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Lo bello existe.
Es algo que podemos ver todos los días.
Basta con tener cierto estado de ánimo.
Las prendas que yo hago cuentan una historia
con impacto emocional.
Es lo más importante.
Al principio,
siempre me preocupaba qué pensaría el señor Mugler
de mi trabajo.
Y básicamente es una línea negra que cruza el ojo.
Me di cuenta de que tenía esta responsabilidad.
Es totalmente nuevo.
Es un clásico.
Hay que ser muy inconsciente para arriesgar tu carrera
cada seis meses.
Hay un problema con los zapatos. Viene a verte.
Seis meses de mi vida
y seis meses de la vida de mi equipo
que se quedan en siete minutos.
Mi objetivo es hacer que este sitio vuelva a ser grande y emocionante.
PARÍS, FRANCIA ESTUDIO DE CREACIÓN DE MODA
Cuando empecé a trabajar aquí, me di cuenta
de que tenía esta responsabilidad.
Cuando trabajas en una casa con un legado,
al ser director creativo hay una extraña presión por demostrar
que podía entender el ADN.
Vengo de una ciudad muy pequeña
y solía ver mucha televisión
porque era mi vía de escape al mundo exterior.
Damas y caballeros,
ladies and gentlemen,Thierry Mugler presenta...
Creo que es la primera vez que vi a Mugler.
Pensé: "¿Qué leches es esto?".
Estrellas porno en la pasarela,
burgueses en primera fila,
modelos trans en época muy temprana,
estrellas del pop desfilando.
No creo que de joven entendiese de verdad lo que veía,
pero sabía que era cautivador
y poco frecuente de ver.
PARÍS, FRANCIA SEIS MESES ANTES DEL DESFILE
Esta temporada es muy especial.
Es la primera vez que entramos en la Semana de la Moda de París.
Mugler ha estado haciendo vídeos debido a la pandemia,
pero ahora estamosde regreso en la pasarela
y eso desplaza la atención de algún modo.
El riesgo es máximo.
Al principio siempre me preocupaba
qué pensaría el señor Mugler de mi trabajo.
Sinceramente, estaba muy asustado porque sabía
que él había sido crítico con anteriores directores creativos.
La primera vez que lo conocí, hice algo muy malo
y tuve muchos problemas por ello.
Él inauguraba una exposición de fotografía en París
y decidí ir
porque quería ver su fotografía,
la cual respeto mucho.
Bueno, ¿qué problema hay?
Recuerdo ir en el taxi camino de la galería
cuando el presidente de Mugler me llamó y me dijo:
"Por favor, dime que no estás allí".
Respondo: "Ya estoy aquí".
Así que entré en la galería
y había una especie de cola para felicitar al señor Mugler.
Su manager me vio y puso los ojos así.
Me llevaron a una habitación en la parte de atrás del patio.
El presidente vino y me dijo:
"Realmente desearía que no lo hubieras hecho así".
Estaba muerto de miedo.
Y entonces apareció el señor Mugler y dijo:
"Casey, es un placer conocerte".
Y entonces me lanzó una pulla
y dijo: "Creo que deberías centrarte en tener
una iluminación de más calidad en tus desfiles".
Y yo respondí: "Por favor, cariño,
claro que quiero una iluminación mejor en mis desfiles,
pero no tengo tu presupuesto".
Ese fue nuestro primer encuentro.
Luego, muchos años después,
tras el primer gran filme de moda en Nueva York...
FASHION FILM PRIMAVERA VERANO 2021
...oí que le dijo a alguien:
"Creo que el chico tiene algo" o algo así.
Así que organizamos un almuerzo privado en un hotel
con las cortinas cerradas
porque él no quería que nadie nos viera juntos, jamás.
Y en ese almuerzo me dijo que tal vez yo era el elegido.
Y para mí ese fue un momento esencial,
porque ahí me sentí un poco mejor recibido.
Supongo que ahora, tras llevar aquí seis años,
es hora de hacer algo más personal.
Para este desfile me he permitido hacer un tema.
La mayor parte de mi carrera,
pensé que tenía el potencial para ser kitsch,
pero hoy quería arriesgarme.
Soy un marinero, paso mucho tiempo en el agua,
así que mi tema va a representar criaturas submarinas.
Son una representación del movimiento bajo el agua,
de los tentáculos de una medusa
o plantas submarinas con el movimiento del mar.
Es una escena rara y todo el mundo dice:
"Vale, Casey".
El último show fue una locura, pero la ropa era como muy intensa.
Quiero intentar encontrar algo un poco más sereno
con los triángulos negros.
Es muy gráfico
y no sé si lo queremos más limpio.
Básicamente estamos yo y el equipo de diseño
con una jefa de diseño, Lisa.
Nosotros concebimos los diseños y hacemos los ajustes
junto con Régine, que es la jefa del taller.
Y luego está Chanelle, la directora de colección,
que ayuda a unir a esos dos equipos
para garantizar el flujo de trabajo.
Me recomendó hacerlos, pero...
Les preocupa que no quede tan bien.
Te explico: este corpiño son 60 horas de montaje.
Hay que hacerlo más rápido.
He estado pensando en broches y una lazada.
