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Topolino
Negli ultimi anni, ci siamo cimentati in molti campi diversi.
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Abbiamo incontrato e collaborato con persone meravigliose.
Ma non dobbiamo mai dimenticare una cosa.
Tutto è cominciato da un topo.
È meraviglioso poter amare con tutte le forze un personaggio…
Topolino!
…e riversare su di lui tutte le nostre speranze, i nostri sogni,
il nostro amore e la nostra innocenza
che proviamo e che rivorremmo indietro una volta perduti.
Topolino!
Ciao, Topolino! È Topolino!
Quando ero bambino, Topolino era ovunque.
Faceva praticamente parte di me.
IL CLUB DI TOPOLINO
È stampato su tutte le magliette e tutti i cartelloni pubblicitari.
Parla tantissime lingue.
- È dappertutto. - Dappertutto!
È quasi soffocante. Da non poterne più.
Come noi bambini…
No. Rifacciamola.
Che cos'ha di speciale Topolino?
All'inizio era un personaggio elementare.
Ma con il tempo è cresciuto
fino a diventare lo specchio di quello che siamo. Nel bene e nel male.
Ma com'è possibile? È soltanto un topino.
Titolo - FANTASIA Materiale - ANIMAZIONE
L'EROICO AMMAZZASETTE RIFINITURA
La vita e le imprese di Topolino sono intimamente legate
alla mia vita personale e professionale.
animali; topi; sarti; filo; aghi
Lui parla ancora a nome mio e io parlo ancora a nome suo.
LA STORIA DI UN TOPO
Smettila.
Questa l'ho messa l'altro giorno.
Questa non la metto da un po'.
Quando sono arrivato alla Disney per animare il Genio di Aladdin,
non sapevo cosa aspettarmi da Topolino.
ANIMATORE - ALADDIN, HERCULES
Mi sembrava quasi un vecchio fossile
con cui nessuno voleva avere a che fare.
Ecco l'edificio a forma di cappello.
"Non stai lavorando a nessun film al momento, ti dispiace?"
"Ma sto per animare Topolino".
"Non dimentichiamo che tutto è cominciato da un topo".
Nonostante tutto quello che siamo in grado di fare oggi,
Topolino ci riporta alle nostre origini.
Il procedimento di disegno a mano libera è praticamente lo stesso da un secolo.
Il modo di disegnare i personaggi è ancora identico.
Ai tempi dei grandi cartoni con Topolino protagonista,
c'erano un centinaio di animatori che disegnavano lui e i suoi amici,
mentre oggi, per disegnare a mano un nuovo progetto
come quello che stiamo iniziando, ce ne sono tre.
Io, Mark Henn e Randy Haycock.
Randy ha realizzato il personaggio di Clayton in Tarzan.
E ha lavorato anche a Pocahontas.
Mentre Mark Henn è famoso per essere "quello delle principesse".
Ne ha disegnate un'infinità.
Era da tanto che volevamo riunire tutte le versioni di Topolino.
Non è mai stato fatto in nessun altro film
e lo stiamo facendo con questo progetto.
Si chiamerà Topolino in un minuto.
Inizia con lui che percorre il corridoio dello studio
e viene risucchiato da un tifone che gli fa rivivere dei momenti iconici
e infine lo scaraventa fuori nei panni di Steamboat Willie.
Sarà molto impegnativo.
Praticamente dovremo realizzare 1.500 disegni originali di Topolino
per un film lungo circa un minuto.
Ma fidatevi.
Ne varrà la pena, vedrete.
Questa è la versione di Topolino ideata da Walt e Ub Iwerks.
Non è il Topolino che conosciamo oggi, era una sorta di prototipo.
E sì, aveva ancora la coda.
Ecco fatto.
FATTORIA DISNEY
La fattoria di Marceline, nel Missouri, era stupenda. Quasi 19 ettari.
Io dovevo far correre i cavalli…
WALT DISNEY
…e mettere le canne da zucchero nella macchina per la spremitura.
Walt trascorse cinque anni qui a Marceline.
Fu un periodo molto breve,
ma segnò la sua infanzia.
PROPRIETARIA FATTORIA DISNEY
La sua famiglia era povera
e suo padre Elias era un uomo estremamente severo.
Per Walt, disegnare era una via di fuga.
Prendeva il suo materiale da disegno e raggiungeva un albero speciale.
Il suo albero dei sogni.
Albero dei sogni
Trascorreva ore sotto l'albero, steso sull'erba.
MUSEO DELLA CITTÀ NATALE DI WALT DISNEY
La chiamava "botanica sulla pancia".
Non so se vi è mai capitato di stendervi sull'erba alta in una fattoria,
ma intorno a voi c'è un'attività frenetica.
Se un insetto gli passava accanto, lui cercava subito di disegnarlo.
Sua sorella mi ha raccontato che Walt faceva dei disegni per lei
e poi li usava per inventare delle storie bellissime.
Mi sembra quasi di vederlo, tutto intento a creare sotto l'albero.
Era il suo posto felice.
È lì che è scattata la scintilla.
- Mi piace. È bellissimo. - È molto bello.
Con tutte le cose che avresti potuto tatuarti sul braccio,
perché hai scelto Topolino?
Walt ha dato anima e corpo per creare Topolino.
FAN DI TOPOLINO
Non aveva un soldo.
Era povero in canna, ma aveva un sogno.
- "Io credo in quel topo." - Capisco.
Vengono tante persone a farsi tatuare dei personaggi Disney?
Sì, qualcuno sì.
DJ, correggimi se sbaglio.
Questo era lo studio di Walt e Roy all'inizio degli anni '20?
Esatto, era proprio qui.
Conosco fin troppo bene questa storia.
Walt e suo fratello hanno fondato il loro studio qui.
Walt è stato in questo posto.
Esattamente qui.
E oggi questo piccoletto fenomenale
è impresso nella mente di chiunque.
Tutti lo percepiamo in modi diversi.
Per me, Topolino è una luce.
In giro c'è così tanta negatività
e ce n'è sempre di più, soprattutto al giorno d'oggi.
Ma lui dona speranza al mondo.
Questo è il primo libro ufficiale e autorizzato mai pubblicato.
Il titolo è scontato, "Il libro di Topolino".
ARCHIVI WALT DISNEY
Contiene dei giochi,
ma la cosa più interessante è la storia di come Topolino conosce Walt,
cioè precipitando dal suo paese fiabesco e finendo sul tetto di Walt.
Scende dal camino come Babbo Natale
e indovinate chi trova in casa? Walt Disney in persona.
Walt adorava raccontare la storia della nascita di Topolino
e cambiò spesso versione.
ARCHIVI WALT DISNEY
Walt, lei è famoso per aver fatto molte cose,
non ultima delle quali, aver creato un grande topo.
Mi è venuto in mente mentre viaggiavo in treno da Manhattan a Hollywood
in un periodo in cui gli affari, per me e mio fratello Roy,
andavano molto male e rischiavamo il fallimento.
Walt era nei guai.
Prima di Topolino, Walt aveva creato Oswald il Coniglio Fortunato.
OSWALD IN "TROLLEY TROUBLES"
Oswald sarà anche fortunato, ma la fortuna non è sempre un bene.
STORICO DELL'ANIMAZIONE
Secondo il contratto per Oswald, Walt non deteneva nessun diritto,
perciò venne escluso dal progetto.
Quel momento sul treno fu leggendario.
STORICA DELLA CULTURA
Scoprì che i suoi collaboratori erano stati assunti altrove
e che Oswald non gli apparteneva più. Era disperato.
Ma ritrovò comunque la speranza.
