僕たちの強みはハーモニーだ
家族だからね
ブライアン デニス カールの3兄弟
いとこのマイク・ラヴと 友達のアル・ジャーディン
それが家族だ
カリフォルニア州 アナハイム 1976年7月3日
南カリフォルニアから アメリカを代表するバンド
ビーチ・ボーイズです
いいね 盛り上がってる
唯一無二のバンドが 各地で記録を更新しています
ビーチ・ボーイズです
彼女はパパの車で バーガーショップへ
図書館のことなど すっかり忘れて
大音量でラジオを鳴らし 車を爆走させる
とことん楽しむんだ パパに車を没収されるまで
ビーチ・ボーイズは ファンタジーの象徴
カリフォルニア現象だった
長い付き合いだし 仲間意識が強いグループだ
戦友だね
大人になれば素敵じゃないか
長時間 待たされることもない
一緒に暮らせば素敵じゃないか
僕たちが存在する この世界で
60周年を迎えるのは 奇跡のようだが
家族だという事実が 成功の秘訣だったね
この話を すればするほど
それなしで 生きるのがつらくなる
だとしても 話すことにしよう
それって素敵じゃないか
おやすみ 僕のベイビー
よく眠って 僕のベイビー
ビーチ・ボーイズ: ポップ・ミュージック・ レボリューション
おやすみ 僕のベイビー
最後までハードでいこう
よく見てて
テイク28
“チャイルド・オブ・ ウインター〟
“エンドレス・サマー〟
総括すれば——
ビーチ・ボーイズは 家族の物語だと言える
いとこ マイク・ラヴ
浮き沈みはあったし
何度も解散の危機に直面した
“ダンス・ダンス・ダンス〟
“アイ・ゲット・ アラウンド〟
若い時に 家族とハモるのを学んだ
“ビーチ・ボーイズの 天才児〟
大昔の話だ
長兄 ブライアン・ウィルソン
曲も歌詞も覚えてる 楽しかったこともね
弟たちは誇りだ
もう一度 頭から
ワン ツー...
カリフォルニア州 ホーソーン 1955年
2つの職業に憧れた
その1つは心理学者で もう1つが野球選手だった
長兄 ブライアン・ウィルソン
音楽は目標にしなかった
両親がかけるレコードを 聴いて——
サウンドに興奮したけどね
父 マリー・ウィルソン
作曲家の父は R&Bで そこそこ成功した
母も音楽家で 楽器を演奏していたから
母 オードリー・ウィルソン
音楽のある家だったんだ
両親は古い曲を聴いてたが
僕はロックンロールを好んだ
末っ子 カール・ウィルソン
体に電気が走ったような 衝撃を感じた
初めての感覚だ
チャック・ベリーの影響で ギターを始めた
ブライアンと遊ぶことは 少なかった
カールとなら ケンカしても勝てる
次兄 デニス・ウィルソン
ブライアンの音楽愛に 影響されたよ
車の後部座席に座り 3人でハモったものだ
歌う3兄弟の誕生だった
7歳の時 イングルウッドと ホーソーンの境に引っ越したら
通りを挟んで向かいが ウィルソン家だった
隣人 デイヴィッド・マークス
“ウィルソン〟
引っ越しの時——
カールとデニスが ごみを投げてきて言った
“イングルウッドはクソ ホーソーンの天下だ〟
それが出会いだ
親より彼らと一緒にいた
ホーソーンの ウィルソン家は——
車庫が音楽室に 改装されていた
いとこ マイク・ラヴ
そこで何時間も音楽を聴き 歌ったよ
クリスマスはラヴ家に集まり
クリスマスソングを歌った
ラヴ家 カルフォルニア州 ボールドウィンヒルズ
ウィルソン兄弟とは いとこ同士だ
ハモって歌うのが 一族の趣味でね
マイク・ラヴ 16歳
居間にはピアノとオルガン ハープもあった
ブライアンとは1歳差だし 気が合った
音楽の趣味が似てたんだ
ドゥーワップ
エヴァリー・ブラザーズ
フォー・フレッシュメン
フォー・フレッシュメンは 史上最高のグループだね
音に温かさとヴァイブを感じる
ハモるのが楽しかったが
ブライアンは聴くだけで どんな和音か理解したよ
次元が違った
ブライアンは 毎日 ピアノに向かい
フォー・フレッシュメンを 研究していた
レコードを再現できるまで ピアノを弾き続けた
声: ブライアン・ウィルソン
それを20曲で繰り返した
あれでハーモニーを学んだんだ
彼は自分で編曲も始めて——
僕にハーモニーを歌わせた
逃げ出すと母にチクるんだ
お互いアメフト部だった
ブライアンのバンドの演奏を 高校で聴いて——
すごいと思ったよ
友人 アル・ジャーディン
僕もギターを弾いたが 歌声に感心したね
カールもいて ブライアンは裏声ファルセットを披露した
組みたいと思ったよ
卒業式の後 ブライアンが——
“弟たちと いとこを 紹介する〟と言った
“歌い手が必要だ〟
彼の家を訪れて会ったら 意気投合した
まるで鍵盤だ
次は抑えないで 自然に歌って
アルは完璧なピッチで 和音の変化に対応して——
フォー・フレッシュメンを 歌えた
拍子は気にするな
気にするべきだろ
ウィルソン兄弟と ピアノを囲んだ
アル ブライアン
マイク デニス カール
僕とマイクもいて バンドが誕生した
最初に覚えた曲が “心には春がいっぱい〟だ
こんな物語を聞いた
とても優しい少年の話だ
ブライアンは高音で見事に歌い 僕は低音で歌う
カールとアルの美声も加わり 調和が生まれる
音程だけじゃない 調和が重要なんだ
個性を昇華して グループのハーモニーを作る
彼らの心には春がいっぱい
声: ブライアン・ウィルソン
ハモれることは 分かったが
その後は逆の方向に進んだ
毎日 放課後はカールと サーフィン音楽を聴いた
ザ・ベンチャーズ
マーケッツ
ディック・デイル
ディック・デイル& ザ・デル・トーンズ
サーフィン映画が流行してね
“ウォーター・ログ〟
彼らの音楽が使われていた
サーフィンは 南カリフォルニアの文化だ
サーファー特有の格好や話し方
態度もあった
僕たちも試したが 上達しなかったね
マンハッタンビーチで——
ビッグウェーブも経験したよ
すぐボードを失って 溺れかけたけどね
ブライアンもだ
1度目で ボードが頭をかすめた
2度目はない
唯一の例外がデニスだった
サーフィンに熱中した
次兄 デニス・ウィルソン
授業をサボって ビーチに通ったよ
海を愛した
デニスとビーチに行ったが
声:マイク・ラヴ
戻ってきてから 彼が ブライアンに言ったんだ
“サーフィンを 歌詞にしたら?〟と
当時のサーフィン音楽は主に インストゥルメンタルだった
僕とブライアンで 考えた結果が...