Veré si es posible. Yo prefiero la banda de 2 cm
sobre el que ponemos las pinzas ballenas en dos veces
y así tendremos el pespunte.
Para mí es más sencillo toda la lazada aquí
para mantener el pecho, la cintura, todo.
¿Lo hacemos así?
Es lo mismo, pero menos complicado.
Porque necesito ganar unas horas.
¿Dónde está Régine?
Iré a comprobarlo.
Es importante.
Quizá sea solo el montaje o quizá sea el patronaje.
Veré si puedo poner una ballena espagueti dentro.
La fina, para que se quede muy recta,
y apoyarlo en los hombros.
Tengo que analizar eso.
Confírmamelo en cuanto puedas y se lo diré a Pierre.
Esto se llama bambalinas.
Tengo los diseños y los bocetos que me ha dado Casey.
Luego,
tengo cierta cantidad de diseñadores y patronistas
para hacer el trabajo.
Modelistas para crear el volumen en 3D.
El patronaje para hacer un patrón que servirá para cortar.
El corte.
Y los mecánicos mostrarán el modelo.
Yo dirijo a esta gente, sigo cada modelo,
voy a las pruebas, sigo el proceso de cada prenda,
las urgencias,
Casey me llama porque quiere cambiar algo...
Y, poco a poco, creamos la prenda.
BARCELONA RODAJE DEL ANUNCIO DE PERFUME
En nuestra casa, los perfumes y la moda siempre trabajan juntos,
siempre hablan al unísono,
y eso es un punto fuerte.
Eso es lo que da especificidad a la casa.
Intentémoslo.
Prepárate para la inauguración.
El empujón es raro porque estás poniendo cierta tensión abajo
cuando se supone que es...
El papel de nuestra casa en la perfumería
es ser una disrupción, tener mucha audacia.
Es lo que hizo el señor Mugler hace más de 30 años.
Tenía un convencimiento, fue hasta el final
y revolucionó el mundo del perfume.
Mi intención era hacer un perfume que no pudiera encontrar.
Es totalmente nuevo y totalmente inesperado y esencial.
Es un clásico. Un clásico nuevo.
Cuidado con los ángeles.
Los buenos, los malos.
CAMPAÑA ANGEL - 1993 JERRY HALL
Haber creado con Thierry Mugler un perfume revolucionario
es un gran momento de mi vida.
Él quería un perfume
superpotente,
un OVNI,
un perfume 100 % Mugler.
Es el punto de inicio de la fórmula.
Le di a oler una especie de acorde, de base,
un magnífico pachuli muy avainillado.
Le encantó y, a partir de ahí,
vino muchas veces a mi oficina.
Le mostré varias pruebas.
No funcionaba, era demasiado clásico.
Quería ser osado.
No tenía límites ni barreras.
Un día, me explicó su infancia en Estrasburgo.
Bebía chocolate con leche en el que mojaba bizcochos de pasas.
Recuerdo que al salir de trabajar corrí a una tienda
y allí compré
casi todas las galletas,
todos los caramelos posibles
y en la bolsa de los caramelos Haribo
encontré ingredientes interesantes
para probarlos en nuestra creación.
Vamos a pasar al praliné.
Huele a algodón de azúcar.
Me dijo: "Eso me recuerda a las ferias de Estrasburgo".
Eso fue un detonante fantástico.
Encontramos una nota golosa que es muy adictiva
y, de repente, las pruebas se convirtieron en un perfume de verdad.
Como anécdota,
mi esposa lo usaba.
Vivíamos en el cuarto piso, creo.
Hubo gente que vino a nuestra puerta a decirnos:
"Hemos cogido el ascensor, hemos llegado a su planta
y hemos notado un olor increíble que no conocíamos.
Señora, ¿lleva usted ese perfume?".
Eso pasó hace 30 años.
Entonces no me di cuenta,
pero junto a Thierry abrimos
una nueva familia olfativa,
la familia de los golosos.
Thierry Mugler compartía su excitación.
En las oficinas Faubourg Saint-Honoré
empezamos a oler cosas.
Nos dieron frascos pequeños.
Todos lo llevaban, hombres y mujeres.
Nos enseñaba su anillo diciendo: "El frasco será así".
Recuerdo que no lo conseguían. Él volvía a la oficina
y nos decía: "Va a funcionar",
"Ay, no, no funciona".
Estaba como loco, como un niño.
Yo veía cómo le cambiaba el humor sobre el asunto a medida que era:
"sí", "tal vez", "no, pero...".
Pedía lo imposible.
Hizo innovaciones técnicas increíbles
para crear ese frasco que no se tenía de pie,
que se rompía al enfriarse.
Como en todo,
era tremendamente obstinado y dijo mil veces:
"Es mi visión, ese anillo azul en forma de estrella,
eso es lo que quiero".
Y consiguió lo imposible.
Todo es innovación, todo es ruptura en ese perfume.
Es un mito. Lo llevan millones de mujeres.
Entonces, les pedí a los perfumistas que lo reinventasen
creando una versión lo más sensual posible.
Toda la cuestión es encontrar ese ingrediente nuevo
que combina con Angel
y a la vez logra contar una nueva historia.
¿Qué piensas de mis tres pruebas?
Es muy interesante.