"Anche se abbiamo perso tutto, ripartiamo".
La storia del treno venne ripetuta così tante volte e in così tanti modi…
STORICA DELL'ARTE
…che alla fine diventò un mito.
È così che si crea un mito.
Walt comprende l'importanza di legare la sua immagine a quella del topo.
Crescono insieme.
Secondo la leggenda, su quel treno,
Walt avrebbe voluto chiamare Topolino "Mortimer Mouse",
ma sua moglie Lillian gli suggerì "Topolino".
TOPOLINO
Credo fu la decisione più importante mai presa da qualcuno per un personaggio.
Ma stavano ancora lavorando a Oswald
e non potevano divulgare la notizia di aver creato un nuovo personaggio.
Perciò realizzarono il primo corto di Topolino nel loro garage.
Walt si rivolse a delle persone fidate.
Ovviamente, uno era Ub Iwerks, il suo capo animatore.
Walt e Ub si complementavano.
Ub faceva cose che Walt non era in grado di fare.
Prima di tutto, era veloce come un fulmine.
Pare che riuscisse a fare 700 disegni al giorno, il che è stupefacente.
Ub Iwerks raccontava una versione diversa,
"Ci serve un nuovo personaggio".
Provarono con diversi animali e decisero per un topo.
LA NASCITA DI TOPOLINO
Comunque sia, esiste un famoso foglio con diversi bozzetti di Topolino.
E due sono cerchiati.
Ha importanza se Topolino è nato su un treno o su un tavolo da disegno?
Quello che conta è che si tratta di una storia di rinascita
"Ora mi rimbocco le maniche,
perché se ce l'ha fatta Walt, posso farcela anch'io".
In un mondo incerto, pieno di possibilità e di una concorrenza sempre maggiore,
noi davamo il massimo, ma le nostre idee rischiarono di essere la nostra rovina.
Topolino non fu subito un successo.
Walt aveva realizzato due cartoni
L'aereo impazzito e Topolino Gaucho.
Ma non era riuscito a trovare un distributore.
Poi ci fu una svolta importante.
Nel 1927, con l'avvento del sonoro,
decise di creare il primo cartone con audio sincronizzato degli Stati Uniti.
Per lanciare il nostro cartone,
affidai la registrazione a un'orchestra e a un famoso direttore.
Dovetti vendere la mia automobile
e io e Roy ipotecammo le nostre case
per coprire i costi di quella prima sincronizzazione.
Tutti dovevano andare a tempo e fare la loro parte perfettamente.
Ma avevamo un sistema.
Dovevamo seguire un ritmo che andava su e giù.
Erano tutti musicisti, quindi sapevano seguire quel ritmo.
Arrivati a un certo battito, facevano rumore, facevano cadere qualcosa
o usavano una pistola ad aria compressa.
Una volta terminato, il film risultò fuori sincrono.
Perciò ricominciammo tutto da capo.
Alla fine, tutti gli elementi combaciarono
e Topolino diventò famosissimo.
CARTONE SONORO
Doveva assolutamente essere un'esperienza impossibile da dimenticare.
Funzionò. Funzionò alla grande. Fu un successo strepitoso.
Niente sarebbe più stato lo stesso.
Le persone che videro Steamboat Willie ne furono sbalordite.
Nessuno aveva mai fatto niente del genere.
ANIMATORE IL RE LEONE, TARZAN
Capita a tutti, almeno una volta, di vedere un film che ci cambia la vita.
Nel mio caso, da bambino, è stato Guerre Stellari.
E credo che Steamboat Willie abbia avuto un effetto simile.
Topolino diventò una celebrità a livello di Douglas Fairbanks o Charlie Chaplin.
Anzi, anche loro andavano a vederlo al cinema.
Il suo personaggio maturò, diventò il salvatore di Minni…
Tranquilla, va tutto bene.
…l'eroe che affronta Pietro Gambadilegno
e un tipo pieno di risorse.
Ovviamente fu Walt il primo a doppiare Topolino.
ANIMATORE - IL LIBRO DELLA GIUNGLA, LA BELLA ADDORMENTATA NEL BOSCO
Sì, credo di essere io.
Era un ottimista.
Un eterno bambino curioso.
Un tipo coraggioso che non si arrendeva davanti a niente.
È la descrizione di Topolino, ma anche di Walt Disney.
In un certo senso,
i primi cartoni di Topolino si ispirano alla vita di Walt nella sua fattoria.
Walt ha riversato sé stesso in Topolino, che a sua volta incarna Walt.
È impossibile separarli.
I primi corti erano avventurosi.
Perché anche Walt stava facendo qualcosa di nuovo ed emozionante.
Fairbanks e Chaplin amavano Topolino così tanto da fare in modo
che a molte prime dei loro film venissero proiettati anche i suoi corti.
CHAPLIN SCEGLIE TOPOLINO
"Come? Non c'è Topolino?"
Le persone andavano al cinema
"Non proiettano Topolino? Ma che gli prende?"
Era diventato un fenomeno
e comparvero gadget dappertutto.
Era una cosa completamente nuova.
Alcune aziende sull'orlo del fallimento
vennero letteralmente salvate da Topolino.
Cosa penserebbero di noi gli abitanti di un altro pianeta…
ARTISTA
…vedendo Topolino dappertutto?
Se ci chiedessero di portarli dal nostro capo, sarebbe lui.
COLLEZIONISTA
Questo lo sposto.
Ecco a voi il Paradiso del topo.
Colleziono immagini che simbolizzano una forza vitale.
Più sono astratte, più sono permeate di quella forza vitale.
Perché spesso è l'essenza che conta
e la puoi rivestire di tutto quello che la tua immaginazione riesce a creare.
Il che ci riporta a Topolino.
Topolino è geometria pura e assoluta, è fatto solamente di cerchi.
Questa forma così astratta
è forse il simbolo più universale mai creato da un uomo, o da un topo.
Tre semplici cerchi, come tre monetine,
riconoscibili in ogni parte del mondo.
Io ho soltanto raccolto la storia di questo fenomeno.
Secondo me, se un archeologo dovesse trovare questo posto
in un lontanissimo futuro,
penserebbe che si tratta di un tempio dedicato al grande dio Topolino.
Benvenuti sulla Terra.
Devo raccontarvi la storia di un topo che vi cambierà la vita.
- È un topo. - Ma indossa vestiti.
Guanti bianchi e pelo nero.
Pantaloncini rossi e scarpe gialle.
Ha le orecchie grandi ed è sempre sorridente.
Ha una voce molto particolare.
Santi numi.
Ha una fidanzata, Minni.
Gli piace Minni, ne sono sicura.
Secondo me sono solo fidanzati perché non hanno anelli.
E gli altri suoi amici sono Paperina…
Pippo, Paperino…
E ha un cane di nome Pluto.
Ma non va confuso con Pippo, visto che anche lui è una specie di cane,
ma più umanizzato.
Ecco, noi viviamo in questo mondo.
Signori.
In Spagna, si chiama Mickey Mouse.
Mickey Mouse.
È uguale.
Topolino e io siamo inseparabili.
Adoriamo un topo, non è pazzesco?
È un po' assurdo.
Terra!
In piedi!
Parlate!
A Hollywood, questo studio di animazione è un vero e proprio monumento
al grande genio di Walt Disney, maestro di una nuova forma artistica.
I ricavi derivati dai gadget consentirono allo studio di sperimentare e migliorarsi.
ANIMATORE LA BELLA E LA BESTIA, IL RE LEONE
La prima cosa che feci quando guadagnai i primi soldi
fu aprire la mia accademia.