サーフィンこそが人生 だから波に乗ろう
メキシコシティ
ビーチボーイズの 初リハーサルの時——
声:カール・ウィルソン
両親は メキシコシティにいた
食費に200ドル もらってた
資金は たちまち底を突き 何とかしないと——
楽器を借りられない
僕の母に 助けを求めることにした
アル・ジャーディンの母 ヴァージニア・ ジャーディン
“心には春がいっぱい〟を 歌って聴かせたよ
僕たちの十八番は母を魅了し
楽器のレンタル代に 300ドル もらえた
思い出すと鳥肌が立つ
モニターを
サーフィン サーフィン
“「サーフィン」 リハーサル初回録音〟
テープのムダだ
集中しろ
サーフィン サーフィン
ウィルソン夫妻が不在中に バンドが完成した
父は食費の使い道を尋ねたが 曲を聴かせたら喜んだ
おじのおかげで スタジオを借りられた
君も一緒に波に乗ろう
いいだろう テイク1だ
“サーフィン〟録音 1961年11月
サーフィンこそが人生だ
だから波に乗ろう
アルがベース 僕がギターを担当し
ブライアンが鉛筆ドラム マイクがボーカルだった
朝からラジオをつけて 波が来てるか確認する
“ペンドルトンズ〟と名乗った
サーファー御用達のブランドだ
レコード会社が提案したのが “ビーチ・ボーイズ〟だ
嫌だったね
それで60年だ
インディーズ・レーベルから 発売した
“キャンディックス・ エンタープライズ〟
1ヵ月後 ラジオで流れた
1週間で4つの新曲を流す ラジオ局だった
最多リクエストを獲得すれば 勝ち残れる
うちは大家族だ
“サーフィン〟が 今週の1曲に選ばれたんだ
天にも昇る気分だった
“「サーフィン」 新曲〟
2位を獲得して 公演以来が舞い込んだ
“ビーチ・ボーイズ〟
“大みそか記念ダンス〟
初舞台は大みそかだ
そんな状況でデニスが ドラムを習得したんだ
突然 物事が動き始めて 考える暇もない
声: ブライアン・ウィルソン
行き先も知らず 走り出した
ロサンゼルスで10位入りし 大喜びだった
でも大学を卒業したいと 思ったんだ
兄は弁護士だし 父は経営学の修士で——
母も大卒だ
場違いだと感じてた
だからバンドを脱退したが ブライアンには恨まれたね
声: デイヴィッド・マークス
メンバーではないが 周辺にいた
12歳の僕は毎日 放課後 カールとギターを弾いて——
独自のスタイルを研究した
ブライアンの耳が それを聴きつけて——
僕を引き入れたんだ
ビーチ・ボーイ デイヴィッド・マークス
ビーチ・ボーイズにね
“出演 サミー・デイヴィス・Jr〟
カリフォルニア州 ハリウッド 1962年
“サーフィン〟の成功で ブライアンは音楽の道へ
父は事業を売却して 身辺整理をすると——
レコード会社を探した
ハリウッドの会社を当たったが
全滅だった
曲はキャピトル・レコードの ニック・ヴェネの耳に入った
“サーフィン・サファリ〟の デモを聴き
キャピトル・レコード プロデューサー ニック・ヴェネ
1位を獲得するレコードに なるだろうと確信したんだ
“スマッシュヒットだ〟と 言われたよ
キャピトルと契約した 大物がいるレーベルだ
フランク・シナトラに ナット・キング・コールも
僕は“大学を辞める〟 弟も“高校を辞める〟と叫んだ
僕だけは成人していたが
マイク 21歳
デイヴィッド 13歳
他のメンバーは 未成年だった
デニス 17歳
カール 15歳
ブライアン 20歳
キャピトルは 録音を急いだ
“サーフィン・サファリ〟 録音 1962年7月
デニス 最後の歌詞を忘れるな
キャピトルの地下で録音した
それじゃ始めよう
録音作業を見るだけで 最初は圧倒されていた
声: ブライアン・ウィルソン
速すぎる 少しゆっくり
ベースのグルーヴを もう1回だ
ブライアンの美しいハーモニー 僕とカールのグランジ風ギター
当時は斬新だった
テイク1だ
みんなで波に乗って
一緒に冒険しよう
“サーフィン・サファリ〟
朝一番から始めれば 甘い蜜も手に入る
マリーは売り込みが上手でね
父/マネージャー マリー・ウィルソン
駐車場で若者に 写真を配ってた
必死に宣伝しまくってたよ
ビーチ・ボーイズ “サーフィン・サファリ〟です
みんなで波に乗って
一緒に冒険しよう
一緒に冒険を
ロサンゼルス
ロサンゼルスで育ったが ビーチ文化は苦手だった
ビーチ・ボーイズを 聴いて——
文化史家/音楽評論家/ 南カリフォルニア大学教授 ジョシュ・クン
最初は拒否反応を 示したね
“サーフィン音楽は キャピトル・レコード〟
僕が嫌いな文化を 宣伝していたからだ
“キャピトルで〟
“写真撮影〟
アルバムの選曲も ジャケット写真も——
“ペンドルトン〟
“サーフボード〟
ウソっぽかった
でも南カリフォルニアに暮らす 10代の金髪白人のイメージは
売れた
アメリカ全土が 海に面していれば
全国放送 テレビ初登場
カリフォルニアみたいに みんなサーフィンできる
曲を聴き込んでみると イメージとは違ったよ
サーフィンだけじゃない
“カリフォルニアの夢〟の 創造に参加していたんだ
デトロイト
デトロイトで育ち 冬は新聞配達をし
歩いて登校した
“ビンゴ・パーティ〟とかを 週末の映画館で見て——
もっと暖かい場所が あると知ったんだ
プロデューサー/ ミュージシャン ドン・ウォズ
カリフォルニアの夢の代弁者が ビーチ・ボーイズだった
あの場所に憧れたね
イケてる車やビキニ美女 サーフボードの場所だ
太陽と暖かさもある
行きたかった
オクラホマ州
信心深い家で育ったので ゴスペルを聴かされてた
でもビーチ・ボーイズは 前向きだからと許された
ワンリパブリック シンガー/ライター/ プロデューサー
ライアン・テダー
影響を受けたよ
幼い時からオクラホマ州を 離れたかったんだ
内陸部の人間にとって ことさら魅力的だった
異郷のサウンドだったからね
彼らの音楽は異郷へ誘う
“サーフィン・U.S.A.〟を 聴いたら——
心は南カリフォルニアへ飛ぶ
“全国1位の サーフィングループ〟
アメリカを席巻したね
“ビーチ・ボーイズ 「サーフィン・ U.S.A.」〟
イメージが売れたし
音楽は生き生きとして 刺激的だった
ビーチ・ボーイズ アル・ジャーディン
世界がビーチ・ボーイズを 聴いていた
辞めたのを後悔してたら 電話が鳴った
ブライアンは興奮状態で “復帰してくれ〟と言った
ブライアンはツアーが嫌いで 作曲やプロデュースを好んだ
僕以外には頼れなかったんだ
必要とされたし 僕も音楽が恋しかった
だから承諾して——
アル・ジャーディン
復帰した
翌日にはツアーに出ていた
中西部ツアー 1963年
ミネトンカ湖の会場では 群衆が窓を割って侵入し
さらに車の行列が 2~3キロも続いた
黄色い悲鳴に 火事かと思って——
振り返った
僕たちはツアーを楽しんだし ブライアンは作曲に専念した
何曲も書いていたね
“サーファー・ガール〟
僕はツアー中で 作詞に手が回らなかった
だから部外者を招いた
“イン・マイ・ルーム〟
ハワイツアー 1963年
ツアーは楽しかったが マリーには難儀したね
マリーは成功の立役者だが
音楽にまで口を出し始めた
ダメ出しされたよ 素人扱いだ
僕たちのサウンドが 気に入らなかった
舞台のアンプも修正された 僕が元に戻したけどね
笑顔が足りないとか 高音域がダメだとか言われた
怒鳴られて頭にきたから “辞めてやる〟と言ったら——
マリーは“聞いたか?〟と
彼のことは好きだったが フェアじゃない
15歳のガキの売り言葉を 買うとは
4枚のアルバムを出して バンドを脱退した
ブライアンは腹を立ててたね
ツアーに 引っ張り出されるからだ
高校時代 友達から ビーチ・ボーイズの——
元ブラザー・レコード社長 マリリン・ウィルソン・ ラザフォード
コンサートに誘われた
“ベン・フランクス〟
“スターマップ〟
“サー・ダグラス・ クインテット〟
ウエストハリウッドにあった “パンドラズ・ボックス〟の——
最前列で見たの
ブライアンに頼まれて ココアを飲ませたら——
返す時にぶちまけられた
笑えたわ
それから交際が始まった
個性的で楽しい人だけど
音楽に関しては理知的だった
当時の私は いとこや姉と 一緒に歌ってたから——
ブライアンとレコードを作った
“ザ・ハニーズ〟
音楽が私たちの人生だった
ブライアンは家で 作曲したがってた
他のメンバーたちが ツアーを楽しんでも——
ブライアンは違ったの
人がいても作業できるよ
でも大変だ
1人なら考えごとや作曲に 集中できる
僕が行ける世界がある
秘密を話せる場所だ
僕の部屋にある
音楽は癒やしだ
創造の場になる静かな世界を もたらす
ブライアンと作業したが 音楽を共通言語にすれば——
彼に近づけるんだ
秘密の言語だ
マイクは彼の複雑性を 理解していた
ブライアンには 作曲の才能があり
僕は歌詞に興味があった
いいパートナーだったよ
初期の作品はシンプルだと 批判する人もいるが
むしろ美徳だ
楽しい恋や 報われない恋の歌だよ
10代にはぴったりだ
若者たちは理解し 共感した
シンプルさは成功の秘訣だ
ブライアンの 美しい旋律と——
マイクのクレバーな歌詞
完璧な調合だった
でも舞台に立つと マイクがリードシンガーだ
カリスマがあった
僕は背の高いテキサス人
デカい白馬に乗る
テキサスから白馬に乗ってきた
僕は背の高いテキサス人
デカい白馬に乗る
ブライアンの メランコリーを——
声:マイク・ラヴ
アップビートなノリで 補完したんだ
それがあんたの帽子か?