Se nota que se ha trabajado la subida, el gancho
para ser más inmediato con un inicio afrutado.
Me encanta.
Pero es menos nuevo.
Yo descarto un poco la versión intermedia
en la que has aumentado las notas de madera.
Resulta un poco corriente, ya visto.
Este me gusta mucho.
Es como coco rallado, delicioso, muy sofisticado.
- Salado. - Exacto.
Es ese toque un poco salado de coco.
Me encanta.
Es más refinado.
Esta es la que tenemos que sacar.
Oye, ¿puedes llamarme? Quiero proponerte algo.
En general, al empezar un proyecto con un famoso, empieza con ellos.
Law Roach me envió un mensaje diciendo que era muy urgente que hablásemos,
pero no tenía ni idea de qué tenía en mente.
Zendaya y yo vinimos a París y conocimos a Casey.
Llegaron, se sentaron
y pensé: "¿Qué va a ser esto?".
Siempre tuvimos este sueño,
esta fantasía de que algún día llegase el momento justo
con la casa Mugler y trabajar con esta pieza antigua.
Madre mía.
Y él dijo: "Queremos vestir a Zendaya
con el Robot para el estreno de Dune II.
El traje tiene 30 años.
El atuendo de Robot es la fantasía definitiva.
Creo que ese look en concreto
es como la cumbre de todo lo demás para mí.
Era un sueño hecho realidad
y casi me teletransporté
a la primera vez que lo vi,
y todas las veces que lo vi de nuevo
y los planos en los que aparecía el Robot.
Para mí era la representación definitiva del genio del señor Mugler.
Cuando trabajo directamente con artistas como Mugler
quiero que todo el mundo pueda entender su pasión y sus obsesiones.
Le pregunté:
"¿Por qué siempre haces referencia a cosas que no existen para los humanos?".
El señor Mugler me decía:
"Mi idea es representar la vida diaria de la gente,
darles la oportunidad
de que si una persona quiere convertirse en una mariposa o un robot,
puede hacerlo con mis creaciones.
La idea del robot no es más que la vida.
A pesar de todo, la feminidad pasa a través del metal.
Algo que todos los diseñadores saben es
que no hay que intentar volver a hacer Robot,
porque Mugler lo hizo, y lo hizo tan bien
que no puede ser mejor que eso.
Creo que la razón
por la que Thierry Mugler sigue siendo relevante hoy
es que su ropa, cuando la miras
en la exposición,
en internet o en imágenes,
es muy atemporal.
La Colección Insects
es Thierry Mugler.
Ves hombreras grandes como esta.
Ves un robot, es Thierry Mugler.
Y por eso la exposición fue visitada por más de un millón de personas.
Creo
que sin las innovaciones del señor Mugler
el mundo se estaría perdiendo algo importante.
Los vídeos de George Michael, las supermodelos...
Era, simplemente,
una de las cosas en las que me sigo inspirando.
Era increíble.
No intento seducirte.
George Michael venía a los desfiles de Thierry.
Y, cuando vio eso, George Michael le dijo a Mugler:
"Quiero tu universo en mi vídeo".
Y Mugler tuvo la idea de hacer ese vídeo
sobre el infierno del backstage y el sueño de la pasarela.
Thierry Mugler es un mundo. Es algo.
Y, cuando ves a las superestrellas y los famosos,
esa es la razón por la que quieren ponerse su ropa y sus modelos antiguos.
Empecemos por Lady Gaga, porque ella es
quien recuperó los modelos antiguos de Thierry Mugler
en 2008 con su primer vídeo, "Paparazzi",
en el que lleva la entrepierna y el bikini de Robot.
Y, después de eso...
PARÍS, FRANCIA HOTEL LE CRILLON
Entramos en la habitación y vi que todo estaba dispuesto en la cama.
Solo eso me hizo darme cuenta del reto.
Es una emoción enorme.
Estamos con Zendaya, con Law.
Ella va a probarse el robot.
Sabemos que es casi imposible entrar ahí.
Se hizo a la medida de una sola mujer.
Estoy muy nervioso porque no se ha puesto en un cuerpo,
en un humano de verdad, en décadas.
Si la rodilla está en el lugar equivocado, se acabó.
Si las caderas no encajan, se acabó.
Si la entrepierna no llega a la suya, no podrá caminar.
Si su torso es muy largo,
no se podrá conectar la parte de abajo del robot
con el busto del robot, donde están los dos tornillos clave.
Si el codo no está bien colocado,
no podrá mover los brazos, etc.
Está muy apretado.
- Perfecto. - Madre mía.
Sí.
Cerrado, ya está.
Perfecto.
Está casi perfecto.
El dios de la moda hizo que esta cosa sea tan divina y tan perfecta.
Y luego el hecho de que ella entrase en el Robot,
se deslizó dentro sin más, como hecho para ella,
y que además sea algo que tiene justo su edad es de locos.
Es realmente impresionante.
Increíble.
Es genial.
- Lista para irte de compras por París. - Sí.
Está claro.
¿Taxi?
Casey y los equipos del estudio llevan varios meses trabajando
en un enorme proyecto con una gran marca
y hoy es el lanzamiento oficial de esta increíble colaboración.
