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Nach dem heutigen Abend wird nichts mehr so sein wie vorher. Nichts.
Ein paar der Künstler, ein paar der Leute, ein paar der Persönlichkeiten…
Der heutige Abend wird einer der surrealsten, die wir je erlebt haben,
Und ich bin froh, dass ich einen guten Platz im Haus habe,
Denn ich will nichts verpassen.
Dein Timing ist perfekt.
Bruce.
Smokey ist auch hier.
Frohes neues Jahr, Baby.
Steve.
Die größten Künstler einer Generation sind zusammengekommen. Jeder bringt sein
Ego und vor allem sein Talent mit, um ein paar Leben zu retten.
Das muss ein Traum sein.
Okay, Leute. Hallo. Hallo.
Aber wir hatten nur einen Abend. Nur diesen einen.
Es war richtig viel los und keiner wusste, was sie erwarten würde. Dieses
Zusammentreffen war so ungewöhnlich, sodass jeder aufgeregt war.
We are the world
Es war eine Herausforderung, diesen chaotischen Haufen voll überbordender,
kreativer Energie zusammenzuhalten.
An diesem Abend wurde Geschichte geschrieben.
Eins, zwei.
Nehmen wir es auf.
Rockmusiklegenden.
Die allergrößten Superstars.
Seid ihr bereit für mich?
Hier ist ein einzigartiger junger Sänger.
Die aufregendsten Superstars der heutigen Musikwelt.
Da bin ich. Legen wir los.
Alles klar. Die Party kann losgehen.
Ich werde versuchen, die Geschichte von vorne zu erzählen.
Anfang der 80er Jahre habe ich die Commodores verlassen. Ken Kragen, mein
neuer Manager, sagte: Deine Songs sind berühmter, als du es bist. Also platzieren
wir dein Gesicht neben all diese wundervollen Songs.
Mr. Lionel Richie!
Ich veröffentlichte unter anderem mein Soloalbum und die Karriere nahm Schwung
auf.
Ich bin ein Nachtmensch, und so passierte in meinem Leben alles nach 1 Uhr nachts.
Und eines Abends habe ich diesen Anruf von Ken bekommen, der alles verändert hat.
23. Dezember 1984
Ken Kragen leitete eine Talentagentur.
Ken Kragen.
Ken war ein Superstar, so wie die Künstler, die er vertrat. Ein Superstar
des Geschäfts in der Musikindustrie. Eines Morgens gab es ein ungeplantes
Meeting. Wir kamen rein und wurden von Harry Belafonte begrüßt. Da stockte mir
kurz der Atem. Vor dir steht der Hollywood-Adel. Er ist legendär. Ich
wusste, etwas Großes würde passieren.
WIR MARSCHIEREN FÜR UNSERE BÜRGERRECHTE!
Harry Belafonte war eine geschätzte Persönlichkeit. Er hatte seine Karriere
als Schauspieler und Sänger praktisch hinter sich gelassen, obwohl er noch
auftrat. Für uns war er eine Ikone und er hatte großen sozialen Einfluss.
Wir glauben, dass Künstler eine wertvolle Funktion in jeder Gesellschaft haben,
Da es die Künstler sind, die die Gesellschaft erst sichtbar machen.
Genauso, wie die Bürgerrechte thematisiert werden mussten, war Harry
Belafonte der Meinung, dass die Armut in der Welt, besonders in Afrika, viel mehr
Aufmerksamkeit brauchte.
Seit einiger Zeit wird über eine weitere Hungersnot in Afrika berichtet,
Diesmal in Äthiopien.
Aber bei allem anderen, was parallel dazu auf der Welt passiert,
Haben die Berichte oft keine große Wirkung.
Menschen verhungern in Afrika. Das war so weit weg von uns, wie es nur sein könnte.
Das war nur etwas, das wir in den Nachrichten oder in Dokumentationen
gesehen haben.
Diese Mutter und ihr zwei Monate junges Baby, sind nun im Tod vereint.
Ein hungriges Kind stirbt lautlos. In Afrika sterben sie zu Tausenden.
Wie kann man dieses unerträgliche Ausmaß der Not und des Hungers mit ansehen?
Wir müssen etwas tun.
Harry Belafonte sagte: "Veranstalten wir ein Konzert“
Bob Geldof hatte etwa einen Monat zuvor die „Band Aid“ Single veröffentlicht.
Ich sagte: Harry, machen wir es doch so, wie Bob es uns schon gezeigt hat.
Aber lass uns die größten Stars in Amerika dafür gewinnen.
Kragen kam zu mir: Ich habe gerade mit Harry Belafonte telefoniert und im Prinzip
sagte er: Ich brauche dich.
Harry sagte: Wir haben Weiße, die Schwarze retten, aber wir haben keine
Schwarzen, die Schwarze retten. Das ist ein Problem. Wir sollten unsere eigenen
Leute vor dem Hunger retten. Er hat versucht, uns, die jüngere Generation, für
die Ereignisse in Afrika zu sensibilisieren. Ich sagte: Natürlich. Es
war nicht so, als hätte ich nicht genug zu tun gehabt. Ich wurde gerade dazu
eingeladen, die American Music Awards zu moderieren. Meine große Solo Tour stand
bevor. Aber eines war mir klar: Ich wollte Quincy dabei haben, weil er der
Meister der Orchestrierung ist.
Er ist ein erfolgreicher Künstler,
Aber noch besser ist er bekannt als Produzent und Komponist,
Der mit allen zusammengearbeitet hat, von Louis Armstrong und Frank Sinatra
Über Little Richard und Paul Simon sowie Diana Ross und Michael Jackson:
Mr. Quincy Jones.
Zu dieser Zeit war es schwer möglich, ein erfolgreicherer Produzent zu sein als
Quincy. Er hatte den Respekt eines jeden Musikers auf dem Planeten.
STIMME VON QUINCY JONES
Über dieses Thema hatte ich vorher schon viel nachgedacht,
Dann rief Lionel an und sagte: "Los geht´s".
Ich hatte ein großes Bedürfnis, helfen zu wollen,
Denn die Welt hat sich gegenseitig noch nie so sehr gebraucht.
So fing es an und dann kam die unvermeidbare Frage: Wer wird den Song
schreiben?
STIMME VON KEN KRAGEN
Lionel und ich sind in eine Limousine eingestiegen, in der es ein Telefon gab.
Ich sagte: Stevie Wonder und du sollten den Song schreiben.
Wir haben Stevie angerufen, konnten ihn aber nicht erreichen.
Lionel hat es die ganze Nacht bei Stevie versucht.
Sie wollten alle Stevie Wonder. Wer nicht? Schon damals war er legendär, er
stand für gefühlvolle und epische Musik. Und sie waren alle gut mit Stevie
befreundet.
Wenn Stevie sagt: Ich rufe dich zurück, dann wartet man einfach darauf, dass er
dich zurückruft, egal, wie der Zeitplan aussieht. Danach hatte ich Quincy
am Telefon. Er sagte: Ich sehe Michael morgen. Ich erzähle ihm davon, mal sehen,
was er davon hält.
Der Mann, dessen Album, Thriller, gerade zum meistverkauften Album
Aller Zeiten geworden ist, der mehr Grammy-Nominierungen
Als jeder andere in der Geschichte erhalten hat.
Michael Jackson ist der Mann der 80er.
Meine Damen und Herren: Michael Jackson.
Michael und ich kennen uns schon seit der Steinzeit. Wir sind bei Motown
großgeworden und als Leadsänger der Commodores und Leadsänger der Jacksons
hatten wir direkt etwas, das uns verbindet.
Ich habe an dem Song gearbeitet…
Du hast dich versteckt, das hast du gemacht. Das weiß ich genau.
Als er seinen Führerschein bekam, ist er als erstes zu mir nach Hause gefahren.
Aber er fuhr nicht auf dem Freeway, weil er Angst davor hatte, auf so einer großen
Straße zu fahren. Er kannte also jede noch so kleine Gasse, die zu meinem Haus
führte.
Da Stevie mich nicht zurückgerufen hatte, mussten Michael und ich anfangen,
ohne Stevie zu schreiben. Ich sagte zu Michael: Ich kann den Song alleine
schreiben, du kannst den Song alleine schreiben, aber wenn wir mit Quincy Jones
zusammenarbeiten, muss das mehr als genial werden.
Das war mein erstes Mal im Haus der Jacksons.
Ich realisierte, dass wir noch nie was zusammen geschrieben oder auch nur privat
Zeit miteinander verbracht hatten.
Wie auch immer du das machen willst, es ist okay.
Mich stört das nicht.
Du hast die Wahl.
Mir wurde klar, dass er nicht spielen kann, also summte er jeden Teil, jedes
Instrument. Auf sehr viele Bänder. Das ist so außergewöhnlich wie wahnsinnig, er
summt Layer über Layer. Wie ein Marsmensch. Entweder versteht man es, oder
nicht.
Wir mussten schnell herausfinden, welche Art von Song wir wollen.
Will man so einen? Oder vielleicht eine Hymne?
Nein, das ist es nicht.
Das ist es. Das ist die Richtung. Davon ausgehend: was kommt oben drauf?
