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Es ist ein wahres Vergnügen, mit dir zu sprechen.
Wirklich. Es ist so unkompliziert.
Vor seinen Memoiren sprach Elton John mit Alexis Petridis.
Ich betrachte dich als Freund.
Es fühlt sich nicht nach Interview an, trotz Stift und Papier.
So rede ich auch mit meinen besten Freunden.
- So muss es sein. - Klasse.
- Das ist fantastisch. - Vielen Dank.
Nicht dein Ernst. Danke dir.
Okay.
Aufnahmen dieser Gespräche begleiten diesen Film.
- Wo sind wir heute, mein Lieber? - In den 70ern.
Elton! Elton! Elton! Elton! Elton!
Von 1970 bis 1975 veröffentlichte Elton John 13 Alben.
Sieben landeten auf Platz eins der Billboard-Charts.
Mit 27 Jahren war er unbestreitbar der größte Rockstar weltweit.
Sprechen wir über diese Zeit Mitte der 70er.
Du bist der berühmteste Popstar der Welt.
Dein Erfolg wurde immer größer und größer
und fand seinen Höhepunkt im Dodger Stadium.
Der größte Gig meines Lebens.
Ich wusste, größer kann es nicht werden.
Ein absolut einmaliges Konzerterlebnis,
Elton John live ...
Elton John spielt ein restlos ausverkauftes Konzert im Dodger Stadium
vor 110.000 Besuchern.
Elton schreibt abermals Geschichte.
Noch nie gab ein Solokünstler eine derart riesige Live-Show.
Dodger Stadium machte mich nervös.
Ich spielte erstmals vor so großem Publikum.
Bob Mackie, der Elton Johns Kleidung entwirft,
hat sich das hier ausgedacht.
Wie ein Dodgers-Trikot, nur eben
- mit Pailletten. - Sitzt es eng?
Ja. Und dazu kommt dieser Hut.
Gefällt mir.
Ich konnte große Shows immer gut meistern,
aber natürlich ist man aufgeregt.
Alle dachten, mein Leben wäre perfekt.
Man sieht, du bist charmant
und witzig und alles.
Und doch merkt man, dass irgendwas ...
Du wirkst ziemlich neben der Spur.
Ja.
Innerlich war ich leer.
Ich hatte vielleicht Spaß,
aber wenn ich abends nach Hause kam, war ich nicht erfüllt.
Mein Leben bestand damals nur aus Arbeit.
Außer Erfolg und Drogen hatte ich nichts.
Meine Seele war erloschen. Ich war erloschen.
Ich war kein angenehmer Zeitgenosse.
Ich wollte absolut nicht der Elton sein, der ich geworden war.
Ich wollte der Mensch sein, der ich vor all dem war.
Nach 50 Jahren Konzerttouren setzt sich Elton John zur Ruhe.
In 10 Monaten spielt er das letzte Nordamerika-Konzert seiner Karriere.
Im Dodger Stadium.
Wo alles begann.
Die Queen winkt übrigens nicht.
Sollte sie das?
Doch. Sollte sie, ja.
Na bitte.
Was wohl mit all dem Zeug passiert, wenn ich aufhöre?
- Ja, oder? - Tja ...
So spät im Leben weiß man nicht, wie viel Zeit einem noch bleibt.
In meinem Alter denkt man mehr darüber nach,
über das Leben
und auch den Tod. Und man fragt sich eben ...
Ich will einfach schon sein, wo ich hin will.
Nach dieser Tour muss ich nicht mehr arbeiten.
Ich werde zwar Platten machen, an Radioshows arbeiten
und so weiter, aber das Reisen
verlangt einem so viel ab.
Es ist anstrengend. Obwohl ich sehr geübt darin bin.
Und ich ... Bisher genieße ich es
auf dieser Tour. Das ist gut.
Aber in diesem Alter denkt man langsam über Vergänglichkeit nach.
Und Kinder lassen einen auch darüber nachdenken.
- Finde ich. - Ja.
- Oder nicht? - Ja.
Sie denken über meine nach.
Sie machen sich Sorgen,
weil sie wissen, wie alt ich bin. David nicht so sehr, aber ich.
Sie lieben ihren Daddy.
Er soll für immer bleiben.
Und ich wünschte mir das ja auch.
Sehen, wie sie Kinder kriegen und heiraten.
Aber ich bezweifle, dass ich das noch erlebe.
Man kann nie wissen.
Deshalb will ich mit ihnen
die beste Zeit verbringen, solange ich noch da bin.
Gemeinsame Zeit ist so wundervoll und kostbar.
Beginnen wir doch einfach
ganz am Anfang, mit deiner Kindheit.
Winifred Atwell.
Wer sonst?
Als Kind sah ich immer Winifred Atwell im Fernsehen.
Sie war einfach mein Idol, und sie hatte zwei Klaviere.
Sie spielte auf dem Flügel
und sagte dann: "Und nun zu meinem anderen Klavier."
Das war ein Honky-Tonk-Piano.
Ihr ganz besonderes Klavier.
Was spielen Sie für uns?
Den Kids gefällt vielleicht The Poor People of Paris.
Ich vergötterte sie. Sie liebte, was sie tat.
Ich nahm viel davon mit, als ich Elton John wurde.
Sie war ganz klar mein erster großer Einfluss.
Ich fing schon sehr jung an, Klavier zu spielen.
Wir hatten eins zu Hause.
Ich weiß nicht, ob meine Eltern je verliebt ineinander waren.
Es gab oft Streit.
Vor beiden hatte ich Angst.
Sie waren gewalttätig.
Sie wurden handgreiflich.
Ich lief ständig auf Eierschalen, aus Angst, was falsch zu machen.
Meine Mutter? Als ich eins war,
schlug sie mich mit einer Bürste blutig, damit ich aufs Töpfchen ging.
Mein Vater? Wenn ich Fußball spielte
und der Ball im Beet statt auf dem Rasen landete,
war die Hölle los.
Meine Mutter meinte, es hätte mir nie geschadet. Gott, wenn die wüsste.
Vor allen Leuten auf offener Straße bestraft und verprügelt zu werden,
das vergisst du nicht.
Meine ganze Kindheit war voller Angst.
Ich war Reg. Ich war noch nicht Elton.
Ich hasste es, Reg genannt zu werden.
Ich verabscheute den Namen.
Ich war viel in meiner Fantasiewelt, während meine Eltern stritten.
Ich schätzte die Dinge, die ich hatte.
Du hast diese Plattensammlung.
Ja.
Es war eine tadellose Plattensammlung.
Erst 78er, dann natürlich 45er.
Die hielt ich ständig in den Händen. Hab sie liebkost, angeschaut, studiert.
DAS SIND DIE NACHWUCHSPIANISTEN
Das Klavier brachte mir Anerkennung.
Damit konnte ich punkten.
Was ich im Radio hörte,
konnte ich am Klavier exakt nachspielen.
Das gab mir ein Gefühl von Stolz.
Bei geselligen Anlässen
wurde ich quasi vorgeführt. Die Leute liebten es.
Dann ging ich zur Royal Academy,
jeden Samstag zwischen meinem 11. und 15. Lebensjahr.
Es machte mir Spaß, Mozart, Bach und Beethoven zu spielen,
all die melodischen Sachen.
Aber bei so was wie Bartók
wusste ich nicht, ob ich falsch oder richtig spielte.
Ich hörte keinen Unterschied.
Ich hatte weder die Hände
noch das technische Know-how eines klassischen Pianisten.
Ich wollte eine andere Art von Musik spielen.
