja.
Det er Mickeys ånd. I sin forenklede essens.
Her kan man se Mickeys udvikling.
Det er fem år senere.
- Ja. - Nu er han lidt mere detaljeret.
Det er den samme figur, men man kan se, at det er en anden animators streg.
Blandt andet på hænderne. Nu har han handsker på.
Denne Mickey er lidt mere tredimensionel og organisk.
Man lagde en animators tegning af Mickey på sit lysbord og forbedrede den.
Ved at forbedre posituren eller ved at gøre en handling mere defineret.
Men man lægger også noget personligt i tegningen.
Den første animation, jeg lavede her i studiet i 19…
For meget længe siden. Min første animation var Mickey Mouse.
Jeg mærkede det dengang og igen nu med denne kortfilm.
Vi kan holde ham i live, og vi gør det på den måde, som Mickey skal laves.
Jeg ved ikke, om jeg kan. Papiret er så tyndt.
Mickeys karakter og personlighed… Det håndtegnede er en del af ham.
Og hvis folk kan se det, så har vi en grund til at tegne videre.
Selv om de første animationer var grove, så opdagede de animationens sprog.
Hvordan går det med Snehvide og de syv dværge?
Rigtig godt.
Den bliver halvanden time lang. Aldrig før har en tegnefilm været så lang.
Derfor kan vi retfærdiggøre at bruge en mio. dollars på den.
Med animationerne åbnede Mickey mange døre for Walt, og Walt søgte altid nye døre.
J.B. Kaufman FORFATTER
Jeg bliver svimmel over de millioner af tegninger, en produktion kræver.
Disney må udvide kraftigt.
Så studiet går fra at tælle en lille gruppe til 300 personer.
Den ændring forvandler studiet.
Nu kan Walt ikke længere være involveret i alle Mickey-kortfilm.
Hele hans fokus skifter til Snehvide.
Snehvide eksisterede ikke i samme univers som Mickey.
Men Mickey forsvinder jo aldrig.
Han er altid lige ved Walts side, selv om han får nye ideer.
Mickey Mouse er nok den sværeste figur at tegne op på grund af alle kurverne.
Kurverne er det sværeste med blæk, og Mickey Mouse består af cirkler.
Antonio Pelayo FARVELÆGGER
Ens opgave som farvelægger er at formidle animatorens arbejde til celluloiden.
Man kan ikke bevæge sig uden for det.
For gør man det, ændrer man deres hensigt. Deres arbejde.
Man siger, at det tager 15 års konstant farvelægning…
Otte timer om dagen, fem dage om ugen i 15 år at blive mesterfarvelægger.
Vi er kun få tilbage i farveafdelingen nu,
men her var engang hundredvis, og i lang tid var der kun kvinder.
De tusindvis af tegninger bringes til farveafdelingen.
Her dækker hundredvis af piger tegningerne med transparent celluloid.
Derefter tegner de alle linjer op med blæk
og følger nøje alle detaljer på den oprindelige tegning.
Det bliver beskrevet som et samlebånd af piger, der tegnede op og farvelagde.
Mindy Johnson FORFATTER
Men det, de gjorde, var fænomenalt.
Kvinderne var kunstnere.
I farvelaboratoriet bliver alle farver fremstillet efter en hemmelig opskrift.
Kemieksperter udviklede over 1500 forskellige farver
til Snehvide og de syv dværge.
Orkesterkoncerten 1935
Farver ændrer Mickey Mouse-verdenen for altid.
Pastelfarver til hans hud. Her hans tunge.
Gul til skoene. Orangerød til hans bukser.
Vi stryger faktisk ikke.
Vi drypper maling ned og skubber den ud til kanterne.
Farverne skal være så utransparente som muligt.
Når jeg tegner op eller farvelægger Mickey,
bliver jeg ført tilbage, til da Walt skabte Mickey.
Når den er færdig, ser den sådan ud.
- Klar, onkel Mickey? - Okay.
Som international børnestjerne er der ting, Mickey ikke må gøre.
Forældrene til de yngre seere ønskede, at han ikke var en dårlig indflydelse.
Han må ikke være en bølle. Han må ikke slå folk.
Han må ikke udvise nogen form for dårlig adfærd.
Det pressede Mickey ind i en meget korrekt adfærd,
hvor enhver fejl nærmest bliver set som atypisk.
Og derfor dukker Anders And op.
Anden kom med, fordi der var for mange tabuer omkring Mickey Mouse.
Folk mente ikke, at Mickey måtte miste besindelsen, men opretholde sin værdighed.
Så for at give os selv lidt spillerum skabte vi den hidsige hr. And.
ANDERS AND I TECHNICOLOR
Forsvind!
Mange historier blev afvist til Mickey,
fordi han blev opfattet som for fjollet i dem.
Så man mente, at han skulle parres med Anders og Fedtmule.
- En elg! - En elg!
Så de var en trio.
Jøsses! Gør det, I skal. Jeg tager mig af resten.
Der er mange gode med de tre.
De fungerer så godt, fordi de smitter af på hinanden.