テンガロンハットをかぶって
マイクは陽気な人気者で みんなとふざけ合ってた
最高のフロントマンよ
僕はライブのほうが スタジオより好きだった
フィードバックはないが
ライブでは観客の反応が 手に取るように分かる
前向きだし 喜びに満ちてるんだ
拍車が足元で鳴ってる
“マイク〟
銃を持った男が 近づいてきたが
俺は やられない
今ここで僕たちは一緒だ
永遠に待った価値がある
こんな気持ちになるのは 分かってた
ビーチ・ボーイズは 大衆の意識の中で——
“トレンドに乗る ビーチ・ボーイズ〟
カリフォルニア的生活と サーフィンに直結していた
若者の想像力を かき立てたね
フリートウッド・マック リンジー・バッキンガム
ベイビー どうか僕に考えさせて
北カリフォルニアの人間は——
ロサンゼルスに対して うがった見方をしがちだ
でもビーチ・ボーイズには ブライアンがいた
彼のことは職人かつ プロデューサーとして尊敬した
“ブライアンはリーダーで 編曲と作曲も〟
僕が彼に影響されたように——
ブライアンも当時のラジオで 流れた名曲に影響されていた
ずっと考えてきたんだ
フィル・スペクターは25歳
所有するレコード会社は 時価数百万ドルです
レコード プロデューサー フィル・スペクター
ヒットレコードは彼のビートが 10代の欲望を満たす証拠です
スペクターの影響を?
冗談で言ってる?
スペクターは神様だったよ
車に乗ってると ラジオから流れてきた
“ビー・マイ・ベイビー〟だ
出会った夜に分かった 私にはあなたが必要だと
ザ・ロネッツ
あの曲を聴いた日から 彼は毎日 レコードをかけた
ウンザリしたわ
だから愛してると言って
つかみどころがない
スペクターは 25台もの楽器の音を——
1つに集約して “ウォール・オブ・サウンド〟に
私のベイビーになって
私のかわいいベイビーに
魂に響いた
私のダーリンになると言って
私のベイビーになって
ブライアンは あれを聴き 僕たちに声をかけた
レッキング・クルー ドン・ランディ
スタジオミュージシャンの レッキング・クルーは——
レッキング・クルー
ヒットレコードの立役者さ
スタジオミュージシャンは スーツを着た堅物だったが
僕たちは肩の力が抜けていた
常識を“破壊するレッキングクルー〟だ
スペクターの現場には 3人のキーボード奏者がいた
5人のギタリストと 3人のベーシストも
全員が同時に録音し 音の壁を作り上げた
声: ブライアン・ウィルソン
スペクターの作品に触れて プロデューサーとしての——
目を開かれたんだ
総合的なサウンドと 2分半の経験がすべてだ
ブライアンは プロデュースを望んだが
声: カール・ウィルソン
キャピトルに拒否された
ブライアンにできるか 疑っていたんだ
当時の21歳は 大人の後ろ盾が必要だった
やり方がある
キャピトルは代わりに 自社のニック・ヴェネを
キャピトル・レコード プロデューサー ニック・ヴェネ
送り込んだ
不満だったよ 特にブライアンはね
彼は作業を進行する以外 何もしなかった
この録音スタジオは 世界の最先端です
キャピトルのスタジオは サウンドが悪かった
“キャピトル・レコード〟
“サンセット大通り〟
ウェスタン・レコーダーズを 使いたかった
だから父が キャピトルと交渉した
マリーは5ヵ月も キャピトルと争ったの
声: オードリー・ウィルソン
よく怒鳴っていたけど 最後には要求を通した
彼が家族でなければ 僕の言い分を通せたよ
声:ニック・ヴェネ
でも血縁だから 彼の態度を批判すると——
家族を中傷されたと バンド全体が怒った
その後は セルフプロデュースを
“ドント・ウォリー・ベイビー〟
“プロデューサー ブライアン・ウィルソン〟
カンザスシティー
カンザス州で育ったの
祖母は中古品店で——
レコードを 買いあさってた シンガーソングライター/ 俳優 ジャネール・モネイ
“シャット・ダウン VOL.2〟
私はビーチ・ボーイズを見て “これは何?〟と衝撃を受けた
この思いが募ってから どれくらい経つのだろう
“ダンス・ダンス・ダンス〟
曲を書き始めてからは 彼らを聴き込んだわね
“リトル・ホンダ〟
“ドント・ウォリー・ ベイビー〟
ハーモニーに魅せられた
彼女は僕の目を見て
全員が音楽を理解すれば 何ができるかを示してた
心配しないで ベイビー
心配しないで
うまくいくから
心配しないで ベイビー
心配しないで
心配しないで ベイビー
黙っていればよかったのに 車の自慢を始めてしまった
才能ある個人が 見事に混ざり合ってる
それぞれが全体の一部で 誰が欠けても——
あのサウンドは実現できない
こう言われると運転したくなる
心配しないで ベイビー
心配しないで
うまくいくから
“ドント・ウォリー・ ベイビー〟は美しかった
バンドとブライアンの 転機になった曲だ
彼はプロデューサーへの道を 歩んでいたが
父親が立ちはだかった
“シャット・ダウン VOL.2〟 録音 1963年11月
カール しゃきっとしろ
父親がマネージャーなんだ
マネージャーとして 息子のツアーにも同行する
大変だったね
コンサートに来て——
ブライアンにベースの音に 文句をつけたりした
懐中電灯で合図するんだ
照らされた顔が怖かった
僕たちにはステージで 実現したい音があるが
父親が邪魔する
Tのサインを出して “トレブルを上げろ〟と
トレブルを上げても 腰は低くと言われた
何だ? 稼ぎすぎたか
声:マリー・ウィルソン
心を込めて歌え
分かった
失敗すれば罰金 汚い言葉を吐いても罰金
バカげてた
ブライアンは承認を求めた
でも父親の口出しには ウンザリしてたわね
マリーの音楽は 1930~40年代のもので——
ブライアンは“陳腐だ〟と 言ってた
息子たちは惨めだし
声: オードリー・ウィルソン
夫も決して 幸せではなかった
オーストラリア シドニー
オーストラリア公演が——
バンドの転機になった
父との口論が激しくなってね
彼を解雇して 新しい マネージャーを雇うことに
ブライアンと僕で決断し おじに権利関係を任せたが
“シー・オブ・チューンズ 音楽出版社〟
マネージャーは代えた
息子たちを守ってきた
マリーの庇護ひごがなければ——
ビーチ・ボーイズの成功は なかったわね
だから彼は意気消沈した
ひどく傷ついていたね
オードリーも気の毒だった
マリーは彼女に 八つ当たりして——
“お前が甘やかすからだ〟と
息子たちの成長を願った
声: オードリー・ウィルソン
強く誠実な人間に なってほしかったの
願いは かなった
弟たちより父が怖かったね
声: ブライアン・ウィルソン
皿洗いをサボると殴られた
怖かった?