ICH BIN BESOFFEN UND DEINE AUSREDE?
Mit 15 fing ich an, in einer Kneipe zu spielen.
Ich bekam ein Pfund pro Nacht.
Ich sparte das Geld und kaufte mir ein Mikro und einen Verstärker.
Mein Vater hasste Rock 'n' Roll.
Hasste es.
"Gib dich mit so was nicht ab.
"Sieh nur, wie die sich anziehen und aufführen."
Er weckte in mir den Wunsch,
zu beweisen, dass Rock 'n' Roll kein Scheiß ist.
Und du kamst in dieser Umgebung gut an?
- Ich meine ... - Ich schlug ein wie 'ne Bombe.
Wer da spielen kann, kann überall spielen.
Ich fing an, eine Band zusammenzustellen.
TEXT UND MUSIK VON REG DWIGHT
Wir tourten mit den Ink Spots,
als Begleitband.
The Drifters, The Temptations, Patti LaBelle.
Es war eine großartige Lernerfahrung.
Mein Leben drehte sich nur noch um Musik. Das war mein Sex.
Ich wollte nur noch spielen.
Hat deine Namensänderung auch dich verändert?
Ja, keine Frage. Als würde ich eine Haut abstreifen.
URKUNDE ÜBER NAMENSÄNDERUNG
Jetzt könnte ich es schaffen.
Hiermit gebe ich meinen Namen ab
Reg hätte es nie gepackt.
"Hier ist Reg Dwight." Langweilig!
Aber Elton John?
- Ja. - Der schon.
Ich wollte Songwriter werden.
Und deshalb antwortete ich auf
- die Liberty-Anzeige. - Ja.
LIBERTY SUCHT TALENTE
Ich dachte nur: "Wow, Songwriter gesucht."
Ich hatte zwei Songs geschrieben,
aber vielleicht könnte ja jemand an den Lyrics feilen.
Unfassbar, dass ich den Mut dazu hatte.
Aber ich bewarb mich, und zwar ohne es jemandem zu sagen.
Ich zitterte, als ich das Büro betrat.
Ich sagte: "Meine Lyrics sind nicht gut.
"Aber ich schreibe wahnsinnig gern Melodien."
Letztendlich gab er mir einen Umschlag mit Bernies Texten.
- Ohne sie sich angesehen zu haben. - Ja.
- Es ist nicht zu fassen. - Wirklich.
Mein Leben wäre nicht dasselbe. Wir würden sonst nicht hier sitzen.
Nein, absolut nicht.
Es war der glücklichste Zufall, der mir passieren konnte.
Bernie war das Bindeglied zu allem, was noch passieren würde.
9 Monate bis zum Dodger Stadium
- Hallo, Olly. - Hey, Elton.
Spielst du Gitarre?
Nee. Ich hab's früher mal probiert.
Eltons Neffe
- Es ist so schwer. - Ja.
- Es geht mir nicht in den Kopf. - Ich kann ...
Das geht mir genauso. Und ich habe so kleine Hände.
Ich kann nicht ...
Aber stilistisch hilft dir das, glaube ich.
Wie deine Hände über die Tasten jagen
- ist faszinierend. - Nun.
Das Klavier ist ein ganz anderes Instrument.
Viel perkussiver als eine Gitarre.
Mit der schreibt man einfachere Sachen,
- was ich gut fände. - Ja.
Allein durch den Aufbau eines Klaviers
schreibt man kompliziertere Strukturen.
- Ja, schön. - Das macht mir nichts aus,
aber es wäre toll, ein zweites Instrument zu beherrschen,
um auf eine andere Art
- schreiben zu können. - Ja.
Schreibst du erst die Texte und dann ...
Ich schreibe gar keine Texte.
- Nur die Musik dazu. - Nur dazu.
Ja. Sobald ich die Worte sehe,
visualisiere ich das Ganze.
- Du siehst es. - Wie einen Film.
- Bin ich dran? - Es geht los.
Mein Instinkt, was das Texten angeht,
war da goldrichtig.
Ich wollte Teil eines Teams sein.
Und ich dachte, ich brauche einen Schreibpartner,
weil es alleine nicht klappt.
Es war wie Magie.
Bernies Texte motivierten mich sofort, die Songs zu schreiben.
Ich wusste, ich bin auf dem richtigen Weg.
Ich brauchte diesen Anstoß
und die Inspiration der Worte.
Ohne bin ich verloren.
Bernie war genauso enthusiastisch wie ich.
Er liebte die Songs, die ich dazu schrieb,
und wir verstanden uns auf Anhieb.
Wir gingen gemeinsam ins Kino oder in den Pub
oder lagen auf dem Boden und hörten Platten.
Ich hatte noch nie einen besten Freund,
und es war wirklich großartig für mich.
Wir waren gerade in mein Zimmer in Pinner gezogen.
Es war winzig, mit Etagenbetten.
Ein Bett oben, eins unten.
Eines Nachts sagte ich ihm, dass ich ihn liebe.
Er lag im oberen und ich im unteren Bett,
in der Wohnung meiner Eltern.
Er sagte: "Du solltest wohl mal zum Arzt."
Aber ich meinte das nie körperlich.
Ich fühlte mich so abgewiesen,
aber ich konnte ihm irgendwie nicht erklären,
dass es eine andere Art von Liebe war.
Weißt du, ich ... Und ich liebte ihn wirklich so sehr,
aber ... Ich konnte nicht ohne ihn sein. Er war meine bessere Hälfte.
Aber es war nicht sexuell.
Ich wusste noch nicht, dass ich schwul war.
Ich wusste nichts. Ich hatte noch nie mit jemandem geschlafen.
Zwei Jahre lang
haben wir so gut wie nichts erreicht.
Wir wurden quasi gezwungen, kommerzielle Balladen
à la Engelbert Humperdinck und Tom Jones zu schreiben.
Das war einfach nicht unser Ding.
Man bat uns, diese Songs zu texten,
und damals waren wir solche Anfänger,
noch grün hinter den Ohren. Und ...
Wir dachten, wir müssten das machen, um erfolgreich zu sein,
bis gewisse Leute kamen und sagten:
"Wenn ihr erfolgreich sein wollt, dann solltet ihr schreiben,
"was euch Spaß macht."
Ich weiß noch, dass Steve Brown
als neuer Promoter dazu kam, als Plugger.
Er hatte wohl zuletzt andere Sachen geschrieben,
aber nie aufgenommen, weil sie wenig kommerziell waren.
Ich schlug vor, er solle weiter in diese Richtung gehen,
anstatt nur Top-20-Hits zu schreiben.
Das war quasi unsere Kehrtwende.
Von da an schrieben wir für uns selbst.
Wir brachten Empty Sky raus
und es passierte so gut wie gar nichts.
Empty Sky ebnete den Weg für die nächsten Songs,
die so viel stimmiger waren,
eine ganz andere Liga.
Steve Brown hat Empty Sky produziert.
Er sagte: "Okay, das nächste Album braucht einen guten Produzenten.
"Welche Platte magst du?"
Ich meinte: "Am besten finde ich David Bowies Space Oddity.
"Wer immer die gemacht hat."
Produzent
Wir trafen uns mit Gus Dudgeon
und Paul Buckmaster,
einem der innovativsten Arrangeure aller Zeiten.
Gus und Paul waren einfach fantastisch.
Es war geplant, das Album live aufzunehmen.
Vier Sessions, jeweils drei Songs,
fast schon militärisch.
Live mit Orchester.
