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ANNE-LAURE: Non pensiamo che diventeremo artisti.
È qualcosa che vive dentro di noi.
Che non capiamo subito.
E crescendo, mentre riesci ad analizzare le cose,
sperimenti e incontri persone, mentre vedi le
cose, le dai per scontato poco a poco.
Sono sempre stato abitato da cose che, forse, credo,
erano più forti di me, quindi non le capivo così tanto.
Quindi potrebbe portare a situazioni in cui a volte ti senti un po' distante.
Penso che l'artista sia qualcuno che vive per espressione.
Quindi penso di considerarmi un'artista dal momento
in cui trovo un modo per esprimere ciò che voglio dire
e per condividere il mio universo.
Questo è un posto speciale. Vivevo proprio in questa
casa e passavo i fine settimana imparando a fare windsurf in questa baia.
E tornare qui dopo 18 anni intorno al mondo in barca è davvero
incredibile perché non avrei mai pensato di tornare. E infine,
come ogni buon bretone, c'è una leggenda che dice che il bretone torna sempre a casa.
È esattamente quello che sta succedendo, e non ci avrei mai creduto.
Penso che sia il ciclo della vita a fare questo.
Torniamo, torniamo alle nostre radici con una nuova energia
e il desiderio di creare nel nostro territorio.
ANNE-LAURE: Se non ci fossimo incontrati lì e non avessimo avuto il
desiderio, ma lei non era intellettualizzata all'inizio, era davvero
un desiderio di fare un progetto comune, più che una bambina, era come
una prova. Avremmo provato a fare qualcosa insieme, artistico.
Se mi chiedessi: cos'è l'Anima Umana?
Mi sono detto che, in effetti, Anima Umana che...
È nata da una domanda.
E la domanda è: chi sei?
ANNE-LAURE: L'Anima Umana è una ricerca dell'alterità.
È davvero un gioco su chi è la
persona, dentro di sé.
È questo incontro con gli altri che ci fa...
che ci ispira molto con Anne-Laure perché...
Beh...
È molto intimo chiedere a qualcuno chi sei.
Lo chiediamo, raramente lo mettiamo giù alla fine.
E quando ti poni questa domanda, la risposta spesso sorprende.
All'inizio del mio viaggio intorno al mondo nel 2004, sono
partito dopo le Beaux Arts de Tolosa, dopo la laurea, e sono partito
in giro per il mondo nel 2004, ma per continuare il mio lavoro artistico
ho accumulato informazioni realizzando quaderni, taccuini da
schizzo, piccoli quaderni. Qui, ad esempio, è un piccolo taccuino
che fa quasi esattamente un anno con la partenza da Brest verso il Senegal nel primo
anno.
È una fonte di informazioni che mi ha permesso di lavorare su qualcos'altro.
Quello è il San Blas.
Mio figlio è nato in Colombia perché dovevamo attraversare Panama
e quindi normalmente bisogna aspettare due o tre settimane per
attraversare il canale e lì ci sono stati due mesi di attesa, quindi
al massimo per aspettare i due mesi, siamo tornati dagli indiani
Kuna dove eravamo già stati, ma siamo rimasti con loro per diversi
mesi sapendo che il mio partner era incinta.
Quindi abbiamo vissuto con gli indiani Kuna per molto tempo, beh...
sei mesi prima del bambino e quattro mesi dopo il bambino.
Ecco tutto, quindi è interessante perché avevamo tempo, ci siamo
seduti, io mi sono seduto sulle spiagge, facendo disegni ad acquerello che ho
fatto...
Ho recuperato un po', come facciamo per i quaderni, un po' di materiale.
Ci sono parole sparse in giro, è un po' di disegno, acquerello, cose del genere.
Ma volevo davvero uscire dal calendario di viaggio.
Non era affatto quello che volevo fare.
ANNE-LAURE: La cosa con cui mi sento davvero più a mio agio è il collage.
Fin da quando ero molto piccolo, ho sempre avuto il desiderio di collezionare cose.
Appena vedo immagini che mi piacciono, le strappo dalle riviste, le
prendo, le colleziono e le conservo. E a volte li dimentico anche.
E poi ci sono momenti in cui voglio mettere insieme queste immagini.
E da lì si creano serie.
In questa serie, c'era sempre qualcosa di molto...
Una dualità tra due mondi ed è stato davvero un intero periodo
che mi ha salvato la vita, perché ho attraversato un periodo
difficile della mia vita, con una grande rottura e un grande
interrogatorio su molte cose, dove attraverso questa ricerca,
ogni settimana di creazione e collage, succedeva qualcosa che mi faceva andare
avanti.
Quando ho incontrato Anne-Laure che era anche lei al
Beaux-Arts con me, lei che era nel college, che ha iniziato dal centro per sviluppare
una visuale.
Ero più una pagina e tornavo al centro e noi due, in effetti, con
l'intersezione dei nostri mondi, quindi abbiamo un po' scivolato sul
collage puro che lei usa, ma abbiamo mantenuto un po' della profondità
del messaggio con l'incontro. Nei villaggi, ad esempio, c'era molta
umanità, molte cose da raccontare. Quindi, nel lavoro che facciamo
in Human Soul, ricontestualizziamo molto perché ci permette di
riiscriverci nella pagina e allo stesso tempo di avere profondità per capire dove
siamo e chi siamo.