Le altre accademie esistenti utilizzavano figure statiche,
mentre noi studiavamo il moto, il movimento e il ritmo.
Il ritmo delle cose, azione e reazione.
Rimandai a scuola i miei artisti.
E dall'accademia sono usciti artisti che oggi collaborano con me.
Ma non solo. Anche la maggior parte degli animatori che lavorano a Hollywood.
Topolino ha conquistato il mondo.
Anche i grandi intellettuali e i grandi artisti
riconoscono che si tratta di qualcosa di davvero straordinario.
ITALIA
INGHILTERRA
Qual è il potere di questo personaggio?
Topolino costruttore
Credo che Topolino piaccia per tanti motivi diversi.
Ma se dovessi sceglierne uno, è il modo in cui si muove.
È il suo modo di fare le cose che lo rende interessante da guardare.
Ha una personalità vivace, fin dai tempi di Steamboat Willie,
che lo rende giocoso, creativo, intraprendente e divertente.
Ma anche i suoi difetti fanno parte del personaggio.
Topolino non era perfetto,
ma trovava sempre un modo ingegnoso per risolvere una situazione.
Minni!
Ha un modo di muoversi unico.
E la Disney è sempre stata specialista in questo.
Non si tratta di movimenti fini a sé stessi.
Sono movimenti che definiscono la personalità del singolo personaggio.
- Topolino - Minni
Spesso ci si dimentica che Topolino è nato nei "ruggenti" anni '20,
ma poco dopo, gli Stati Uniti furono colpiti dalla Grande depressione.
L'America, il paese dei sogni infranti.
Un luogo di profonda disperazione e paura reale.
Milioni di americani senza casa, senza cibo e senza speranza.
MENSA DEI POVERI
A causa della crisi, i bambini passavano il loro tempo da soli.
STORICA DEL CINEMA
Durante il giorno erano liberi di fare ciò che volevano.
E i film erano la forma di intrattenimento più economica.
Per quei bambini,
l'unica certezza era assistere alla proiezione del sabato mattina.
Era il clou della settimana.
Ciao, Topolino!
Topolino campione olimpionico
Ciao!
Maurice Sendak - AUTORE NEL PAESE DEI MOSTRI SELVAGGI
Adoravo Topolino.
Andavo al cinema quasi ogni giorno con mia sorella e mio fratello.
Proiettavano due film intervallati da un cartone,
quindi trascorrevamo ore intere lontano dai nostri genitori.
E quando vedevo quel cartone animato…
Iniziava con il suo faccione circondato da raggi luminosi.
"Quando iniziava, Jackie ti teneva per un braccio
e io per l'altro, perché tu andavi in delirio".
Mi viene sempre la pelle d'oca.
Topolino diventa il simbolo di come sopravvivere alla Grande depressione.
Il sogno americano si è infranto,
ma lui sa come ricostruirlo.
Riesce a ridarci la voglia di perseverare.
Nessun altro personaggio aveva così tanto impatto sulla cultura popolare.
La sua popolarità portò alla nascita del Club di Topolino,
in cui i bambini potevano riunirsi,
guardare i cartoni di Topolino e ridere insieme.
Tutti stanno aspettando Topolino.
Eccolo che arriva!
PARATA DEL RINGRAZIAMENTO
Topolino resiste alla Grande depressione, ma è costretto a cambiare e trasformarsi.
L'America e Topolino cambiano insieme.
BIBLIOTECA DI RICERCA DELL'ANIMAZIONE
Questo edificio ospita quasi 100 anni di storia dell'animazione della Disney.
La nostra collezione comprende circa 65 milioni di pezzi.
E ogni scatola è piena di creatività.
Qui dentro c'è Steamboat Willie.
Che bel disegno.
Qui Topolino cade in un secchio di acqua saponata.
Ed è davvero elementare.
Se guardi le sue mani,
sembrano delle piccole girandole.
È vero.
È sempre il Topolino che conosciamo, ma semplificato alla sua essenza.
Qui invece si nota la sua evoluzione.
Questo è di cinque anni dopo.
- Certo. - Vedi che è più dettagliato.
È lo stesso personaggio, ma si capisce che lo ha disegnato un animatore diverso.
Guarda le mani. Ora indossa i guanti bianchi.
Questo Topolino è decisamente molto più strutturato e tridimensionale.
Gli animatori prendevano un disegno precedente,
lo mettevano sulla lavagna luminosa e lo miglioravano.
Nel senso che enfatizzavano le pose o accentuavano la sequenza dei movimenti.
Ma potevano comunque contribuire con dei tocchi personali.
La mia prima animazione qui alla Disney è stata nel 19…
ANIMATORE MULAN, LA PRINCIPESSA E IL RANOCCHIO
Tanto tempo fa, diciamo.
Ma la mia prima animazione è stata di Topolino.
Allora pensai, e lo penso ancora oggi con questo corto,
che abbiamo la capacità di tenerlo vivo e che lo stiamo facendo nel modo giusto.
Sono molto sottili, non so se riesco a sfogliarli.
Il personaggio e la personalità di Topolino…
È sempre stato disegnato a mano.
E se le persone ce lo riconoscono,
saremo sempre motivati a continuare a disegnarlo.
Quei primi animatori, anche se in modo rudimentale,
stavano scoprendo il linguaggio dell'animazione.
Allora, Walt, come sta venendo Biancaneve e i sette nani?
Sta venendo molto bene.
Durerà un'ora e mezza.
Nessun altro cartone è mai durato così a lungo.
Ecco perché abbiamo investito un milione di dollari.
Sul piano dell'animazione,
Topolino aprì molte porte a Walt, che ne era sempre alla ricerca.
AUTORE WALT DISNEY'S MICKEY MOUSE
Dà le vertigini pensare ai milioni di disegni necessari per questo progetto.
La Disney ha bisogno di ampliarsi.
Dal piccolo gruppo iniziale, si arriva a 300 persone.
Questa crescita trasforma completamente lo studio.
Walt non può più occuparsi di tutti i corti di Topolino
e si dedica completamente a Biancaneve.
Il mondo di Biancaneve era diverso da quello di Topolino.
Ma Topolino è sempre presente.
Ogni volta che Walt si appassiona a qualcosa di nuovo, è accanto a lui.
Topolino è il personaggio più difficile da inchiostrare
perché è pieno di curve.
Le curve sono davvero complicate da inchiostrare.
E Topolino ne è pieno.
INCHIOSTRATORE E COLORISTA
L'inchiostratore trasferisce su celluloide i disegni dell'animatore.
Non deve assolutamente modificare niente,
perché se lo fa, cambia le idee e il lavoro dell'animatore.
Si dice che ci vogliano 15 anni di lavoro ininterrotto,
otto ore per cinque giorni a settimana, per diventare un ottimo inchiostratore.
Oggi siamo in pochi a inchiostrare e colorare,
ma all'inizio qui c'erano centinaia di persone, tutte donne.
I migliaia di disegni a matita passano al reparto inchiostratura,
dove centinaia di graziose ragazze li coprono con celluloide trasparente.
Poi ricalcano minuziosamente ogni singola linea con dell'inchiostro
seguendo il disegno originale nei minimi dettagli.
Le inchiostratrici e le coloriste vengono banalmente descritte
come un gruppo di belle ragazze che ricalcano e colorano.
AUTRICE, INK & PAINT
Ma in realtà erano in grado di fare cose davvero strabilianti.
Erano artiste vere e proprie.
Nel laboratorio, i colori vengono creati utilizzando formule segrete.
Chimici esperti hanno sviluppato oltre 1.500 sfumature di colore
per Biancaneve e i sette nani.