- Ich hatte nur ... - Ach du Scheiße.
- Ich hatte die Hosen voll. - Klar.
Ich hatte noch nie mit einem Orchester gespielt.
Es war das erste Mal in meinem Leben,
dass ich wirklich liefern und es gut machen musste.
Diese Energie und die Live-Aufnahme lösten etwas in mir aus.
AUFNAHME LÄUFT
TERMINKALENDER - 1970
AUFNAHME TRIDENT
ERLEDIGTE SONGS
In diesen Sessions passierte etwas Magisches.
LIEF SEHR GUT
Niemand hatte zuvor ein Album mit funky,
orchestralem Zeug und so einem Arrangement aufgenommen.
Die Magie von Gus' Produktion
und Paul Buckmasters revolutionärem Arrangement,
der Beginn der 60er,
wo alle Streicher so komisch klangen,
- wie ein Bienenschwarm. - Ja.
Er wandte sich an die Streicher und sagte:
"Ich kann das schlecht beschreiben,
"aber ich will von euch einen Klang wie ..."
Und genau das haben sie gemacht. Ohne Partitur.
HARFE
Wir schnitten das an den Anfang zur Harfe.
Klar.
Mir war das nicht klar,
aber all die Jahre an der Akademie,
in denen ich Klassik lernte, zahlten sich beim Songwriting aus.
Die Krönung von allem, was ich seitdem gemacht hatte,
kam auf diesem Album zusammen.
War dir dein Volltreffer damals klar?
Ja.
Was war der große Durchbruch?
Na ja, was passierte, war ...
Alles entwickelte sich langsam,
bis wir zum ersten Mal nach Amerika gingen.
Wir spielten im Troubadour Club in Los Angeles.
REISE IN DIE USA
Da passen 250 Leute rein.
Elton John, das neue Rock-Talent
NEIN, ICH KANNTE ELTON JOHN BISHER AUCH NICHT ...
Sänger Elton John liefert ab
Elton John zieht Zuschauer an
JOHN, EIN SPEKTAKULÄRES TALENT
Elton rockt den Troubadour in L.A.
GIG WAR UNGLAUBLICH.
Es passierte gleich am ersten Abend.
Die Pressestimmen waren unglaublich.
Es verbreitete sich in ganz Amerika und das Album schoss in die Charts.
Ich war nicht bereit.
Ich dachte, wir könnten dort Erfolg haben, aber doch niemals so.
7 Monate bis zum Dodger Stadium
Das ist unsere 329. Folge.
Podcast-Aufnahme
- Auf geht's. - Ja.
Bist du bereit?
Ja.
Ihr hört Elton John
mit der Rocket Hour bei Apple Music.
Hier sind The Beaches und Lights.
Das hast du schön reingeschmuggelt.
The Linda Lindas sind eine reine Girl-Punkband aus Los Angeles.
Das sind Lucia, 15 Jahre alt,
Eloise, 14, Bela, 17, und Mila, 11 Jahre alt.
- Hi. - Hi.
Willkommen zur Rocket Hour. Ihr seid so klasse,
wir lieben euch hier sehr.
Ich bin überwältigt von eurem Talent
in so jungen Jahren. Wirklich eindrucksvoll.
Und Mila ist die Schlagzeugerin.
Wie alt bist du?
Ich bin 11.
Sie ist absolut unglaublich, genau wie all die anderen Mädchen.
Ich finde euch einfach fantastisch.
- Oh, danke. - Danke.
Wir hätten das hier nie erwartet,
aber wir freuen uns natürlich riesig.
Wir spielen jetzt eure neue Single Talking to Myself.
Habt noch einen guten Schultag. Danke, dass ihr dabei wart.
Vielen Dank.
Tschüss.
Ich meine, ich bin 64 Jahre älter
als die Schlagzeugerin der Linda Lindas.
Allison Ponthier ist eine spannende Singer-Songwriterin,
die ich seit letztem Jahr bei der Rocket Hour spiele.
Sie ist eine wegweisende queere Country-Künstlerin.
Rufen wir sie doch mal an.
Ich mag das Wort "queer" nicht.
- Das ist eben ... - So nannten ...
- ... die politisch korrekte Version. - Ja? Okay.
Als wir beide jung waren, war das ein Schimpfwort, aber heute ...
- Noch an? - ... ist es positiv besetzt.
Hi, Allison.
Du bist eine sehr interessante Frau.
Du schreibst nicht nur Songs und singst,
sondern machst auch Skulpturen mit kleinen Alien-Figuren.
- Ja, das stimmt. - Und du liebst trashige Filme.
Willkommen im Club.
Danke, danke.
Ich kann kaum fassen,
wie sehr mich das gerade berührt.
Ich freute mich eh auf dieses Gespräch, aber ich fühle mich
so glücklich und dankbar, dass ich hier sein darf.
Eine meiner ersten Lieblingsplatten war von dir. Meine Mom hatte
zwei deiner Greatest-Hits-Alben.
Ich bin also sehr froh, hier zu sein. Danke.
Ich bin froh, hier zu sein. Lang ist's her.
Allison, du bist eine LGBT-Künstlerin,
wir sitzen also im selben Boot.
Du hast viel für die LGBTQ-Community getan,
für obdachlose Jugendliche in Dallas.
Dafür meinen größten Respekt.
Bald kommt deine neue EP,
von der wir gleich Autopilot spielen, den ersten Track.
Vielen Dank, dass du bei uns bist.
Wir freuen uns sehr darüber.
Mach weiter so,
und Applaus für deinen Einsatz in der LGBTQ-Community.
Danke. Was für eine Ehre, hier zu sein.
Das ist eines der Highlights meines Lebens. Danke für deine Arbeit.
Alles Liebe. Mach's gut.
Okay. Das war Eltons Interview mit Allison Ponthier.
- Was für eine tolle Frau. - Sie ist entzückend.
- Ich liebe sie. - Tolle Energie.
Ich frage nur ungern, aber warum machst du das?
Warum ich das mache?
Weil ich es liebe. Und wenn ich es nicht tue,
wer spielt dann die Musik von diesen Künstlern,
die im Radio-Einheitsbrei nie eine Chance bekommen?
Die Sachen, die ich spiele, gehören ins Radio.
Da sollten sie zu hören sein.
Aber stattdessen wird nur Schrott gespielt.
Jetzt präsentiere ich euch die Platte der 60er.
Es sind nicht die Beatles, die Rolling Stones oder die Beach Boys.
Gary Brooker war ein Held für mich.
Er war früher bei den Paramounts, die ich damals gerne live gesehen habe.
Er war der Erste,
den ich je am E-Piano sitzen sah.
The Paramounts haben sich aufgelöst
und sich dann als Procol Harum neu formiert.
Gary ist leider kürzlich verstorben, eine echte Tragödie.
Er war ein großartiger Sänger, Songwriter und Keyboarder.
Aber sein Leben, seine Songs
und seine Stimme leben in diesem unglaublichen Album weiter,
A Whiter Shade of Pale.
Das war Elton John mit Your Song.
Pete Fornatale, WNEW-FM in New York.
Ein herzliches Willkommen an Elton John
- und Bernie Taupin. - Guten Morgen.
Wir starten dieses Wochenende unsere riesige Mission,
die Herzen der amerikanischen Jugend zu erobern.
Und die bringt euch überall ...
Überallhin, ja.
Dieses Album kam buchstäblich aus dem Nichts.
Es hatte hier unglaublichen Erfolg.
Ich versteh's nicht.
Wirklich. Es war kein Hit-Album.