Con Michel, all'improvviso, tutto era completamente incarnato.
Erano persone che abbiamo incontrato, erano molto
vivace, molto, molto reali ed era più una fantasia
o un'idea. Era più un concetto, era davvero la vita reale.
Ed è stato un mix bellissimo creare questi due universi e improvvisamente [la musica
inizia] abbassare la pagina e far sì che il mondo si aprisse a noi con questo
territorio un po' illimitato, in cui potevamo essere iscritti.
Ciao!
Grazie.
Sono molto felice!
Perché?
Mentre lavoro, perché è la prima volta che
una barca a vela viene qui, quindi sono molto felice!
Grazie!
È gelatina.
Possiamo fare la gelatina con quello.
Viene da qui!
È molto buono, è un'alga marina, in
filippino lo chiamiamo Tambalang.
Mia moglie è il mio pesce.
E l'aragosta, è tuo marito?
Sì!
È il fuoco per cuocere il riso.
Così si cucina sul fuoco.
Così cucinano i filippini: bruci la legna,
poi metti il secchio e poi il riso.
Vedi?
ANNE-LAURE: Human Soul è iniziato con Nelson, un pescatore
filippino che abbiamo incontrato, che si trovava davvero su una striscia isolata di
sabbia.
Era iperresiliente perché i tifoni ogni due anni
distruggevano parte della sua casa eppure lui ricostruiva.
E poi ha preso le banane, è stato super ingegnoso.
Abbiamo davvero creato un'amicizia con lui. Quello è stato il nostro primo ritratto.
Questa è la mia esperienza.
Sono passati tre o quattro tifoni [inizia la musica] Non riesco a prevedere la mia vita.
Non posso prevedere la mia vita.
Sto sognando quando dico che, se la mia casa viene
distrutta, vado semplicemente da un'altra parte.
Dio mi aiuti
Così che la mia casa non venisse distrutta.
Ci siamo imbattuti in vecchi pali su una striscia isolata di sabbia.
Gli abbiamo chiesto cos'era questa antica rovina e Nelson
ci ha risposto: questa è la mia vecchia casa.
Così è diventato ovvio, ci siamo detti tra noi: qui faremo il ritratto di Nelson.
ANNE-LAURE: Ed è allora che abbiamo avuto l'idea di realizzare il suo ritratto
sotto forma di collage e poi cambiare scala, cioè di questo piccolo collage,
stamparlo in un formato molto grande sulla scala del paesaggio in cui viveva la
persona che abbiamo incontrato. MICHEL: Per raccontare la storia di
quest'uomo resiliente, lo riporteremo tra le rovine della sua ex casa.
Quando iniziamo un processo di interesse per l'altro, sociologico o
etnologico, è una
spirale molto virtuosa perché vediamo la differenza di ciascuno, ma allo stesso tempo
ci nutriamo di essa.
Non lo consideravamo un handicap. Gli avevamo rimosso il
viso, avevamo messo parti del suo habitat sulla schiena.
Abbiamo cercato di dirlo a Nelson come lo vedevamo noi. La speranza che possiamo avere
è che quando la gente vedrà questo, si dirà: Beh, mi interesserà il mio vicino, mi
interesserà il tipo dall'altra parte della strada rispetto al supermercato.
Quindi non sto dicendo che prima non fossero interessati, sto solo dicendo che possono
esserne interessati in modo diverso
ANNE-LAURE: Soprattutto, ci siamo resi conto che attraverso questo modo di fare le
cose, questo processo, facciamo collage, realizziamo installazioni, ma era anche arte
relazionale.
E questo è ciò che ci ha interessato, è che crea un legame.
ANNE-LAURE: Sì, sono i tuoi fiori!
I rossi?
ANNE-LAURE: Sì!
Sono le alghe.
Alghe, sì.
Le alghe laggiù, guarda!
Cos'altro vedi? Vedi la tua barca?
Ah, quello?
Molto bene.
Eravamo molto felici di vedere che erano felici che fossimo interessati a lui.
Siamo stati felici di vedere che capiva cosa stavamo facendo.
E così, è diventato l'inizio di Human Soul, perché ci siamo detti che è
fantastico, che forse avremmo potuto usare questo modello durante la nostra prossima
tappa.
Ed è lì che siamo arrivati a questo modello di: collage, costruzione,
decostruzione, contesto situazionale. E poi, ci siamo posti la
domanda: se arriviamo con qualcosa, come un regalo, allora questo
regalo, è un presente artistico, creerà le stesse relazioni di
curiosità comune che potrebbero esistere con i bambini.
Quando arrivi con i bambini in un villaggio, inevitabilmente si crea un legame.
Così abbiamo provato con i Badjao, che dopotutto sono un gruppo
etnico, in particolare quelli in particolare...
Sono i Rom dei mari. Non hanno assolutamente alcun status, non hanno
passaporti, non sono riconosciuti nei villaggi.
È davvero un gruppo etnico molto speciale.
ANNE-LAURE: Il giorno in cui abbiamo srotolato la tela ai piedi della
loro barca, una delle donne con cui avevamo più affinità ha messo
il suo bambino tra le mie mani, tra le sue braccia.