時にはね
何で殴られるかによる
カールは薄い板で 僕は厚い板で殴られた
カールは末っ子だ
ブライアンも扱いが違ったね 僕が標的にされた
父親に虐待された息子は 自尊心の問題を抱えた
声:マイク・ラヴ
ブライアンは苦しんだし
カールは非常に 用心深い性格になった
デニスは反逆児に
ビーチ・ボーイズになって 彼は本当に弾けたね
スターだ
デニスは脚光を浴びた
セックスシンボルだ
僕たちは邪険にされた
“デニスが見えないから ベースを動かせ〟と言われたよ
月光を浴びて踊ろうよ
朝まで僕を抱きしめて
ベイビー ダンスしないか?
デニスの個性的なドラムは 成功に貢献した
エネルギッシュだったよ
本物のビーチ・ボーイだ サーフィンをやってた
スタジオより海を好んだほどだ
月光を浴びて踊ろうよ
朝まで僕にキスをして
ベイビー ダンスしないか?
デニスは車も女性も手に入れた
楽しんでたね
ビーチ・ボーイズだ
ニュージーランド オークランド
ニュージーランド公演で ラジオに出た時——
アメリカを席巻する 英国バンドがいると聞いた
そんなこともある
ニューヨーク 1964年
3000人の黄色い悲鳴が ビートルズを出迎えます
若者の間で大人気の ロックンロールグループです
初めてテレビで聴いた時は 驚いたね
嫉妬したよ
お待ちかねの ビートルズです
“エド・サリヴァン・ ショー〟
僕たちが世界の裏側に いる時だった
不意を突かれたよ
1年もトップを独占したのに 取って代わられた
あっけにとられたね
信じられなかったのが ビートルズ現象だ
“抱きしめたい〟なんて 名盤とは言えないが
黄色い悲鳴を浴びた
イメージ戦略は同じでも アプローチが違った
彼らは粗削りだが
僕たちは完璧な音程で歌う
歌手と演奏者の違いだ
エネルギーが異なる
焦ったね
スタジオに入ると——
ビートルズは忘れて 自分たちの音楽を追求した
ビーチ・ボーイズです
彼女はパパの車で バーガーショップへ
図書館のことなど すっかり忘れて
音楽業界の競争が激しいのは 昔も今も同じだ
誰もが1位を目指すが ライバルは多い
“ファン・ファン・ファン〟
“シー・ラヴズ・ユー〟
彼女は君を愛してる
リバプールの4人組が 黄色い悲鳴で送り出されます
君は失恋したと思ってる
僕は昨日 彼女に会ったんだ
僕たちが曲を出せば ブライアンも出す
声: ポール・マッカートニー
ある種のライバルだ
お互いに勝とうとした
ビーチ・ボーイズです
“エド・サリヴァン・ ショー〟
僕は あちこち回ってる
あちこち回ってる
“初の1位 「アイ・ ゲット・アラウンド」〟
街から街へと移動して
僕は冷静だし ちゃんと稼いでる
アメリカ西海岸では——
サーフ・ミュージックが 人気を博しています
その波はここにも
ヒット曲を披露する ビーチ・ボーイズです
欧州テレビ 初出演
僕たちは知られた顔だ
悪い奴らも手を出さない
マイク
ブライアン
ポールとリンゴ
“ビーチ・ボーイズ〟
“大忙し〟
“アメリカのビートルズ〟
ライバルは多いし 競争は激しい
“ビートルズに迫る〟
“ハード・デイズ・ナイト〟
僕の愛車でかっ飛ばす
女の子なんてイチコロだ
“ビート・パレード〟 1964年10月
誰も真剣にならないよ
土曜の夜に最高の子が待ってる
僕は あちこち回ってる
街から街へと移動して
僕は冷静だし まっとうに稼いでる
回って
周知されてると思うが 念のために名前を
“アメリカン・ バンドスタンド〟
アル・ジャーディン
デニス・ウィルソン
ブライアン・ウィルソン
カール・ウィルソン
マイク・ラヴ
それで... 消えたかと思ったよ
ヒット曲を連発してるが 誰が次の一歩を決めるの?
たぶん僕かな
作曲して プロデュースするからね
君は...
彼の肩に 重責がのしかかった
ブライアンは 作曲も編曲もできたし
歌って 楽器の演奏もできた
万能なのよ
でも苦しんでいた
声:マイク・ラヴ
ツアーの毎日は 落ち着かない
家にいるのを好む彼には 向かなかったね
体がきついし 家族の負担も大きい
心身の健康を害すよ
自然じゃない
家好きにとっては破滅的だ
“もう耐えられない〟と ある朝 泣き出した
1964年12月 ヒューストン行きの飛行機で
ブライアンの精神は崩壊した
隣で目撃したよ
あんな兄を見て 心配になったね
おびえてた
着陸前に家に帰りたがった
私という妻がいたのに 母親に電話して——
実家に戻ったのよ
翌日には落ち着いたけど “これ以上は無理だ〟と言った
1964年に ツアーからの引退を決めた
メンバーには反対されたね
マイクは涙を浮かべてた
うれしいことじゃないが いとこだし友人だからね
彼が嫌がることを やらせたくはない
無理強いすれば傷つける
“ツアーメンバー〟
だから ツアーからの引退を認めた
それで録音に専念できる
テイク6
ブライアンが 楽器の録音を済ませ
僕たちは歌うだけ
レッキング・クルーの出番だ
プロデューサーとして緊張する
レッキング・クルーは——
自分より上手な ミュージシャンの集まりだ
全員がブライアンより 12~15歳 年長だった
キャピトルは上客だし 喜んで引き受けた
レッキング・クルー ハル・ブレイン
ブライアンは別格だった
私たちが 自分で考えなくても——
レッキング・クルー キャロル・ケイ
彼が楽譜を用意してきたの
粗削りだったとしても 他のグループとは一線を画した
メッセージを的確に伝え 僕たちを上手に使ったね
レッキング・クルー ドン・ランディ
ボスとして 采配を振るった
声: ブライアン・ウィルソン
時間に余裕があると 音楽作りが向上する
不自然に無理やり 絞り出す必要がない
でもメンバーの補充が必要だ
グレン・キャンベルに 声をかけることにした
ベースを弾いて 高音で歌えと?
レッキング・クルー グレン・キャンベル
うろ覚えの歌詞で 乗り切った グレン・キャンベル
スタジオミュージシャンは 名声と無縁だ
彼は少女たちに追い回されて おびえていたよ
車に戻ろうとしたら——
少女たちにシャツを破かれ 髪を抜かれたんだ
奇妙だったね
次から一番乗りした
レッキング・クルーが——
ツアーを終えた僕たちに 休息を与えてくれた
疲れてたんだ
準備できたよ これでいい?
演奏に加わったのは カールだけだったね
やあ 僕だよ
誰だか分からない?
声:カール・ウィルソン
彼らに驚嘆したし 共演はスリルだった
初期はリハーサルを重ねたが
あの頃は実験的に試行錯誤を 繰り返すようになってた
音楽が生き物のように 進化するのを体験した
カールはリードギタリストで 音楽の才能があったし
天使の声も持っていた
カールは優しくて シャイだったけど
しっかりしてた
バンドの接着剤になったわ
それまでは サポート役だったが
声:カール・ウィルソン
兄がツアーを引退してから 僕がバンドのリーダーに
ビーチ・ボーイズは 2つの組に分かれた
声:マイク・ラヴ
録音組とツアー組だ
重圧から解放されて ブライアンは喜んだ
僕たちがツアーから戻ったら 次のアルバム制作が始まった
彼女に嫌われてから ずっと気が重い
“ヘルプ・ミー・ロンダ〟 録音 1965年2月
どうかした?
“ヘルプ・ミー・ロンダ〟の 録音で——
ある部分に苦労した
ロンダ 君は素敵だ
僕には...
シンコペーションだ
もう1回やろう
分かった
肩の力を抜け
マリーが現れて 口を出してきた
君に...
参ったね
君に嫌われてから
いいか?
ああ
笑ってないで シンコペーションだ
酔ってたんだ
ブライアンは有能だった
音をくれ
彼に歌わせて
邪魔か?