In England erreichte es Platz 45. Das ist nichts.
Ich kann kaum glauben, wo es jetzt steht. Ich bin überwältigt und ...
Jetzt ist es vermutlich das erfolgreichste ...
- Ja, Mann. - ... Album seiner Art.
ANKUNFT IN BOSTON
ANKUNFT IN ST. LOUIS, DREI KOFFER FEHLTEN
SHOPPING UND "PERFORMANCE" TOLLE SHOW ABENDS
ECHT GUTER GIG HEUTE
Ich entdeckte eine völlig neue Welt.
Die Seite an mir, die jahrelang verschlossen war, kam zum Vorschein.
Und ich hatte einfach Spaß.
Wirklich so viel Spaß.
Frontsänger waren damals so faszinierend.
Ein Teil von mir wollte auch Frontmann sein,
aber ich war kein David Bowie oder Mick.
Ich war kein Sexsymbol.
Little Richard und Jerry Lee Lewis machten das Klavier visuell.
Es wurde zum visuellen Objekt,
anstatt nur ein Drei-Meter-Brett zu sein, sage ich mal.
Ich hatte Winifred Atwells Heiterkeit,
Little Richards Aggression
und Jerry Lee Lewis' Unerschrockenheit
in meinen Spielstil übernommen
und mir so eine ganz neue Persönlichkeit geformt.
Ich fasse es kaum. Vier Alben in einem Jahr.
Keine Ahnung, wie das ging.
Aber es war eine fantastische Ära voller Kreativität.
Nigel, Dee und ich wurden
zu einer der besten Live-Bands der Welt.
Wir hatten eine gewisse Rohheit.
Und niemand war wie wir.
Nur Klavier, Bass und Schlagzeug. Das war einzigartig.
Und wir gaben alles.
Elton John: Der erste Superstar der 70er
Elton John: Live sogar noch besser
Elton John Ein Jahr später
Die Anerkennung wuchs, das Publikum ebenso.
Für Künstler ist das wie Manna vom Himmel.
Wenn du deinen Groove findest und etwas Ruhm und Anerkennung bekommst,
gibt dir das so viel Selbstvertrauen.
Wie kam John Reid ins Spiel?
Ich kannte ihn als Promoter bei Motown.
Er war sehr jung und sehr selbstbewusst,
sehr lustig und sehr attraktiv.
Und sehr gut in seinem Job.
Ich lernte ihn und ein paar seiner Freunde kennen
und mochte seine Art.
Und mir gefiel sehr, dass er Musik liebte.
Wir hingen zusammen rum, aber sonst nichts.
Wir hatten nie ein Date oder so,
bis ich nach San Francisco musste,
um im Troubadour zu spielen.
Lustigerweise war John Reid dort
auf einer Motown-Convention.
Und ich dachte: "Oh."
Und da passierte es.
Ich war sehr naiv.
Ich hatte noch nie experimentiert oder Sex gehabt.
Er war meine erste Liebe.
Im Jahr 1970 schwul zu sein,
war immer noch so ein Underground-Ding.
Oh, ja. Die Leute waren noch ...
Wer schwul war, outete sich nicht.
Wir zogen sehr bald zusammen.
Die Beziehung begann also,
bevor er dein Manager wurde?
Ja. John war musikalisch sehr im Bilde.
Er war wie ich. Er liebte Platten.
Und ich dachte: "Der passt."
Er hatte Erfahrung und es war fantastisch,
weil ich jemanden hatte, der mich managte,
sich für mich interessierte. Er liebte meine Musik. Und mich.
Es schien wie eine himmlische Kombi.
Und das war es auch.
5 Monate bis zum Dodger Stadium
Das ist mein Junge.
- Hi. - Hi, Liebling. Wie lief's?
- Super. - Hast du dich gut geschlagen?
Ja.
- Wusstest du den Text? - Ja.
Du cleveres Kerlchen.
Ich bin stolz auf dich.
- Danke. - Du warst Jack wer?
Ich war Silver.
Long John Silver, stimmt.
Ich wette, da sind Erdnussbutter und Marmelade drauf, stimmt's?
- Honig. - Erdnussbutter und Honig. Okay.
Du bist auch honigsüß.
Ich hab dich lieb.
- Hab dich so lieb. - Und ich dich.
War Elijah auch da?
- Ja. - Ja.
Hallo, du hübscher Kerl.
- Hallo. - Hi, Hübscher. Wie geht's dir?
- Wie war dein Schultag? Gut? - Oh mein Gott, hör auf!
- Du hast gerade daraus gegessen! - Lass das.
- Hattest du einen guten Tag? - Japp.
Zachary, lass ihn.
Wie war Zachary in seinem Stück?
War cool. Er war echt gut.
Prima.
Mr. Reckless. Ich liebe das T-Shirt.
Danke.
Ich vermisse euch.
Ja, wir dich auch.
Ihr Süßen. Ich hab euch so lieb.
- Hab dich lieb. - Ich euch beide auch.
- Tschüss, Daddy. - Schlaf schön.
Und gut gemacht.
- Danke. Tschüss. - Tschüss.
So ein Lieber.
Produzent
Okay, bekommen wir was zu hören?
Wo ist die Strophe? Zoom mal rein.
Was ist das?
"A spirit born."
Die höchste Form.
Klingt großartig.
Ja? Ist deine Originalspur.
- Ja. - Das ist dein Gesang.
Hab die Masterspur nur neu ...
Das klingt toll. Sehr ungewöhnlich.
Eines fehlt nur noch.
Der Part aus Don't Go Breaking My Heart ...
- Ja. - Der kommt auf die Sekunde.
Es sollte heißen ...
- Nicht ... - Ja.
Sondern ...
Ja.
So kriegen sie die Höhen und Tiefen.
Dann hier das Klavier.
Alles klar, pack's rein.
- Perfekt. - Ja?
Krasser Scheiß.
Elton John kehrte kürzlich von seiner zweiten großen US-Tour zurück,
wo er vier verschiedene LPs
gleichzeitig in den Top 50 hatte.
Das bringt ihn gleichauf mit den Beatles.
Amerikanische und britische Kritiker vermuten,
dass Elton John und sein textender Partner,
Bernie Taupin, möglicherweise das kreativste
und originellste Songwriter-Team seit Lennon und McCartney sind.
Wir schreiben anders
"Stimme von Bernie Taupin"
als die meisten Leute.
Wir schreiben nicht zusammen.
Erst arbeite ich am Text, dann schicke ich ihn Elton,
und dann kann es sein, dass ich ihn erst wieder
nach der Aufnahme höre.
Das hier sind alles Texte, und ich suche mir die besten raus.
An einem habe ich neulich gearbeitet,
nämlich Tiny Dancer.
Der handelt von Bernies Freundin.
Ich glaube, er wollte einfach ...
Zu dem Text wollte ich unbedingt schreiben,
weil ich wusste, dass Bernie sich freuen würde.
Man liest das so und es heißt:
"Blue Jean Baby, L.A. Lady, Näherin für die Band.
"Schöne Augen, Piratenlächeln. Du heiratest 'nen Musiker."
"Ballerina." Bei dem Wort war klar, das wird kein schneller Song.
Es muss eher sanft und langsam sein.
Hier ist es geschrieben als Strophe,
dann Refrain
oder Bridge und Refrain, dann wieder Strophe.
Ich habe das durchgespielt und zwei Strophen zusammengefügt,
dann Bridge, Refrain,
und dann wieder eine Art Strophe.
Das ist ein sehr schneller Prozess.