- Hjælp mig, gutter! - Javel, hr. kaptajn!
Hvad er meningen?
Men det blev tydeligt, at Anders fik Mickeys vrede,
og at Fedtmule fik Mickeys fjollede side.
Og hvis Mickey er den ansvarlige, så må han træde i baggrunden.
Men hvad sker der så med Mickey?
Den del af kortfilmen, som jeg animerer, er fra Den tapre lille skrædder.
DEN TAPRE LILLE SKRÆDDER 1938
Han prøver at få armen ud af ærmet. Det lykkes ikke.
Og der løber Mickey så på armen.
Og det skal alt sammen ske på 297 delbilleder.
Så jeg har kun 100 delbilleder til resten.
Jeg var her vist i 25 år, før jeg animerede Mickey.
Og det er jo en skam, når man arbejder for Disney.
Så bør man altid animere Mickey, synes jeg.
Da Eric gav mig de dele, jeg skulle lave, blev jeg virkelig spændt,
for det var den kortfilm, der gjorde, at jeg ville være animator.
De angreb fra højre, og så fra venstre. Højre, venstre!
Spændende og frygtindgydende på samme tid.
Med udviklingen blev Mickeys øjne også ændret.
Da vi nåede til Fantasia, var de blevet til de her små tingester.
Der fik han pupiller.
Fantasia-Mickey er vigtig, for der fik han det hvide i øjnene.
Det gjorde ham mere udtryksfuld.
Jeg strækker hans ører lidt mere her.
For fra det tidspunkt blev han mere smidig.
Vi havde ikke fået Fantasia, hvis ikke Walt havde været bekymret for Mickey.
Han frygtede, at Anders og Fedtmule overtog Mickeys popularitet.
Så han ville lave noget, der bragte Mickey tilbage i rampelyset.
TROLDMANDENS LÆRLING
Oprindeligt skulle Fantasia kun være en Troldmandens lærling-kortfilm.
Men den udviklede sig til at blive en nyskabende helaftensfilm,
som stadig ikke er blevet overgået.
TRE SKÆVE LAG
Fantasia var et enormt sats. Der var så mange stilarter.
I teorien burde det ikke fungere.
Den største glæde i hans karriere kom om aftenen den 13. november 1940
i samme biograf, hvor han optrådte for første gang næsten ti år tidligere.
MUSIK DIRIGERET AF STOKOWSKI
Da nogle af de gamle animatorer hørte, at Walt ville have, at Mickey
skulle dirigere universet fra en klippe, troede de, at han var blevet skør.
Mickey er en tegnefilmsfigur. De dirigerer ikke universet.
Men det kunne forstås sådan,
at Walt dirigerede sit eget univers, for på det tidspunkt var Disney vokset,
og tusindvis af mennesker arbejdede nu i studiet.
Walt blev til Mickey.
Der er nogle scener i Troldmandens lærling,
hvor han foran troldmanden indser, at han har kvajet sig.
Den finesse, de har fået ind i hans ansigt…
Jeg synes, at det var der, figuren ramte det absolutte topmål af perfektion.
Kunstnerisk set opnåede Walt alt det, han ville, med Fantasia.
Men den floppede, da den udkom.
En kunstnerisk succes, en økonomisk fiasko.
- Bestemt en succes. Den var storslået. - Det er der nogle, der er uenige i.
Fantasia blev Mickeys kulmination og afslutning.
Troldmanden slog ham med kosten, før han løb op ad trappen.
Og han kom aldrig rigtig tilbage.
Farvel. Vi ses.
Historien om Walt og Mickey var ikke én lang succes.
Der var også mange fejltrin og fiaskoer.
Men Walt troede på, at hvis han arbejdede hårdt nok, kunne han overvinde alt.
Der er to primære animatorer, som var virkelig afgørende i Mickeys liv.
Ub Iwerks og Fred Moore.
Det var Moore, der omdesignede musen. Mere end én gang.
DEN TAPRE LILLE SKRÆDDER
NYESTE MODELLER
Efter Fantasia talte studiet om et comeback.
Efter Fantasia gjorde Freddie Moore ham endnu mere flydende
og mere karakterfuld.
De gav ham løse bevægelser og lod ham klovne rundt med vilje.
Alt går ligesom ud fra denne S-kurve.
- Jeg rydder op i haven. - Fint nok. Men ikke mere pjat.
De prøvede at gøre Mickey sjov igen.
De ville lade ham spille klovn af og til,
som da han danser den fjollede dans i Mickeys fødselsdagsfest.
Eller da han rev blade sammen i Den lille hvirvelvind.
Det er okay, at han begår fejl, og at han opfører sig fjollet.
Bevægelserne, de organiske egenskaber…
Ynden i animationen havde aldrig været bedre.
De kunne gøre hvad som helst med Mickey.
Denne nye Mickey gav en forventning om,
at han kunne befries fra den alvorlige og ansvarsfulde rolle.
Men den version varede ikke længe.
GØR DERES DEL I VÅBENKAMPAGNEN
POSTHUS
KØB FLERE KRIGSOBLIGATIONER
BRUG DERES SPAREPENGE TIL AT INVESTERE I SEJR
Hele verden står i flammer.