Como el señor Mugler, no quiero que la moda sea para una pequeña élite.
Creo que la ropa tiene el potencial de llegar a todo el mundo.
El señor Mugler siempre ha querido que la ropa sea popular
y accesible para todos.
Y esta colaboración nació así, con él y gracias a él.
Para Mugler y para mí,
este proyecto debía ser nuestra primera colaboración juntos.
En esa época empezamos a hablar más a menudo.
Pero el señor Mugler falleció.
Y su muerte fue totalmente imprevista.
Sentí...
Justo estábamos llegando al punto de tener conversaciones independientes,
se estaba volviendo informal y...
Fue una pérdida
porque, obviamente, me habría gustado pasar
el máximo de tiempo con él.
Pero, al final, me alegro de que esta colaboración exista
y que pudiéramos hacerla realidad incluso sin el señor Mugler
porque lo más importante de todo es darle a la gente la oportunidad
de expresarse a través de la ropa y definirse a sí mismos
de forma más empoderada y con más autoconfianza sobre quiénes son.
Eso es lo que hace Mugler.
PARÍS, FRANCIA TRES MESES ANTES DEL DESFILE
PARÍS, FRANCIA ESTUDIO DE CREACIÓN DE MODA
Hace muchos años, el señor Mugler hizo los desfiles Under the Sea.
Pero la cosa es que le puso aletas las chaquetas.
Era como una mujer pez astronauta, violeta y verde
y no era exactamente lo mío.
Supongo que es hora de hacerlo a mi manera.
Si hago un tema, no necesariamente lo traduzco uno a uno.
Quiero hacer la conexión entre las líneas de corsetería de Mugler que bajan
y se convierten en tentáculos
y poner una especie de tiras.
El violeta puesto con las tiras en la espalda
o hacer la parte de arriba entera, o las dos.
Un día dije: "Necesitamos ventiladores en el estudio".
Lo que pasó fue que la idea del agua cambió a ser representada en el viento,
y las cosas podían volverse más exageradas y dramáticas
porque el viento haría más que solo la persona caminando.
Es bonito.
Vale, vamos a hacerle una foto.
La siete ya está lista, así que...
- No sé dónde estamos. - Hay que priorizar ese.
Acaban de cambiar ese en talla 42, que ya no la hacemos.
- ¿Cómo vais con esto? - Lo hemos cortado.
¿El sábado está bien?
Lo necesito porque vienen los hombres y es necesario que tenga a alguien.
Vale, está bien.
Esta temporada
hay también algo sobre el brillo de las cosas bajo el agua.
Entonces, para obtener este brillo,
hemos estado trabajando con un escáner corporal y elementos 3D.
Y aparecieron estos cristales, porque son corsés de resina.
El gran reto es que tienes que meterte ahí.
Te lo pones por el lado
y estos puntos son un poco flexibles,
pero también se doblan sin romperse.
Y luego, su peso descansa en las caderas,
así que hay varios puntos de contacto aquí para eso.
No es fácil hacerlo. Hace un año fue un fracaso total.
Es interesante porque siempre hay un tejido innovador,
ese que es un poco difícil imaginar,
pero eso es lo que hace que Mugler sea diferente al final,
es un poco científico.
Es un poco futurista.
Es el primer look a esta prueba de Mugler.
El pecho está apretado.
No juegues con Casey, chica, este look es fabuloso.
Durante toda su carrera colaboró con mucha gente diferente, que no era
de la industria de la moda.
Era como un laboratorio.
Su oficina tiene siete pisos
de diferentes tipos de técnicas que se podían hacer con goma,
con metal.
Él siempre fue libre,
nunca lo limitó la industria de la moda
y él mismo siempre se proyectaba en su propia ropa hacia el futuro
haciendo cosas atemporales porque no se refieren
a nada, a ninguna tendencia.
Este vestido requirió seis oficios distintos:
escultor, moldeador,
plumajero, bordador, etc.
Por tanto, es un emblema de la marca fantástico.
La Chimère, nuestra pieza más bonita.
Se presentó en el desfile de otoño-invierno 97-98.
Es un trabajo absolutamente increíble.
La modelo que llevó este vestido fue Adriana Karembeu.
Hicimos un molde de su cuerpo para hacerle el corsé.
Luego, las escamas están enteramente bordadas, pintadas a mano.
Por tanto, cada escama es absolutamente única.
Es un trabajo de locos.
Desfile del Circo de Invierno en 95-96.
Era su vigésimo aniversario.
Este sublime corpiño de metal dorado
es una de las piezas más famosas de nuestra colección
y lo han llevado Beyoncé y Céline Dion.
Cada lámina está totalmente separada de las demás
y se abren con botones a presión.
De hecho, esto se abre totalmente.
El brazo está articulado y se puede doblar de verdad.
Todas las falanges también están articuladas.
Este es el que llamamos Vestido Croco, pero no es cocodrilo.
El señor Mugler se negaba a usar cueros exóticos o pieles.
Por eso inventaba nuevas técnicas.
Dobló el cuero y lo cosió.
Es esta costura y este relieve en un cuero normal,
un cuero básico que da este efecto de piel de cocodrilo.
Es la primera vez que se usó esta técnica.