E all'improvviso si creò un legame.
Avevo il bambino tra le braccia e ridevano, scoprendo frammenti di lui.
Ecco fatto. C'è stata un'appropriazione della tela, un contatto, uno
scambio e qualcosa che è davvero dell'ordine di un incontro
Era un bravo ragazzo, ma incredibile... Ti avrebbe preso una cosa
semplice, la avrebbe trasformata in una cosa complicata...
ANNE-LAURE: Tesoro, abbiamo dei puntini sulle nostre piante.
Piccoli animali?
Piccoli puntini, cosa sono?
È... È perché...
Guarda.
Oh sì, dì!
ANNE-LAURE: È come...
Del... Pensi che sia qualcosa di bambino?
Oh sì, c'è una possibilità.
Oh merda!
Devi farcela.
Devi andare a...
devi andare a Jardiland!
Che succede?
ANNE-LAURE: Ti sistemo i capelli.
ANNE-LAURE: La casa di famiglia, la casa originale, dove è
cresciuto Michel. Infatti, era un po', non abbandonata,
ma nessuno ci ha vissuto per molto tempo.
E quando Michel è tornato e noi siamo tornati e abbiamo iniziato a fare questo
progetto
Human Soul e siamo tornati in Bretagna, in questa casa, abbiamo iniziato a abitare un
po' di tutti gli spazi.
E questa piscina, all'inizio, per via del suo volume e delle sue
dimensioni, ha servito come laboratorio per noi per tagliare i
nostri grandi collage e abbiamo iniziato ad appropriarci di questo
spazio che era incolato. E mentre co-creavamo in questo spazio e
riflettevamo dentro, ci siamo detti tra noi, ma questo
spazio è ancora folle ed è stupido tenerlo per noi.
Possiamo usarlo per creare le nostre creazioni, ma
vogliamo anche invitare altri artisti a venire a sperimentare.
E ciò che abbiamo trovato molto bello nella storia è stato
condividere, condividere questo luogo, condividere questo spazio.
Quindi aspetta, magari impedirò che scivoli davvero.
Ha ancora la terra...
ANNE-LAURE: Dal Borneo.
Ecco, guadagni un po'.
ANNE-LAURE: È buffo, è che è tornato in...
In acqua è bagnata. È bagnato come sulla spiaggia.
ANNE-LAURE: Sì.
È davvero straordinario avere questo luogo che può accogliere
di nuovo i Badjao e lì poter mostrare la mostra a un pubblico
quasi come se fosse lì, perché sarà molto immersivo, ci sarà
suono, ci saranno video, c'è questa tela con l'acqua e la vibrazione dell'acqua.
Quindi penso che riusciremo a creare qualcosa di davvero
immersivo, che ci farà sentire un po' come se fossimo con i badjaos.
Se anche noi ci stiamo imbarcando nell'avventura, è perché abbiamo trovato un
sacco di persone che vogliono seguirci nell'avventura. Già qui sul posto, abbiamo
fatto la prima mostra con la ZAD.
Dopo questa mostra, ci sono artisti con cui abbiamo stretto
un po' più di amicizia, che ci seguono e ci incoraggiano, che
ci aiutano a sperimentare e che verranno a esporre qui.
Ed è interessante, è praticamente la stessa cosa, è come vivere su una barca, è
accettare il movimento, accettare l'incertezza.
E penso che siamo molto, molto abituati all'incertezza.
Ora è come: come ci reinventeremo?
Come costruiremo un nuovo universo con questo spazio, questo luogo, questo scenario
che è, che è divino.
ANNE-LAURE: Ecco. Ricordo questo desiderio di occupare
completamente la pagina, ma c'erano cose che trovo interessanti,
sai, c'era anche questa struttura sull'isola in cui sono atterrati.
Era molto più complesso ed è vero che poi l'abbiamo semplificato per fare
l'installazione...
l'installazione dopo.
Poi andiamo effettivamente ai Tagbanuas, dove ciò che ci ha divertito
è che, essendo sommozzatori, [inizia la musica] avevamo giocato con le pinne e la
maschera
I Tagbanua, sono un gruppo etnico che vive nel sud di Coron, nel nord di
Palawan,
un gruppo etnico che è stato sfollato e che prima si trovava piuttosto nel nord delle
Filippine, e hanno ricevuto una bellissima isola chiamata Coron.
C'era un'area dove, durante la stagione secca,
non si poteva andare in barca perché c'è...
Il vento non è favorevole e non favorisce l'ingresso nella baia. Ne parlavamo da anni,
e poi un giorno
siamo stati abbastanza fortunati da vedere il tempo invertito, quindi stava iniziando a
diventare la stagione delle piogge.
E lungo il tragitto, abbiamo visto un labirinto subacqueo di linee che
spariscono in tutte le direzioni e ci siamo detti: wow, è davvero bellissimo!
ANNE-LAURE: È stato molto esplicito, è stato davvero... Visivamente!
Abbiamo poi scoperto che in realtà era una
conoscenza ancestrale in cui legavano
piccoli pezzi di alghe marine che coltivavano
e coltivavano e poi raccoglievano.