Il concerto bandistico
Il colore trasforma per sempre il mondo di Topolino.
Questo per la pelle, questo per la lingua.
Giallo Marigold per le scarpe e rosso aragosta per i pantaloni.
La tecnica non è pennellare,
ma lasciar cadere una goccia di colore e poi spingerla verso i bordi,
perché vogliamo che il colore risulti il più opaco possibile.
Quando inchiostro o coloro Topolino,
ripenso a quando Walt lo creò per la prima volta.
Abbiamo finito ed ecco come appare visto da davanti.
Picnic per gli Orfanelli
Sei pronto, zio Topolino?
Prontissimo. Incominciamo.
Quando Topolino diventa un eroe per tutti i bambini del mondo,
non può più fare alcune cose.
I genitori dei suoi piccoli spettatori
volevano che Topolino si comportasse bene e non fosse un cattivo esempio.
Non può più fare il prepotente. Non può più tirare pugni.
Non può più comportarsi in nessun modo considerato scorretto.
È costretto a diventare integerrimo
e al suo personaggio non è più consentito avere alcun tipo di difetti.
Ed è così che appare Paperino.
Che sciocchezze!
Il personaggio del papero doveva compensare ai tabù imposti a Topolino.
Topolino non poteva dare in escandescenze come Paperino.
Doveva mantenere una certa dignità.
Quindi, per poterci muovere più liberamente,
creammo un papero dal carattere irascibile.
PAPERINO IN TECHNICOLOR
Vattene!
Le storie di Topolino venivano rifiutate una dopo l'altra
perché si riteneva che si comportasse in modo sciocco.
Scoprirono che era meglio metterlo insieme a Paperino e Pippo.
Un alce!
E così si formò il trio.
Benissimo! Seguite il piano, io penserò al resto.
Molti dei loro film migliori…
Gli scacciafantasmi
…hanno successo grazie alle loro personalità così diverse.
Pulitori di orologi
Aiutatemi, compari!
Costruttori di barche
Eccoci, Capitano!
Che accidenti succede?
Paperino rappresentava il lato irascibile di Topolino
e Pippo il suo lato più tontolone.
Ma così Topolino, più responsabile, finì in secondo piano.
Quindi cosa ne è stato di lui?
Questa scena che sto animando è tratta da L'eroico ammazzasette.
L'eroico ammazzasette
Sta cercando di liberarsi il braccio.
Ma non ci riesce.
E adesso Topolino comincia a bloccargli il braccio.
Devo finire la scena in 297 fotogrammi.
Me ne restano ancora un centinaio.
Ho lavorato qui per 25 anni prima di animare Topolino.
È un peccato, perché se uno lavora alla Disney,
secondo me dovrebbe sempre animare Topolino.
Quando Eric mi ha assegnato le sequenze, ero davvero contento
perché è proprio grazie a quel Topolino che sono diventato un animatore.
Mi hanno attaccato da destra, da sinistra. Destra, sinistra!
Era allo stesso tempo emozionante e spaventoso.
Durante l'evoluzione di Topolino, quello che prima era il suo occhio,
in Fantasia diventa questo pallino
e inizia ad avere le pupille.
Il Topolino di Fantasia è importante perché la parte bianca dell'occhio
lo rende molto più espressivo.
Qui gli allungo un po' le orecchie
perché da questo momento la sua figura diventa più modellabile.
Fantasia non esisterebbe se Walt non si fosse preoccupato per Topolino.
Temeva che Paperino e Pippo stessero diventando più popolari di lui
e cercò un modo per farlo tornare alla ribalta.
L'APPRENDISTA STREGONE
All'inizio, Fantasia sarebbe dovuto essere solo il corto dell'Apprendista stregone,
ma poi si è trasformato in un lungometraggio innovativo
che ancora oggi non ha eguali.
Fantasia fu una vera scommessa.
Contiene così tanti stili diversi che, in teoria, non dovrebbe funzionare.
Il momento più emozionante della sua carriera fu il 13 novembre 1940
nello stesso cinema in cui era apparso per la prima volta,
scalzo e vestito di stracci, quasi dieci anni prima.
Secondi alcuni animatori dell'epoca, quando Walt decise che Topolino
avrebbe dovuto dirigere l'universo da sopra una roccia,
tutti pensarono che fosse impazzito
perché era solo un cartone, non poteva dirigere l'universo.
Topolino e l'universo forse rappresentavano
Walt e il suo universo personale, dato che lo studio era cresciuto
e migliaia di persone ormai lavoravano per lui.
Credo che Walt diventò Topolino.
In alcune scene dell'Apprendista Stregone,
Topolino è davanti allo stregone e sa di essere nei guai.
La finezza espressiva del suo volto
rappresenta la massima perfezione raggiunta dal suo personaggio.
A livello artistico, Walt aveva ottenuto tutto quello che voleva con Fantasia.
Ma alla sua uscita, il film fu un fallimento.
Un successo artistico ma un fallimento finanziario.
Sicuramente un successo artistico. È magnifico.
Le dirò, qualcuno metterebbe in dubbio anche quello.
Per Topolino, Fantasia fu sia l'apice che la fine della sua carriera.
Viene spazzato via con la scopa, si precipita fuori dalla scena
e praticamente non è più tornato.
Beh, arrivederci! Ci vediamo!
La storia di Walt e Topolino non è stata una serie ininterrotta di successi,
ma una serie di cadute e di fallimenti.
Ma Walt era convinto che, lavorando sodo, avrebbe superato qualsiasi ostacolo.
Due animatori furono fondamentali nella vita di Topolino,
Ub Iwerks e Fred Moore.
ANIMATORE
Moore aveva già cambiato i suoi tratti più volte…
L'EROICO AMMAZZASETTE
ULTIMI MODELLI
…ma dopo Fantasia lo studio voleva rilanciarlo.
Dopo Fantasia, Moore sperimentò ancora di più
per renderlo più agile
e dargli più personalità.
Ora si muoveva in modo svelto e sinuoso e gli lasciarono fare il pagliaccio.
Tutto segue le curve di questa S.
- Vi pulisco il giardino. - Va bene, ma non fare più il pagliaccio.
Il piccolo tifone
Volevano renderlo di nuovo simpatico.
Ogni tanto gli lasciavano fare il pagliaccio,
come quando fa il suo balletto nella Festa di compleanno di Topolino
La festa di compleanno di Topolino
o come quando raccoglie le foglie nel Piccolo tifone.
Quell'anno gli fu concesso, ogni tanto, di sbagliare e fare lo sciocco.
I suoi movimenti, la qualità della struttura
e la fluidità dell'animazione erano eccezionali.
Potevano fargli fare qualsiasi cosa.
Il nuovo Topolino sembrava in grado
di liberarlo da quel ruolo che lo voleva sempre serio e responsabile.
Ma quella versione non durò a lungo.
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Il mondo è in fiamme.
Tutti i popoli delle Nazioni Unite stanno combattendo i nemici della libertà.
A Hollywood, Walt Disney ha dedicato quasi tutte le sue strutture
alla produzione di video didattici per l'Esercito e la Marina.
Quattro, otto, sequenza uno. Vediamo la clip.
Essendo molto patriottico, faceva ciò che volevano il governo e l'esercito…
Non sprecare il grasso della pancetta.
Lo possiamo trasformare in glicerina per gli esplosivi.
…e creava corti per il fronte interno, video propagandistici…
Le nostre case e le nostre città verranno bombardate?
…e anche video di addestramento e didattici per l'esercito.
Tirando indietro la sicura, il caricatore viene sbloccato.
Realizzavano simboli per gli eserciti e le unità ausiliarie di tutto il mondo.