そうじゃない
出ていく
飲んだの?
2人ともプロデュースしようと ぶつかり合った
僕に歌わせるためだから 責任を感じたよ
ブライアン 俺だって天才だぞ
夫は息子に嫉妬した
そのことに気づいて ショックを受けたわ 母 オードリー・ウィルソン
ブライアンは引っ込んでろ 俺に任せればいい
マリーは作曲家として 認められたかったのよ
金持ちになったら 何でもヒットすると?
質問させて
やろう
ちゃんとやりたい
二度と手伝わないぞ
なぜ?
大物になれば心から歌えず 破滅する
破滅?
そのとおりだ
息子よ すまない
22年間 お前を守ってきたが これ以上は無理だ
帰る?
本気なら手を引く
そんなつもりは
成功したと?
まだだ
俺は30分で名曲を作ったが お前たちは5時間もかかる
イメージにこだわるからだ
時代だ
忘れるな
時代が変わった
“平和〟
我々は多大なる犠牲を払って 学んだ
弱腰は平和をもたらさない
この教訓に従って ベトナムへ向かう
文化はあらゆる面で 変化していた
サイケデリック体験とは——
自らの神経系の無数の銀河へ 旅することだ
LSDの常用で 脳の機能が変化します
発射
最高の気分だ
行進は セルマからモンゴメリーへ
“エドモンドペタス橋〟
1960年代半ばの音楽は 豊かだった
声:カール・ウィルソン
世界が広がった
良心の目覚めもあった
“虐殺をやめろ〟
社会が無批判な現状維持を 望まなくなったんだ
“戦争より愛を〟
“ザ・バーズ〟
ツアーから戻ると——
声:アル・ジャーディン
ブライアンが幻覚剤を 使用していた
LSDは当時の作曲家に 人気だったね
駐車場を車で20周もして——
トリップの説明をされたよ
LSDをやって 頭がぶっ飛んだ
自分の可能性と限界を 突きつけられる
認めるしかない
音楽も変化し 進化した
いい感じだ テイク43
ブライアンは頭の中で 編曲が聞こえてたんだ
そういうものだとしても 大半の編曲者は——
勉強に勉強を重ねて やっと楽譜に書ける
ブライアンは説明までできた
こんな感じでやると...
強調して
彼が言うことを理解して 演奏すればよかったんだ
私たちがジャズ奏者だと 理解してたわね
スペクターのように 3~4時間を費やし——
1曲を仕上げた
別の現場なら 3~4曲できるところよ
スペクターと違って ブライアンは挑戦を続けた
常に変化していたんだ
ゴールが見えていたから——
クリエイティブな奏者には 自由に創作させて活用した
すごい才能だ
すまないがイマイチだ
ダメだね
来週もお会いしましょう
最後はグレン・キャンベルです
どうも
グレンはソロ活動で成功し ツアーから抜けた
夢を見るんだ ベイビー
マイクから 電話で相談された
プロデューサー/ ミュージシャン ブルース・ジョンストン
“グレンの代わりを 知らないか?〟とね
10人ほどに電話したが 都合がつかなかった
でも時間があったし——
週末だけならと 自ら代役を買って出た
それが始まりだ
初めて会ったブルースは——
キーボードの経験しかなく ホテルでベースを練習してた
夢は1週間に250ドル 稼ぐことだった
大金だ
カールに頼まれて 2週間に延びたら——
いくら欲しいか質問された
250ドルと答えたら——
1晩だと勘違いされて 3000ドルもらった
断れないよ
それがバンド加入の経緯だ
ブルース・ジョンストン
親友のテリー・ メルチャーから誘われた
テリー・メルチャー ブルース
母親のドリス・デイの ステレオシステムが——
俳優 ドリス・デイ
高性能だからと
フィリップス夫妻にメンバー ドリスとテリーで——
“ラバー・ソウル〟を聴いた
“ラバー・ソウル〟
ビートルズの転機だったし ブライアンの転機になった
あんなアルバムを 作りたくなったね
フォークソングの 集積のようだった
テーマ性のあるアルバムに 触発されて 彼は——
コンセプトアルバムを夢見た
ビートルズと競いながらも ストライプのシャツを着た
ブライアンは イメージを払拭ふっしょくし——
貼られたレッテルを 打ち破る必要性を感じたはずだ
世間は同じものを求める
ハング・テンを見せたいね
クラブに入らないか?
サーフィンクラブだね
進化は不可欠だが あるスタイルで成功すると
ワンリパブリック シンガー/ライター/ プロデューサー
バンドのメンバーが言う
ライアン・テダー
“成功の法則をつかんだ 次も同じでいこう〟
カリフォルニア・ガールに
アーティストは 選択を迫られて——
芸術性を犠牲にしがちだ
アルが名案を出し
“スループ・ジョン・B〟という 民謡をカバーした
スループ・ジョン・B号に乗って
じいちゃんと僕はやってきた
キングストン・トリオは 僕の音楽のルーツだ
フォークグループ キングストン・トリオ
高校で組んだフォークバンドで 彼らをコピーした
ビーチ・ボーイズを結成し 辞めたのは罪悪感があった
ブライアンに曲を聴かせた
彼はストーリー優先の フォーク音楽を嫌った
でもピアノで和音を加えて ビーチ・ボーイズ風にすると
バンドのスタイルに合致した
ツアー中に ブライアンが曲を仕上げた
日本にいる時に ミックスが届いた
日本 東京
“ようこそ ビーチ・ボーイズ〟
ジョン・Bの帆を揚げて
メインセイルを点検しろ
岸の船長に呼びかける “家に帰して〟と
家に帰りたいんだ どうか家に帰して
ジョン・Bの帆を揚げて
クタクタだから 家に帰りたいんだ
傑作が誕生したよ
フォークソングが クラシックに生まれ変わった
ブライアンは成長し
3つか4つのコードで構成する ポップ音楽に満足しなくなった
いろんな音楽に 挑戦したいと思ったんだ 声: ブライアン・ウィルソン
“素敵じゃないか〟 テイク1
“ペット・サウンズ〟録音 1966年1月
気持ちを反映したかった
車やサーフィンではない 内省的な歌だ
だから別の作詞家と組むと マイクに伝えて——
トニー・アッシャーを迎えた
ブライアンが作る曲に 圧倒されて——
“ペット・サウンズ〟 作詞家 トニー・アッシャー
過去作品の歌詞との違いを そこまで気にしなかった
僕が落ち着ける場所を 探し続けてる
本当の気持ちを話せる場所を
“駄目な僕〟
彼の頭にある曲は 僕の想像を超えた
“駄目な僕〟 テイク1
真の天才が頭角を現した
ワン ツー スリー その後はこうだ
どんどん向上した
テイク2だ
学校で学ばなかったのが よかったのね
彼は固定観念にとらわれず 限界もなかった
タイトに
スペクターのレコードは 名作だが白黒だと感じた
ミュージシャンは同じでも ブライアンの手にかかると
レッキング・クルー
テクニカラーだ
いいね
バンドが日本滞在中に 彼は楽器の録音を進めた
メンバーが戻ったら スタジオに入り
曲を覚えて 歌うだけだった
奇妙な歌詞が多く マイクは戸惑った
テイク11
テイク19
テイク27だ
ブライアンは すべてを完璧にしたがった
“素敵じゃないか〟は 30回もコーラスを歌った
もっとよくなるだろう
おやすみを言う時も 一緒にいられれば
“犬の耳〟のように 細部も聴き漏らさない
ブライアンの聴覚は 非人間的だ
2人で一緒に過ごしたら
“ペット・サウンズ〟の ボーカルは完璧だ
一緒に楽しい時間を過ごして
すべてのキスが 永遠に続くことを願う
それって素敵じゃないか
ただのレコードじゃない 新たな世界だ
声:カール・ウィルソン
ポピュラー音楽が 別次元に達した
ベイビー そうなれば 僕たちにできないことはない
結婚だってできる
そして幸せになるんだ