Per tutta la durata di un'installazione, volevamo sperimentare qualcosa.
I Tagbanua, come i Bajao, hanno la reputazione di avere un'apnea piuttosto
forte.
Si dice spesso che abbiano un terzo polmone, quindi poiché spesso vivono sott'acqua,
per le alghe marine per andare a cercare conchiglie, simbolicamente era
piuttosto potente rimettere i loro ritratti sott'acqua.
ANNE-LAURE: La mucca!
ANNE-LAURE: Wow!
È casa tua!
Il tuo nome? Anne-Lo, Michel...
Leydon.
Piacere di conoscerti, Leydon.
ANNE-LAURE: Piacere di conoscerti.
Casa?
Casa, sì.
È un ritratto.
Un dipinto.
ANNE-LAURE: Abbiamo giocato con la scala e il motore perché, in effetti, quando
l'abbiamo incontrato per la prima volta, stava lottando con un motore e ci
hanno passato giorni sopra, ed è per questo che lo abbiamo messo così
tanto, che ha davvero preso molto tempo a questo vecchio.
Portava il motore sulla schiena. Abbiamo visto il momento in cui sono riusciti a
riaccenderlo, erano molto felici.
Ma è stata davvero un'avventura.
Era un po' come naufraghi su una spiaggia che cercano di andarsene con il
loro motore. ANNE-LAURE: Ecco perché abbiamo potuto passare un po' di tempo con loro.
Perché il loro motore era...
ANNE-LAURE: Quello che vogliamo raccontare sono tutte queste differenze nello stato
dell'essere
nel mondo, senza esagerarle, semplicemente mostrandole così come sono.
Ecco fatto: una sorta di apertura così, che non è idealistica. Non è...
Sta solo aprendo il campo di ciò che può essere un altro modo di essere diverso dal
nostro.
Leydon, è Leydon!
È il suono dell'acqua lì, non il suono del video.
Sicuramente...
Assolutamente, acqua!
C'è tutto che...
Quindi non diciamo che si chiama Lo!
Questo è praticamente il piano.
Riesco ancora a vedermi sussurrargli... Guarda, soffio nel suo regolatore per
svuotarlo.
Vedi, tutte queste giunche saranno fantastiche in piscina.
Quello che trovai straordinario fu che aveva la curiosità di immergersi
per vedere cosa stava succedendo e che l'incontro si svolse sott'acqua.
ANNE-LAURE: No, perché volevamo noi, volevate tagliare la scena.
No, ma lo so, ma è quello che intendevo, è che dovevamo studiare il
modello. Dopo di ciò, avremmo ridotto i limiti.
La cosa interessante è avere...
Ecco, risparmiamo tempo. Ti do anche Mohamed in un taglio.
Ma non ho detto che non fosse buono, ero d'accordo con te.
Alla fine siamo sempre d'accordo.
Quindi alla fine siamo sempre d'accordo, è perfetto.
Alla fine, i buoni vincono sempre.
D'altra parte, ciò che è certo è che...
Non credo che siamo arrivati alla fine di un processo
in cui l'altro non fosse d'accordo con la realizzazione.
Perché penso che la frustrazione sarebbe troppo grande. Lo sentiresti ogni giorno: Ma
ti ho detto di no, ma no, ma no, ma no, ma no E poi, non ce la facciamo più, dobbiamo
entrambi accontentarci del risultato ANNE-LAURE: Quindi...
Per una volta...
La città del rifugio è l'edificio emblematico dell'Esercito della
Salvezza in Francia, poiché l'edificio è stato costruito da un architetto
rinomato, quindi Le Corbusier [inizia la musica] ANNE-LAURE: con un.
Architettura molto moderna... Incredibilmente bello.
Era in un contesto magnifico e allo stesso tempo, sembrava
che tutta la povertà del mondo in un dato momento si fosse
raccolta in questo meraviglioso contesto.
Ed era molto dissonante, molto disturbante.
Ed è allora che volevamo continuare a raccontare questo progetto Human Soul, ma
invece di essere alla fine del mondo, raccontarlo qui nelle nostre
società, mostrare questa discrepanza proprio nella società.
Il primo incontro è stata una storia molto bella.
Faccio parte di un gruppo femminile nell'Esercito della Salvezza.
C'è una stanza assegnata dalla direzione.
Ho trovato entrambi lì che si stavano ambientando.
Li ho affrontati e ho detto: ma aspettate, non avete il diritto di
essere lì, perché appartiene a noi. Rimasero un po' sorpresi.
Ho detto: No, calmati, prova a spiegarmelo.
E quando mi hanno detto di no, è stato la direzione: OK, andrei io a vedere la
direzione, perché lì non hai il diritto di esserci!
Ci siamo trovati, ci siamo guardati, ci siamo detti, vogliamo creare contatto,
fantastico, siamo già in una trappola... Quindi... E poi...
E poi...
Noi, abbiamo...
ANNE-LAURE: Quindi ci hanno licenziati!
Abbiamo tenuto posizione, siamo stati licenziati, abbiamo preso le nostre
cose, siamo scesi nell'atrio d'ingresso, una grande sala magnifica con grandi
volumi Le Corbusier. Molto impressionante, molto impressionante, molto rumoroso.