Ne crearono oltre 1.200.
C'era chi scriveva allo studio chiedendo l'aiuto di Topolino.
Prima della guerra, Hitler adorava Topolino
e anche Mussolini e Hirohito lo adoravano.
Ma quando l'America entrò in guerra, lo misero al bando.
Film di propaganda giapponese
Per il nazismo, il suo sorriso era troppo contagioso.
Hitler proibì categoricamente al suo popolo
di indossare i bottoni di Topolino, allora di moda, al posto della svastica.
Aveva capito cosa rappresentava Topolino.
IL CLUB DI TOPOLINO SEZIONE 160
Indipendenza, autonomia, libertà.
L'America è Topolino.
Commando Paperino, ecco i tuoi ordini.
Lanciati in posizione D-4.
Quasi tutti i corti realizzati per alzare il morale delle truppe
avevano come protagonista Paperino.
PAPERINO ARRUOLATO
Aiutaci a vincere LA GUERRA
Mentre Topolino era più utilizzato per il fronte interno.
Dai manifesti, incitava…
NON BUTTARE I RIFIUTI!
…a fare carpooling, a risparmiare e a vendere titoli di guerra
per sostenere lo sforzo bellico non in prima linea ma soprattutto da casa.
In quel momento, per un bambino o una famiglia
chi poteva offrire più conforto di Topolino?
Ma un inventore non ha il controllo sull'uso dei propri prodotti.
ADDIO HITLER!
O sull'uso dei proprio personaggi.
Quando scoppiò la guerra, Topolino esisteva già.
In Polonia, un intero villaggio fu distrutto dai nazisti.
Eišiškes, POLONIA
Oggi abbiamo delle immagini di quel villaggio
che raccontano com'era la sua vita prima dell'orrore.
E in una delle fotografie c'è Topolino.
È sconvolgente visitare un museo dell'Olocausto
e vedere questa creatura, Topolino, che dona allegria alla comunità
in piena guerra mondiale.
CAMPO DI LAVORO DI NOVÁKY
Nei campi, i bambini venivano vestiti da Topolino,
lo disegnavano e mettevano in scena spettacoli dedicati a lui.
Venne anche creato un fumetto da un prigioniero di un campo
che raccontava la sua vita quotidiana dalla prospettiva di Topolino.
Alla fine, dopo aver cancellato Topolino "È tornato in America",
l'autore del fumetto venne ucciso.
Topolino, in quei momenti, rappresentava la possibilità di sfuggire all'Olocausto,
la gioia e la felicità.
E quei dittatori sapevano benissimo che non era quello che offrivano.
quello prima della guerra e quello dopo,
perché sono molto diversi.
Eccoci arrivati, Pluto. Che posto da sogno.
Prego, Vostra Altezza. Utopia è tutta vostra.
Tra i 40 e gli 80 milioni di persone si sono trasferite in periferia.
In molti si lamentano che il Topolino del dopoguerra
sia troppo casalingo, ma Walt Disney stesso è una persona molto diversa.
Walt vive in periferia e conduce una vita molto abitudinaria e conservatrice.
È una persona che ha superato esaurimenti nervosi,
potenziali bancarotte e uno sciopero.
Papà Disney È SCORRETTO
Entra nel Comitato per le attività antiamericane
e anche Topolino finisce per cambiare.
Diventa un personaggio molto più equilibrato rispetto agli inizi.
E anche l'America si muove nella stessa direzione.
Non vogliamo confusione.
Vogliamo sentirci al sicuro, a nostro agio e protetti.
Avanti, Pluto. Andiamo a prendere un albero.
Il suo ultimo corto è del 1953…
Topolino a pesca
…e viene descritto come un "ometto".
Ha comprato una bella casa, ha un mutuo
ed è diventato un normale topo medio-borghese.
C'è una tendenza crescente ad avere più tempo libero,
il che significa più tempo per spendere.
È un'automobile rivoluzionaria. La sensazionale e audace Rambler 1955.
Vieni, Pluto, vecchio mio. Andiamo a vedere la Nash 1955.
La prima volta che l'ho visto
non riuscivo a credere che fosse davvero lui, disegnato in questo modo.
La nuova Rambler 1955 ti offre aria condizionata tutto l'anno.
Facevano credere che Topolino e Minni fossero sposati
e che fossero su una Nash Rambler
insieme ai loro bambini seduti dietro. "Che cosa?"
Goditi la vita.
Guida una Rambler.
Realizzarono diverse pubblicità prima che Walt se ne accorse.
"Caro Walt, che cos'hai fatto a Topolino?"
Lui venne a sapere delle pubblicità, "Basta!
Quello non è Topolino. Non se ne fa più niente".
Walt era così impegnato che non sempre aveva il tempo
di registrare la voce di Topolino.
Per lui era sempre più difficile fare quella voce in falsetto.
Aveva sforzato troppo la voce e dovette curarsi.
Walt Disney in ospedale
- Ciao. - Come va?
- Piacere. - Piacere mio.
Non vedo l'ora di iniziare.
Potresti farlo per sempre, hai proprio la sua voce.
Mi piacerebbe molto. Grazie.
VOCE DI TOPOLINO
Come hai visto dal copione, è un viaggio stravagante nella carriera di Topolino.
Inizia con lui che cammina per i corridoi del nostro studio…
CORTO IN LAVORAZIONE
…e guarda i poster dei suoi vecchi successi.
Prova a leggerlo e vediamo come viene.
- D'accordo. - Ok.
Scena uno, ripresa uno.
Ecco Pluto.
Ma è Minni.
Pietro.
Prova di nuovo, questa volta più disinvolto
- e più lento. - Ok.
Quello me lo ricordo.
Perfetto. Adesso fai qualche "mmh".
Ho un'enorme responsabilità,
perché sto contribuendo a portare avanti un'eredità
iniziata con Walt nel 1928.
Guarda, Pluto. Eccola.
- Salve, gente. - Salve, gente!
- Sono Topolino. - Anch'io sono Topolino.
- Davvero? - Sì.
Jimmy Macdonald, la seconda voce
"Ricorda, sei solo un rimpiazzo del capo" e anche io la vedo così.
Avanti, dobbiamo sbrigarci.
Perbacco.
Perbacco!
Non devo dimenticare che, in pratica, sto imitando Walt.
Hot dog! Hot dog!
Hot dog!
- Hot dog! - Ecco, questa.
Sì, bella.
I pezzi di carbone gli girano intorno come asteroidi
e lui cerca di acchiapparli.
Preso!
Perfetto.
Mentre ero seduto
"Accidenti, è bravissimo. Lo sta imitando alla perfezione".
Lui è stato perfetto con la voce, noi speriamo di esserlo con i disegni.
Lavorare a questo corto è davvero una soddisfazione
perché posso giocare con tanti stili diversi
come stanno facendo anche i miei colleghi.
In questo caso, si tratta della versione di Topolino degli anni '50.
Questa sequenza fu animata da John Lounsbery.
Ad essere onesto,
è la prima volta che disegno la versione di Johnny Lounsbery degli anni '50,
quindi imparo man mano che vado avanti.
- Ciao, ragazzi! - Ciao, Topolino!
Allora, oggi facciamo un bel riassunto, siete pronti?
- Altroché! - Altroché.
Allora iniziamo.
Gli altri produttori di Hollywood avevano il terrore della televisione.
Walt Disney e Topolino presentano il Club di Topolino.
Ma Walt andò nella direzione opposta e sfruttò la televisione.
TOPOLINO
Adorava l'idea di sperimentare qualcosa di nuovo.
Ciao, topolini!