Alle de allierede folkeslag bekæmper fjenderne af frihed.
I Hollywood har Walt Disney overladt næsten hele sit studie
til produktionen af militærets instruktionsvideoer.
Fire, otte, sekvens et. Kør kamera.
Walt var patriot og støttede det, som regeringen og militæret ønskede.
Smid ikke det baconfedt ud!
Fedt bruges til glycerin, og glycerin bruges til sprængstof.
Om det så gik ud på at lave kortfilm til hjemmefronten eller propaganda…
Bliver vores byer og hjem bombet?
…eller trænings- og uddannelsesfilm til militæret.
Hvis man trækker riglen tilbage, skydes hylsteret ud.
De designede emblemer til militærenheder rundt om i verden.
Der blev lavet over 1200.
"Mickey skal hjælpe os igennem det her."
FLÅDEDEPOTET, SAN PEDRO
Før krigen kunne Hitler lide Mickey.
Mussolini elskede Mickey. Hirohito elskede Mickey.
Men da USA gik med i krigen, blev Mickey bandlyst.
Japansk propagandafilm
Den lille fyrs smil var for smittende for nazisterne.
Hitler forbød sit folk at bære det ellers så populære Mickey Mouse-emblem.
Hitler vidste, hvad Mickey symboliserede.
MICKEY MOUSE-KLUBBEN AFDELING 160
Uafhængighed og frihed.
USA er Mickey.
Jægersoldat And, her er din ordre.
Du skal kastes ud ved D-4.
Men de kortfilm, der bliver lavet for at højne kampånden,
er næsten udelukkende med Anders And.
HJÆLP MED AT VINDE KRIGEN
Mickeys deltagelse under anden verdenskrig var centreret om hjemmefronten.
Man ser ham støtte samkørsel, rationering og krigsobligationer.
Han støtter krigen. Ikke på frontlinjen, men på hjemmefronten.
Hvis man var barn eller en familie under krigen,
hvem kunne man så søge trøst hos andre end Mickey?
HÆRENS KEMISKE ENHED
Men som skaber kan man ikke styre, hvordan ens produkt bliver brugt.
Man styrer ikke, hvad der sker med figurerne.
Så da krigen brød ud, var Mickey der allerede.
MICKEYS AVIS
En landsby i Polen blev fuldstændig jævnet med jorden af nazisterne.
Eišiškes, POLEN
Vi har fotos fra den landsby,
som giver et indblik i livet i landsbyen før rædslerne.
Og på et af fotoene kan man se Mickey.
Det er chokerende at se de fotos på Holocaustmuseet
og så se dette væsen, Mickey Mouse, der spreder glæder i det lokalsamfund
på tærsklen til krig.
NOVÁKY ARBEJDSLEJR
Børn i lejrene var klædt ud i Mickey Mouse-kostumer,
satte Mickey Mouse-forestillinger op og tegnede Mickey Mouse.
Der blev endda lavet en tegneserie…
…af en i lejren, der beskrev dagligdagen set fra Mickey Mouses perspektiv.
Den slutter med, at Mickey viskes ud, fordi han tager tilbage til USA.
Og personen, der lavede tegneserien, blev dræbt.
DIN BILLET!
Mickey var med i holocaust, fordi han repræsenterede muligheden for at flygte.
Han repræsenterede glæde og lykke.
Og diktatorerne forstod udmærket godt, at det ikke var noget, de tilbød folk.
Man må se på Mickey, som han var før og efter anden verdenskrig.
Det er to forskellige karrierer.
Så er vi her, Pluto. Sikke et skønt sted.
Kom så, Deres Højhed, Utopia er Deres.
Denne migration til forstæderne tæller 40 til 80 millioner mennesker.
Mange klager over, at Mickey efter krigen
er blevet for tam, men Walt Disney er blevet en helt anden person.
Han har et hus i forstæderne og lever et stift, meget konservativt liv.
Han har kæmpet med nervesammenbrud, mulig økonomisk ruin og en strejke.
FAR DISNEY ER URIMELIG
Han er med i den antikommunistiske kongreskomité. Det ændrer også på Mickey.
Han bliver en meget mere behersket figur end i de tidlige år.
Og USA bevæger sig i samme retning.
Vi ønsker ikke kaos.
Vi vil føle os trygge og beskyttede.
Lad os hente det træ, Pluto!
I 1953 kom hans sidste kortfilm.
Der blev han beskrevet som en lille mand.
Han havde fået et udmærket hus og et boliglån.
Han var blevet en typisk lille forstadsmus.
Trenden med mere fritid fortsætter, og det giver mere tid til at forbruge.
Det er en helt ny idé i bilbranchen. Den vovede og flotte Rambler 1955.
Kom så, Pluto, gamle dreng. Vi skal ud og se den nye Nash 1955.
Da jeg så dem,
blev jeg virkelig overrasket over at se Mickey tegnet på den måde.
I den nye Rambler 1955 er der aircondition hele året rundt.