E infine, era... È stato un regalo che Flora ci ha fatto.
La prima volta che ho incontrato Michel e Anne-Laure, è stato un gioco di
domino.
Ci hanno spiegato un po' cosa stavano scoprendo, che
viaggiavano molto con la loro barca e tutto il resto, e che facevano arte, sai.
E poi ho pensato: perché non provare una nuova
attività, un nuovo modo di usare le nostre dieci dita.
ANNE-LAURE: L'obiettivo di questo progetto era davvero mostrare che le
persone di cui parlavamo in Human Soul fin dall'inizio nelle Filippine,
nel Borneo, e che trovavamo così esotiche che la gente diceva: Wow! Quanto sono belli!
Che in realtà, se li togliessimo dal loro contesto e si ritrovassimo improvvisamente
nella nostra
società, li stigmatizzavamo e si ritrovavano ai margini della nostra società.
In effetti, è così difficile trovare il proprio
posto in questa società ed è ancora molto...
Molto complicato vedere la luce.
In questo progetto artistico, infatti, siamo circondati principalmente da persone
sensibili e bellissime.
Qualunque cosa diciamo noi, cosa pensano.
Mi chiamo Hedi e ho 20 anni in Francia.
Vengo dalla Tunisia.
Ecco qua, ho ancora problemi con i documenti.
E ho presentato un fascicolo alla prefettura, mi hanno detto che dovevo
lasciare il territorio,
Ho fatto ricorso.
Sono andato in tribunale, sto aspettando la
risposta. Non ancora. Ma eccomi qui.
Ho appena avuto tre ictus, non si vede. L'embolia polmonare non è visibile.
Ero, sono stato in coma per mesi. Non puoi vederlo.
Ero emisplegico sul lato sinistro, non si vede.
Ero sulla sedia a rotelle, ho messo i cateteri, avevo i cateteri, avevo i
pannolini. E eccomi qui oggi, prima non riesco a sollevare il piede. Ora è molto
meglio.
Ci sono altre persone che ci sono, che hanno anche loro storie.
E questo collage ha permesso che, durante il montaggio, alcuni
residenti sapessero chi era chi. Perché, mentre facevo il taglio,
Ah! Quindi hai fatto karate! Quindi facevi sport! Quindi l'hai fatto così!
Ci furono quei momenti di dialogo tra noi che ci unirono di nuovo.
Anch'io ho conosciuto molti che hanno avuto difficoltà.
A volte pensiamo di avere più difficoltà di altre, mentre ci sono persone che ne hanno
più di noi.
Abbiamo avuto l'opportunità di incontrare tutti gli abitanti del Cité
Refuge, sia le persone che ci lavoravano sia quelle che ci vivevano.
Man mano che il viaggio proseguiva, siamo riusciti a realizzare un collage di
collage, tre collage, ed è proprio lì che, durante questi collage, avevamo
registrato tutti questi frammenti di voci, queste frasi e ci siamo detti...
che diciamo sempre cose carine senza rendercene conto. Così abbiamo
realizzato un collage sonoro di tutte queste registrazioni che abbiamo
riprodotto in una grande stanza al Cité Refuge, con installazioni
video che ripercorrevano questo viaggio che avevamo fatto con loro.
ANNE-LAURE: Quello che ci piace è il piccolo e il grande allo stesso tempo.
È questo cambiamento di scala.
E quello che ci piaceva era dirci a noi stessi: Ok, ora prenderemo
questi piccoli collage e vi porteremo fuori dalla città del rifugio
perché eravamo in lockdown e in effetti eravamo affascinati.
Nell'architettura di Le Corbusier, la luce è molto importante e ci
sono enormi ciottoli di vetro che avevamo l'idea di trasformare in schermi
ANNE-LAURE: Era il loro ritratto che si irradiava attraverso le pareti.
Le pareti divennero porose e fuggirono un po' dalla finestra.
Ci ha permesso di riunirci e anche parlare con persone dall'esterno,
per mostrare loro che anche se siamo un passaggio qui, nella città del
rifugio, possiamo fare arte con ciò che abbiamo vissuto nella vita e
non è perché non abbiamo soldi che siamo senza casa che non sappiamo
fare nulla, sappiamo come mostrare cosa possiamo fare con i nostri
valori. Prende forma e improvvisamente ci definisce davvero bene.
E poi ci vediamo davvero a modo nostro.
Ed è un'impressione, è davvero reale.
È davvero...
È...
È magnifico. Faccio fatica a trovare le parole perché è davvero, è bellissimo!
Questo ha davvero dimostrato che non eravamo lì solo per
fare un piccolo workshop, per restare dentro questo
edificio. Già venivano portati via dalle loro case.
Poi, avevamo un'altra ambizione.
Era in primavera per dirci a vicenda: ok, siete stati sui muri della vostra
casa, ora vi rimetteremo in strada, ma non in modo piccolo, in strada,
faremo enormi collage e vi attacceremo su tutta la rue du Chevaleret in modo molto
grande.
Ed è lì che è iniziata la grande campagna di 'street art'.
Quando vivi, devi sperare.
Quando vivi, non dovresti scoraggiarti. E penso che questo sia un po' il risultato.