Ciao, Roy!
Cosa volete che vi disegni?
Topolino.
IL CLUB DI TOPOLINO
Fu semplice coinvolgere il pubblico
con un personaggio che tutti conoscevano da anni
e che faceva parte della loro vita.
Ancora una volta, era stato Topolino a renderlo possibile.
Viva Topolino!
Viva il Club di Topolino!
Uno, due, tre, quattro, cinque, sei, sette.
Secondo me, Walt capì molto presto
che le creazioni Disney avevano conquistato tutto il mondo.
Riceveva lettere dai fan che volevano conoscere Topolino e Minni.
Benvenuti.
Credo che conosciate tutti il mio amico.
È una collaborazione,
quella tra me e Topolino, iniziata davvero tanti anni fa.
Abbiamo realizzato tanti sogni
e ora vogliamo condividere con voi il nostro grande sogno più recente.
Eccolo qui.
Disneyland.
Quando Walt si dedica completamente alla sua nuova avventura, Disneyland,
anche Topolino subisce una forte trasformazione.
Deve diventare un'icona proprio come Walt.
Disneyland è casa tua.
Qui, l'età rivive i bei ricordi del passato
e qui i giovani possono assaporare le sfide e le promesse del futuro.
C'era qualcosa di molto personale per Walt in quell'avventura.
Voleva tornare a sentirsi bambino.
APPALTATORE DAL 1895
E quel Topolino, il personaggio che prima aveva vissuto nella sua testa,
poi sulla carta e infine sul grande schermo…
…ora poteva essere vicino anche ai visitatori del parco.
Ed ecco Topolino, l'inimitabile personaggio
che ha iniziato questa grande avventura con Walt Disney 25 anni fa.
La vera star è Topolino.
Credo ci sia un'aura magica intorno a lui che ti fa sentire al sicuro.
E quando sei vicino a lui, sei davvero al sicuro.
Topolino unisce le generazioni.
È l'anello tra i nostri ricordi d'infanzia e i nostri ricordi da adulti.
Perciò, quando incontri Topolino nel parco, non sei solo te stesso,
ma sei anche il te stesso di sei anni
e il futuro te stesso di 80 anni.
Ti trovi lì con la tua nonna ma anche con i tuoi nipotini
e tutti state condividendo un momento fuori dal tempo.
Topolino è la personificazione della filosofia di Walt
e quando incontri Topolino, incontri anche lui.
Ricordo che ci stavamo avvicinando in macchina
"Qui è dove vive Topolino. È un posto sacro".
È come se avesse creato lui Disneyland usando la magia.
All'epoca pensavo fosse un divo del cinema proprio come John Wayne.
Uno molto ricco che aveva comprato quel posto per incontrare i suoi fan.
E io l'ho incontrato.
- Quando avevo cinque anni… - A cinque anni.
Avrò avuto dieci anni.
Quando l'ho incontrato a Tokyo Disneyland, ero convinta fosse lui.
Eccolo qui.
Credo che la più carina sia questa con Minni.
Per me, vedere Topolino è qualcosa di speciale.
Mio marito mi ha letteralmente spinta via.
L'ho spinta via per andare da Topolino per primo.
Ero felicissimo quando mi fatto l'autografo.
Grazie per essermi sempre stato vicino.
Sei sempre il mio migliore amico.
Mi sento in sintonia con Topolino perché in lui c'è un pezzetto di cuore di Walt.
"Se puoi sognarlo, puoi farlo".
Tutto comincia da un topo.
Sa ancora fare la voce di Topolino?
Beh, Topolino parlava più o meno così.
In falsetto.
Ma adesso è un topo anziano e anche il falsetto è invecchiato.
I collaboratori di Walt non sapevano che fosse malato.
O almeno, che fosse grave.
Muore Walt Disney UN IMPERO FONDATO SU UN TOPO
Non ce l'aspettavamo proprio. Non l'avremmo mai pensato.
Dopo la morte di Walt, sua moglie Lillian
dichiarò che per lei era doloroso vedere o sentire Topolino
perché le ricordava molto Walt.
Dopo la sua morte, il suo ufficio venne chiuso.
Ogni tanto viene spolverato e pulito, ma è rimasto uguale ad allora.
Abbiamo cercato di lasciarlo com'era quando c'era lui.
Dopo la morte di Walt,
lo studio non aveva idea di cosa fare con Topolino.
E per me, che sono abituato a raccontare le sue storie, fu una sorpresa.
Sembrava quasi che volessero cancellare Topolino.
Perché i valori e le idee di Walt sarebbero rimasti sospesi nel tempo.
Il mondo e la cultura erano cambiati.
Ma Topolino non era cambiato con loro.
Perfino Topolino ha dei problemi.
Ieri, un gruppo di yippies ha creato disordini nel parco.
Hanno affermato di voler liberare Topolino.
Topolino era ancora molto presente nella vita di tutti.
Era impossibile evitarlo.
Negli anni '60, l'America si divide e anche Topolino.
Sembra molto superficiale.
SEMIOLOGO
Ma più lo analizzi, più scopri che ha molte sfumature.
PROTESTIAMO CONTRO IL CONFORMISMO CRESCENTE
Ora esistono due Topolino,
uno tradizionale e uno controcultura,
che convivono nello stesso personaggio.
Topolino diventa un simbolo della controcultura.
Se ce l'hai con i tuoi genitori, con le autorità o con tutta l'America,
Topolino fa per te.
Topolino forniva ispirazione.
Molti cominciarono a usarlo
per descrivere la vita intorno a loro in modi diversi.
E questo contribuì a rendere più articolato il suo personaggio.
Non so perché le cose persistano nella memoria.
Alcune cose rimangono, altre no.
GRAFICO
Non ricordavo di averlo fatto. È Topolino di Leonardo da Vinci.
Tutte le forme d'arte rappresentano un tentativo di comprendere la realtà.
Io ero contro la guerra del Vietnam
e pensai di realizzare un cartone in cui Topolino va in Vietnam.
Diretto da Lee Savage e Milton Glaser
Volevo un simbolo che rappresentasse tutti.
E Topolino era universale.
"TOPOLINO IN VIETNAM"
E incarnava lo spirito americano.
ARRUOLATI E SCOPRI IL MONDO
La sua innocenza giocò un ruolo importante.
Topolino era diventato un emblema di ciò che l'America rappresentava.
Ma l'America stava cambiando e, in quel cortometraggio,
Topolino riuscì a descrivere perfettamente quel cambiamento,
cioè l'innocenza rovinata dalla guerra.
Tutti si identificavano così tanto in lui
ed era così importante che nessun altro personaggio o simbolo
avrebbe potuto essere più convincente.
ZONA DI GUERRA
Ogni versione di Topolino è una versione di noi stessi.
Rappresenta le società da cui proveniamo.
INTEGRAZIONE NELLE SCUOLE!
LAVORO PER TUTTI!
Negli anni '60, l'America cominciò a farsi delle domande,
domande che in molti, compreso Topolino, avevano ignorato.
Il melodramma di Topolino
I corti degli anni '30 in cui Topolino compariva con il viso nero
e varie forme di intrattenimento descrivono un paese diviso da sempre.
Follie d'inverno
La piccola ribelle
Ma è strano pensare che questo riguarda anche Topolino.
Come spettatrice, tendo a dissociare i due aspetti quando vedo certe scene…
…e certe rappresentazioni.
E poi, ovviamente, c'è Minni.
È difficile vedere quei corti dal punto di vista di oggi.
- Ma non vogliamo assolutamente… - Non farlo!
…ignorare, nascondere o negare certi aspetti della nostra identità.