それって素敵じゃないか
でもキャピトルの反応は 芳しくなかった
彼らが求めたのは 過去の作品の焼き直しだ
彼らは作品を理解せず 売り上げだけを気にした
商業的な成功を求めたんだ
でも僕たちは成長していた
キャピトルに アルバムの宣伝を任せたが
手に余るようだった
だから進化を後押しする人物が 必要だった
“キャピトル・レコード〟
広報宣伝担当者 デレク・テイラー
デレクはビートルズの 宣伝担当だったが
アメリカ移住後は 我々を担当した
ブライアンを“天才〟だと うたったのはデレクだ
“ブライアン ポップの天才〟
ビーチ・ボーイズの歴史は ブライアンの葛藤の連続だ
ブライアンに“天才〟の称号が 与えられたのは——
彼の心理的葛藤も一因だろう
独りを好むブライアンの 孤立が——
彼の音楽的な才能を 肉付けすることになった
グループで孤立する 天才という——
イメージも生まれた
メンバーに不公平だ
僕はブライアンのファンだが
メンバー全員の音楽性が 欠かせない
個人に実力がなければ 歌えない曲ばかりだ
僕たちの声が ブライアンの夢をかなえる
アルバムが完成すると デレクが——
英国で宣伝することを提案した
発売前だが乗り込んだ
ビーチ・ボーイズに憧れる キース・ムーンが——
ザ・フー ドラマー キース・ムーン
ホテルの部屋に現れた
みんなに紹介したいと 連れ回されて——
20回も取材を受けた
ヒーロー気分で アルバムを宣伝したよ
1週間後 ホテルに戻ったら——
“スーツを着ろ〟と言われた
レノンとマッカートニーが 待ってたんだ
僕はバンドの新参者なのに
スーツを着た2人組は 2回 アルバムを聴いてたね
傑作アルバムだ 勝ち目がないと思ったよ
声: ポール・マッカートニー
音楽的に極めて斬新だった
“ペット・サウンズ〟
君への愛が永遠でなくても
空に星が輝く限り
僕の愛を疑わなくていい
君を安心させてみせるよ
“神のみぞ知る〟を聴いて 泣いたの
歌詞を聴きながら 涙があふれてきた
君が僕から去っても
人生は続いていくだろう
そんな世界に意味はないし
生きる価値もないだろう
君を失って僕がどうなるか 神のみぞ知る
“ペット・サウンズ〟の オーケストレーションはすごい
プロデューサー/ ミュージシャン ドン・ウォズ
ブライアンが第一人者だ
彼はポピュラーソングに 初めての質感を与えたね
ブライアンは聴衆の期待に 背いても——
芸術性を追求した
評価されたよ
マッカートニーは 完璧だと称賛して——
次のアルバムを制作した
“ビートルズ 新譜を準備中〟
2つのバンドの競争というより コラボレーションだ
“ペット・サウンズ〟
健全なコラボが 音楽と文化を前進させ “サージェント・ペパーズ・ ロンリー・ハーツ・ クラブ・バンド〟
ロックの意味と可能性を 広げた
どちらか一方が 存在しなければ——
どうなっていたか
“ビートルズが前進〟
商業的には ビートルズの新譜が勝った
“ビートルズの売り上げ シングル2億枚に匹敵〟
ビートルズは挫折しながら 進化し偉業を成し遂げたが
フリートウッド・マック リンジー・バッキンガム
“ビートルズの新譜 畏敬の念を引き起こす〟
それはグループの総意で 段階的に行われたことだ
でも“ペット・サウンズ〟は 突然の飛躍で生み出された
そこがビートルズとは違う
“ビーチ・ボーイズ スタイルの変化〟
“ブライアンは天才でも 歌詞は古いガラクタ〟
“ペット・サウンズ〟は 急進的だった
声: ブルース・ジョンストン
商業的な過去作品とは違う
でもキャピトルが望んだのは 商業的な成功だ
だから“ペット・サウンズ〟を 無視し——
初のベストアルバムを出して 宣伝した
“ザ・ベスト・オブ・ ビーチ・ボーイズ〟
大ヒットだったよ
“ペット・サウンズ〟は 理解されないからと——
宣伝しなかった
“ステレオテープの 超絶サウンド〟
“アメリカ最高の サーフィン音楽〟なんて
ベトナム戦争の時代に 笑いの種だ
学生デモや公民権運動の 時代だよ
若者たちは 社会運動に身を投じた
1960年代の牧歌的な文化は 過去のものだったね
ブライアンは落胆した
それまで以上に魂を注ぎ込んだ レコードが——
大衆に評価されなかったのよ
“ペット・サウンズ〟は 商業的に不発で——
ブライアンは傷ついた
彼にとってつらい時期だったね
ビーチ・ボーイズの成功と 評価が よりどころだったんだ
音楽業界だけでなく 大衆にも認められたかった
オルガンを
“グッド・ ヴァイブレーション〟録音 1966年7月
“グッド・ ヴァイブレーション〟は
3つのスタジオで録音した
止めて
楽器の録音に 50万ドルもかけた
ブライアンは 自分の音楽を追求した
まともな奴は テルミンなど使わない
ポピュラー音楽のレコードだぞ
始めからだ
テイク25
1曲に3ヵ月も費やした 普通じゃないよ
イカれていたとは言わないし ブライアンの才能を尊敬する
ブライアンが準備を整え あとは歌うだけだった
でもマイクの歌詞は 未完成だった
だから スタジオに向かう車で——
助手席の妻に 歌詞を口述したんだ
いい波長を感じてる
彼女が僕を興奮させる
いい波長を感じてる
彼女が僕を興奮させる
いい波長だ
彼女が興奮させる
いい波長だ
彼女が興奮させる
目を閉じて
歌の録音は2晩で済んだが ミックスに数ヵ月かけた
そんなにかける理由は 謎だったけど
それがブライアンよ
“新曲はポップの世界に 驚嘆をもたらす〟
“今年の曲 「グッド・ ヴァイブレーション」〟
聴いた時は鳥肌が立った
実際に大ヒットしたのよ
“グッド・ ヴァイブレーション〟
僕たち作詞作曲コンビが またしても傑作を生んだ
“ブライアン・ウィルソン マイク・ラヴ 作詞作曲〟
“ブライアンの 操り人形?〟
ブライアンは天才と 褒めたたえられたが “ビーチ・ボーイズは 天才に頼りすぎか?〟
他のメンバーは軽視された
“作詞家マイク〟すらね
もっとバンドの現実が 世間に知られていたら——
ブライアンも天才の称号に 苦しまなかっただろう
ロンドン 1966年
1966年のツアーが始まった
“ペット・サウンズ〟は アメリカより——
英国で評価されていた
ビートルズを抑えて 1位になったほどだ
“グッド・ ヴァイブレーション〟が1位に
それを受けて構想された 次のアルバムが“スマイル〟だ
僕はツアーで多忙だったので 呼ばれた作詞家が——
ヴァン・ダイク・パークスだ
シーン21 テイク250
ビーチ・ボーイズは 控え目なのが好きだね
“スマイル〟作詞家 ヴァン・ダイク・ パークス
ブライアンと書いた歌詞は 最高傑作だ
テリー・メルチャーの家で 会った
話し方が個性的だった
声: ブライアン・ウィルソン
歌詞を書こうと誘ったら 快諾してくれたんだ
当時はドラッグが身近だった
エネルギーが不足すると 精神刺激薬を多用してた
声: ブライアン・ウィルソン
薬を飲むと エネルギーがみなぎった
いい気分だったよ
2人で覚せい剤をやって 曲を書きまくったね
時代を先取りした
ポピュラー音楽業界で 最も進んだ音楽実験だ
“スマイル〟ボーカル録音 1966年9月
破滅の始まりだった
ブライアンは 自分を見失っていたが
音楽は最高だった
やりすぎたね
声: ブライアン・ウィルソン
ヘルメットをかぶって スタジオで木を燃やし
煙のにおいを充満させた
その日に近所の建物が 火事で焼け落ちたんだ
何だか責任を感じたよ
お金はあったから——
あらゆるドラッグを 手に入れて...