Perché se mi fossi lasciato andare, oggi non sarei mai riuscito a vivere.
Non potrei lavorare e restare incollato
a un muro gigante come questo, cosa c'è lì, dietro di me.
E quando l'ho visto dopo, davvero, ho davvero... Le lacrime scorrevano di gioia.
Sì, è vero che questa è la mia storia.
E comprende molte storie su di me ed è...
La divisione è stata fatta secondo la mia storia.
Così mi sono espresso, ho espresso me stesso.
Mi sto esprimendo, qui. Quando vedo questo, mi ritrovo, vedo Flore nella sua totalità.
ANNE-LAURE: Portami questo, voglio solo vedere per prendere un taglierino.
No, è troppo grande.
La piccola.
Non è molto grande.
Ma sì, avete visto quello che abbiamo tagliato, penso che sarà molto meglio.
Va bene. Prendo quelle forbici.
ANNE-LAURE: Olivier: L'abbiamo conosciuto quasi due anni fa.
La cosa a cui eravamo davvero sensibili è che, allo stesso modo,
quando abbiamo iniziato Human Soul e Nelson, eravamo un po'
sopraffatti dalla sua resilienza e dal modo in cui lui...
Resisteva bene alle cose della vita.
Prendeva le cose con molta filosofia, col senno di poi, e quasi ne aveva fatto un
punto di forza.
È un imprenditore di successo e all'improvviso, quando
scopri di avere una malattia, la prima cosa che fai è stare zitto.
Altrimenti, la tua azienda potrebbe affondare perché nessuno vorrà più seguirti.
E lui ha fatto il contrario.
Ha partecipato proprio a questo podcast in cui siamo rimasti sbalorditi perché si stava
mostrando apertamente.
ANNE-LAURE: Quindi infatti, avevamo appena scattato questa foto
È stato Olivier a farci la foto ANNE-LAURE: È stato Olivier a
farci la foto di tutta la promozione tra virgolette di quell'anno del
festival Planche Contact. È una grande squadra e gli abbiamo detto,
Olivier, vogliamo anche farti una foto. Così ha giocato il gioco.
E infatti il vincolo era farlo alzare
e poi ascoltare, si calmò così e...
E mi piace molto. Mi piace molto questa foto perché ha davvero
giocato, ha messo tutta la sua energia, si è rialzato, si è
stabilizzato e poi, poco a poco, Michel lo ha lasciato andare.
E poi, spontaneamente, fece la sua pausa.
E ciò che troviamo straordinario è che la sua
postura è a braccia aperte, mani davvero aperte
e guardando il cielo, infatti, è...
È come se l'avesse previsto.
Cioè, non so, è durato due minuti, gli ho detto
Olivier, ehi, penso che tu sia un po' la quintessenza di ciò che
vogliamo rappresentare, è la resilienza definitiva per poterci reinventare.
E in più, sviluppare nuovi processi come questo è fantastico.
E lì, nella sua posa, c'è una vera forma di speranza e allo stesso tempo di...
Non so, quando la gente dice che è cristiano...
È vero che vogliamo porci la domanda: cosa sta guardando?
Alla fine, il progetto Human Soul è sempre un progetto che parla di
questo collage di vita, questa costruzione e questa decostruzione.
Ci piace dire che tutti abbiamo shock nella vita,
più o meno violenti, che si accumulano. A volte
riesci a superare e a volte tutto crolla.
Possiamo immaginare che per Olivier, nel suo rapporto con la malattia,
abbia avuto un intero universo che è collassato.
E ciò che era davvero sorprendente era quanto bene fosse riuscito a...
Per costruire qualcos'altro con il suo passato.
Michel e Anne-Laure di Human Soul ci hanno
portato un progetto che ci sta molto a cuore.
Perché Olivier è un ambasciatore di tante buone
intenzioni, con Photo for Food, la sua fondazione
che combatte la precarietà in Francia, ma
raccoglie anche fondi per l'Istituto del
Cervello di Parigi perché lui stesso è stato
diagnosticato con una malattia incurabile,
la SLA chiamata malattia di Charcot o malattia
di Stephen Hawkins, e ha scoperto di avere tre anni.
È Le Havre di fronte.
Potrebbe essere super bello nel piano...
ANNE-LAURE: In realtà, sarà molto urbano. Ci sarà un contrasto tra la spiaggia.
Non so se riusciremo a vederlo. Ma sarebbe bello poterlo vedere.
Aspetta, te la metto sulla schiena.
Sì!
ANNE-LAURE: Va bene?
Va bene.
ANNE-LAURE: Attenta, sta per scivolare il...
No, no, va tutto bene.
Sei sicura?
Sì.
Come per il progetto di Olivier Goy, la prima
cosa che mi colpisce in Human Soul è il cuore.
Questa è l'energia che esce dall'Anima Umana.
Che cercano di integrare un paesaggio con i
loro collage in una forma così onirica,
parlando di argomenti che oggi ci contano
come l'ecologia, la nostra impronta nel
mondo in modo così poetico, penso che siano sulla strada giusta.
Voglio ricordare che sto entrando a far parte di
una galleria di combattenti.
Un onore far parte di questa splendida galleria di persone che portano
orgogliosamente le loro cicatrici.
La malattia mi galvanizza.