Wir hatten viele Songs angefangen, die wir einfach nicht gut fanden. Er sagte immer
wieder: Wo ist das gewisse Extra? Er nannte mich Lionel. Lionel, ich möchte,
dass du dir Bubbles, den Schimpansen, ansiehst. Ich wollte vom Schimpansen
nichts wissen. Währenddessen konnte ich hören, wie unten die Hölle los war. Sei
still, sei still, sei still. Sei still, sei still. Was ist da in der Küche los,
Michael? Er sagte: Ach ja, Ricky, der Maina Singvogel und der Hund streiten
sich, weil der Vogel reden kann und der Hund sauer auf den Vogel ist. Kurz darauf
ruft mich jemand an: Lionel, die schicken das Skript für die American Music Awards
rüber. Michael arbeitetete natürlich an seinen Songs weiter und wir nahmen das
nicht so ernst, denn noch war Zeit.
Es gibt Möglichkeiten, die Sache immer größer und größer zu machen,
In Bezug auf die Wirtschaftlichkeit…
Wir hatten weder einen Song noch ein Datum, aber da wir Stevie, Lionel, Michael
und Quincy hatten, erkannte Ken, dass das überzeugend genug war, um jeden anrufen zu
können. Das würde episch werden.
Damals waren wir technologisch noch nicht so weit. Wir hatten keine Handys, es lief
alles nicht so schnell. Zum Glück war Kens Rolodex voll mit Adressen. Ich bin früher
mit einem riesigen Koffer gereist, voll mit Rolodexen.
Ich sagte zu Belafonte: Wir sollten das nicht nur auf die
Schwarzen Künstler beschränken. Er: Klar, das ist eine gute Idee.
Kenny Rogers war eine große Nummer. Wir haben auch die anderen Künstler gefragt,
die in unserer Kartei waren, wie Kim Carnes und Lindsey Buckingham.
Normalerweise muss sowas monatelang geplant werden. Das war ein
organisatorischer Alptraum.
Am Montag sind die American Music Awards.
Drei heiße Stunden mit dem Besten aus Country, Soul und Rock'n'Roll.
Da Lionel die American Music Awards moderieren sollte, fokussierten wir uns
auf das Datum, denn diese Veranstaltung würde viele Künstler nach Los Angeles
holen. Die Spesen wären schon geklärt, alles bereits in ihren Terminkalendern
eingeplant. Das war der entscheidende Punkt, ich musste Larry Klein nur fragen:
Oh, wer kommt noch zu den American Music Awards?
Damals waren die American Music Awards eine verdammt große Sache. Ich holte Diana
Ross und Hall & Oates. Ich hatte diese Leute gebucht. Prince kam, Madonna kam und
Cyndi Lauper.
Ken Kragen rief mich an. Er sagte: Ich will eine Gruppe aus Superstars
zusammenstellen. So viele wie möglich sollen bei einem Song mitsingen. Aber um
all diese Leute zusammen in einen Aufnahmeraum zu bekommen, muss es am Abend
der AMAs sein. Das war alternativlos.
Wir hatten weniger als einen Monat. Also sahen wir uns die Charts an und suchten
nach den Künstlern, die am meisten Platten verkauften.
Bitte heißt seine königliche Badness willkommen: Prince.
Prince wollten sie unbedingt dabei haben. Alle liebten Purple Rain.
Worauf freust du dich in diesem Film?
Prince.
Vielleicht etwas genauer?
Prince.
Noch irgendwas?
Prince.
Prince hat Sheila E. geliebt.
Sheila E!
Sie hat für ihn Percussions gespielt und war dazu auch eine tolle Sängerin.
Wir brauchten einfach eine bunte Mischung.
Steve Perry, der Leadsänger von Journey, war auf Platz drei der Single
Charts.
Ich wollte Madonna dabei haben. Mit Songs wie Material Girl, würde ein ganz anderes
Publikum angesprochen werden, aber Ken wollte Cyndi. Wir stritten uns deswegen.
Ist meine Barbiepuppe drauf?
Ich fühlte, dass das eine wichtige Sache ist. Ich glaube, dass Rock'n'Roll die Welt
retten kann. Zumindest sollten wir es versuchen.
Der nächste entscheidende Schritt, den ich unternommen habe,
War, mich um Springsteen zu kümmern.
1985 war ich ganz oben angelangt. Wir waren angesagt und hatten eine tolle Tour.
Springsteen war so berühmt wie beliebt, aber er ging nicht zu den AMAs.
Wir haben Springsteens Manager, Jon Landau, angerufen und er sagte zu mir:
Bruce beendet die Tour am Abend davor.
Er fliegt nie direkt einen Tag nach einem Konzert.
Aber lass mich mit ihm reden und dann werden wir sehen.
Hungersnöte zu bekämpfen ist wichtig. Ich wusste, dass zu wenig dagegen getan wurde,
und da sitzt man zu Hause und fragt sich: Was kann ich dagegen tun? Normalerweise
wäre ich nicht sofort ins Flugzeug gestiegen, aber es war mir wichtig.
Und dann meinte ich: Wenn Bruce Springsteen dabei ist, dann lasst uns Bob
Dylan anrufen.
Die Legende Bob Dylan. Alle liebten seine Songs wie Blowin' in the Wind.
Bob Dylan war als ein nachdenklicher Musiker bekannt. Für unser Vorhaben hat er
besser gepasst als jeder andere, aber die Mitte der 80er waren wohl nicht seine
Zeit.
Was soll man sagen, er ist Bob Dylan. Er ist ein Rätsel.
Als Bob Dylan und Bruce Springsteen zusagten, hatten wir nur noch eine
Wunschliste. Ich weiß noch, dass David Byrne nicht verfügbar war. Van Halen
hatten keine Zeit, weil sie auf Tour waren. Ich wollte Bette Midler dabei
haben. Und Dan Aykroyd.
Ich habe davon erfahren, als Michael mich anrief und sagte, er plane etwas großes,
und ob ich dabei sein will. Mir war nicht bewusst, was in Afrika los war, aber zu
der Zeit wurde alles, was Michael angefasst hat, zu Gold, also musste ich
nicht lange nachdenken.
ÄTHIOPIEN PROJEKT
STIMME VON QUINCY JONES
Die besten Künstler der Welt sind dabei.
Es wär eine Schande, mit so vielen tollen Leuten eine Platte zu produzieren
Und dann verkauft sie sich nicht, weil man nicht den richtigen Song hat.
Die Besetzung haben wir, jetzt brauchen wir das Drehbuch.
Michael und ich dachten, wir hätten alle Zeit der Welt und haben rumgealbert.
Kragen rief an.
Er sagte: "Es warten viele Leute auf diesen Song. Ihr seid nicht nur zu viert.“
Oh mein Gott.
Er sagte: "Ich glaube, wir haben Billy Joel. Und Willie. Wir haben Tina. Huey
Lewis. Paul Simon. Diana Ross. Ray Charles." Ich fühlte Druck, nur Druck. Und
dann: “Wir nehmen am Abend der American Music Awards auf. Bitte was? Und dann kam
Quincy vorbei. Ja, ganz genau. Quincy sagte nur ganz leise: Ich brauche einen
Song. Ihr müsst versuchen, zu verstehen, wie ich mich gefühlt habe. Die American
Music Awards sind nächste Woche und Quincy wartet auf einen Song, den wir schreiben
sollen, damit er mit seiner Arbeit anfangen kann.
Ich weiß nicht, wie das genau passiert ist. Wir waren einfach besessen. Wir haben
mit Ideen um uns geworfen und was auch immer sich gut angefühlt hat, genommen.
Ich kam mit ein paar Akkorden an. Und Michael sagte: Warte.
Okay.
Dann weiter:
Magie.
Wir hatten jetzt einen Fahrplan mit Gemurmel, aber ohne Worte.
We are the world war wahrscheinlich eine Zeile von Michael.
Wir sind die was? "We are the- We are the one- we are the ones that make a
brighter…“ Aus dem Augenwinkel sah ich, wie ein paar Alben umfielen. Und ich hörte
eine Geräusch. Was zur Hölle war das? Ich sah über meine Schulter. Da war eine
riesige Schlange und Michael sagte: Da ist sie ja. Oh mein Gott. Er hatte die
Schlange im Zimmer aus den Augen verloren. Er ist rausgekommen, als er uns
singen gehört hat, Lionel, er wollte dich kennenlernen und hallo sagen. Ich hab mir
fast in die Hosen gemacht und wollte nur schnell weg. Ich hab geschrien, als wäre
das mein Ende. Jeder weiß, dass es in Horrorfilmen für Typen wir mich nie gut
ausgeht.
Es war eine sehr hektische Vorbereitungszeit bis zur Aufnahmesession.
Und der Ort war für alle eine richtig heikle Sache.
Diese Unterlagen sind streng vertraulich. Die schlimmste Information,
Wir sahen uns jedes einzelne Studio in Los Angeles an, und die A&M Studios hatten
alles was wir suchten: Eine tolle Location und der Sound ist phänomenal.
Erledigt.
Der Moment, an dem das öffentlich wird, wenn das in der Presse auftaucht,
Könnte das Projekt zerstören.
In dem Moment, an dem Prince, Michael Jackson oder Bob Dylan vorfahren
Und eine Meute von Leuten sehen, werden sie niemals reinkommen.
Kragen hat sich wirklich Sorgen darüber gemacht, dass das durchsickert und
deswegen waren sie so paranoid.
Wir hatten mehrere Informationslecks in Bezug auf dieses Vorhaben,
Was die Sache nicht einfacher gemacht hat.
Harriet, hast du je rausgefunden, wo das Leck war?
Intern. Wir müssen vorsichtig sein.