Hablamos de un choque, un contraste de contradicciones,
de pasado y presente, de tradición e innovación,
de lo chic y la vulgaridad a su manera propia.
Todo lo que hacemos
consiste en equilibrar esta especie de paradoja
entre superar los límites, la tendencia, temas muy relevantes culturalmente,
y después unir eso a las tradiciones antiguas,
al saber hacer.
Esos dos mundos que, sobre el papel, quizá no deberían
estar juntos, chocan sin cesar.
Ahí se pone realmente interesante.
Me encanta lo visual. Quizá, si hay dos,
habría destacado el uno y el dos o el dos y el tres.
Confío en ti, pero yo habría puesto el dos en la balanza.
Vale, el uno y el dos.
DIRECTOR DE COMUNICACIÓN INTERNACIONAL
Vale, ya está.
Tenemos una cita con el presidente de L'Oréal Luxe
para presentarle el nuevo concepto de Angel:
frasco, perfume, comunicación.
Qué ganas de mostrarle todo lo que se ha trabajado en Angel.
Será interesante ver cómo reacciona.
Angel es la esencia de Mugler en un frasco.
En 2024 queremos hacer de este Angel el más tendencia de la gama de hoy.
En cuanto al diseño,
tenemos cinco ideas que proponerles hoy que van a reinventar
el icónico azul de Angel
y una idea un poco más audaz.
Una idea con un frasco negro.
Para nosotros el negro es el color
que permite encarnar y expresar la sensualidad.
Sabemos que es un color
que Casey usa mucho también.
Muy bonito.
Es bastante perturbador que Angel sea negro.
Siempre fue azul,
pero quizá eso sea lo interesante.
Exacto.
Lo que dice visualmente...
No he olido nada, así que será una sorpresa,
pero visualmente dice
que es el más intenso de todos.
Es verdad.
- ¿A qué huele esto? - Muchas gracias.
La idea es llevar al máximo la faceta de la voluptuosidad.
Es una versión más cálida, verás.
Más intensa, más sensual, más voluptuosa.
El fin de este ejercicio
es encontrar un ingrediente que vaya acorde con Angel
y que, a la vez, tenga suficiente personalidad para cambiarlo.
Para ello hemos trabajado distintas direcciones olfativas.
Vimos la cereza como un elemento interesante,
pero nos parece que lo hace un poco menos sorprendente.
Y menos potente.
Así, nuestra recomendación se orienta más hacia el coco,
y hemos trabajado un coco muy natural
con un lado más vainilla, madera...
También es interesante su dimensión más floral.
El coco me parece más interesante, más disruptivo,
no te parece haberlo olido ya.
Me encanta reconocer Angel al olerlo.
Sientes la firma de Angel, pero es muy distinto a la vez.
Respecto a lo que hablábamos antes...
De que es negro...
- Se supone que ha de ser más... - Radical, más...
El que más impacta de la gama.
Eso es lo que hay que conservar en Mugler,
segmentación,
seguir siendo una marca que gusta a una clientela particular
un poco más avanzada.
Pero yo eso lo asumo al 100 %.
Lo importante es que podamos sorprender de nuevo
con este perfume que, cuando se lanzó,
era una auténtica locura.
Y seguir sorprendiendo
con Hunter con nueva comunicación.
Genial.
¿Cuál es vuestra idea de...?
Es una idea de cambio entre un mundo real
y, a través del perfume, llegar a un mundo ultrasensual.
Se juega con la distorsión.
Queremos trabajar algo bastante simple,
inmediato, pero con mucho impacto visual.
Gran idea.
Este universo no le gustará a todo el mundo, pero es perfecto.
Pero el objetivo es defender aquello en lo que creemos,
es el ADN de la casa.
A Thierry Mugler no le gustaba la gente aburrida
y eso se refleja en sus desfiles.
Fuese cual fuese tu sexualidad, tu religión, tu género,
todo el mundo era siempre bienvenido en su desfile.
Thierry Mugler retaba a la gente a ser ellos mismos,
a ser auténticos.
Recuerdo el primer desfile que hice para él.
Había chicos y chicas.
Los chicos
podían vestir la ropa de las chicas
y ponerse corsés,
medias de rejilla,
y, a la vez, podían tener un aspecto muy femenino.
Desde 1974, esta casa ha defendido
ideas no convencionales de belleza, ya fuese con mujeres
de diferentes edades, diferentes figuras,
expresiones de género o identidades.
Conocí a Terry a principios de los 80.
Llegué aquí desde África en 1975.
No sabía nada sobre moda.
Él me veía
de una manera que ningún otro diseñador me veía.
De algún modo, él quería celebrar mi africanidad,
mientras que los demás pensaban de mí:
"Es muy elegante, muy sofisticada".
Él vio todo lo opuesto.
Él fue el primer diseñador que hizo una colección completa de África.
Y todos los modelos, hombres y mujeres, eran todos negros,
pero no era algo superficial.
No era de una manera que dijeras: "Queremos ver la elegancia en ellos".
Lo que él quería celebrar es cómo eran.
También me gusta mostrar todas las edades.
Hay exmodelos que ya no son profesionales,
pero siguen siendo mujeres muy bellas,
y me gusta mostrar chicas o mujeres con más edad,
bajitas, altas, gordas.