大量のドラッグのせいで 頭がおかしくなったんだ
被害妄想が強くて 異常に繊細だった
でも僕はバックコーラスとして 多くの曲に参加したよ
マイクが非協力的だったと 言われているが
許容にも限界がある
ドラッグの常用と——
ヴァン・ダイク・パークスの “LSD頭韻法〟だ
他のメンバーに対して 自分の歌詞を擁護した
マイクには“説明しろ〟と 迫られたよ
“カラスが鳴いて トウモロコシ畑を暴く?〟
歌詞の意味を尋ねたら “分からない〟と言われた
彼は共感できないと 思ってたが
声:カール・ウィルソン
僕は好きだった
芸術的で抽象的な歌詞だ
ベルベットに襲われて
シャンデリアの光で目覚める
歌が溶解して夜が明ける
2人は新たな詩作に 挑戦していたが
ビーチ・ボーイズには 不適切だったかもね
ブライアンのアルバム向きだ
ドミノが倒れる
僕も彼らも 自分の音楽をやりたくて——
綱引き状態だった
バラバラだったね
いい波だ
大きな波に乗ろう
ブライアンの波乱の時期だ
“スマイル〟は未完に終わった
彼は録音テープを しまい込んだ
完成させるには荷が重すぎて 放り出したんだ
自分の音楽が拒否されるという 恐怖を感じたんだろう
僕たちには不適切だった
あなたにとって?
ビーチ・ボーイズにだ
どこが?
コンセプトが奇妙すぎた 火とか元素とかね
だから捨てたんだ
カリフォルニア州 ベルエア
疲れ切って ブライアンの家に スタジオを造り
再びグループとして 音楽作りを楽しんだ
再出発として作ったのが “スマイリー・スマイル〟だ
“スマイリー・スマイル〟
好きな野菜を歌うとか 変わった曲もあったね
奇抜だ
心理的な亀裂や奇妙さが 詰まったアルバムだ
斬新だったね
実験的なサウンドや 新しい音楽を望む人間には——
魅力的なアルバムだった
音楽の限界を押し広げたい ブライアンは——
新たなレベルに到達した
でも大きな挑戦には リスクが伴う
とんがりすぎると ファンが離れてしまうんだ
“11ヵ月半 彼らは 一体 何をしていたのか〟
何枚もレコードを作り 歌いまくった
“ビートルズなどの 下手なモノマネだ〟
声: ブライアン・ウィルソン
疲れ切ったから 退却することにしたよ
ビーチ・ボーイズの メンバーが——
ブライアンの音楽に 不満を持ち始めた
常に小競り合いが起きるから 彼が言ったのよ
“簡単だと思うなら 彼らにやらせよう〟
ブライアンはバンドの要だが サポートが得られなくなった
メンバーが家族だからこそ——
難しかったのかもしれない
彼の精神的負担も 大きかっただろう
商業的な大成功を収めた アーティストの多くが——
音楽を始めた理由を 忘れてしまいがちだ
売り上げに応じて自分の 妥当性を測るようになるんだ
音楽よりもね
モンタレー・ポップ・ フェスティバルがあった
ビーチ・ボーイズは 出演を取りやめた
声:デレク・テイラー
信じられなかったよ
出演したら どうなっていただろう
モンタレー・ポップ・ フェスティバル 1967年6月
俺たちの言うことを 追究するな
俺の世代の話だ
騒ぎを起こす気なんて毛頭ない
俺の世代の話をしてるだけだ
ザ・フー
ジャニス・ジョプリン
ジミ・ヘンドリックス
ジェファーソン・エアプレイン
グレイトフル・デッド
サイケデリック文化が 新時代の幕を開けた
文化が変わる瞬間に ビーチ・ボーイズは不在だった
“ヒッピーが歓迎する サマー・オブ・ラブ〟
バンドが 混乱状態だったから
時流に乗り遅れた
彼らは時代の波に 乗らなかったんだ
1960年代初頭 彼らは カリフォルニアの夢を体現した
でも60年代後半になると 夢が変質した
ビーチ・ボーイズは——
時代と共に変わるための 変身を遂げなかった
東海岸の女の子は 着てる服もカッコいい
テレビ番組出演 1969年
南部の女の子は あの話し方で
僕を夢中にさせるだろう
あの時代の音楽はアメリカ史上 最も密接に社会と関わったんだ
公民権運動や アイデンティティー
政治的自由を歌った
ビーチ・ボーイズのイメージは 変革から遠かった
彼女たちも カリフォルニア・ガールに
カリフォルニアに来ればいい
彼女たちも カリフォルニア・ガールに
デニスは違った
デニス・ウィルソンだ ロックンロールをやってる
LAロックの男になったんだ
シーンにも参加した
ローレル・キャニオンの世界や カウンターカルチャーにね
ワイルドだった
でも面白いことに——
彼が瞑想などの世界に 僕たちを導いたんだ
酔っていても“瞑想しよう〟と
ある日 彼はヒッチハイカーを 拾って 自宅に連れてきた
“サンセット大通り〟
“グルがいる〟と言ってね
僕たちに瞑想を教えた マハリシのことだが
インド人グル マハリシ
彼女たちもグルがいた
チャールズ・マンソンだ
一度だけ会ったが それで十分だった
マンソンは作曲家志望で デニスと曲を書き始めた
ビーチ・ボーイズのB面に マンソンの曲を入れた
“ネヴァー・ラーン・ ノット・トゥ・ラヴ〟だ
“青空のブルーバード〟
ある意味 マンソンも——
カリフォルニアの夢の 一部だった
ロックスターを夢見ていたんだ
テリー・メルチャーに 会いたがった
プロデューサー/ シンガー/ ソングライター
デニスが マンソンを紹介したが
テリー・メルチャー
テリーに拒絶された
そして あの事件が起きた
奇妙な宗教儀式を 想起させる現場です
シエロ・ドライブ 10050番地 1969年8月8日
シャロン・テートを含む 5人が殺害されました
テリーが住んでいた家だが 彼は引っ越した後だった
“シャロン・テートの他 4人が殺害された〟
そこで殺人が起きた
最悪だったよ
デニスは重い十字架を負った
彼が僕たちの世界に マンソンを導き入れたんだ
良心の呵責かしゃくに苦しんだが 彼は悪くない
窮地に陥ったのを見て マリーは終焉しゅうえんを感じた
音楽出版社は 彼が引き継いでいたんだ
一度は僕たちに会社を 再売却すると言ったが
そうしなかった
父親から電話で 権利を売ったと言われて——
ブライアンは“僕の曲を 売るなんてひどい〟と叫んだ
ひどく傷ついていたわね どん底だった
マリーは ビーチ・ボーイズが——
破滅する前に 現金化したかったのね
マリーは僕の作詞の功績を 認めなかった
おじにだまされたが
いとこは父親を制御できず 精神的に参っていた
そんな状態で何ができる?