Die wahrscheinlich größte Sache der Popmusik passierte hier, in unserer Stadt.
Das geheim zu halten war sehr schwer.
20. JANUAR 1985 8 TAGE BIS ZUR AUFNAHME
Michael und ich haben den Song fertig geschrieben und ihn Quincy gezeigt.
Gefällt er ihm? Das ist die erste Frage.
Jesus, Herr. Ich habe ihn mir zuhause angehört und das hat mich umgehauen.
Wisst ihr, er ist einfach so passend. Ich bin sehr glücklich. Danke.
Er liebt ihn. Okay. Und jetzt mussten wir eine Demo aufnehmen, damit der Rest der
Künstler eine Ahnung davon bekommt, wie der Song klingt.
Mein Name ist Humberto Gatica. Ich wurde von Quincy Jones gebeten, der
verantwortliche Toningenieur für das gesamte Projekt zu sein.
Hallo? Hallo? Wie geht's dir, Ernie? Mann, machst du Witze?
Denn Michael und Lionel sind hier und wir bereiten gerade alles vor,
Um den Track aufzunehmen. Wir nehmen jetzt die Basics auf.
Die Idee war, es simpel zu halten, denn es ging hauptsächlich um den Gesang. Darum,
was all diese Stimmen in diese Produktion einbringen werden.
Sorry, noch einmal. Sorry, noch mal.
True, we'll make a better day, das liebe ich, Mann.
Es kam mir natürlicher vor, brighter zu singen.
Ja, das unterstreicht das Gefühl, mit einem anderen Wort.
Findest du?
Und wer kam mitten in der Session rein? Stevie. Er dachte, wir würden den Song
schreiben und deshalb sagte Quincy: Ich rede mit ihm, und Quincy ist mit ihm den
Flur runter und sagte ihm, dass der Song bereits fertig geschrieben war. Dass wir
gerade das Demo aufnehmen. Natürlich sagt Stevie nur okay.
Man konnte ihm ansehen, was er dachte. Wieso hat mir das niemand gesagt? Nun ja,
wir haben es ja versucht, drei Wochen lang. Aber das Baby war kurz davor,
geboren zu werden.
Morgen müssen wir die Leadsheets, ein Anschreiben
Und alle Kassetten an die Künstler verschicken.
Können wir die irgendwann am Montag haben?
Oh, natürlich.
Ich muss mein Tape bis morgen haben. Das ist zwingend notwendig.
24. JANUAR 1985 4 TAGE BIS ZUR AUFNAHME
Ich hatte einen Stapel mit 50 Kassetten, die ich an die Manager verschickte. Ein
paar davon sind direkt an die Künstler gegangen.
Das war eine aufregende Zeit. Wir hatten gerade unseren ersten großen Hit gelandet
und dann habe ich das Tape erhalten, also eine Aufnahme des Songs und dazu die
Einladung. Ich habe mir das Demo im Auto angehört. Lionel und Michael hatte ich
noch nie getroffen, das war für mich eine unglaublich überraschende Einladung. Ich
weiß noch, wie ich dachte: Oh, ja, das wird ein Hit.
Ich erinnere mich sehr gut, wie ich davon erfahren habe, denn Lionel rief mich an.
Er war wie mein Bruder. Mehr brauchte ich nicht. Ich musste nicht dazu überredet
werden.
Quincys Büro schickte mir eine Kopie. Ich habe es mir angehört und das war definitiv
ein einprägsamer Refrain.
Als ich es das erste Mal gehört habe, fand ich es sehr passend, eine Musik, die
es schafft, all diese Stimmen zu tragen. Also sagte ich: Okay, das ist
cool.
In dem Anschreiben an die Künstler war eine Zeile geschwärzt.
Da stand, wo es stattfindet. Da stand im A&M Studio.
Ken sagte: Nein, du darfst niemandem sagen, dass es dort ist.
Es wäre unnötig gewesen, mir zu dem Zeitpunkt Details zu nennen. Ich merke
mir, wie so viele Künstler, die ich kenne, so gut wie gar nichts.
Quincy rief mich an und sagte: Wir nehmen einen neuen Song auf, und ich will, dass
du dich um den Gesang kümmerst. Komm vorbei. Ich will mit dir darüber reden,
wir haben nicht viel Zeit.
Quincy und ich lernten uns 1973 kennen. Ich war ein weißer Junge, der in einer
schwarzen Gemeinde aufwuchs. Quincy hörte ein paar Arrangements, die ich für Sarah
Vaughan gemacht hatte, und lud mich zu sich nach Hause ein. Er machte die Tür
auf, sah mich an und sagte: Du bist nicht weiß. So lernten wir uns kennen.
Wir haben uns künstlerisch gesehen verliebt und wurden Brüder, aber Quincy
war der Chef.
Wir landeten bei mir zu Hause. Tom Bahler und Quincy waren in meinem Wohnzimmer. Sie
legten einen Halbkreis mit Karten aus.
Auf dem Boden lagen die Karten mit den Namen aller Künstler. Wir mussten uns um
das Arrangement der Vocals, der Gesänge, kümmern. Wir mussten auswählen, wer die
Soli singen sollte. Ein Solo, nur eine halbe Zeile lang, mit dem eigenen Sound,
dem eigenen Stil, in der passenden Tonlage.
Ich habe angefangen, mir jeden Künstler anzuhören, der ein Solo singen sollte.
Und suchte nach Merkmalen, nach Kontrasten.
Der Boss hat einen dreckigen Sound.
Als nächstes dachte ich an Kenny Loggins.
Kenny hat einen sauberen Sound, der perfekt hinter Springsteen gepasst hat.
Bahler hat die Stimmlage der Leute studiert, weil er sichergehen wollte, dass
sie sich bei dem, was sie singen, auch wirklich wohlfühlen.
Da ich schon mal mit Tina gearbeitet hatte, habe ich sie weit unten platziert,
weil sie da warm und toll klingt.
Und dann natürlich Steve Perry. Sein Stimmumfang ist einfach elektrisierend.
Cyndis Stimme ist bei „Girls Just Wanna Have Fun“ super energetisch.
Oh Gott, ich liebe Huey, aber nicht jeder Künstler konnte ein Solo singen.
Bahler hat sich Sorgen darüber gemacht, wer neben wem stehen würde, und das hat zu
ein paar interessanten Diskussionen geführt, wie die Leute kombiniert werden
würden.
Und ich dachte, wir würden jeden einzeln in die Kabine schicken und singen lassen.
Aber Quincy sagte: Nein, nein, nein. Dann werden wir die nächsten drei Wochen hier
sein. Wir stellen die Mikrofone im Kreis auf, alle singen zusammen und sehen sich
dabei an.
Ein par dieser Künstler sind Unruhestifter.
Da waren ein paar Unruhestifter dabei. Cyndi Lauper war eine, Stevie Wonder war
auch einer.
Ich habe keine Angst, aber da kann viel schiefgehen.
Quincy sagte: „Wie starten wir? Was wird passieren, wenn sie ins Studio kommen? Wir
mussten mit jedem umgehen können, der reinkam, und Leerlauf verhindern. Es
musste lückenlos laufen, denn wenn wir nur eine Minute unterbrechen, würde Chaos
ausbrechen.
Ich betrachte diese Namen und sehe große Künstler. Und ich war einer davon.
Ich dachte ich mir: Was mache ich hier? Was- was in aller Welt mache ich hier?
Das war ziemlich beängstigend.
Und dann plötzlich ist es soweit.
Ich war im Shrine Auditorium, als Lionel morgens in aller früh ankam. Dein Künstler
moderiert die größte Prime-Time-Show im Fernsehen, und damals
war das Kabel-Fernsehen das einzige, was es gab. Wir waren wirklich besorgt um
Lionel.
Ich sag's euch, ich habe mehr Dialoge, als ich jemals zuvor hatte.
Aber das macht Spaß, sehr viel Spaß. Es ist eine aufregende Show
Und ich freue mich darauf, das kann ich euch sagen. Wenn ich wach bleibe.
Aber das Aufnahmestudio musste auch vorbereitet werden.
Ich wurde angerufen und gefragt, ob ich mich ehrenamtlich um die Beleuchtung
kümmern würde. Ich konnte ein paar Freunde aus der Lichtbranche ins Boot
holen und habe das Equipment kostenlos bekommen. Um ehrlich zu sein, ich glaube
nicht, dass sie überhaupt ahnten, wer da auftauchen würde.
Es gab einige Fragezeichen zu Künstlern, die nicht zu den AMAs gekommen
sind.
Ich wurde von Quincy Jones angerufen. Er fragte: Wirst du morgen Abend in Los
Angeles sein? Ich sagte: Nein, ich werde in Las Vegas sein.
Stevie war am Tag der Session noch um 14 Uhr in Philadelphia.
Wir sehen uns im Sommer.
Bruce Springsteen hatte gerade seine Tour in Buffalo beendet. Ich hatte gehört, wie
das Wetter dort war, also wurden wir nervös.
Man realisiert, dass man keine Kontrolle darüber hat, was gerade passiert. Das war
ein Abend in völliger Schwebe.
Hi, ich bin Lionel Richie. Heute Abend sind wir wieder im Shrine Auditorium
In Los Angeles, Kalifornien, zur Verleihung der American Music Awards.
Und jetzt machen wir die Nacht zum Tag!
Lionel hatte an diesem Abend die Verantwortung als Moderator. Er führte
durch die Show.