Auch wenn es langwierig klingt. Es beginnt so ...
Als Trio hatten wir unser Limit erreicht.
Ich wollte einen Gitarristen dazuholen und stellte Davey der Band vor.
Mir gefiel, dass er Folk-Banjo spielte.
Er hatte vor Honky Château noch nie E-Gitarre gespielt.
Mein Gefühl sagte mir, das wird toll. Und er konnte singen.
Im Château war es das erste Mal,
dass wir zum Aufnehmen wegfuhren.
Frankreich
Alles wurde ganz anders.
Das Equipment stand im Studio, aber wir bauten auch ein E-Piano,
Schlagzeug, Bass, Gitarrenverstärker
und Mikrofone im Frühstücksraum auf.
Ich stand früh auf und ging noch beim Frühstücken
rüber zum Klavier, sichtete die Lyrics
und fing an zu schreiben.
Die Band wurde wach,
frühstückte und stieß dazu.
Mehrere Songs, wie 'Amy', 'Rocket Man', 'Mona Lisas and Mad Hatters'.
Die ursprüngliche Band mit Nigel und Dee
spürte instinktiv, wo ich hin wollte.
Davey machte da keinen Unterschied.
Sie waren exakt auf mich eingestimmt
und sehr, sehr schnell dabei.
Schrieben "Honky Cat", "Slave", "Pretty little black eyed Susie" etc.
Songs wie Rocket Man entstanden,
und Honky Cat oder Mona Lisas and Mad Hatters.
Die Grundstruktur war da, bevor wir ins Studio gingen.
Schrieben "Salvation" und "I think I'm gonna kill myself".
Ich breitete meine Flügel aus und es passte einfach ideal.
Es war eine Ära,
die für mich viel Magisches hervorbrachte.
Aber es war auch eine recht schreckliche Zeit.
Ich hatte Angst vor John.
Er war gewalttätig.
Ein paar Drinks zu viel, und wenn du ihm querkamst,
schlug er dich oder zerbrach ein Glas und griff dich an.
Ich sehe da viel vom Verhalten meines Vaters.
Ich war jung, zum ersten Mal verliebt.
Ich wollte trotzdem zusammen bleiben.
Album heute fertig.
Wir haben gerade ein neues Album aufgenommen,
also spielen wir euch jetzt acht brandneue Songs vor.
Das ist Rocket Man.
Kommt am 3. März als Single raus.
Rocket Man war eine Hit-Single.
Es folgten Beatlemania
- und kreischende Fans. - Ja.
Ich sah mich nie als Pop-Künstler,
und das war der erste Pop-Hit. Nach Your Song
war das mein erster richtiger Hit.
Ich stolperte in den kommerziellen Erfolg,
als ich David in die Band holte.
Ich wollte nie kommerziell schreiben,
aber es war einfacher,
weil ich jetzt auch für einen Gitarristen schrieb.
Und plötzlich war ich dieser große Single-Künstler
mit einem Hit nach dem anderen.
Die Klamotten
sind eine Reaktion auf alles,
was ich als Kind nicht durfte.
"Trag das nicht. Tu dies nicht.
"Die Brille geht gar nicht."
Das Leben hat keine Regeln.
Ich bin alles, was ein Rock-'n'-Roll-Star nicht sein soll.
Ich bin nicht der attraktivste Mensch der Welt.
Ich glaube, dass sich viele damit identifizieren:
"Wenn er das schafft, schaff ich's vielleicht auch."
Ich bin überzeugt, mit genug Ehrgeiz
kann man unabhängig von Aussehen und Stimme
alles schaffen.
ELTON JOHN LIVE
Und ehrgeizig bin ich.
LEIDER AUSVERKAUFT
Ladies und Gentlemen, Elton John.
Ich liebe es, zu performen.
Ich fühle mich ganz anders als hinter der Bühne.
Es ist elektrisierend, erfüllend,
wirklich eine außerkörperliche Erfahrung.
Man fühlt sich frei wie ein Vogel und kann tun, was man will.
Es macht einfach süchtig.
Du warst zu dem Zeitpunkt ein Star,
absolut erfolgreich.
Hat sich dein Vater für dich gefreut?
Er hat mich nie gesehen.
- Er hat dich nie live gesehen? - Nein.
Das ist so traurig.
Ja. Ich hätte es mir anders gewünscht.
Gott, und wie.
3 Monate bis zum Dodger Stadium
Nein, eher nicht.
- Ja. - Ja?
- Und Sneakers. - Okay.
Ich habe in meiner ganzen Karriere
noch nie so gute Shows gespielt.
Ich meine, unfassbar gut. Ohne Witz.
Ihr seid großartig. Jeden einzelnen Abend
seid ihr der Inbegriff von Professionalität
und Hingabe. Ihr sprengt alle Dimensionen.
Ihr seid absolut phänomenal.
Ich wollte an einem Höhepunkt aufhören,
und es ist so viel besser als das.
Seid stolz auf euch. Ich bin es auch.
Es ist eine Ehre, mit euch zu spielen.
- Danke, Elton. Ebenso. - Ja.
Aufnahme-Session
War dir beim Schreiben bewusst,
wie bei Candle in the Wind, dass das was für die Ewigkeit ist?
Das war reiner Zufall.
Das Album ist recht düster,
obwohl es als großer Pop-Moment gefeiert wird.
Es geht um ...
Zerbrochene Beziehungen.
- Ja. - Als ich die Songs schrieb,
war ich zutiefst unglücklich.
Das schlug sich im Songwriting nieder
und war für mich sehr bewegend
und sehr kathartisch.
Was hat dein Songwriting beeinflusst?
Zu der Zeit brach mir John Reid das Herz.
Unsere Beziehung war nicht das, was sie hätte sein sollen.
Ich war sehr naiv. Ich wusste nicht, dass er Sex
außerhalb der Beziehung hatte.
Als ich das hörte, war ich völlig am Ende.
Er war sehr schroff.
Rückkehr und Riesenstreit mit John.
Ich schmiss eine Party und wir stritten.
Er schlug mir ins Gesicht, meine Nase blutete,
er verletzte mich.
Ich habe John sehr geliebt.
Aber ich sagte regelmäßig: "Ich ertrage das nicht mehr."
Und als das auseinanderbrach, brach auch ich auseinander.
- John hinterließ eine Leere in mir. - Verständlich.
Ich dachte, Alleinsein bedeutete Versagen.
Warum hab ich niemanden? Ich bin nicht gut genug.
Ich jagte Beziehungen hinterher, suchte die Liebe.
Ich war stets auf der Suche nach Liebe.
Und was ist Ihr nächstes Ziel?
Klingt jetzt komisch,
aber ich habe keine Ziele mehr.
Keine konkreten jedenfalls.
Mein einziges konkretes Ziel war, es zu schaffen.
Jetzt habe ich kein bestimmtes mehr.
Ich halte meinen Bekanntheitsgrad aufrecht.
Aber das ist wieder zweitrangig.
Ich weiß nicht. Ich ...
Ich habe keins. Klingt seltsam,
aber im Moment habe ich einfach keine Ziele.
Ich schleppe mich einfach vorwärts.
Nach Yellow Brick Road kam Caribou,
unsere erste amerikanische Platte.
Das war auch das erste Mal, dass wir auf Tour in Colorado waren.
Ray Cooper kommt ins Spiel.
Er war bei der Session dabei.
Er war ein Perkussionist,
der auch Xylophon und Keyboard spielte
und sich einfach etwas traute.