ブライアンは共同所有者で——
自分の父親を 訴えるわけにいかなかった
憔悴しょうすいして 3日間 ベッドから出られなかった
再びLSDに手を出した
自信を失い 現実に向き合えず 寝室にこもった
ブライアンは苦しんでた
“スタジオ〟
メンバーが来ても ベッドにいたのよ
自宅で録音していたが 気が進まないと——
参加しなかった
毎日 通って 何ができるか尋ねた
声: デニス・ウィルソン
兄が元気になるためなら 録音なんかどうでもいい
あんなブライアンを見るのは つらかった
プロデュースに関わるように 頼まれたよ
カールは秘蔵っ子だ
レッキング・クルーとも作業し 準備は整っていた
スタート
兄のツアー引退から バンドを率いたし
自然な流れだった
こうなることを ずっと夢見てきたんだ
こんなふうに 君が抱きしめてくれることを
ブライアンが退いて——
スタジオでの制作過程が 以前より民主的になった
音楽が聴こえる
デニスが作曲し ブルースやアルがプロデュース
僕も曲を書いたよ
音楽が聴こえる
甘美な音楽が
君がそばに来て 僕に触れるたびに
誰よりもデニスの音楽が 劇的な進化を見せ始めた
“フォーエヴァー〟は 彼の傑作の1つだ
僕たちも圧倒されたよ
僕が口にする言葉で 君を笑わせられるなら
永遠に話し続けるだろう
空に願うのは今あるものが
永遠に輝き続けること
彼には隠された才能があった
それまで知らなかったけど ピアノも上手に弾けたのよ
ブライアンの陰に隠れて 比べられるのは——
つらかったはずよ
でもデニスも大人になって 自分の音楽を表現し始めた
君を愛してこられて幸せだ
“ワイルド・ハニー〟
60年代後半から70年代前半は 別のバンドのようだ
“20/20〟
それが大衆を困惑させて 人気が低迷した
“サーフィン時代から ビーチ・ボーイズの変化〟
ビーチ・ボーイズのサウンドは 初期で決まった
少年バンドか子役俳優のように 初期の成功から脱却できない
“波を待つ ビーチ・ボーイズ〟
自分たちは何者かを 常に考えさせられただろう
立ちはだかる闘いに本気で挑む
ビーチ・ボーイズは——
アーティストとしての自我を 常に模索してきた
その葛藤は続いている
“サンフラワー〟
いい曲だと思ったが 大衆に受けなかった
公演は1晩で 5000ドルに格下げだ
苦しんだね
生き延びるのに必死だ
ビーチ・ボーイズは もう少年じゃない
“ビーチ〟に 改名しようと提案した
アルの懸念も もっともだ
ビーチ・ボーイズは 古くなった
生まれ変わろうとした
ビーチ・ボーイズは卒業だ
“サーフズ・アップ〟
水に近寄らないで
悲しいと思わないか?
題名に“サーフ〟とあるが サーフィンとは関係ない
1曲目が“ドント・ゴー・ ニア・ザ・ウォーター〟だ
海も川も湖も小川も
“ドント・ゴー・ ニア・ザ・ウォーター〟
人間たちが汚した
真面目な音楽をやったが 売り上げには貢献しなかった
新しいサウンドが必要だ
以前はブライアンが 音楽リーダーだった
だが録音にも現れなくなった
グループを救うためには 挑戦も必要だ
部外者を招き入れた
シンガー/ギタリスト ブロンディ・チャプリン
リッキーとブロンディは フレイムスのメンバーで
ドラマー リッキー・ファター
ロンドンで出会った
“ビーチ・ボーイズ 2名加入で変化を〟
加入を勧誘されたが バカげてると思った
声:リッキー・ファター
緊密な家族の中に入るのは 不可能だとね
慣れるまでは大変だったよ
彼らとのコラボは すばらしい経験だった
ファンキーの度合いは 下がったが
シンガー/ギタリスト ブロンディ・ チャプリン
頑張ったよ
我々の加入で 音楽がハードになった
ライブでは以前より 上下に揺れてたね
自慢じゃないよ
ママ はっきり言っておく
彼女は僕の恋人だ それは変わらない
でも成功とは いかなかった
縦ノリにしては控え目だったね
彼らは悩んでた
破滅寸前だったね
生まれ変わる必要があった
海外で録音したことは なかったから——
オランダへ行った
“オランダ〟
自分たちの音楽に忠実だが 下降線だ
“ビーチ・ボーイズは どこに?〟
世界一有名なポップグループが 第一線から消えたんだ
グループをまとめ上げる 思考プロセスがなかった
“ここが最後か?〟
キャピトルは僕たちに内緒で ベストアルバムを出した
ビーチ・ボーイズのヒット曲 20曲を集めた“終りなき夏〟
オリジナルヒット曲20選
初期の曲ばかりだった
“終りなき夏〟
前向きな時代の代表曲だ
“今週のレコード〟
“終りなき夏〟は 1位を獲得した
新世代の消費者にとっては すべてが新しかったんだ
“陽気なイメージが 現代の不安を忘れさせる〟
払拭したかったイメージに 救われたんだよ
“終りなき夏〟
キャリアが再生した
生き延びたね
彼らはどんな時も ツアーを続けた
サウンドを再現できる 希少なバンドだ
ビートルズはライブ演奏が 不可能になった
でもビーチ・ボーイズに 不可能はなかったね
“ビーチ・ボーイズの 最高傑作〟
スタジアムツアーを始めた
“L.A.フォーラムを揺らす〟
“6万1128人を動員〟
“セントラルパークで 15万人が手拍子〟
老若男女が 来場するようになった
8歳も80歳もだ
僕たちの曲は世代が変わっても 若者に訴えかける
光栄だよ
ブライアンと作った曲が 今も若者に愛されている
でも おじが権利を売ったので 曲を所有してなかった
彼は息子と孫を苦しめたね
マリーがいなければ ビーチ・ボーイズもなかった
“ビーチ・ボーイズの ノスタルジー〟
でもマリーは曲の権利が もたらす価値を見誤った
数億ドルの価値があるのに 70万ドルで売り払ったのよ
マリーは僕の権利を 認めなかったので——
“バッド・ ヴァイブレーション〟
裁判を起こす以外に 闘う方法がなかった
“マイクが権利のために ブライアンを訴える〟
自制心を失った
“ビーチ・ボーイズ 家族の法的争い〟
“終わらない失敗〟
何がどうなったのか 分からなかったね
“ビーチ・ボーイズが 法廷で決闘〟
あれで僕たちは 別々の道を歩むことになった
浮き沈みのある人間関係だ
今では話すこともない
でも可能なら ブライアンに伝えたい
愛してると
何も...
誰にも愛情は消せない
この波長を維持しよう
君のそばで感じる いい波長を
この波長を維持しよう
君のそばで感じる いい波長を
この波長を維持しよう
君のそばで感じる いい波長を
ある時 ブライアンに 成功の理由を尋ねた
彼は“僕たちの音楽は 人生の喜びを——〟
“シンプルにたたえた〟
“喜びを表現したからだ〟と
彼らの音楽は——
カリフォルニアの夢を 信じたいという欲求を表す
乖離かいりはあるけどね
サーフィンを歌うが サーフィンはしない
ビ•ー•チ•・ボーイズなのに インドアの曲を歌う
人々が思っているよりも はるかに複雑なバンドだ
今夜は僕たちの生みの親が ステージで一緒だ
“おかえり ブライアン〟
ブライアンに拍手を
人生の最良の部分を音にした 彼らのサウンドは唯一無二よ
カリフォルニア州 パラダイス・コーブ 1962年
メンバーの誰が欠けても 輝かなかった
カリフォルニア州 パラダイス・コーブ 2023年
グループには お気に入りがいるものだ
でもグループはグループなんだ
ビーチ・ボーイズは家族だ
浮き沈みもあったが
前向きな気持ちが上回る
デニスとカールを追悼して
ようこそ
この良き日に 40万人が集まってくれた
ワシントンDC 1980年7月4日
紹介しよう
唯一無二の ビーチ・ボーイズだ
ずっと君の夢を見てる ダーリン 君は最高だ
うまく言い表せるか
言葉を探してみるよ
君を大事に思ってると 伝えたい
これは運命だろう
君をハートで 抱きしめる
人生で一番の 宝物だから
ずっと君の夢を見てる ダーリン 君は最高だ
君の愛が僕の人生を 穏やかにする
半人前の男だったが
愛することを学んだ
悲しい時は君に元気をもらう
僕にはなかった大きな魂を
毎晩 君を愛するよ
あまりに素敵だから
ずっと君の夢を見てる ダーリン 君は最高だ
君の愛が 僕の人生を穏やかにする
毎晩
毎晩だよ ダーリン
毎晩 君を愛するよ
あまりに素敵だから
ずっと君の夢を見てる ダーリン 君は最高だ
君の愛が僕の人生を 穏やかにする
毎晩だ
ずっと君の夢を見てる
毎晩だよ ダーリン
ありがとう
花火を楽しんで
どうもありがとう
2000年“ペット・サウンズ〟は ゴールド・ディスクに認定
2週間後にはプラチナに
今では史上最高の アルバムの1枚とみなされる
ビーチ・ボーイズが売り上げた レコードは1億枚を超える
ジミーへ
日本版字幕 大塚 美左恵