Nichts, nichts wird nach dem heutigen Abend mehr so sein wie vorher.
Er hat vier Songs gesungen.
Und er hat die Awards abgeräumt.
LIONEL RICHIE Beliebtester schwarzer Sänger
Ich glaube, ich habe an dem Abend sechs Awards gewonnen, während ich moderierte.
Hinter der Bühne redete er über „We Are The World“ und nur 30 Sekunden später war
er wieder auf der Bühne.
1984 hat sie mit ihrem Album „The Glam- orous Life“ eine Solokarriere gestartet.
Wartet nur, bis ihr das seht: Sheila E!
Zu der Zeit war ich auf „Purple Rain“ Tour, die eine gefühlte Ewigkeit
andauerte. Als ich bei den AMAs ankam, war ich wie im Delirium.
Und ich war verflucht nervös.
Ich habe ins Publikum gesehen, was ein Fehler ist, denn man sieht die ersten fünf
Reihen und denkt: Oh mein Gott.
Ich weiß noch, wie Lionel mir sagte:" Nach den AMAs singt jeder bei diesem Song mit
und ich möchte mit, dass du eine der Strophen singst. “ Und da sagte ich: "Oh,
sehr gern. “
Lionel hoffte, dass Prince auch eine Strophe singen würde. Ich meinte: "Cool,
aber er wird das machen, wann er es für richtig hält. “
Mal sehen, welcher schwarzer Künstler in der Kategorie „Beste Single“ gewinnt.
Nominiert sind „When Doves Cry“ von Prince, „Thriller“ von Michael Jackson.
Auch sonst hieß es: Prince gegen Michael.
Die Rivalität war echt. Unsere Überlegung war: Wenn zwei Rivalen wie
Michael und Prince es schaffen, über ihren Schatten zu springen und zusammen singen,
um Leben zu retten, ist das ein tolles Statement.
Der Name von Prince´ Bodyguard war Chick. Vor Chick hatte jeder Angst. Er war
einfach eine riesige Erscheinung. Und wenn Prince einen Award gewann, hat Chick ihn
auf die Bühne begleitet.
Niemand wird ihn angreifen, während er auf die Bühne läuft. Na ja, vielleicht ist
das heutzutage anders.
Ungeheuerlich.
Prince hat diese Awards gewonnen, Michael nicht. Michael war auch nicht vor Ort. Er
war in den A&M Studios und hat sein Ding gemacht.
Michael?
Ja?
"There's a choice we're making, we're saving our own lives."
Könntest du die Zeile bitte im Refrain auslassen?
Also "There's a choice" auslassen? Kann mir jemand den Text bringen?
Ich lasse es aus, aber ich- ich vergesse es vielleicht.
Der erste, der auftauchte, war Michael Jackson. Wir haben ihn in der Mitte des
Raums platziert und ein C12 Mikrofon benutzt.
Können wir aufnehmen?
Band läuft.
Er hat dafür gesorgt, dass er mit der Musik im Einklang war.
Könnten wir bitte noch das Mikrofon einstellen,
Bevor wir mit der Aufnahme beginnen? Ohne den Track?
Klar.
Ich habe ein paar Lichter im Aufnahmeraum installiert und plötzlich
fing Michael Jackson an, zu singen.
Das ist die außergewöhnlichste Stimme, die ich je in meinem Leben gehört habe.
Ich habe nicht better gesungen. Vielleicht habe ich brighter gesungen.
Ich hab's vergessen.
Als Quincy mich gebeten hat, über den Hunger in der Welt zu schreiben,
Habe ich mein Herz und meine Seele einfließen lassen.
Es fällt mir schwer, jetzt etwas dazu zu sagen, denn es ist viel einfacher
Für mich, den Song sprechen zu lassen. Er drückt alles aus.
Quincy, denkst du…
Was meinst du? Soll ich "you and me" oder "you and I" am Ende singen?
Mir gefällt "you and me".
Okay. Das ist viel gefühlvoller.
Ja, ist es. Das ist gefühlvoll, ja.
- Ja. - Country.
Ja, Country.
Ich liebe es. Darum geht es hier.
Das Interessante an Michael war, dass er den Song ursprünglich nur schreiben
wollte.
Zuerst wollte Michael nicht singen oder im Video auftreten.
Er dachte, dass er dadurch zu präsent wird.
Aber ich habe Michael dazu überredet, mitzumachen.
Das wäre einer der größten Fehler seiner Karriere gewesen,
Wenn er nicht aufgetaucht wäre.
Aber er war dabei. Und wie er dabei war.
Wie hat das geklungen?
Sehr gut.
Fantastisch, Mike.
Es folgen noch aufregende Auftritte von Tina Turner, Cyndi Lauper und Prince.
Kenny Kragen saß bei der Show in der ersten Reihe. Und immer, wenn wir in die
Werbung gingen, ist Kenny aus seinem Sitz gesprungen und hinter die Bühne gerannt.
Ich ging zu ihm und sagte: Wir haben hier ein Problem.
Hinter der Bühne kam Cyndi Lauper zu mir und sagte: Mein Freund hat den Song
gehört. Ich werde nicht kommen, weil er nicht denkt, dass es ein Hit ist.
Nun, das wusste niemand. Natürlich haben sie eine tolle Gruppe zusammengestellt,
aber ich war einfach komplett durch und müde.
Was für ein Jahr, hm?
Und nach der Show hieß es nur: Hör zu, du musst einfach hingehen.
Ich sagte: Cyndi, es ist wichtig, dass du die richtige Entscheidung triffst. Verpass
die Session heute Abend nicht.
Was für ein Abend.
Ich sagte zu den Künstlern: Versackt hier nicht. Fahrt los und kommt zum A&M Studio.
Kannst du uns ein bisschen über die Auf- nahme dieses Songs heute Abend verraten?
Ich weiß nicht, was dort passiert. Quincy ist vor Ort
Und kaut gerade an seinen Nägeln. Mehr weiß ich nicht.
Hat das Projekt einen Namen?
We Are the World.
Es geht das Gerücht um, dass Prince und James Brown mitmachen könnten?
Kein Kommentar.
Wieso? Wieso nicht?
Na ja, ich darf nicht darüber reden.
Als ich die AMAs verließ, wusste ich nur, dass ein Auto auf mich wartet und
hinbringt. Ich hatte keine Ahnung, wer dort sein wird.
Ich wusste überhaupt nichts über das Projekt, bis ich in Los Angeles ankam.
Quincy genießt ein hohes Ansehen, und wenn er dich einlädt, lohnt es sich, dabei zu
sein.
Wir waren praktisch startklar und Quincy bat mich um ein Blatt Papier. Er schrieb
den, meiner Meinung nach, besten Satz drauf: Lasst euer Ego vor der Tür.
Ich hatte das Glück, einer der Kameraleute zu sein, obwohl ich ein Neuling und erst
drei Jahre zuvor hierher gezogen war. Der Produzent sagte: Geh nach vorne, sie
werden bald ankommen.
Die Frage war: Wer wird tatsächlich auftauchen?
Kenny Rogers fährt jetzt rein.
Als ich im Studio ankam, wurde mir klar, dass dort die Crème de la Crème der
Popmusik unserer Zeit war.
Die Limousine von Ray Charles fährt ein.
Oh mein Gott! Bette Midler.
Ich glaube, das ist sie.
Da ist Christie Brinkley, oh mein Gott.
Es war einfach überwältigend.
Wir haben uns über Walkie-Talkies verständigt, wer aufgetaucht ist, wer
schon da war, wer gerade angekommt.
Kim Carnes ist gerade angekommen.
Auf der anderen Straßenseite fuhr ein alter Pontiac GTO vor, und wer stieg aus?
Bruce Springsteen. Ich dachte mir "Wow, es geht los".
Das ist Ray. Das ist er wirklich.
Das ist so, als würde die Freiheitsstatue reinlaufen.
Für mich war Diana Ross der Maßstab. Damit hatten wir eine andere Liga
erreicht.
Es hat sich fast wie ein Traum angefühlt. Jeder war für mich eine
Legende. Bob Dylan? Ich glaube, ich habe nur hi gesagt und bin weggelaufen, weil
ich Angst hatte.
Nur die Künstler durften ins Studio, niemand hatte einen Assistenten. So
konnten und mussten wir miteinander interagieren und das war wirklich
spannend.
Es war wie ein Rausch, in dieser Gruppe von Menschen zu sein.
Ich hatte das Gefühl, underdressed zu sein und war verunsichert. Ich kannte
Billy Joel, also bin ich direkt zu ihm gegangen.
Jeder hat die Magie gespürt. Fast jeder, der damals im Showbusiness war, war bei
dieser Aufnahme dabei.
Wir standen auf den Stufen. Paul stand weiter unten, er sah hoch und sagte: „Wow,
wenn eine Bombe in dem Laden landet, ist John Denver wieder auf Platz eins.
LASST EUER EGO VOR DER TÜR
Wir konnten spüren, dass die Energie im Raum hoch war.
Aber gleichzeitig lag darunter ein leises Summen der Konkurrenz. Die Egos
waren immer noch da. Man konnte es fühlen.
Prominente können sehr schwierig sein, wenn sie von Managern, Agenten und von
Glamour umgeben sind. Aber das waren andere Umstände.
Die größten Stars der Musik empfanden das als entwaffnend. Sie wirkten fast
schüchtern.
Das war wie der erste Tag im Kindergarten.