De sender et signal om, at Mickey og Minnie er gift,
og at de sidder i en Nash Rambler,
og at deres børn sidder på bagsædet. "Hov!"
- Lev livet. - Kør i en Rambler.
Der var åbenbart blevet lavet et par reklamer, før Walt havde set dem.
En fan havde skrevet til studiet. "Kære Walt, hvad har du gjort ved Mickey?"
Så fandt han reklamerne frem, "Stop!"
"Det der er ikke Mickey. Dem laver vi ikke flere af."
Walt havde så travlt, at han ikke altid havde tid til at indtale Mickeys stemme.
Og det blev sværere at tale i falset.
Han måtte faktisk til lægen på grund af det.
WALT DISNEY OPERERET
Go, go, go…
- Hej. Rart at møde dig. - I lige måde. Jeg glæder mig til det her.
Du kunne leve af det. Du lyder præcis ligesom ham.
Det håber jeg. Tak.
Bret Iwan MICKEYS STEMME
Du har jo læst manuskriptet. Det er en tur igennem Mickeys karriere.
Den starter med, at han går på gangene i animationsstudiet…
UNDER UDARBEJDELSE
…hvor han så betragter sine plakater.
Læs det igennem, og så ser vi på det.
- Godt. - Okay.
Optagelse et.
Der er Pluto.
Det er Minnie!
Pete.
Prøv en anden replik, hvor du taler mere afslappet og langsommere.
Det husker jeg.
Det er godt. Prøv et "hmm" mere.
Det er et enormt ansvar.
Jeg er med til at føre den arv videre, som begyndte med Walt i 1928.
Pluto! Der kommer hun!
Hej, folkens!
- Jeg er Mickey. - Det er jeg også.
- Er du? - Ja.
"Du vikarierer kun for chefen." Og sådan ser jeg også på det.
Kom så, vi må skynde os.
Novra.
Novra. Novra!
Jeg vil aldrig glemme, at jeg faktisk efterligner Walt som Mickey.
- Hotdogs! - Jamen dog!
- Den sidste.
Ja. Flot.
Kullene svæver omkring ham som asteroider, og han prøver at fange dem.
Fik dig!
Flot.
LITWAKS FAMILIESJOV NU MED WIFI
Da jeg sad der og lyttede til
"Han rammer virkelig plet. Han er ham."
Jeg håber, at vi rammer lige så meget plet med vores animationer.
Denne kortfilm er som at være i Mickey-himmerige,
fordi man må lege med alle de forskellige stilarter.
Det gør de andre animatorer også.
Lige den her er Mickey fra 1950'erne.
Denne sekvens blev animeret af John Lounsbery.
Det er første gang, jeg har tegnet en Johnny Lounsbery-Mickey fra 1950'erne.
Så jeg lærer undervejs.
- Hej, folkens! - Hej, Mickey!
Vi skal drive kvæg sammen i dag. Er I klar til det?
- Sikkert og vist! - Sikkert og vist.
Så lad os komme i gang.
De fleste Hollywood-producere frygtede fjernsynet.
Walt Disney og Mickey Mouse præsenterer Mickey Mouse-klubben!
Walt gik i den modsatte retning og tog fjernsynet til sig.
Han nød ideen om et nyt felt.
- Hej, musketerer! - Hej, Roy!
- Hvad skal jeg tegne? - Mickey Mouse.
Det var lettere for publikum at tage det til sig,
da de havde kendt figuren så længe, at den var blevet en del af deres liv.
Igen var det Mickey, der gjorde det hele muligt.
Hurra for Mickey! Hurra for Mickey!
Hurra for Mickey Mouse-klubben!
En, to, tre, fire, fem, seks, syv.
ANAHEIM, CALIFORNIEN
Walt indså nok ret hurtigt,
at hans kreationer levede deres egne liv uden for studiet.
"Hvordan kan jeg møde Mickey og Minnie?"
Velkommen. I kender vist alle denne lille fyr.
Mickeys og mit makkerskab begyndte for mange, mange år siden.
Mange af vores drømme er gået i opfyldelse.
Nu skal I tage del i vores nyeste og største drøm.
Den her.
Disneyland.
I det øjeblik Walt begynder på noget nyt og fokuserer på Disneyland,
gennemgår Mickey også en stor forvandling.
Han skal blive det ikon, som Walt er ved at blive.
Disneyland er jeres land.
ARKADE
Her kan de ældre genopleve kære minder
og de yngre få en forsmag på den udfordrende og lovende fremtid.
FREMTIDSLAND
Der er noget meget personligt over den mission, Walt er på.
Han vil vende tilbage til sin egen opfattelse af barndommen.
ELIAS DISNEY - ENTREPRENØR GRUNDLAGT 1985
Og til Mickey Mouse. Den figur, der først eksisterede i hans hoved,
siden på papir og det store lærred.
Nu kunne alle i parken komme lige så tæt på Mickey, som han selv havde været.
Der har vi Mickey Mouse, den uforlignelige lille figur,
der startede alt dette sammen med Walt Disney for 25 år siden.