Todos los arquetipos de belleza cuando son bellas.
Elegía chicas con apariencia extraña,
no los rasgos de belleza normales.
Podía coger a una chica que nunca tendría la oportunidad de estar
en una pasarela,
y coger esa cosa con imperfecciones
y transformarla en algo glorioso.
Y yo soy una de ellas.
Me chocaba mucho lo que le decía a las modelos.
Les hablaba como si fuesen actrices.
Les decía:
"Ahora vas a salir y quiero que llores,
que parezcas desconsolada.
Eres la Virgen, tu hijo está en la cruz".
Decía cosas así para que ellas se metieran en el papel al máximo.
No eran solo perchas,
eran chicas que interpretaban papeles,
que tenían carácter, y a ellas les encantaba.
Eran finales de los 70, en publicidad
la mujer era ama de casa.
Es desconcertante.
Yo propongo
una mujer enérgica, moderna, conquistadora y, sobre todo, mala.
Y cuando digo mala me refiero a que es una mujer con garra.
Es la reacción contra la mujer que hace pastelitos,
romántica, boba, floreada, extremadamente anticuada.
Thierry Mugler capeaba el temporal
y además recuerdo que solía sentirse apenado
o enfadado al ser tan mal entendido por la prensa de la época.
Se le reprochó que convertía a las mujeres en objetos sexuales
y él decía: "Para nada.
Son sujetos sexuales.
Ellas controlan su propia sexualidad,
no la sufren".
He tenido malas críticas
porque quienes las hicieron no se dan cuenta de que tengo razón
y que en dos años llegaremos a eso, es evidente.
Es una batalla constante, una lucha constante.
Pero sé que la nueva generación está muy comprometida con este tema
y avanzarán en este tema.
Ver caras no convencionales en las vallas publicitarias,
en los desfiles, en Instagram,
eso significa algo,
y cambiará en profundidad la estructura social con el tiempo.
HUNTER SCHAFER ACTRIZ E IMAGEN DEL PERFUME
Los dos pasamos la Nochevieja en Los Ángeles
y después nos encontramos en la piscina de nuestro hotel.
Ella tenía mejor aspecto que yo.
Y yo tuve las agallas de decirle:
"¿Te plantearías abrir un desfile de Mugler?".
Y todo funcionó.
Cuando pensamos quién podía ser nuestro nuevo ángel,
el nombre de Hunter surgió de forma natural.
Increíblemente bella y carismática,
también encarna perfectamente lo que es la casa hoy por quién es.
Es un gran personaje de esta generación y sale a defender a sus iguales
y aquello en lo que ella cree.
Me halaga mucho que confíe en mí
para cuidar de ella y que tenga el aspecto que ella quiere tener,
que sienta como quiera y se exprese
como quiera expresarse.
Para mucha gente es divertido.
¿Cómo estás?
Tendrás frío.
Dos, tres.
Hablamos mucho sobre la comunidad,
sobre la representación de la comunidad trans en la pasarela
y lo que significaba para nosotros.
Y ella vio lo que yo intentaba hacer,
así que había una confianza tácita
y los dos podíamos confiar.
Cuando esté hecha la imagen, te la envío.
Vosotros podéis mirar y decirme qué os gusta.
LONDRES, REINO UNIDO PREESTRENO DE DUNE II
Zendaya y yo
siempre hemos podido crear una narrativa,
lo cual hace que la ropa sea entretenimiento
y la ropa se convierte en algo más que ropa,
se convierte en las palabras de una historia.
Se supone que la moda ha de provocar algo en ti.
Y creo que el hecho de llevar ella el Robot para esta película
en este momento
es la unión de todas las cosas.
Y es la realización definitiva del Robot del señor Mugler.
No sabes la mejor parte, que es
Zendaya, Law y yo en Londres
conduciendo por la ciudad mientras le ponemos el Robot, a oscuras
en la parte de atrás de la furgoneta intentando que no se cayesen los tornillos
porque teníamos que llevarla a la alfombra roja en cuatro minutos.
Yo era como: "¿Qué cojones está pasando?".
Entonces estoy allí
persiguiendo a Zendaya porque veo que la parte del tobillo se va a caer.
Tenía que ir a arreglarle el pie
mientras ella está en medio de una entrevista con mil cámaras,
porque, repito, se lo pusimos en la parte de atrás de una furgoneta.
No olvidaré ese momento.
Al segundo de aparecer Zendaya con el Robot,
estaba en todos sitios.
En todas las redes sociales,
por todo internet, era imposible no verlo.
Un sueño hecho realidad y estoy muy agradecido
a la Casa Mugler solo por permitir que esto ocurriese.
La primera vez que vi a Thierry fue en una discoteca
en Nueva York.
Las luces, la bola dando vueltas
y allí estaba él, ese hombre increíblemente hermoso.
Y, simplemente, conectamos.
A él le gustó mi aspecto.
Le gustaban las mujeres fuertes, y yo soy una mujer fuerte.
Hola.
¿Cómo estás?
Thierry vino a muchas fiestas mías.
Le encantaban.
Todo el mundo era bienvenido a mis eventos. No había segregación.