Könnten bitte alle leise sein, damit wir…
Hallo. Hallo. Hallo.
Hört zu, Leute, Leute.
Quincy musste die ganzen Kinder in Schach halten.
Zuerst möchte ich euch Bob Geldof vorstellen,
Der die Inspiration für unser Vorhaben ist.
Das ist der Mann, der Band Aid initiiert hat.
Er kommt gerade aus Äthiopien und er möchte gerne mit euch reden.
Oh, möchte ich?
Um euch auf den Song einzustimmen, den ihr gleich singen werdet,
Der hoffentlich Millionen Leben retten wird, ist es vielleicht am besten,
Sich klar zu machen, dass der Preis für ein Leben ein Stück Plastik ist,
Welches 18 cm hoch ist und in der Mitte ein Loch hat.
Ich weiß nicht, ob gerade wir uns „Nichts“ vorstellen können,
Aber „Nichts“ heißt in diesem Fall, kein Wasser zu haben.
In manchen Camps gibt es 15 Säcke Mehl für 27.500 Menschen
Und es grassiert Meningitis, Malaria und Typhus.
Man sieht Leichen nebeneinander liegen.
Und ich nehme an, dass wir deshalb heute Abend alle hier sind.
Ich will niemanden runterziehen, aber vielleicht könnt ihr das,
Was ihr fühlt und wieso ihr heute wirklich hier seid,
In diesem Song zum Ausdruck bringen.
Also vielen Dank, und hoffen wir, dass es funktioniert.
Das war sehr schlau von Quincy. Er hat die Geldof-Rede benutzt, um die Leute dazu zu
bringen, sich auf das zu Konzentrieren, worum es ging. „Wir haben hier Spaß, aber
ich möchte, dass ihr das, was ihr fühlt, in den Song einbringt".
Gerade eben noch stand ich bei den AMAs auf der Bühne, alle hatten viel Spaß und
gute Laune. Als er dann erklärt hat, worum es ging, dachte ich nur "Wow".
Alles, was in diesem Raum gesungen wird, wird bei jedem Take unisono gesungen.
Auch die Harmonien und so weiter, das macht es einfacher.
Das erste, was ich aufnehmen möchte, ist der Refrain. Okay?
Lasst uns etwa vier Takte hören, aber ohne den Track? A capella. Eins, zwei.
Einen Moment, Leute, bitte.
Könntet ihr alle mit den Knien anstatt der Füße grooven?
Sonst haben wir furchtbar viel Trittschall auf der Aufnahme.
Die Anspannung war da, weil wir nicht viel Zeit hatten. Wir mussten wirklich gut
zusammenarbeiten und dabei schnell sein.
Noch einmal, bitte, Leute.
Der Druck lag auf uns als Organisatoren, sicherzustellen, dass wir fertig werden.
Wenn wir Springsteen nach Hause gehen lassen, dürfen auch alle anderen gehen.
Wir haben aber nur einen Abend, um das hinzubekommen.
Jetzt singen wir den ganzen Refrain durch und zwar in derselben Lage,
In der Michael ihn singt. Alle, die nicht so hoch kommen, setzen bitte aus.
Nur die hohen Stimmen. Ich möchte keine Oktaven in diesem Take.
Wir singen später tiefe Oktaven. Wenn das also zu hoch für jemanden ist,
Könnt ihr euch jetzt einfach ausruhen und wir machen weiter. Okay?
Also probieren wir es zum Playback. Fangen wir an. Okay?
Lässt du es laufen?
Alle, die können, es geht los.
Bob Dylan weiß selbst, dass er nicht so ein Typ Sänger wie Stevie Wonder ist.
Also fühlte sich Dylan wahrscheinlich unwohler als jede andere Person in diesem
Raum.
Da singt immer noch jemand eine Oktave.
Die Oktaven können wir bei diesem Take nicht gebrauchen.
Hm?
Ein paar sagten: Das ist nicht meine Tonlage.
Wenn etwas nicht in deiner Tonlage ist, sucht man nach Alternativen. Eine Harmonie
oder sowas, aber das wollten sie nicht. Sie wollten ein rein solides Unisono.
Ein altes Sänger-Sprichwort besagt: Sing leise schlecht. Sing es laut, wenn es
deiner Tonlage entspricht, wenn nicht, hör auf. Da sind so viele Stimmen.
Eins, zwei, drei.
Da waren wahrscheinlich 60 oder 70 Leute im Raum. Es hat ziemlich angefangen zu
müffeln.
Meine Lichter waren 5000 Watt starke, feuerspeiende Gerätschaften, also wurde es
ziemlich warm da drinnen. Und das hat die Spannung erhöht.
Da waren viele Beleuchter und vier Kameramänner, also mussten wir wirklich
aufpassen, dass sich die Kabel nicht verheddern und man musste leise sein.
Moment mal. Leute, ihr müsst leise sein.
Wir müssen bitte aufhören, Lärm während der Takes zu machen.
Wir drehten das Video und nahmen gleichzeitig den Song auf. Konnte da was
schiefgehen? Absolut. Wir haben uns auf unser Bauchgefühl verlassen.
Die Uhr tickt. Quincy hat sich Sorgen um das große Ganze gemacht. Mein Job war es,
Probleme auf dem Parkett zu lösen, wenn es welche gab.
- Making a change… - Nein, ich glaube, das soll brighter sein
Ich habe das Gefühl, dass alle brighter gesungen haben.
- Das ist brighter? - Make a better… Brighter
Ich will nicht in ein Wespennest stechen. Bleibt bei brighter.
Was fühlt sich besser an? Better oder brighter?
Lionel Richie ist der Typ, der alle zusammenbringt.
Ich ging von Gruppe zu Gruppe und und löschte kleine Brände.
Er war voller Adrenalin. Er hat keine Pause gemacht, so ist er einfach. Er hatte
immer was zu sagen. Legen wir los. Ich erzähle euch mal was. Er brachte die Leute
zum Lachen. Er sorgte dafür, dass das Wasser in die richtige Richtung fließt.
Ein Satz, den man im Leben nie gebrauchen kann: Ich bin mir nicht sicher. Was denkst
du?
Better hat mehr Biss.
Das waren 47 Künstler. Hätten wir gefragt, hätten wir wir 47
unterschiedliche Versionen von "We Are the World" bekommen. Mein Job war es also,
dafür zu sorgen, dass wir unter keinen Umständen von dem abweichen, was es war.
Was ist los? Was heißt das?
Das ist die Übersetzung für We are the World?
Stevie sagte: Ich denke, wir brauchen etwas Swahili in diesem Song. Wir sollten
singen:
Auf welcher Sprache?
Kiswahili.
Okay, vielen Dank.
Wenn wir das machen, wird uns die Zeit davonlaufen, und wenn einem die Zeit davon
läuft, wird es nicht gut.
Ich stand hinten im Raum und war zufällig nah an Waylon Jennings dran. Ich habe ihn
sagen hören: Kein guter alter Junge hat je Swahili gesungen. Ich glaube, ich
verschwinde von hier.
Waylon läuft zur Tür raus. Damit befasse ich mich nicht. Ich weiß nicht, was das
heißt, aber ich werde hier nicht rumsitzen. Und weg war er.
Jemand sagte: Stevie, in Äthiopien wird kein Swahili gesprochen.
Es hatte das Potenzial einer Linguistik-Massenkarambolage mit 17 Autos.
Ich denke einfach nur, dass es keinen Sinn hat, Menschen anzusprechen die verhungern.
Es ist an die gerichtet, die das Geld haben und es geben können,
Und wenn das einer Person gefällt, dann gefällt es zwei anderen nicht.
Aber welche Worte verwenden wir?
Weiß ich nicht. Aber ich denke, wenn wir Swahili nicht rauslassen…
Das Problem ist, dass wir dort keinen Text haben.
Der springende Punkt ist, es heißt We are the world…
Ich weiß noch, dass ich Ray Charles beobachtet habe und Ray sagte: Läute die
Glocke, Quincy, läute die Glocke. Das hieß, dass wir loslegen sollten.
Viele wurden ziemlich ungeduldig wegen der Diskussion. Alle waren müde. Die Leute
wollten weitermachen und fertig werden. Und ich glaube, so entstand
sha-la, sha-lingay.
Ich schätze, das war Michaels Idee, etwas einzubringen, das irgendwie bunt klingt.
Sha-la, sha-lingay. Sha-la… 'cause that's what we're giving.
Hey, hey, Entschuldigung. Eine Sekunde mal.
Wir singen "cause that's what we're giving". Was geben wir denn?
Sehr wenige haben Michael überhaupt angesprochen.
- Für mich ergibt das keinen Sinn. - Singen wir so let's start giving.
Ja, so let's start giving. Das ist besser.
Ich kenne Micheal Jackson, seit er 10 Jahre alt war, als er zum ersten Mal zu
einem Vorsingen zu Motown kam. Mit nur 10 Jahren hat er unglaublich gut gesungen und
getanzt. Michael war einer der größten Künstler, die wir je hatten, einer der
größten Songwriter aller Zeiten. Die Leute hatten Angst, ihm zu sagen: "Nein,
das sollten wir nicht machen“, oder "Das klingt nicht gut“.
Na, sag du mir, was sha-la, sha-lingay heißt.
Bei Motown haben wir alle so miteinander gesprochen. Und wir lieben
uns.
Gefällt das allen?
One world? One world. One world.
One world, our children. One world, so let's start giving.