Mi ha aperto gli occhi sul valore della vita e del momento presente.
Non avere più paura della morte.
È godersi la vita intensamente.
Sapere come godersi, senza pentirsi di ieri, senza avere paura del domani.
Essere pienamente nella vita.
LAVORATRICE DELLA CITÉ DE REFUGE: Come sta? È un piacere.
'Siamo tornati'!
LAVORATORE DELLA CITTÀ DEL RIFUGIO: 'Sì'!
Stai bene? Scusate, siamo arrivati.
Siamo tornati forti. Siamo venuti a fare un'installazione sul tetto della città.
Ah, ce ne ha parlato. Prima, Malik è passato.
Lo smetteremo!
Taglieremo, taglieremo!
E bravo per tutto quello che hai fatto lì, tutto quello che sei riuscito a...
Oh sì, va bene, va bene.
Ciao a te!
ANNE-LAURE: Ciao! Stai bene?
Ciao. Stai bene? Questi sono i nuovi residenti ANNE-LAURE: Ciao! Piacere di
conoscerti.
Quelli sono Denis e il signor Dialo...
Stai bene? Sono Michel.
E il signor Domínguez.
La cosa divertente è che questo progetto sul tetto è il primissimo
progetto che abbiamo proposto per iniziare l'avventura.
E infine, dopo tre anni di progetti e avventure, concludiamo in grande stile con
questa idea che avevamo all'inizio, dove volevamo davvero mettere i ritratti sul
tetto e potervi vedere dal cielo MALIK: Ah, ci saranno anche i ritratti!
ANNE-LAURE: In realtà, l'idea è che ogni volta abbiamo chiesto alle persone di
raccontare le loro
storie e abbiamo realizzato il loro ritratto sotto forma di collage. Forse Malik te l'ha
mostrato.
Poi, da questi piccoli collage, creiamo grandi collage e questi grandi
collage, li ricontestualizziamo nell'ambiente in cui vivono le persone.
Ed è il nostro modo di segnare questo territorio, questo pezzo di territorio.
Quindi non abbiamo una pagina bianca.
La nostra pagina bianca è un pezzo del territorio visto dal cielo,
quindi qui, in questo caso il sito della Città del Rifugio e il
cielo, scatteremo la foto della nostra installazione
XXL che mostrerà un po' il tuo posto in città e...
Quindi, venite con me signori, prenderemo i collage.
Oh! Zenabou!
Onestamente, è passato tanto tempo!
Stai bene?
Hai ricevuto i documenti?
Sì, è deciso, grazie!
Onestamente, va bene.
Aspetta, è una grande notizia!
Sì, è magnifico!
Ora ho la Carte Vitale.
C'è la patente, c'è il documento d'identità.
Questo è il documento d'identità tunisino e il passo Navigo.
Sì, onestamente, sta cambiando, le carte arrivano presto. Sto aspettando il lavoro
lì.
Grazie a Dio prima di tutto, al buon Dio che vede questo, è
chiaro e la città di rifugio, ovviamente, sono qui...
Ed è un piacere. Siamo a posto, siamo tornati a fare il...
Farai dei manifesti e tutto il resto...
Aiutiamo Anne-Laure e Michel
Il tempo passa e siamo davvero felici di continuare l'avventura.
Qui mettono molta allegria, quindi è davvero importante.
Era davvero importante prendere un po' dell'anima delle persone,
metterle in risalto e anche mostrare che esistono.
E quindi, attraverso questa esperienza, è stato davvero fantastico. In effetti,
c'erano molte persone, penso che sia qualcosa che ha funzionato molto.
Oggi tutti chiedono di loro.
Hanno davvero lasciato un segno, un'impronta importante.
ANNE-LAURE: Avremmo dovuto comprare ginocchiere
Oh sì, è commovente.
Sì, ne abbiamo messo un po'.
È commovente perché incontriamo sempre persone fantastiche. E ora, davvero,
abbiamo una squadra incredibile. Questa mattina non ci conoscevamo e basta.
E lì, davvero, hanno catturato tutto del progetto.
Siamo super efficienti e questo è fantastico.
È davvero un bel momento, è davvero bello, quindi è bello.
Siamo molto felici. Ci sono tutti, è convivialità,
davvero conoscenza. Adoro conoscere nuove persone.
ANNE-LAURE: Quindi...
Malik, prendiamo quello.
Dove sono le cose?
Dai! Ci siamo.
OK.
ANNE-LAURE: Va tutto bene, vero? Trovo che tu ce la cavi.
Signor Diallo, sta bene, ce la fa?
Sì, va bene.
Conclusione di un'avventura con i residenti
del Rifugio della Cité e di questo
magnifico edificio di Le Corbusier,
Abitate da queste meravigliose anime.
E penso che il nostro amico Le Corbusier sarebbe molto, molto felice di vedere
questo.
Sono io?
Oh sì, è stato un piacere per me.
Mi ha permesso di muovermi bene.
Sono molto felice. Ho incontrato una grande squadra e mi pento
persino di doverti lasciare visto che ci lascerai qui. Davvero,
mi sarebbe piaciuto continuare a lavorare con te.
È un piacere molto, davvero grande. Sono molto, molto felice.