Era drag,
era trans, era hetero,
era del centro, de las afueras, de ricos, de pobres, no había VIP. Los artistas,
la música y la moda unidas en la pista de baile.
Una energía y unas imágenes increíbles.
Thierry era muy divertido.
Y mis clubes eran, sin duda, un lugar donde él se sentía en casa.
Quería llevar un poco de Nueva York a París para sus desfiles,
y lo hizo.
Hace 50 años que la celebración corre por nuestras venas,
pero en Mugler eso forma parte del ADN de la casa.
Es la primera vez que lo veo en un espejo de cuerpo entero,
lo cual es una locura.
Esto es genial. Me siento como una puta bola de discoteca. Perdón.
PARÍS, FRANCIA LANZAMIENTO DEL PERFUME
Por fin es el lanzamiento de nuestro nuevo perfume.
Para nosotros es como una entronización hacer esta fiesta
con nuestra musa Hunter Schafer, en pleno París.
- Estás fabulosa. - Gracias.
Creo que Angel tiene una dicotomía preciosa,
y creo que es una dicotomía con la que es muy fácil identificarse
porque, cuando pensamos en mi feminidad,
es mucho más complicado que simplemente que te gusten las cosas femeninas,
es tan complicado como es ser humano,
con el que me identifico.
Creo
que Mugler no se puede separar de lo queer
y que tiene un nexo fortísimo con la gente queer.
Y ha sido un pionero
al incluir gente en sus desfiles
y en la visión de quién puede ser como Mugler.
Sí, es
una razón más. Tiene mucho sentido
que me sienta muy a gusto en esta colaboración.
Muy bien.
Gracias. Me alegro de volver a verte.
¡Estoy genial!
Estás muy glamurosa.
Reconozco que cuando tenía 15, 14, 16, lo que sea,
en mi juventud, habría necesitado un "yo" en esa época.
Al mismo tiempo,
siento que, de alguna manera, he caído en la carrera que tengo
y yo solo estoy haciendo que funcione y haciendo lo mío,
y seguiré haciendo lo que me hace sentir bien
sin importar si hace de mí una líder
o alguien que representa a una comunidad en algunos aspectos.
Quiero ser sincera conmigo misma y hacer lo mío,
lo cual suena muy insulso, pero es verdad.
A menudo, las casas de lujo mantienen una distancia, una frialdad.
Ese no es nuestro caso.
El desfile, el espectáculo,
es también lo que marca la diferencia de nuestra casa.
Y ese fue el caso incluso con los desfiles históricos de Mugler.
Todo el mundo podía venir a coger su sitio,
participar y festejar con él
y con todas las personas del desfile.
Y esa era la fuerza de Mugler,
que esa alegría y esa celebración fuese accesible para todos.
Me gusta que se den cuenta de que solo se trata de alegría.
PARÍS, FRANCIA VÍSPERA DEL DESFILE
Todo eso es grande. Mira, he tenido que quitar esto.
Tengo que quitar esto.
Da con las ballenas.
Sí, entonces esta también.
Tiene que pasar por aquí. Está un poco grande.
Voy a hacer así.
Es casi como si nos jodiera.
Edwin sabe si algo funciona o no.
- Lo hizo sabiéndolo bien. - Pero está bien que si no lo sabíamos...
No va a pasar. Esto se bordará al final.
Se despega así, como la chaqueta.
- ¿Pero tanto? - Sí, se despega así.
- La he subido de... - ¿La has subido?
Te pongo esto así, solo para mantener el peso.
¿Régine?
- ¿No lo has hecho? - No es...
Es demasiado difícil, se acabó.
Páralo.
Para.
Se sienta en la sombra y...
Hicimos una prueba con esta prenda el 18 de julio
y, cuando la vimos la semana pasada, no había habido ningún avance.
Parecía que nunca la había visto
y estaba pensando cómo abrocharla.
Es muy complicada estructuralmente.
Creo que es una decisión más segura
asegurarnos de que el resto de la calidad se mantiene alta
que sacar algo que es peligroso.
Siempre cancelo porque tienes que ir
a lo esencial y no estropearlo.
Y a veces eso no me pone muy contento.
Solo quería hablar con vosotros sobre el avance
del desfile, del programa.
Por eso necesito que todos aquí me ayuden,
porque no es un show de una sola persona.
Se necesita un ejército para llevar a cabo algo así.
Esta prenda ha evolucionado a esta versión de dos capas.
Es un tema, esto se llama desafío.
Quítatelo y sujétalo en la mano.
Para mí, un casting es
intentar ser sincero sobre lo que veo bonito en el mundo,
confianza y determinación sobre ser
un ser humano.
Entonces, ¿creo
que una persona de 70 años puede ser tan sensual y atractiva
como una de 26 años?
Sí.
¿Creo que una mujer con curvas puede ser tan brutal en la pasarela
como una que cumple el prototipo?
Lo sé, lo he visto mil veces.
Quiero que todos vean algo de ellos mismos caminando por la pasarela,
no miren y digan: "Vaya, todas esas chicas delgadísimas...
¿Y la moda para mujeres reales?".
Esto hace que una nueva generación
vea la belleza de formas que nunca antes se han visto
porque la representación importa mucho.
Le había puesto demasiado, así que siente que se mueve.
¿Me escribes su nombre?