Das ist sehr gut, bitte ändert das nicht,
Denn meiner Leber geht es verdammt schlecht.
Leute, nehmen wir das auf Band auf.
Alles klar, los geht's.
Schließlich war der Refrain fertig und Quincy wollte sich bei Harry Belafonte
bedanken.
Macht euch bewusst, der Typ, der die ganze Sache ins Rollen gebracht hat,
Ist Harry Belafonte.
Und dann passierte plötzlich etwas unglaubliches.
Harry Belafonte war für alle, die da waren, eine inspirierende Persönlichkeit.
Al Jarreau hat angefangen, Harry Belafontes Song zu singen, und alle haben
mitgemacht.
In einer Pause hat Ray eine andere Version von „We Are the World“ gespielt.
Die Gospel-Version, die Georgia On My Mind-Version.
Ray und Stevie unterhielten sich und Ray sagte zu ihm: Schatz, ich muss auf die
Toilette und Stevie antwortete: „Ich zeige dir, wo sie ist".
Er schnappte sich seinen Arm und sie liefen los. Und alle sagten: Der Blinde
führt den Blinden und wir mussten alle zusammen lachen.
Fisch-Burger. Fisch-Burger!
Die Leute hatten Hunger.
Wir lassen uns Hühnchen mit Waffeln liefern.
Alle haben Hühnchen und Waffeln von Roscoe bestellt und ich habe noch nie
jemanden besser Hühnchen essen sehen, als Lionel Richie. Nur ein paar Knochen
blieben übrig. Er knabberte sie feinsäuberlich ab und legte sie
aufeinander, ordentlich gestapelt. Und ich sagte zu ihm: „Ich bin beeindruckt,
niemand kann besser Hühnchen essen als du.
Als gerade Pause war, lief Diana zu Daryl Hall, mit ihren Noten in den Händen und
sagte: "Daryl, ich bin dein größter Fan. Würdest du mir ein Autogramm auf meine
Noten schreiben? “ Und wir haben uns alle umgesehen und dachten: „Das gibt’s ja
nicht".
Nachdem sie das gemacht hatte, ging es im ganzen Raum los.
Ich sah, wie Cyndi Lauper Lionel oder den Boss gefragt hat. Das ist cool, dass sie
ein Autogramm der anderen wollten. Und dann kamen sie zu mir und ich dachte nur:
Die wollen mein Autogramm? Also, wow, das hätte ich nicht erwartet. Kurz darauf rief
ich Prince an, um ihm zu erzählen, wie es läuft. Ich sagte: "Ich denke, du solltest
vorbeikommen. Es ist ziemlich cool, wir haben eine Menge Spaß“.
Ich telefonierte gerade mit Prince. Er war bei Carlos 'n Charlies. Er sagte: Ich
will ein Gitarrensolo spielen, in einem anderen Raum. Ich sagte: Nein, nein, nein,
wir sind alle im selben Raum. Du musst herkommen und singen.
Er will Gitarre einspielen, aber wir brau- chen einfach keine Gitarre in dem Song.
Es wurde spät und ich habe mich darauf gefreut, eine der Strophen zu singen, aber
sie haben immer wieder gefragt: "Denkst du, du kannst Prince hierher holen?" Ich
dachte: "Wow, das ist komisch" und bekam das Gefühl, benutzt worden zu sein. Ich
war dort, weil sie wollten, dass Prince auftaucht und je länger sie mich
dabehielten, desto eher würde Prince vielleicht vorbeikommen.
Ich bin sicher, dass sie auf seine Limousine gewartet haben, aber er ist
nicht aufgetaucht.
Ich wusste schon, dass er nicht kommen würde, weil da zu viele Leute waren und er
sich unwohl fühlen würde.
Ich sagte Lionel, dass ich gehen werde. Sie hatten nie vor, mich eine Strophe
singen zu lassen, und das hat mir ein bisschen das Herz gebrochen.
Die Hook hatten wir im Kasten, also nehmen wir jetzt die Soli auf.
Michael kam zu mir und sagte: Prince kommt nicht, also haben wir eine Stelle,
die einen Solisten braucht. Wen würdest du empfehlen? Und ich sagte, Huey Lewis.
Huey Lewis hat eine tolle Solo-Stimme.
Jemand sagte mir: Quincy will dich sprechen. Also haben sie mich zu Quincy
gebracht, er sagte: Smelly, komm her, Michael. Und er bat ihn: Sing die Zeile
für Huey.
Ich bekam also die Zeile von Prince. Das ist keine leichte Aufgabe.
Von diesem Moment an war ich unheimlich nervös.
Als es um die Soli ging, haben einige gefragt: Wieso bekommt er oder sie diesen
Teil? Und die Antwort war: Es passt zu der Stimmlage.
Er hat diese Zeile hier: Let us realize.
Quincy hat mir gesagt, mit wem ich singen werde und ich dachte: Willie Nelson? Hm.
Interessant. Ich war überrascht.
Wir stellten uns alle um den Flügel herum und Stevie Wonder spielte den Song und wir
sangen mit.
Und man konnte in Stevie Wonders Gesicht sehen, wie er die verschiedenen Stimmen
wahrnahm.
Etwa in der Mitte des Songs sagte er: Wow, so viele Stars.
Beim ersten Durchlauf am Flügel haben wir zum ersten Mal gehört, wie es wirklich
klingen würde. Ich werde das nie vergessen. Es war unglaublich, all diese
Persönlichkeiten in einem Song zu hören. Wenn ich nur daran denke, bekomme
ich Gänsehaut.
Wir haben die Namen auf Klebeband geschrieben und auf den Boden geklebt,
damit eine große U-Form entstand. Es ging hier los. Und einmal rum.
Ich weiß noch, wie ich umherlief und gezählt habe. “Okay, hier werden drei
stehen und da werden zwei stehen. Ich sah mir die Liste der Namen auf dem Boden an
und dachte: Das wird unglaublich.
Springsteen war hier.
Test, eins, zwei.
Ich stand dort.
Michael Jackson stand hier. Ich war direkt nach ihm dran.
Wir kümmern uns um euch.
Dieser Halbkreis war das Einschüchternste, was man sich vorstellen
kann. Quincys Plan ging auf, denn wenn es Zeit ist, deinen Part zu singen, gibst du
200%. Allein schon, weil die ganze Gruppe dich ansieht. Und zu sehen, wie
professionell und gleichzeitig verletzlich jeder ist, war ziemlich
erstaunlich. Jeder wollte sein Bestes geben.
Folgender Plan: Vor euch steht ein Mikro,
Und wenn ihr dran seid, lehnt ihr euch nach vorne.
Wenn ihr ein Duett mit jemandem singt, was auch immer der Fall sein mag,
Macht ihr Platz, damit er oder sie ans Mikrofon kann.
Nicht hier hinten singen.
Wenn ihr hier hinten singt, werden wir eure Worte nie hören.
Vorgehen oder lehnen?
Nein, kommt vor. Auch wenn die Namen da hinten stehen. Verstanden?
Das ist eine echte Aufnahme. Die Namen stehen da zwar hinten,
Aber die Mirkos sind hier vorne. Kommt zum Mikrofon.
Sagt mit Bescheid, wenn ihr bereit seid.
- Legen wir los. - Bereit.
Können wir das nochmal machen? Ich hab meinen Einsatz verpasst.
Stevie sagt, er hat es vermasselt.
Ich war flat. Ich war so flat.
Wie flat ist das?
Stevie hat es vermasselt? Wie geht das?
Ist das legal?
Niemals.
Stevie vermasselt es, spielerisch, so wie nur er es konnte. Fast absichtlich, als
hätte er Spaß dabei. Er war nicht nervös.
Quincy erhob seine Stimme. "Okay, Leute, wir müssen jetzt wirklich…“ Er hat uns
angeschrien.
Bitte.
So hatte ich ihn noch nie erlebt.
Quincy, Quincy, hey.
Quincy Jones war die Ruhe selbst. Seine einzige Sorge war die Zeit. Wir hatten
noch viel zu tun und mussten uns beeilen.
Kann ich helfen? Kann ich helfen?
Das ist schwer, weil wir… wir sind weit auseinander. Wir sind weit auseinander.
Kann ich helfen? Wenn du singst:
Greatest gift of all
Und du singst: All
Äh, das ist mein Part.
Ich weiß…
- Er redet davon, die Parts zu tauschen. - Oh, tauschen… wir sollen tauschen?
Es war 4 Uhr morgens und sie singen ihren wichtigsten Part ein, also kann man schon
mal ein bisschen gereizt und müde sein.
Das ergibt einen komischen Sprung in meiner Melodie.
In meiner Kamera sind sie riesig. Ich stehe genau unter ihnen. Als ob man die
Hand ausstrecken könnte, um die Person zu berühren.
Ich war ein großer Fan von Paul Simon.
Er ist direkt vor mir. Er singt in mein Gesicht.
Und wenn Kenny Rogers diese hohe Note singt und sein Gesicht nach oben verzieht
und das alles. Das war einfach…
Ich dachte nur: „Kaum zu glauben, dass ich dafür bezahlt werde, dieses unglaubliche
Zeug zu filmen."
Dionne Warwick war dran und wir hatten ein kleines technisches Problem.
Ja?
Hörst du deine eigene Stimme?
Ja.
Was…
Wer ist die denn? Werft die hier raus.