Bei den Caribou-Sessions schnupfst du zum ersten Mal Kokain.
- Ja. - Durch wen kam das?
- Den Rest der Band? - John Reid.
- John Reid also. - Ja.
Offensichtlich blieb er dein Manager.
Leider habe ich mich nur privat von ihm getrennt,
weil ich Angst vor Konfrontation hatte.
Aber er war ein unerschrockener, hitziger Manager.
Zu dieser Zeit
war nichts wichtiger als meine Karriere.
Ich kam ins Zimmer und sah kleine weiße Linien und ein Röhrchen.
Ich fragte: "Was ist das?" Sie sagten: "Kokain."
"Und was macht das?" "Du fühlst dich einfach gut."
Ich kannte das nicht.
"Dann probiere ich doch mal."
Gefiel es dir sofort?
Nicht wirklich. Mir wurde schlecht.
Ich dachte: "Das mag ich nicht."
Trotzdem zog ich noch eine zweite Line.
Ja. Das war also das erste Mal.
Kokain machte mich offener und geselliger.
Es gab mir Selbstvertrauen.
Plötzlich konnte ich reden.
Ich hatte kein Problem in einem Raum voller Fremder.
Das fand ich ganz gut, denn mir fiel immer schwer,
mich zu öffnen.
Ich hielt es nie für eine harte Droge.
"Ich bin nicht süchtig.
"Mal Koks oder ein Joint ist schon okay.
"Ich hab die Kontrolle."
Es ist weitläufig bekannt,
dass auf Koks aufgenommene Platten
immer schlechter sind.
Absolut. Das beeinflusst alles.
Man kann nicht klar und vernünftig denken.
Ich war erschöpft. Aus kreativer Sicht
und erschöpft vom Touren
und erschöpft von ... Ich blieb jede Nacht auf.
Und als das Album draußen war,
kam es nicht gut an.
Eltons Genialität schwindet auf 'Caribou'
Elton Johns 'Caribou' ist mehr als nur schwach
Meister der Mittelmäßigkeit
Ich mache mir nichts vor. Ich bleibe nicht ewig oben.
Wie lange haben Sie wohl noch?
Keine Ahnung. Jedes Jahr denke ich: "Das war's."
Das kann man nicht vorhersagen.
Das macht das Business ja so spannend.
Es ist unvorhersehbar.
Meine Exzesse begannen.
Ich sehnte mich verzweifelt nach Glück
und schlug die völlig falsche Richtung ein.
Ich hatte viele einsame Phasen in meinem Leben.
Weißt du? In so einer Art Blase.
Klar.
Marilyn Monroe, Elvis Presley.
Es besteht die Gefahr, dass man in dieser Blase lebt
und sich komplett abschottet.
Ich wollte nur noch meine Tür schließen
und zwei, drei Tage einem Gelage frönen.
Alleine in meiner Hotel-Suite.
Nur Pornos gucken, Gras rauchen, Whiskey trinken.
Weglaufen war das, was ich seit meiner Kindheit getan hatte.
Ich schloss die Tür.
Schon mit vier oder fünf Jahren lief ich weg,
schloss die Tür, wenn meine Eltern stritten.
Kokain hilft da nicht.
HEUTE ABEND ELTON JOHN LIVE
WILLKOMMEN IM MADISON SQUARE GARDEN
Das ist so ein besonderer Ort.
Das ist der weltbeste Gig,
wegen der ganzen Geschichte, die sich hier abgespielt hat.
DANKE FÜR ALL DIE ERINNERUNGEN
Aufregender Ort. Wundervolle Künstler
spielten hier im Laufe der Jahre. Das ist pure Magie.
Es gibt nicht viele Spielstätten, die so magisch sind.
Mir fällt keine einzige ein,
nur der Madison Square Garden.
Auf die Frage: "Wo spielst du am liebsten?",
gibt es nur eine Antwort.
Es war immer besonders.
John Lennon kam hier an Thanksgiving auf die Bühne,
und so was vergisst man nicht.
- Aufnahme läuft? - Läuft.
Und los.
Okay. Macht euch bereit.
Meine Damen und Herren, Ihre königliche Hoheit, die Queen.
Guten Abend.
Mir wurde diese Werbebotschaft zugetragen.
Sie betrifft die Schallplatte
Mind Games von John Lennon.
Du kanntest John Lennon durch Tony?
Genau, über Tony.
- Okay. - Ich traf ihn am Set.
John drehte ein Video
und Tony war als Queen of England verkleidet.
Fred Astaire und Ginger Beer.
Ich war natürlich sehr eingeschüchtert und aufgeregt.
Tony hatte erzählt, dass er echt nett und lustig sei und so.
Und es war, als kannte ich ihn schon ewig.
Wir fingen an, zusammen rumzuhängen.
Wir gingen oft gemeinsam aus und hatten so viel Spaß.
Der Typ war bei den Beatles und will immer noch Musik machen.
Will sich immer noch politisch engagieren, hat immer noch einen Lebenssinn.
Und ich liebe solche Leute.
Ich liebe Menschen, die an morgen denken
statt nur an gestern.
Wir hingen einfach ab und hatten eine tolle Zeit.
Wir haben gelacht und gelacht
und eine Menge Drogen genommen.
Es gibt diese fantastische Story
von euch beiden in einem Hotelzimmer in New York.
Es war etwa zwei Uhr morgens.
Das Koks quoll uns aus der Nase.
Ich dachte: "Ist das die Polizei?"
Ich war so paranoid, dass ich erst nach fünf Minuten
durch den Türspion schaute.
Und ich sah Andy Warhol.
Ich flüsterte John zu: "Andy!"
Und John war so: "Niemals."
Er klingelte wieder und wir haben uns ...
Vor Andy Warhol versteckt?
Er hatte ständig diese Polaroid-Kamera dabei. Nein, danke.
Das war die lustige Seite von Kokain.
Du hast letztes Jahr viel Zeit in L.A. verbracht, richtig?
Ja. Ich war sozusagen auf Realitätsflucht.
Du schienst viel Spaß mit Elton gehabt zu haben.
- Oh, ja. - Ja.
Elton und ich stehen uns sehr nahe.
Er spielte mir eine Rohfassung von Walls and Bridges vor.
Wir liebten Whatever Gets You Thru the Night.
Dann bat er mich, im Studio
ein paar Backing Vocals aufzunehmen. Ich sagte Ja.
Wir hörten den Track auf größeren Boxen
und ich sagte: "Etwas Klavier könnte nicht schaden."
Er sagte: "Klar, mach." Und dann meinte er:
"Weißt du, was? Lass uns ein Duett singen."
Ich war sehr nervös.
Aber für mich wurde ein Traum wahr. Ich war im siebten Himmel.
Früher radelte ich nach Hatch End, um mir das Beatles-Album zu holen,
und jetzt spiele ich auf seiner Platte, habe die beste Zeit
und irrsinnigen Spaß mit ihm.
Ich sagte: "Du, das wird eine Nummer-eins-Single."
Und er so: "Nein, nein."
Ich meinte: "Landet sie auf Platz eins,
kommst du zu mir auf die Bühne."
Er hätte nie im Leben gedacht,
dass das passieren würde.
WOCHE ZUM 16. NOVEMBER 1974
Und als es dann so weit war, versuchte er nicht, sich da rauszureden.
Er hatte schon seit Shea Stadium nicht
- in New York gespielt. - Ja.
Wir fuhren nach Boston, um Elton live zu sehen.
Stimme von Tony King
John sollte sich ein besseres Bild machen können.