Den egentlige stjerne er Mickey Mouse.
Den magiske atmosfære om Mickey Mouse gør, at man føler sig tryg.
Er man inde i den boble, er man tryg.
Mickey forbinder generationer.
Han forbinder vores barndomsminder med vores voksenminder.
Så når man møder Mickey i parken, er man ikke bare sig selv.
Man er også sig selv som 6-årig og som 80-årig ude i fremtiden.
Man er sammen med sin bedstemor og sine børnebørn.
Man er i et tidløst øjeblik.
Mickey er legemliggørelsen af Walts tankegang.
Og man kan stadig møde ham. Som figuren Mickey.
Jeg kan huske at køre derhen "Det er her, Mickey bor."
Det var et helligt sted.
Han skabte Disneyland. Han brugte magi til…
Jeg tænkte, at han var som John Wayne, altså en rigtig filmstjerne.
Han havde købt Disneyland, så folk kunne komme og besøge ham.
Og jeg mødte ham faktisk.
- Da jeg var fem år gammel… - Fem…
Måske ti år?
Da jeg så ham i Disneyland i Tokyo, troede jeg, at han virkelig fandtes.
Han er lige her, men det sødeste er faktisk det af Minnie og mig her.
Det er stort, når jeg møder Mickey.
- Min mand skubbede mig væk… -…så jeg kom først.
Jeg blev så glad for Mickeys autograf.
Tak for alle de gange, du har støttet mig. Du har altid været min bedste ven.
Jeg kan se så meget af mig selv i Mickey, fordi Walt har lagt sit eget hjerte i ham.
"Hvis du kan drømme det, kan du gøre det."
Det hele starter med den mus.
Kan De stadig sige som Mickey Mouse?
Mickey talte vel på denne måde, ikke? I falset.
Men han er jo en gammel mus nu, så falsetten er blevet lidt slidt.
Ja.
FARVEL TIL WALT DISNEY
Ingen anede, at Walt var syg, og da slet ikke så alvorligt.
WALT DISNEY DØR
Vi så det ikke komme. Slet ikke.
Efter Walts død sagde hans hustru Lillian,
at det var hårdt for hende at se eller høre Mickey Mouse.
Der var så meget af Walt i ham.
Efter hans død blev hans kontor lukket af.
De gik ind for at støve af, men det står, som det gjorde dengang.
Vi har prøvet at bevare Walts ånd.
Efter Walts død vidste studiet ikke, hvad de skulle gøre med Mickey.
For mig som Disney-historiefortæller var det en øjenåbner.
Det virkede, som om de ville lukke ned for Mickey.
For så ville Walts værdier og ideer fastfryses.
Verden ændrede sig. Kulturen ændrede sig, men Mickey havde ikke fulgt med.
Selv Mickey har problemer nu. Politiske hippier truede med ballade i parken i går.
Hippierne sagde, at de var kommet for at befri Mickey.
Mickey Mouse eksisterede i den grad stadig uden for studiet.
Man kunne ikke slippe uden om ham.
Ligesom USA oplevede en splittelse, gjorde Mickey Mouse også.
Han har en betydning på overfladen…
Joshua Glenn SEMIOTIKER
…men jo mere man ser på det, des flere niveauer har symbolet.
PROTESTER MOD KONFORMITET
Så nu er der to Mickey'er. Mainstream-Mickey og modkultur-Mickey.
Og de eksisterer i samme figur.
Mickey bliver et symbol for modkulturen.
Er man vred på forældre, autoriteter eller USA, så er Mickey Mouse den rette for en.
Mickey inspirerede folk.
Folk begyndte at bruge Mickey som spejling på livet omkring dem. På mange måder.
Og det giver figuren dybde.
Jeg ved ikke, hvorfor noget består. Noget bliver hængende, andet gør ikke.
Milton Glaser GRAFISK DESIGNER
Den havde jeg glemt. Det er Mickey Mouse af Leonardo da Vinci.
Al betydningsfuld kunst er et forsøg på at forstå virkeligheden.
Jeg var imod Vietnam-krigen.
Så jeg tænkte, at vi kunne lave en lille film om Mickey Mouse i Vietnam.
Instrueret af Lee Savage og Milton Glaser
Jeg ønskede et symbol, der repræsenterede alle mennesker. Mickey var universel.
MICKEY MOUSE I VIETNAM 1968
Og en stor del af USA's værdier.
GÅ IND I HÆREN OG SE VERDEN
En vigtig årsag var hans uskyld.
På det tidspunkt var Mickey symbolet på, hvad USA stod for.
Men USA er under forandring i den periode, og i løbet af den kortfilm
lykkes det Mickey at være det perfekte symbol på den forandring.
På uskylden, der gik tabt under krigen.
Vi identificerede vi os så meget med Mickey,
at der ikke var noget andet symbol, der kunne sælge budskabet mere effektivt.
TIL VIETNAM KRIGSZONE
Alle versioner af Mickey er versioner af alle os.
Versioner af det samfund, vi er produkterne af.
MARCH FOR INTEGREREDE SKOLER OG JOB TIL ALLE
I 1960'erne begyndte USA at stille spørgsmål om sig selv.