Es gab hier bei uns technisch gesehen kurz Panik. Wir hatten ein Problem mit
Störgeräuschen auf dem Playback. Dann sagte ich: „Was auch immer dafür nötig
ist, wir müssen das Schiff zum Fahren bringen, und zwar jetzt. “
- Ist es noch zu hören? - Ja.
Denkt ihr, das ist ein Übersprechen von einem anderen Track?
Alle anderen Spuren sind aus.
Wisst ihr was? Das könnte das Mikro von jemand anderem sein.
Finden wir raus, wo das Problem liegt.
Wir hätten mein Studio benutzen sollen.
Ich höre die andere Stimme immer noch.
Sorry, das ist ein Rätsel.
Geister!
Who you gonna call?
Ghostbusters.
Aykroyd ist im Federhall.
Aykroyd?
Das sorgte für Spannung.
Es ist weg.
Es war ein etwas knifflig, aber wir haben sofort weitergemacht und die Vocals fertig
aufgenommen.
In diesen frühen Morgenstunden, müssen wir so genau wie möglich sein.
Es geht los.
Und jetzt ist es Al Jarreau, der es verbockt und sie fingen immer wieder von
vorne an.
Al Jarreau hat ein bisschen zu tief ins… ins Glas geschaut.
Tut mir leid.
Oh Mann.
Das ist Willie.
Das mit Al war interessant. Aber ich muss euch den lustigen Teil daüber erzählen. Al
wollte feiern, bevor wir den Song fertig hatten, also sagte er immer wieder: Bringt
noch eine Flasche Wein rein. Wir werden feiern. Immer, wenn eine neue Flasche
reingebracht wurde, brachte ich sie wieder raus.
Alles klar, Stevie, können wir nur den Flügel hören?
Wir mussten hart daran arbeiten, um Als Part fertig zu bekommen, bevor er sich
nicht mehr an seinen Part erinnern konnte.
Gut. Bitte noch mal.
Spiel einfach den Track.
Das ist auch gut. So wie es da war, ist es gut.
Immer wenn sie zurückspulen dauert das etwa fünf Minuten. Also jedes Mal…
Was mache ich bloß nach Bruce Springsteen? Was würdet ihr machen? Ich habe mich für
einen sanften Soul-Sound entschieden.
Kenny Loggins war super. Dann kamen Steve Perry und Daryl Hall und das war
unglaublich.
Steve Perry kann singen. Er hat eine tolle Stimme, ähnlich wie die von Sam
Cooke.
Die dürfen drei- viermal ihre Zeile singen, während ich meine Zeile noch kein
einziges Mal gesungen habe und ich drehe bald durch.
Ich habe all diesen Leuten beim Singen zugesehen und versucht, nicht das Atmen zu
vergessen.
Ich sagte zu Quincy und Humberto: Könnt ihr es das nächste Mal einfach
weiterlaufen lassen, damit wir unsere Zeilen und die Bridge üben können? Er
antwortete: Okay, cool. Und Michael, der neben mir stand, sagte: Das ist eine gute
Idee. Ich nur: Danke, Mike.
Wollt ihr jetzt die Bridge singen? Wollt ihr die Bridge? - Auf zur Bridge!
Bringt mich zur Bridge. Zur Bridge. - Die Bridge.
Okay, alle zur Bridge.
Okay, Huey. Du bist dran.
Junge, du bist verdammt bereit, nach Hause zu gehen.
Nur für den Fall, dass jemand nicht weiß, wann er dran ist.
Das war zwar nur eine Zeile, aber meine Beine haben gezittert.
Willst du da eine Harmonie? Willst du am Ende eine zweite Stimme?
Das ist so toll. Wollt ihr… wollt ihr mitmachen… ihr drei singt mit ihr bei…
Das wäre wirklich schön.
Aber dann sagten sie: Sing eine zweite Stimme mit Cyndi und Kim. Auf dem Demo
waren keine Harmonien zu hören. Ich musste mir irgendwas ausdenken. Denk dir
mal eine dreistimmige Harmonie in der Gegenwart von Stevie Wonder, Ray Charles,
Kenny Loggins und Daryl Hall aus.
Das war nervenaufreibend.
Nein, hier bin ich.
Das ist auf "stand" oder nicht?
Was ist deine Zeile, Kim?
Sowas in der Art?
Ich bin zu ausgebrannt, um irgendjemandem was zu sagen.
Und einfach loslegen.
Ich versuche es. Das ist hoch für mich. Aber ich versuche es.
Ich dachte, Hueys Kopf würde explodieren, denn Cyndi kann Oktaven um Oktaven singen.
Und der arme Huey hat um sein Leben gekämpft, und konnte sich nicht so hoch
schrauben.
Cyndi hat die Zeile absolut gerockt, aber irgendetwas stimmte nicht.
Hey, hör dir das an. Da passiert einiges harmonisch, wenn sie singt.
Klingt fast wie eine Unterhaltung.
Sie sagten: Was ist das für ein Geräusch? Ich wusste nicht, was sie
meinen.
Spiel die erste Zeile vom letzen Take ab…
Humberto kam zu uns und sagte: „Wo kommen die Geräusche auf ihrer Spur her?"
Das Mikro ist kaputt. Ihr müsst das Mikro austauschen.
Nein, das Mikro ist wunderschön.
Das Mikro ist wunderschön?
Mit dem Mikro ist alles in Ordnung.
Es klingt, als würden Leute reden
oder lachen oder sowas. Irgendwas geht hier vor sich.
Also ich finde das nicht lustig
und ihr solltet aufhören zu lachen, wenn ich singe, denn…
Cyndi, du trägst viele Armreifen und Schmuck.
Oh, sind das… meine Ohrringe.
Darauf wäre ich nie gekommen.
Tut mir leid. Oh, ich bin voll davon.
Zieh das ganze Outfit aus.
Nein. Tut mir leid. Das ist das Geplapper. Verstehe.
Das hörte sich Stimmengewirr an.
Wir haben diesen kleinen Moment der guten Laune gebraucht, um wieder runterzukommen,
bevor wir weitermachten.
Steig bei derselben Stelle ein, Huey. Direkt nach Michael.
Oh, hing ich zu lange über?
Nein, das ist toll, das ist toll
Da ich schon damals mein ganzes Leben der Musik gewidmet habe, war es für mich ein
außergewöhnliches Erlebnis, Teil dieser Gemeinschaft aus großartigen Sängern zu
sein.
Ich sag euch was: Wir lassen Rays Zeilen offen. Ja, er ist viel älter als ich.
Damit blieben Bob Dylan und Bruce für die Adlibs.
Quincy hat das eine „harte Nuss“ genannt. Also, knackten wir jetzt die
„harten Nüsse. “
Da ist er, Bob Dylan.
Ja. Ja, okay.
Er ist eine lebende Legende, eine Ikone für Amerika und die Welt. Also hatten wir
erwartet, dass etwas unglaubliches passieren würde.
Okay.
Du schaffst das. Wir wechseln die Spur.
Okay, ihr müsst das… Ihr müsst das noch ein paar mal abspielen.
Ich glaube, er war ein bisschen verwirrt. Es sah so aus, als würde Bob
nicht verstehen, was er singen sollte. Sollte er wie zuvor im Chor singen oder
mehr wie Bob Dylan?
Das wird gut. Und weißt du, was schön ist?
So singst du auch im Refrain mit. Das ist das einzige Mal,
Dass wir so eine Oktave hören. Das ist wunderschön.
Ich höre aber direkt nach dem "me" wieder auf?
Ja, direkt nach you and me, aber ich meine das weiter oben,
Quincy war unglaublich. Zu produzieren ist eine interessante Sache. Man muss mehr
sein, als ein toller Musiker. Es geht viel um Psychologie.
Stevie, kannst du es einmal spielen?
Die geheime Zutat, die ihm geholfen hat, sich wohlzufühlen, war Stevie Wonder.
Wir üben es erstmal hier drüben.
Stevie ist ein unglaublich toller Imitator.
Stevie hat es mehr oder weniger mit Dylans Stimme vorgesungen.
Mit Stevie würde auch ein Telefonbuch gut klingen. In seiner Gegenwart spürt man
sein Genie. Und dazu ist er sehr nett.
Das muss ein Traum sein.
Zu dem Zeitpunkt waren viele Leute im Raum, unter anderem Fotografen. Und alle
wuselten um Bob herum. So zu arbeiten war er nicht gewohnt.
Ein letztes Mal, wir nehmen jetzt Bob auf, verlasst bitte den Raum.
Übrig blieben nur noch Stevie am Flügel, Dylan am Mikrofon und Quincy an seinem
Pult.
Alles klar, legen wir los.
Ja! Ja!
Das war nicht gut.
Das war fantastisch.
Wenn du das sagst.
Ich schwöre es. Das war perfekt, Mann. Perfekt.
Springsteen kam rein und sagte: Schön, Dylan. Er nannte ihn Dylan.
Ich hörte Dylans Musik schon seit meiner Kindheit und es war toll, ihn dort
zu treffen und kurz mit ihm zu reden. Das hat Spaß gemacht.
"The choice we're making" meinst du? Ist das der Part, von dem du redest?
Also, das ist das Ende, richtig?
Dann ist er vorbei? Das ist das Ende des Songs, richtig?
Eins, zwei.
Wir machten uns ernsthaft Sorgen um Springsteens Stimme.
Hör zu. Das ist so, als wäre man der Motivator des Chors.
Sowas wie: Komm schon! Leg einfach los.