Er war schon ewig nicht bei einem Konzert gewesen
und hatte keine Ahnung, wie viel ausgeklügelter alles war.
Und Elton war damals ein absoluter Pionier.
Sein Soundsystem,
seine ganze Crew. Alles war sehr aufwändig.
John kannte nur die vier Verstärker.
Der letzte Auftritt der Beatles
war ja 1966 im Candlestick Park.
Ihm klappte die Kinnlade runter. Meine Outfits, das Drumherum.
So von wegen: "So läuft das jetzt?"
Die Leute spürten, dass etwas in der Luft lag.
Es herrschte definitiv Spannung,
ob etwas Besonderes passiert.
John und Yoko waren seit ein paar Jahren getrennt,
und Yoko rief mich an
und sagte, sie würde gerne zur Show kommen.
"Aber John darf nichts davon wissen."
Ich besorgte ihr einen Platz in der 11. Reihe,
denn John ist so kurzsichtig. Er würde sie nicht sehen.
Wir machten uns Backstage fertig, als zwei Gardenien geliefert wurden.
John sagte: "Wetten, die sind von Yoko?
"Ich könnte das nicht durchziehen, wäre sie hier."
Wir sagten nichts.
Er hatte solche Panik.
Das kann ich mit Sicherheit sagen.
Es machte ihn körperlich krank,
er war absolut fertig.
Danke, New York City!
Danke!
Da heute Thanksgiving ist,
dachten wir uns, das ist doch ein schöner Anlass,
um jemanden zu uns auf die Bühne zu bitten.
Und ...
Ich bin sicher, er wird niemandem hier fremd sein.
Es ist uns eine große Ehre.
Begrüßen wir Mr. John Lennon.
Dieser Empfang ...
So ein Getöse hatte ich noch nie gehört.
Ich glaube, alle waren komplett überwältigt
von der Lautstärke dieses Beifalls.
John drehte sich zur Band um, im Sinne von: "Was zur Hölle war das?"
Viele von uns weinten.
Uns liefen Tränen übers Gesicht.
Dann wollen wir mal.
Eins, zwei ... Eins, zwei, drei, vier.
Ich danke Elton und den Jungs
für die Einladung heute.
Wir haben noch eine letzte Nummer, bevor ich hier verschwinden
und mich übergeben kann.
Wir dachten, wir spielen ...
noch einen Song meines kuriosen, ehemaligen Verlobten,
Paul. Habe ich selbst nie gesungen.
Es ist eine alte Beatles-Nummer. Wir kennen sie gerade gut genug.
Auf geht's.
Nach dem Konzert stieg John hinten in die Limousine,
sah mich an und sagte: "Das war verdammt großartig!"
Stimme von Tony King
Wir fuhren zurück ins Sherry-Netherland,
wo Elton im Bad saß und weinte.
John fragte mich: "Wo ist Elton?"
Ich sagte: "Im Bad, John. Er weint."
John fragte: "Warum weint er?"
Ich sagte: "Wegen dem, was gerade passiert ist.
"Er ist so hin und weg. Völlig in Tränen aufgelöst."
John meinte: "Oh mein Gott. Soll ich rein?"
Ich sagte: "Ja."
Am Ende saßen sie dann zusammen
in der verdammten Hoteltoilette.
Wir sahen das alle als ein sehr freudiges Ereignis,
nicht als Johns Schwanengesang, der es ja letztlich war.
Aber keiner von uns ahnte, dass das
seine letzte Show überhaupt sein würde.
Ich war wohl der Auslöser dafür, dass Yoko und John wieder zusammenkamen.
Hätte ich nicht auf der Single gespielt
und ihn zur Show überredet,
vielleicht hätte er Yoko nie wiedergesehen.
Natürlich kamen sie wieder zusammen.
Und sie bekamen Sean.
- Und du bist sein Pate? - Ja.
Er war wieder verliebt.
Und so waren seine wilden Zeiten,
die Drogen und der Wahnsinn vorbei.
Ich habe mich sehr für ihn gefreut.
- Warst ... - Mein Wahnsinn ging weiter.
1 Tag bis zum Dodger Stadium
DANKE AN DIE TOLLSTEN FANS!
In welcher Tonart ist Don't Go Breaking My Heart?
- F- oder D-Dur? - D.
Ich erinnere mich nicht. 1976 ist zu lange her.
- Schon 'ne Weile. - Zu lang für mich.
Ich weiß nicht mal mehr, was ich zum Frühstück hatte.
Ich glaube, ich hab Demenz. Keinerlei Erinnerung.
Ist Dua hier?
- Da ist sie ja. Hey, Baby. - Hallo!
Ich freu mich so.
- Hallo, Liebes. - Hallo, hallo.
Hi, Hübsche. Wir haben uns ja ...
- Ewig nicht gesehen. - Ewig.
- Das ist es. - Winzig.
Ich dachte, es war größer.
Hattest du's größer in Erinnerung?
Alles aus der Vergangenheit ist in der Erinnerung immer größer.
Und das hier ist winzig.
Ich meine, absolut winzig.
Aber die Atmosphäre ist toll. Schau dir den Zuschauerbereich an.
Ich war Leon Russell und solchen Leuten hier so nah.
Wenn ich hier gespielt habe, konnte ich sie perfekt sehen.
Schau doch. Es hat was.
Es hat eine Atmosphäre und eine spezielle Aura.
Das ist das neue Cover.
Dauerte sechs Jahre, das zu häkeln.
- Was erwartet uns auf dem Album? - Schund.
Nein, im Ernst. Es ist ein Konzeptalbum.
Das erste Konzeptalbum von Bernie und mir.
Es geht im Grunde um uns zwei.
Alle Erfahrungen, die wir vor dem Durchbruch machen mussten,
vor dem "Empty Sky"-Album.
Die Enttäuschungen, als unsere Songs abgelehnt wurden,
und all die Leute, die dich lebenslang binden wollen,
und so weiter.
Captain Fantastic war das erste Album,
das sofort auf Platz eins der Billboard-Charts einstieg.
Daran sieht man, wie weit wir gekommen waren.
Wir sind gerade in L.A. gelandet,
mit Elton Johns Mutter, seinem Stiefvater,
ihren Nachbarn
und einigen Tanten und Onkeln von Elton,
die ihn alle im riesigen Dodger Stadium erleben wollen.
Warum wolltest du die alle dabeihaben?
In L.A. begann damals mein Amerika-Erfolg.
Es war wie eine natürliche Rückkehr.
Ich wollte, dass sie stolz sind.
Und ja, ich wollte, dass sie das erleben.
Wir wollen Elton! Wir wollen Elton!
LIEBER TOT ALS OHNE ELTON
Wir wollen Elton! Wir wollen Elton!
Ich möchte diese Woche nun ganz offiziell
zur Elton-John-Woche erklären.
Damals herrschte viel Aufregung um diese großen Events.
Stimme von Mike Hewitson Persönlicher Assistent
Aber hinter den Kulissen war für Elton emotional einiges los.
Und Kokain spielte dabei eine große Rolle.
Ich sah diesen Abwärtsstrudel,
in dem er sich körperlich und geistig befand.
Wie würdest du deinen damaligen Zustand beschreiben?
Entweder super drauf oder total am Boden.
ABSOLUT NIEMAND AUSSER ELTON
Warum warst du unglücklich?
Meine Karriere machte mich kaputt.
Alles drehte sich nur noch um Chartpositionen,
Sex und Koks.
Ich dachte, es muss doch
mehr im Leben geben.