Spørgsmål, som man havde ignoreret. Også Mickey.
Mickeys Melodrama 1933
I kortfilmene fra 1930'erne optræder Mickey med sortmalet ansigt.
Det var en populær underholdningsform dengang.
USA har været splittet, lige siden landet blev grundlagt.
Men det er svært at se Mickey som en del af den diskussion.
Jeg lukker helt ned som seer, når jeg mødes af sådan noget.
Og den slags fremstillinger.
Og så er der jo Minnie.
Det er svært at se de kortfilm med nutidens briller.
Men det sidste, vi ønsker, er at ignorere eller skjule
eller foregive, at de versioner af os ikke findes. Den version af Mickey findes.
Han viser racismen i vores samfund.
" Det er, hvad det er." "Det var bare sådan, Walt var dengang."
Men Walt havde en stor kulturel magt,
og nogle af de billeder, han lavede med Mickey, gjorde skade.
Mickey skal jo elske alle.
Men han elsker tydeligvis ikke alle i de øjeblikke.
Her kan I se det officielle 50 års jubilæumsportræt af Mickey.
Han er lidt højere nu, mere voksen. Og i tindingerne kan man ane lidt gråt.
MICKEYS 50 ÅRS FØDSELSDAG 1978
Mickeys udseende har ændret sig lidt, siden Walt Disney skabte ham i 1928.
Og i årenes løb har Mickeys smag også ændret sig.
Men Mickey holder trit med tiden, så i forhold til musik
er det kun naturligt, at han nu danser disko.
Mickey er ikonisk, fordi han ikke kan slås af pinden.
Han udgiver et rædsomt diskoalbum, endda to-tre år efter diskoens højdepunkt,
men det bliver populært alligevel.
Jeg elskede Mickey Mouse Disco, da jeg var yngre.
Jeg dansede til det i min stue.
Sødt.
Men punkmusikken tager også Mickey til sig.
Ramones bærer Mickey Mouse T-shirts. Hvad har de gang i?
Mine venner og jeg hørte punk og stod på skateboards iført Mickey T-shirts.
Vi gjorde grin med noget, som vi samtidig udtrykte beundring for.
Og det forstod mine forældre ikke. Det blev et hemmeligt kodesprog.
Mange kunstnere begyndte
"Hvis I oversvømmer kulturen med det billede, så bliver det også vores."
Han bliver supersymbolet.
Mickey Mouse er i top-3 over alle ikoner fra de 20. århundrede.
En ære han deler med Adolf Hitler og Coca Cola-flasken.
Andy Warhol brugte billedet i en række tryk, han kaldte Myter.
Micky Mouse er min yndlingsfigur.
Andy Warhol MICKEY-FAN
For Walt Disney er min yndlingskunstner.
- Jeg er Mickey Mouse. - Jeg er Minnie Mouse.
Jeg er Anders And.
Da vi nåede til 1990'erne, skete der sære ting for Mickey.
Han var blevet så guddommelig en figur, at man ikke måtte røre ham.
Walt Disney Company hørte om de påmalede figurer
i denne børneinstitution og to andre i Hallandale i Florida.
Disney kræver nu alle figurerne fjernet.
Virksomheden hævder, at det krænker deres ophavsrettigheder.
- Ved du, hvad de gør ved Mickey Mouse? - De fjerner ham.
VUGGESTUE OG BØRNEHAVE
Trods deres protester siger institutionen, at de vil male figurerne over,
fordi de intet kan stille op over for den mægtige mus.
Vores juridiske beskyttelse af Mickey har ført til ubehagelige situationer.
Vi har ikke håndteret dem alle perfekt,
men der er ingen fortilfælde for en figur som denne i forhold til ophavsret.
Han er en af verdens mest populære figurer, så vi har måttet udvikle os.
Disney har været meget beskyttende over for Mickey.
Det er interessant, hvordan Walts oplevelse med
at miste Oswald har lagt linjen for studiet.
De har selv skrevet under. Se. Walt Disney.
Og her står der, at vi ejer kaninen Oswald.
Disney som virksomhed opstod efter et stort tab.
Og det kan forklare, hvorfor virksomheden har forsvaret Mickey så indædt.
Vi ved, at ophavsret er en del af historien om Mickey Mouse.
Udfordringen er, fra det praktiske perspektiv,
at ens ophavsret kun er så god som ens evne til at forsvare den.
Det er en balance, som vi konstant arbejder på.
Jeg er imod krænkelsen af ophavsret.
Så jeg har registreret sætningen som varemærke
og prydet en Mickey Mouse-dukke med den.
Jeg er imod krænkelsen af ophavsret
Hvornår bliver noget så stort og vigtigt for samfundet samfundets eje?
Der er noget af Mickey, som vi alle ejer.
Disney som virksomhed var meget strikse med ophavsret og juridiske spørgsmål.
Men det har jeg aldrig koblet sammen med Mickey selv.
Der er Mickey som virksomhedens ambassadør.
Og så er der den lidt mere uregerlige Mickey.