Quella versione di Topolino esiste.
Racconta il razzismo nella nostra società.
È facile dire che le cose stavano così e che Walt era un uomo del suo tempo.
Considerata l'influenza culturale che esercitava,
alcune delle sue rappresentazioni di Topolino causarono dei danni.
In teoria, Topolino voleva bene a tutti.
Ma è evidente che, in alcuni momenti, non ha voluto bene proprio a tutti.
Non ha voluto bene a tutti.
Ecco il ritratto ufficiale di Topolino nel suo 50esimo anniversario.
È leggermente più alto, è più maturo e ha le tempie un po' ingrigite.
50ESIMO COMPLEANNO DI TOPOLINO
L'aspetto fisico di Topolino è un po' cambiato
da quando Walt Disney l'ha creato nel 1928.
E, negli anni, anche i suoi gusti sono cambiati.
E dato che è sempre al passo con i tempi, anche in campo musicale,
era prevedibile che Topolino si dedicasse alla musica da discoteca.
Topolino è davvero iconico, nel senso che è imbattibile.
Il suo album uscì due o tre anni dopo l'esplosione della musica disco
e, nonostante fosse davvero brutto, ebbe un grande successo.
Da bambina adoravo il suo album di musica da discoteca, la ballavo in salotto.
Che carina.
Ma assistiamo anche all'appropriazione di Topolino da parte del punk.
I Ramones indossavano magliette con Topolino.
Ma cosa succede?
Anche io, nel periodo in cui mi piacevano il punk e lo skateboard,
indossavo magliette con Topolino.
Era a metà strada tra la presa in giro e l'ammirazione per qualcosa
e i miei genitori non potevano capirlo.
Diventò una specie di linguaggio segreto.
Molti artisti iniziarono
"Se voi ci sommergete con le vostre immagini,
allora possiamo farle nostre".
E si diffuse ancora di più.
Topolino è una delle tre principali icone del 20esimo secolo
insieme a Adolf Hitler e alla bottiglia della Coca-Cola.
Andy Warhol lo ha ricopiato
e lo ha inserito in una raccolta di serigrafie intitolate Miti.
Topolino è la mia immagine preferita…
FAN DI TOPOLINO
…perché Disney è il mio artista preferito.
- Io sono Topolino. - Io sono Minni.
Io sono Paperino.
Negli anni '80, le cose si fecero imbarazzanti per Topolino,
perché era diventato una figura quasi divina e intoccabile.
Di recente, la Walt Disney Company è venuta a conoscenza
di alcuni murali con i suoi personaggi in tre scuole materne della Florida.
La Disney ora richiede che vengano rimossi
e denuncia una violazione della legge americana sul diritto d'autore.
Lo sai cosa succederà a Topolino?
- Che cosa? - Lo porteranno via.
Nonostante le obiezioni, la scuola materna ha dichiarato
che provvederà a cancellare i personaggi
perché non può contrastare il potere legale della Disney.
La tutela legale di Topolino ha portato
a delle situazioni spiacevoli nel corso della nostra storia.
Non tutte sono state gestite al meglio,
ma non c'erano precedenti dal punto di vista del diritto d'autore.
È uno dei personaggi più famosi al mondo e abbiamo dovuto imparare strada facendo.
La Disney è molto protettiva con Topolino
ed è interessante vedere come l'esperienza di Walt,
quando ha perso Oswald, abbia definito la politica dello studio.
Hai firmato questo contratto. Vedi questa firma? Walt Disney.
E qui c'è scritto che il coniglio Oswald appartiene a noi.
La Disney fu creata a seguito di un'enorme perdita
e credo che questo spieghi il motivo per cui l'azienda
abbia protetto tanto Topolino in questi anni.
Il diritto d'autore fa parte della storia di Topolino.
La cosa più impegnativa da un punto di vista pratico
è che il diritto d'autore vale solo se sai farlo rispettare.
E stiamo cercando tuttora di raggiungere questo equilibrio.
Sono assolutamente contro la violazione del diritto d'autore,
tanto che ho perfino depositato questa frase
e l'ho fatta mettere su questo pupazzo di Topolino.
Sono assolutamente contro la violazione del diritto d'autore
Come fa qualcosa di così importante per la società
a diventare proprietà della società?
In parte, Topolino ci appartiene.
La Disney era molto rigida in fatto di diritto d'autore e questioni legali,
ma non ho mai associato queste cose a Topolino.
C'è il Topolino "simbolo aziendale"
e il Topolino un po' più turbolento.
Ne esistono due versioni perché, come chiunque altro,
si comporta in modo diverso a seconda del contesto.
Chi non ama Il canto di Natale di Topolino?
Nel film, l'anima pura di Topolino è l'anima pura del film stesso.
IL CANTO DI NATALE DI TOPOLINO
Walt Disney Studios.
Qui la magia cinematografica dà vita a personaggi e storie.
Ma nel 1983, il personaggio che aveva dato il via a questo progetto incantato
non compariva in nessun film da 30 anni.
Mentre realizzavamo il film,
avevamo la sensazione che lo avremmo rilanciato.
REGISTA
Oggi il Natale porterà
Buongiorno, signor Scrooge.
Il Canto di Natale fu definito il grande ritorno di Topolino.
Ma il protagonista è Paperone.
Che stai facendo?
Stavo solamente cercando di scaldarmi le mani.
IL TEMPO È DENARO
Molti artisti importanti hanno animato Topolino
e lo stile del personaggio era qualcosa di ormai ben consolidato.
La sensazione era che lo studio fosse particolarmente cauto con Topolino
perché niente doveva andare storto.
Era il nostro simbolo aziendale
e sarebbe stato un bel problema se fosse stato un fiasco.
Come diceva sempre Walt, tutto è cominciato da un topo.
Quindi erano diventati molto prudenti nella scelta dei progetti con Topolino.
Eccomi con Minni…
Oggi è un onore e una sfida animare Topolino.
Ehi!
TOPOLINO IN UN MINUTO VERSIONE FINALE
Abbiamo una bella responsabilità,
non possiamo proprio sbagliare.
Ma per me si tratta di dargli continuità.
Sono passati quasi cent'anni
e siamo all'ultima settimana di animazione di questo nuovo corto.
Perciò lo stiamo ancora disegnando e stiamo ancora parlando di lui.
Topolino, dopo tutto quello ha passato,
è ancora qui.
Il nome Disney ha sempre evocato ricordi felici e affettuosi
legati all'intrattenimento, ma ultimamente le cose sono un po' cambiate.
Nonostante la sua storia e il suo patrimonio,
è evidente a tutti che qualcosa non vada.
Cosa ne pensi di Topolino?
Non è male, ma…
Mi piacciono Pippo e Minni.
Topolino cerca di relazionarsi con più persone possibile,
ma sembra perso.
È vuoto, manca di sostanza.
Guardate nel dizionario. Che definizione!
"Insignificante. Banale. Fastidiosamente inutile."
Manda Fredo a occuparsi del club di Topolino.
Il padrino - Parte II
Mi piace il nuovo Topolino?
Canterei la sigla del Club di Topolino?
No, non sono un fan di Topolino.
Ecco il Topolino che vediamo oggi.
Ha le guance paffute.
ANIMATORE DISNEY
I bambini lo trovano carino.
Indovinate chi va in Giappone?
Il topo più famoso d'America, Topolino.
Topolino e il negozio che vende le sue orecchie sono stati presi d'assalto
e sono dovuti arrivare nuovi rifornimenti per via aerea.
Topolino è Disneyland,
un luogo in cui tutti possono divertirsi.
E spendere soldi.