Ich war kein guter Kandidat für Drogen, weil ich nicht nur eine Line ziehen
- und aufhören konnte. - Verstehe.
Ich machte alles leer und wollte trotzdem mehr.
Nach so viel Alkohol und so vielen Drogen
war es fast, als würde ich tot von oben auf mich runterschauen:
"Wer verdammt noch mal bist du? Was ist aus dir geworden?"
Ich wollte einfach in den Arm genommen werden.
Ich hatte Angst, dass meine Familie sieht, in welchem Zustand ich bin.
Am Tag vor der Show aßen wir gemeinsam Mittag
bei mir zu Hause in Beverly Hills.
Bin ziemlich niedergeschlagen.
Ich nahm eine Handvoll Schlaftabletten.
12 Valium genommen.
Ich schluckte sie, ging rüber zum Pool und sagte:
"Ich hab paar Pillen intus.
"Ich bringe mich ... Ich ertränke mich jetzt."
Ich saß draußen, mit seiner Mutter,
seinem Stiefvater und seiner Oma. Wir zogen ihn aus dem Pool.
Ich rief den Arzt.
Ich glaube, der hat ihm den Magen ausgepumpt
und ihn ins Bett gesteckt.
Ich saß die ganze Nacht an seiner Seite,
während er immer wieder bewusstlos wurde.
Morgens kam er wieder zu sich.
Wie war das für deine Eltern?
Meine Mutter, mein Stiefvater
und meine Oma waren besorgt.
Lagst du danach ein paar Tage im Bett?
Nein.
Du warst also topfit?
Na ja, die Show stand bevor. Ich musste topfit sein.
Kam denn nie infrage, sie abzusagen?
Nein.
Ich habe mein Privatleben nie auf die Bühne mitgenommen.
- Okay. - Diese zwei
oder zweieinhalb Stunden bieten Zuflucht vor jeglichen Problemen.
Das reicht zurück bis in meine Kindheit,
wo ich mich oft nur dazugehörig fühlte,
wenn ich vor anderen Leuten Klavier spielte.
Danke! Pinball Wizard!
Danke, Los Angeles! Danke, Dodgers!
Die Kommunikation und der große Erfolg
vor Abertausenden von Menschen
lag mir sehr gut. Das hielt mich am Laufen.
Ich meine, diese Liebe zur Musik.
Aber das ist nicht das echte Leben.
Das ist eine Fantasiewelt.
Ich hatte viel Erfolg mit allem Drum und Dran
und liebte das auch, aber ...
Es machte mich nicht glücklich.
Und ich wusste, dass ich so unglücklich und elend nicht bleiben konnte.
Elton John nimmt eine Auszeit
Elton John tritt kürzer
Elton John ruht sich aus
18. August 1976.
Ich spreche mit Elton John.
Du willst nicht mehr touren.
Hältst du daran erst mal fest?
Fürs Erste. Ich höre nicht ganz auf.
Es ist nur Zeit, etwas anders zu tun.
Das ist eine sehr wichtige Zeit in deinem Leben.
Viel Veränderung.
Ja. Ich fühle mich gerade auch
ziemlich seltsam.
Du warst fünf Jahre lang ganz oben.
Dein Erfolg ist geradezu unvergleichlich.
Du hast alles, was man sich wünschen kann.
Aber was ist mit dem Elton,
der abends nach Hause kommt?
Ist da Liebe und Zuneigung?
Nicht wirklich.
Ich habe ab und zu Sex, das war's.
Ich sehne mich sehr nach Liebe,
aber dieser Punkt hat sich noch nicht ergeben.
Bist du denn entspannt im Hinblick auf die Person,
in die du dich verlieben könntest?
Ich bin etwas feige, was das angeht.
Ich bekomme schnell Angst.
Sobald mir jemand zu nahe kommt,
verschließe ich mich. Ich lasse niemanden an mich ran.
Als Kind wurde ich so verletzt. Das will ich nicht noch mal.
Darf ich dich etwas Persönliches fragen?
Soll das Mikro aus?
- Lass laufen. - Okay.
Meinst du, du kannst je ganz offen und ehrlich über dich selbst sein,
was Sexualität betrifft?
Darüber habe ich nie gesprochen.
Aber das Mikro bleibt an.
Es gab bisher niemanden,
mit dem ich sesshaft werden wollte, weder Mann noch Frau.
Glaubst du, es wäre verheerend
für deine Musik oder deine Verkaufszahlen,
wenn du öffentlich bisexuell wärst?
Ich bin an einem Punkt in meinem Leben,
an dem ich ehrlich sein muss.
Ich möchte einfach irgendwann heiraten
und Kinder haben, denn ich liebe Kinder.
Ich brauche ein Privatleben,
etwas Seelenfrieden und eine Person, mit der ich das teilen kann.
Bis jetzt ist da niemand. Und das kann einem nahegehen.
Ich will nicht länger alleine sein.
ELTON PACKT AUS DAS EINSAME LEBEN EINES SUPERSTARS
Elton John: Erfolg macht einsam
'Es gab bisher niemanden, mit dem ich sesshaft werden wollte – Mann oder Frau.'
Du bist bisexuell?
Der wahre Elton John
Gab es irgendwelche Reaktionen im Musikbusiness?
Die Leute um mich herum waren nervös, die Plattenfirma in Amerika auch.
Die Kurzschlussreaktion einiger Radiosender
in den USA war es, meine Platten zu verbrennen und so was.
Keine Frage, es hat meiner Karriere geschadet.
War es denn befreiend?
- War es ... - Oh, definitiv.
Endlich konnte ich sein, wer ich wirklich war.
Du hast keine Vorstellung.
Ich brauchte Jahre, um mich zu öffnen.
Und von da an wiederum dauerte es
bis zu meinem Entzug mit 43 Jahren,
bis ich so ehrlich war, wie ich nur konnte.
ELTON JOHN: ICH BIN ALKOHOLIKER
Wie Alkohol und Koks mein Leben zum Albtraum machten
AUSGEBRANNTER ELTON JOHN NIMMT EINEN MONAT AUSZEIT IM RITZ
Erst als ich 1990 clean wurde,
wurde alles anders.
Elton John bekämpft innere Dunkelheit
Wie Elton seinen Kampf ums Leben gewann
Ein neuer Elton John 'Captain Fantastic' erholt sich – erneut
Ich brauchte 43 Jahre, um zu lernen,
als Mensch zu funktionieren, nicht nur als Rockstar.
Elton John heiratet
Dies ist ein ganz besonderer Abend für mich,
ein sehr emotionaler Abend. Und ...
Es war eine lange Reise. Und ...
1970 kam ich zum ersten Mal nach Amerika,
in die Stadt der Engel,
Los Angeles.
Ich spielte damals im Troubadour Club,
der zum Glück noch existiert.
Ich bin 50 Jahre lang durch die USA getourt,
durch alle 50 Bundesstaaten.
Vielen Dank für all die Jahre
eurer Liebe, Großzügigkeit und Treue.
DANKE!
Ich möchte euch jemanden vorstellen,
ohne den ich
heute nicht hier sitzen würde.
Komm raus. Mr. Bernie Taupin.
Bernie Taupin!
Wie ihr wisst, höre ich auf zu touren.
Das hier ist mein letztes Konzert in Amerika.
Ich tue das, weil ich mehr Zeit für meine Familie möchte.
Deshalb stelle ich euch nun den Grund für mein Aufhören vor.
David, Zachary und Elijah.
DANKE, ELTON
Untertitel von: Katharina Stokowski