Okay.
Ich hatte gerade die „Born in the U.S.A.“ Tour beendet. Ich war ziemlich
müde.
Quincy, bist du bereit?
Es geht los.
Ich habe einfach angefangen zu singen.
Meine Stimme war angeschlagen, aber ich habe so gut gesungen, wie ich konnte.
So bis dahin?
- Okay, also, genau so. - Sowas in der Art?
Noch mal die gleiche Stelle, die wir eben aufgenommen haben. Okay. Es geht los.
Bruce klingt einfach pur nach Bruce in dem Song. Es hört sich an, als hätte er
zerbrochenes Glas in der Kehle.
Danke, danke.
Ich bin richtig ins Schwitzen gekommen.
Du hast offiziell Urlaub.
Ich kann jetzt nach Hause gehen?
Jetzt hast du Urlaub.
Das klingt gut.
Wir haben es geschafft. Es war ein hartes Stück Arbeit.
Wir fühlten Euphorie und Erschöpfung. Wir hatten die ganze Nacht durchgemacht. Aber
selbst in diesem Zustand wusste jeder, dass wir etwas geschaffen haben, das für
immer bleiben würde.
Ihr habt es gerockt. Und wir haben es geschafft.
Ist es okay?
Ja.
Lionel, wir haben von allen ein gutes Solo. Perfekt. Das ist die Quintessenz.
Oh Gott.
Zu versuchen, 40 Superstars zur selben Zeit an denselben Ort zu bekommen,
Ist unmöglich. Und plötzlich sagte Springsteen:
"Ich komme direkt nach meiner Show nach Kalifornien".
Paul Simon sagte: "Ich bin unterwegs. “ Billy Joel: "Ich bin unterwegs".
Bob Dylan. In diesem Raum, ist eine Familie gewachsen.
Mach, was immer dir gefällt, leg dich hin.
Das kannst du von oben aufnehmen.
Quincy, wo wirst du sitzen? Ich muss…
Jetzt ist es soweit. Das Adrenalin ist gerade in den Zug gestiegen.
Das Adrenalin hat gerade den Bus erwischt.
Und dann hieß es: Das war's, Leute, packt zusammen. Gehen wir nach Hause.
Whoo! Was für eine Nacht.
Ich hatte angenommen, das wäre ein bezahlter Job. Also habe ich, bevor ich
nach Hause ging, eine Rechnung geschrieben und sie sagten: Rechnung? Es
gibt keine Rechnung. Das war alles ehrenamtlich. Jeder hier arbeitet
ehrenamtlich. Ich sagte: "Okay. Ich hab dieses coole T-Shirt und eine tolle
Geschichte bekommen, auch gut. “
Diana Ross ist geblieben, nachdem schon alle weg waren und ich hörte sie weinen.
Quincy fragte sie: "Diana, geht es dir gut?" Und sie sagte: "Ich will nicht, dass
das vorbei ist". Das war das Süßeste, was ich je gehört habe.
Ich glaube, wir haben gegen 8 Uhr morgens das Studio verlassen. Quincy fährt kein
Auto, also habe ich ihn zu seinem Haus in Bel Air gefahren. Es war irgendwie
Begeisterung gemischt mit Erschöpfung. Ich weiß noch, wie Quincy sagte: "Mann, diese
weißen Jungs haben wirklich gerockt".
Ich war euphorisiert. Das ist wie nach einem guten Konzert, man geht nach Hause
und denkt: Ja, das hab ich super gemacht. Man fühlt sich einfach gut dabei.
Als ich um 8 Uhr morgens endlich nach Hause kam, lief ich ins Haus und da steht
meine Familie und gratuliert mir, weil ich die Awards gewonnen und die Show
moderiert hatte. Und alles, worüber ich reden konnte, war „We Are the World“. Sie
sagten immer wieder: Wovon redest du da? Ich sagte: We Are the World war
unglaublich. Wir haben das letzte Nacht aufgenommen. Aber noch weiß keiner davon.
Das Projekt war so bedeutend und so mächtig. Diese eine Nacht hat alles
überschattet, was in meinem Leben bis dahin passiert ist.
DREI MONATE SPÄTER…
Wie Sie heute morgen in unseren KFI News und überall sonst gehört,
Gelesen und erfahren haben, wird überall auf der Welt in etwa einer Minute,
Um 7:50 Uhr, dasselbe Lied gespielt werden.
We Are the World, we are the children.
Dank der Technik erreichen wir damit die Ohren von einer Milliarde Menschen.
Wenn diese Art von Energie freigesetzt wird, ist das sehr, sehr, sehr mächtig.
Musik ist etwas seltsames, weil man sie nicht anfassen kann,
Man kann sie nicht riechen, man kann sie nicht essen oder sonst was.
Sie ist einfach da. Beethovens 5. berührt seit 300 Jahren immer wieder die Menschen.
Das ist eine sehr, sehr mächtige spirituelle Energie.
We Are the World ist ein Lied, das jeder verstehen konnte. Selbst, wenn man kein
Englisch spricht, über die Melodie übertrug sich das Gefühl des Songs, die
Sprache der Musik.
STIMME VON KENNY ROGERS
Keiner von uns hat je einen Song veröffentlicht, der mit so viel Energie
Und einer eigenen Seele gefüllt war.
Die Leute können den Song ästhetisch beurteilen, wie sie wollen, aber letzten
Endes ist es ein Mittel zum Zweck gewesen. Ein Werkzeug, mit dem etwas
bestimmtest erreicht werden sollte. Und es hat ziemlich gut funktioniert.
Ich glaube, jeder Mensch auf der Welt möchte einen Beitrag leisten,
Aber weiß nicht, wie.
Ich habe das Gefühl, dass wir einen Wandel in der Welt herbeiführen,
Wenn es darum geht, anderen Leuten zu helfen. Und das ist Mitgefühl.
Das ist wirklich neu.
Die ganze Welt singt unseren Song, das ist verrückt. Und das in jeder Sprache.
Das war einer dieser Momente, bei denen man sagt: Oh mein Gott, was haben wir
getan?
Schon am ersten Wochenende nach ihrer Veröffentlichung
Wurde die Single über eine Millionen Mal verkauft.
Im letzten Monat haben Amerikas Kinder diese Platte, die den Kindern Afrikas
Gewidmet ist, zur am schnellsten ver- kauften Single der US Geschichte gemacht.
NACH DER VERÖFFENTLICHUNG ERHIELT „WE ARE THE WORLD“ BEACHTLICHE ANERKENNUNG
UND GEWANN BEI DEN GRAMMYS 1986 IN DEN KATEGORIEN
„AUFNAHME DES JAHRES“ UND DEN „SONG DES JAHRES“
UND EINEN AWARD BEI DEN AMERICAN MUSIC AWARDS.
Ich habe ihn zum ersten Mal unter der Dusche gehört.
Der Song war unglaublich, dann kam meine Zeile, sie war okay.
Ich bin Teil von etwas, das andere beeinflusst hat und das macht mich sehr
demütig.
Die kollektive Kraft von Künstlern kann sehr viel bewirken,
Wenn wir alle unsere Egos zu Hause lassen
Und unsere Energie für Menschen auf der Welt einsetzen,
Denen es weniger gut geht.
Wir sind alle ein Volk. Wir brauchen uns alle gegenseitig.
Das ist die Verwirklichung des Traums von „USA für Africa“.
Das ist der Anfang der zweiten Phase unserer Aktivitäten,
Die Menschen mit Nahrung zu versorgen und Leben zu retten.
SEIT DER VERÖFFENTLICHUNG HAT WE ARE THE WORLD
ÜBER 80 MILLIONEN DOLLAR ERWIRTSCHAFTET
BIS ZUM HEUTIGEN TAG WIRD WEITER GELD FÜR HUMANITÄRE ZWECKE
IN AFRIKA GESAMMELT.
Wir gehen das Schritt für Schritt an. Zuerst können wir eine Person ernähren
Und später eine Millionen. Wichtig ist, damit anzufangen.
Der Effekt, den „We Are the World“ hatte, war, dass viele versuchen wollten, es so
ähnlich zu machen. Künstler erkannten, dass sie so die Welt verändern konnten.
Von dieser Geschichte werden Kinder erfahren, die noch nicht mal geboren sind.
Weil eine Einheit durch Musik entstand.
Und jetzt singt ihr.
Mein Vater hat vor Jahren etwas zu mir gesagt. Er sagte: "Genieße es, nach Hause
kommen zu können. Denn es wird eine Zeit kommen, in der es nicht mehr geht. “ Ich
fragte ihn: „Was meinst du damit? “ Er sagte: "Nun, das Haus wird noch da sein,
aber die Leute im Haus nicht mehr". Das ist dieser Raum. Das ist das Mischpult. Da
steht es, aber ohne Humberto. Michael Jackson stand direkt dort. Hier in diesem
Raum. Und Springsteen hat seinen Part da drüben eingesungen. Cyndi Lauper stand
genau hier. Dieser Ort ist etwas ganz Besonderes. Ich sehe diesen Raum als mein
Haus.
Das ist das Haus, das „We Are the World“ gebaut hat.
IN LIEBEVOLLER ERINNERUNG AN HARRY BELAFONTE, MICHAEL JACKSON, KEN KRAGEN
RAY CHARLES, JAMES INGRAM, AL JARREAU
ANITA POINTER, JUNE POINTER, KENNY ROGERS, TINA TURNER