Noi non ci limitiamo a vendere la Disney. Noi siamo la Disney.
Topolino in una parola?
Consumismo.
Sono la mascotte di una pessima multinazionale.
Prodotti di consumo Disney
Attrazioni Walt Disney
Prendetemi come sono, nel bene e nel male.
- Avete riso così tanto con me. - Tu saresti divertente?
Sì.
PAUSA
Credo che le persone fossero confuse.
PRESIDENTE
Nel 2005, se chiedevi a qualcuno chi fosse Topolino,
di solito rispondeva che era il simbolo aziendale della Disney.
Non so se le persone sapessero davvero chi o cosa è Topolino,
perché lui era stato tante cose e non tutte necessariamente positive.
Come? Ne vuoi ancora?
- Ehi! - Chi è questo topo scatenato?
Veniva percepito come qualcosa di commerciale.
Non dico insensibile,
ma non aveva neppure la stessa personalità che gli aveva dato Walt.
Walt non avrebbe mai voluto che Topolino
restasse uguale a sé stesso senza mai evolversi.
Quindi iniziammo il suo processo di rinnovamento.
La maggior parte delle persone
pensava che Topolino fosse vecchio, oltre che un simbolo aziendale.
Quando chiedevamo loro l'età di Topolino,
"Ha più di 65 anni".
Era anche da molto tempo che Topolino non compariva in un cartone.
Avevamo impedito che il suo personaggio venisse innovato
ma anche che venisse riportato a com'era in origine.
Abbiamo pensato che fosse giusto, per noi e per lui,
tornare a coinvolgerlo in tutti i settori dell'azienda.
Così abbiamo indetto un concorso.
I partecipanti dovevano proporci
una nuova versione di Topolino che potesse piacere a tutti.
"Cavolo, sarebbe bello…
ANIMATORE IL MERAVIGLIOSO MONDO DI TOPOLINO
…fare dei corti di Topolino, ma me lo vieterebbero".
REGISTA, TUTTI IN SCENA!
È stato stimolante. Non volevo fosse una trovata pubblicitaria,
volevo solo che tornasse a essere allegro e vivace come un tempo.
Aveva dimenticato le sue radici.
SVILUPPATORE LA LEGGENDARIA SFIDA DI TOPOLINO
Aveva dimenticato chi era.
Alla Disney avevano una lista di regole sacre su Topolino,
cosa è consentito e cosa no, e decisero di non mostrarmela.
Volevo ricordare a Topolino che non era solo un simbolo aziendale
o colui che accoglieva i visitatori del parco,
ma che era un cartone anche lui.
Il concorso portò a un rinnovamento completo della narrazione di Topolino.
Guarda, amico. Si comincia.
Cavoletti! È Topolino!
I corti di Topolino CREATO DA PAUL RUDISH
L'idea era restituirgli la gloria e far sì
che non venisse preso troppo sul serio, visto che lui stesso non lo faceva.
Nei nuovi corti, per la prima volta dopo tanto tempo,
Topolino torna a essere completamente sé stesso.
Arrivo, Minni!
Fuoco!
Esprime la sua vera personalità.
Non si trattiene più, non esistono limiti per lui.
È di nuovo libero di fare il tontolone
ed essere triste, allegro o arrabbiato. Può fare tutto.
Le orecchie perdute Un cartone di Topolino
Tornate qua!
"Fa proprio ridere!"
CARTONE SONORO DI TOPOLINO
Come si controbilanciano la tradizione che ha dato vita al personaggio,
oltre all'intera azienda, e la necessità di rinnovarsi?
Il trucco sta nel rispettare il passato senza venerarlo.
Salve.
Perbacco. Sono rossi!
C'è solo un Topolino che vorrei vedere
ed è quello dei vecchi tempi.
- Topolino! - Minni!
Non volevamo che, fuori dallo schermo, sembrasse…
SUPERVISORE ANIMAZIONE 3D
…un nuovo Topolino,
"È il Topolino tradizionale, ma a colori".
"Quindi tutti corrono dentro e fuori dallo schermo, passando dal 2D alla CG,
e lo fanno per sei o sette volte?"
"Esatto!"
"Ok".
Walt aveva stabilito fin dall'inizio che non esiste la parola "no".
Bisogna sempre sperimentare e innovare.
Lui ci avrebbe già portati all'animazione olografica.
I parchi e le mascotte che gironzolano mantengono vivi i personaggi
e anche i nuovi stili di animazione danno il loro contributo.
Ma Topolino è nato da una matita e da un foglio di carta
e spesso è in questa versione che dà il suo meglio.
PER ERIC VERSIONE FINALE
È appena arrivato il corto.
La cosa che mi rende più contento del progetto è che, dopo il montaggio,
Topolino compare in tutte le sue versioni in un unico film
e resta sempre il Topolino che amiamo.
- Che piacere vedervi! - Anche per me.
Anche per me.
Non vedo l'ora.
- È tutto più bello in questa sala. - Anche secondo me.
Se Walt e Ub fossero qui adesso,
vedrebbero che abbiamo dato il massimo per omaggiare loro due e Topolino.
EDIFICI PER L'ANIMAZIONE
Topolino in un minuto
TOPOLINO VA IN VACANZA
L'ora della sinfonia
PLUTO, L'AMICO DI TOPOLINO
Ecco Pluto.
TOPOLINO COSTRUTTORE
Eccomi con Minni.
IL PICCOLO TIFONE
Accidenti, quella volta ho proprio faticato.
Ehi!
IL CLUB DI TOPOLINO
M-I-C-K-E-Y
Perbacco.
E chi se lo aspettava?
Forza, avanti tutta!
Ecco fatto.
Bello.
Ottimo lavoro, ragazzi.
- Davvero fantastico. - Grazie. Mi sono divertito.
Walt sarebbe orgoglioso.
Lo spero.
Lo riguardiamo?
Certo.
"Cosa ne direbbe Walt?"
E in effetti io ci penso spesso.
"Non dobbiamo mai dimenticare
che tutto è cominciato da un topo".
Ma prima di Topolino, tutto è cominciato da Walt Disney.
Walt accennò al vecchio pioppo
Una cosa che Walt tenne in ufficio per tutta la vita
fu una mappa disegnata a mano della fattoria di Marceline.
Mi piace molto l'idea che, anche alla fine della sua vita,
Walt continuava a pensare all'albero sotto cui scattò la scintilla.
Topolino appartiene un po' a tutti.
Non c'è niente come lui.
È diventato un personaggio indispensabile per noi.
Durante la chemioterapia indossavo i miei pantaloni di Topolino.
In quei momenti tristi e cupi,
mi davano speranza.
Secondo me, Topolino è questo.
Quando avevo 13 anni, una fondazione che aiuta i bambini malati
mi fece incontrare Topolino e questa cosa mi rese felicissima
e mi ricordò che, dopotutto, ero ancora una bambina.
Credo che Topolino trasmetta una sensazione ben precisa,
vale a dire la gioia.
Quella scintilla magica,
io l'ho provata e non l'ho più dimenticata.
Ormai credo che Topolino sia tutti noi.
E qualunque direzione prenderemo, lui verrà con noi.
Adoro come la Disney nasconda Topolino dappertutto.
In ogni angolo dei parchi e delle strutture.
"Grazie, Topolino. Il tuo posto è sempre qui."
La cosa bella è che non finisce lì.
Anche usciti dai parchi, nella vita reale, capita di vedere la sua testa dappertutto.
"Un momento. Topolino, mi stai dicendo qualcosa?
Stai cercando di comunicare con me? Cosa succede? Perché ti vedo dappertutto?"
Valentina Mascetti