Der er to Mickey'er, for ligesom alle andre
må Mickey agere forskelligt i forskellige miljøer.
Og kan man andet end elske Mickeys juleeventyr?
Mickeys sjæl i den film er selve filmens sjæl.
MICKEYS JULEEVENTYR
Walt Disney Studios.
Hjemsted for figurer og historier skabt af ren filmmagi.
Men indtil 1983 havde den Disney-figur, der startede det hele,
ikke indspillet en film i 30 år.
DISNEY PRÆSENTERER
Da vi lavede filmen, følte vi, at vi kunne vække ham til live.
Burny Mattinson INSTRUKTØR
Mickeys juleeventyr 1983
Godmorgen, hr. von And
Filmen skulle være Mickeys store comeback, men det er en Joakim von And-tegnefilm.
Hvad laver du?
Jeg ville bare varme hænderne.
TID ER PENGE
De tidligere store navne har tegnet Mickey.
Så hans karakter og den slags var ligesom allerede på plads.
Jeg tror, at studiet havde en vis frygt angående Mickey,
for de ville ikke lave noget, der blev et flop.
Han var virksomhedens symbol.
Så det ville have skabt problemer, hvis Mickey floppede.
"Det hele startede med en mus."
Så de blev meget varsomme med, hvad de lod Mickey være med i.
Minnie og jeg…
Det er både en ære og en udfordring at animere Mickey nu.
ENDELIG UDGAVE
Det er en stor byrde. "Jeg må ikke kvaje mig nu."
Men jeg ser det som et kontinuum.
Der er gået næsten 100 år, og vi er næsten færdige med den nye kortfilm.
Vi tegner ham stadig, og vi taler stadig om ham.
Mickey har været igennem meget, men han er her stadig.
Disney-navnet har vækket nogle af de gladeste og varmeste minder,
men i nyere tid er lidt af Disney-glansen blegnet.
Selv med den historie og de aktiver ville alle kunne se, at noget var galt.
- Hvad mener du om Mickey Mouse? - Han er okay, men…
Jeg kan lide Fedtmule. Minnie og Fedtmule.
I forsøget på at interagere med flest muligt virker Mickey lidt fortabt.
Han er hul. Han mangler substans.
Slå op i ordbogen. Sikke en definition!
"Ikke vigtig. Banal. Irriterende smålig."
Lad Fredo drive en Mickey Mouse-natklub et sted!
Kan jeg lide den nye Mickey Mouse? Ville jeg synge Musketer-klubsangen?
Nej. Jeg er ikke fan af Mickey.
Det er den Mickey, man ser i dag med fine, runde kinder.
Alle børn synes, at han ser sød ud.
Gæt, hvem der flytter til Japan? Amerikas mest berømte mus, Mickey.
Ikke kun Mickey blev omringet, men også butikken, der sælger ører.
Nye forsyninger måtte flyves ind, fordi hattene blev udsolgt.
Mickey står for Disneyland. Der, hvor man kan tage hen og more sig.
Og bruge penge.
Vi sælger ikke bare Disney, vi er Disney.
Mickey med ét ord?
Forbrugerisme.
Jeg er maskotten for en ond virksomhed.
Disney-produkter
Disney-forlystelser
Tag det sure med det søde. Tænk på alle de grin, jeg har givet jer.
- Er det meningen, at du skal være sjov? - Ja.
Jeg tror, at vi forvirrede folk.
Bob Iger BESTYRELSESFORMAND
I 2005, når vi spurgte folk,
"Han er symbolet for The Walt Disney Company."
Jeg tror ikke, at folk virkelig vidste, hvem eller hvad Mickey var.
For Mickey havde været så mange ting, og ikke kun gode.
Hvad? Vil du have mere?
- Hey! - Hvem er din dansemus?
Han blev set som en vare, ikke som kunst.
Ikke hjerteløs,
men han rummede ikke nok af den identitet, som Walt gav ham oprindeligt.
Walt ville ikke have ønsket, at Mickey forblev uændret eller kom på museum.
Så derfor begyndte vi på en proces, der skulle udvikle Mickey.
De fleste tænkte på Mickey som et virksomhedssymbol, men også som gammel.
Vi spurgte folk, hvor gammel de troede, "Han er over 65."
Der var ikke blevet lavet noget med Mickey på rollelisten i ret lang tid.
Vi havde forhindret fornyelsen af ham, men havde heller ikke genoprettet ham.
Vi mente, at vi skyldte os selv og figuren at engagere alle virksomhedens afdelinger.
Og det førte til en dyst.
Vi lod alle afdelinger præsentere
en ny version af Mickey Mouse, som alle kunne elske igen.
"Det kunne være sejt
at lave Mickey Mouse-kortfilm, men det godkender de næppe."
Lauren MacMullan INSTRUKTØR
Det var interessant. Han behøvede ikke at være lokke folk.
Han kunne gå tilbage til at være virkelig aktiv og glad.
Mickey havde glemt sine rødder.
Warren Spector COMPUTERSPILDESIGNER
Glemt, hvor han kom fra.