Sono stupito dall'allineamento dei pianeti. Le piante
sono al loro posto, i collage al loro posto. Le persone sono al loro posto.
Ecco, ci siamo sistemati nel movimento, abbiamo trovato il nostro posto.
Con un piccolo dolore per le persone che lasciamo,
perché avevamo ancora un forte rapporto per questa esperienza.
I ritratti delle persone che sono stati con noi
durante questo covid, per un anno, ed è davvero
toccante vederli di nuovo stampati sull'edificio.
ANNE-LAURE: Quindi l'evento di stasera è un doppio evento, è
sia l'apertura del locale, La Piscine, sia l'inaugurazione della nostra mostra.
Quindi doppia sfida.
Abbiamo un po' di entusiasmo da chiederci, beh, verranno le persone?
Avranno la curiosità di venire a scoprire questo spazio?
Ho l'impressione che ne stiamo parlando, quindi temo che ci saranno molte persone e
allo
stesso tempo, non so, potrebbero non esserci. In realtà non ne ho idea.
È arrivato man mano che andavamo avanti. È sempre lo spazio che abitiamo.
Eccolo lì...
tre proiettori che avevamo usato per l'Esercito della Salvezza,
quindi è un trittico di ogni storia, ogni ritratto.
E ora sarà presentato stasera in piscina con DJ
B-Side che farà un'improvvisazione sonora. Ci
rendiamo conto che è un... È una performance.
voler aprire un luogo d'arte nel centro di questo quartiere.
E questa performance, in effetti, è ancora una performance di
Human Soul perché riportiamo indietro tutti i ritratti che
abbiamo costruito nel nostro percorso, li riportiamo nella
casa della mia infanzia e li usiamo per inserirci nel tessuto sociale.
Quindi stiamo rifacendo l'arte relazionale con
i ritratti che abbiamo creato in tutto il mondo.
La domanda è: funzionerà?
La gente ragiona?
Penso che funzionerà.
In ogni caso, ha già funzionato perché ci ha permesso di incontrare persone davvero
eccezionali.
È un po' grazie alle persone che ho incontrato di recente che mi sto mettendo
nella fatica di creare tutto questo.
Quindi, è un po'...
Di ricerche infinite che non si fermano mai, perché ad ogni
incontro ci dà ispirazione a fare qualcos'altro
ANNE-LAURE: Abbiamo sempre lavorato
al nostro progetto partendo
dalle persone, poi dalle etnie.
E vedere la reazione, vedere se può prendere
posizione, se può federarsi, se può creare un...
Non una comunità, perché non siamo comunità, ,
ma si crea qualcosa e ci lega attorno a questo progetto.
Essendo un luogo d'incontro, quello che vogliamo è che ognuno racconti la propria
storia e che tutti portino qualcosa.
Quindi, 'sfida'!
Il modo migliore per descrivere l'Anima Umana è la parola
incontro.
E in Human Soul, esistono l''umano' e l'anima.
E infine, negli incontri, troviamo, dobbiamo riscoprire, l'anima umana,
cioè ciò che rende vive le persone, ciò che ci spinge a voler vivere, ad
amare, a intraprendere l'impegno, a uscire a incontrare gli altri.
L'Anima Umana è lì, siamo in...
in questa anima. Sono andati a cercare questi...
queste bellezze individuali in luoghi
che nemmeno immaginaamo di esistare.
Ci diciamo che dobbiamo andare su altri pianeti per vedere questo.
Quindi è un viaggio interstellare e...
Noi fluttuiamo.
Quando incontri Nelson, all'improvviso, con tutta la sua bellezza e tutta la sua...
Certo, possiamo vedere che vive in un altro paese, completamente diverso dal
nostro. Ma allo stesso tempo è anche una sorta di specchio di noi stessi. E...
Lo stesso vale quando vedi l'Esercito della offre una
sorta di bellezza all'altro e una curiosità all'altro. E quando
usciamo da questo incontro con l'Anima Umana, ci fa venire voglia di vedere ancora
di più...
Andare a incontrare altri, chiunque siano, per strada.
E qui c'è una forma di...
Di un amore un po' più grande di...
In ogni caso, grande curiosità verso gli altri.
ANNE-LAURE: Sai, avevamo paura.
Eravamo spaventati perché, dicevamo: Stanotte ci spogliamo, ci spogliamo
doppiamente.
Cioè, quando sei un artista e fai una mostra, hai sempre
paura di dirti come il mio lavoro sarà percepito.
Così ci siamo spogliati entrambi perché abbiamo mostrato i nostri lavori, i nostri
collage, le nostre foto.
Quindi, già come artisti, ci chiediamo come il nostro lavoro sarà percepito.
Ma inoltre, abbiamo aperto la nostra casa, abbiamo
raccontato un po' della nostra vita. Finalmente questa
proposta di un altro posto con queste persone che...
che, attraverso la resilienza,
sviluppano questa ricchezza di savoir-vivre.
Beh...
Quando lo condividiamo, rassicura tutti e in effetti siamo davvero felici ed è molto
toccante.
Va bene
Concludo dicendo: Finalmente, quando incontri una persona bella...
Lo teniamo noi!
Trova la strada, trova la via per vivere un'avventura con lei.