Sí, claro.
¿Eh? Helena.
No nos hemos visto nunca.
Creo que muchas casas mandan un mensaje de "Tú no eres nosotros"
y lo odio.
Yo solo quiero decir: "Mugler está aquí para ti".
Como: "Venga, entra".
Estoy bastante bien. Estoy arriba.
Esta es Danièle.
Un placer.
Qué bien estar juntos de nuevo.
Es como un ojo ahumado y plumas.
¿Una pluma de verdad en el ojo?
- ¿Quieres entrar? - Sí.
Solo para poner bien la estructura.
- ¿Te queda bien? - Sí.
Vale, le diré al equipo:
"Confirmado".
Qué ganas de llevar esto en el desfile. Es perfecto.
Tic, tac, tic, tac.
Necesito saber si es un "adelante" y lo hago.
- ¡Adelante! - Gracias.
Supermodelo. ¡Adelante!
Esta chaqueta
ya no es para Esther, es para Helena Christensen.
Tenemos que lograr encontrar entre 3 y 4 centímetros entre dos tallas.
Eso significa que aquí hacen metros.
La llamada del trabajo.
Vale, ya voy.
La Cage no será para Helena.
¿Segunda y tercera prueba?
De momento, no está asignada.
Acabo de cortar.
Está ocupada.
La víspera del desfile,
lo complicado es que tienes que ajustar todos los detalles,
así que a veces es una enorme repetición de todo para asegurarte
de que el hombro queda bien
o que la cintura está donde debe, porque cada cuerpo es diferente.
Pero, al final,
solo tenemos 24 horas para que todo esté perfecto.
Así es como debería ser, aquí.
Cédric, cojo la chaqueta.
PARÍS, FRANCIA DÍA DEL DESFILE
PARÍS, FRANCIA CARROUSEL DU LOUVRE
El día del desfile, me digo: "Oh, Dios, los ventiladores".
Seguí adelante con eso.
Un día, decidí que la parte del vestido que colgaba
debía tener cinco metros en vez de uno.
Entonces, el desfile es solo unos ventiladores colgando del techo.
Lo que da miedo es que en el estudio funciona,
pero cuando cambias a un hall gigante
delante de todo el mundo, ¿se atascará?
¿Funcionará bien?
Asumes la responsabilidad de ser bueno con tus modelos
y no ponerlas en una situación
que las avergonzará o que será peligrosa.
Si tomo una mala decisión,
podría hacer daño a otra persona,
y eso es lo que más miedo me da.
¿Qué queda?
Las bandas.
Queda una bandeja.
- ¿Queda una bandeja? - Sí.
- ¿No son los velos? - Quedan todas las últimas piezas.
¿Los últimos looks?
Muchas personas del taller han trabajado
toda la noche
y muchas prendas han quedado listas a última hora.
Y luego se ha enviado la mayoría de las prendas juntas.
El camión está en un atasco,
no encuentra el sitio donde debe dejar la carga y tres horas antes del desfile
no tenemos la ropa, no tenemos los zapatos
ni tenemos los bolsos.
Estamos nerviosos.
Pedid furgonetas, olvidad el segundo camión.
Hay que encontrar alternativa ya.
¿Clément puede venir con todas las cosas que pueda?
No hay tiempo para que el camión haga otro viaje.
Nos faltan las máquinas de Régine.
Eso hay que meterlo en la furgoneta.
Hay en la furgoneta que viene para acá. Son siete.
Nada que hacer.
- Ah, joder. Está aquí. - Está aquí.
Todo irá bien.
Sí, todo irá bien.
Era una especie de batalla en curso hasta la meta.
El problema del zapato.
Es un huracán emocional, pero creo que por eso lo hacemos.
Es muy importante para mí estar con los equipos Mugler,
ver la reacción de este público
que ve en el trabajo de Casey
mucha modernidad y ruptura.
Me tiemblan las piernas, pero sí.
Giras y das la vuelta.
Todos en su sitio, por favor.
Para mí, en este momento de mi tiempo en la casa,
siento realmente que tengo más que demostrar
y afianzar a Mugler como una casa francesa de verdad que puede competir.
Uno y adelante.
Son seis meses de mi vida
y seis meses de la vida de mi equipo
que se quedan en siete minutos.
Puedo oír al público entre las cortinas.
Puedo oír a través de la pared. Puedo sentir la energía.
Y puedo decir si les ha gustado o no.
Soy muy afortunado de tener toda esta gente conmigo.
No podría hacer esto sin ellos.
Dan todo lo que pueden, cada gota de energía.
Y estoy muy agradecido.
¡Gracias a todos!
PARÍS, FRANCIA TRES SEMANAS DESPUÉS
Hola, Casey. ¿Cómo estás?
Hola. He vuelto del viaje.
- ¿Qué tal Shanghái? - Genial.
Me imagino.
Acabo de volver y, bueno, cuando viajo
suelo pensar en algunas cosas nuevas
y quería hablar contigo para compartir una idea que he tenido.
Tal vez sea un poco difícil llevarla a cabo.
Me preocupa un poco, quizá es demasiado,
así que necesito tu opinión.
Bueno, la idea...
Espera un segundo.
Traducción: María Retamero Martín