Disney havde en bibel over, hvad Mickey var og ikke var.
Hvad man måtte og ikke måtte, men den måtte jeg ikke se.
Jeg ville minde ham om, at han ikke blot var et virksomhedssymbol.
At han ikke bare var vært i parker, men at han var en tegnefilmsfigur.
Dysten førte til en ny æra i historiefortællingen med Mickey.
Hold fast, nu sker det!
Det er løgn! Det er Mickey Mouse!
De ville finde tilbage til Mickeys storhedstid.
Fordi Mickey ikke tog sig selv seriøst, tog vi ham heller ikke seriøst.
I de nye kortfilm ser man for første gang i lang tid hans sande jeg.
Jeg kommer, Minnie!
Det brænder!
Han finder tilbage til sin personlighed. Intet holder ham tilbage.
Han får lov til at være morsom. Til at være trist, glad, vred. Det hele.
Dårlig øredag 2013
Kom tilbage!
"Det er faktisk sjovt!"
TEGNEFILM MED LYD
Hvordan balancerer man mellem historien bag figuren
og virksomheden og så behovet for at være innovativ og moderne?
Man skal respektere fortiden uden at hænge fast i den.
Goddag.
Novra! De er røde!
Jeg vil kun se én Mickey, og det er den gamle Mickey.
- Mickey! - Minnie!
Da han brød ud gennem lærredet, skulle det ikke føles…
Adam Green 3D-ANIMATORCHEF
…som den nye Mickey. Han skulle være gamle Mickey, bare ikke i sort-hvid.
På et tidspunkt gik det op for os,
at alle figurerne løber ind og ud af lærredet i 2D og CG,
og det gør de seks-syv gange. "Ja."
Vi tænkte bare…
"Okay."
Det var nok noget, som Walt lagde vægt på fra start.
At man aldrig siger nej. Man flytter altid grænserne og fornyer ting.
Han ville nok få os til at lave hologramanimation nu.
På samme måde som parkerne og værterne holder figurerne i live,
holder nye animationer dem også i live.
Og for Mickey startede det med papir og blyant.
Og i mange tilfælde er det også sådan, han tager sig bedst ud.
ENDELIG UDGAVE
Jeg har lige fået kortfilmen.
Det, jeg er mest tilfreds med, er, at når man ser den klippet sammen…
Når alle Mickey'er er samlet i én kortfilm,
så føles han virkelig som den Mickey, vi alle elsker.
BIOGRAF
- Godt at se jer! - I lige måde.
- Godt at se dig. - Det her bliver sejt.
- Alt ser bedre ud i denne biograf. - Ja.
Hvis Walt og Ub ser med,
så tror jeg, de synes, vi har gjort vores ypperste for at hædre deres figur.
Mickey på et minut 2022
HR. MUS TAGER PÅ TUR SYMFONIEN
Og der er Pluto. Og Minnie og mig.
Hold da op! Den gav mig en ordentlig rusketur.
Hey!
Novra.
Der kan man bare se.
Kør!
- Det var det. - Sådan.
- Det har I klaret godt. - Tak. Det var virkelig sjovt.
- Walt ville være stolt. - Det håber jeg.
- Kan vi se den igen? - Ja.
"Hvad ville Walt synes?"
Det tænker jeg tit på.
"Glem aldrig, at det hele startede med en mus."
Men før Mickey Mouse startede alt med Walt Disney.
Walt udpegede det gamle poppeltræ.
Indtil sin død havde Walt på sit kontor
et håndtegnet kort over gården her i Marceline.
MOTEL, BUTIKKER, HALBAL + CAFÉ TRÆER, BÆNKE + ETC.
Jeg kan godt lide tanken om, at selv ved slutningen af sit liv
tænkte Walt stadig på det træ, hvor han mærkede den første gnist.
Mickey er noget, alle har tilfælles. Det sker ellers yderst sjældent.
Han er blevet en nødvendig figur for os.
Hver gang jeg fik kemoterapi, så jeg Mickey Mouse-kortfilm.
I det dystre og triste øjeblik fandt jeg en smule håb.
Det er det, Mickey Mouse er.
Da jeg var 13 år, fik jeg et ønske opfyldt af Make-A-Wish.
Da jeg så Mickey, fremkaldte han en glæde i mig.
Han fik mig til at huske, at jeg stadig var et barn.
Jeg synes, at Mickey giver folk en følelse… af glæde.
Den magiske gnist…
Jeg har mærket den og aldrig glemt den.
Efterhånden tror jeg, at Mickey er os.
Så uanset hvor vi skal hen, kommer han med.
Jeg er vild med, at Disney gemmer Mickey Mouse-hoveder overalt.
Overalt i parken og andre steder, de ejer.
"Tak, Mickey. Du hører stadig til her."
Og det seje er, at det ikke stopper der.
Man tager hjem, men ude i virkeligheden begynder man at se Mickey-hoveder overalt.
"Hold da op. Mickey, taler du til mig?"
"Kommunikerer du med mig? Hvorfor ser jeg dig overalt?"
Mille Dyre Egegaard