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Vorsichtig. Hey, Vorsicht damit.
Danke.
Ich verstehe das Wort "Verletzlichkeit" nicht.
Wirklich nicht.
Ich kann nicht sagen, was richtig und was falsch
an John Candy war.
Ich ... Ich bin nicht sicher, was da los war.
Aber er war mein Freund,
und wenn man ihn sieht, wenn man sein Gesicht sieht ...
HAUPTDARSTELLER
Ich will nicht weinen, aber wenn ich ihn sehe,
vermisse ich ihn sehr.
Denn wir waren zusammen, wirklich zusammen,
und dann gingen wir beide unserer ...
Wir beide fanden unsere Nischen in der Welt,
und dann wurde er uns genommen, er war weg.
Schnell, wissen Sie?
Und er war klug, und er war ...
Er liebte Musik und war gut zu Menschen.
Man kann Leute danach beurteilen, wie sie Kellner behandeln.
Er war immer nett zu Leuten, die arbeiteten,
denn wir waren auch mal arm.
Wissen Sie ...
Ich wünschte, ich hätte Schlechtes über ihn zu sagen.
Aber das ist das Problem, wenn man über John redet.
Die Leute haben nicht viel Negatives über ihn zu sagen,
und ich hoffe, dass Ihre Produktion hier
Leute hervorbringt, die etwas gegen ihn haben.
Ich war mal in einem Stück, machte eine Leseinszenierung ...
Das ist etwas Schlechtes über ihn. Gut, dass es mir einfiel.
Hi, Daddy.
Hi, Jennifer, wie geht's?
- Gut. - Siehst du mich hier?
- Ja. - Ok.
18. MÄRZ 1994
Wann werde ich, wann werde ich je erfahren
Ich glaube an die Geschichte Die du mir erzähltest
Tapfer und allein wird ein Vogel fliegen
Und wieder fliegen
Und wird nie sterben
So allein, ohne Angst
Höre die Vögel singen
Mit dem Versprechen des Ruhms
Die deine Geschichten bringen
Ich mache es heute so, wie er es gewollt hätte.
Wenn dir eine große Ehre zuteilwurde,
stehst du auf, gehst nach vorne
und sprichst, ohne Trauer oder Weinen,
laut, deutlich,
kurz und direkt die wichtigen Punkte an.
Die bestmögliche Hommage in Redeform,
vom Herzen eines Kollegen,
eines kreativen Bruders und eines Kanadiers,
der diesen Jungen aus den Donlands liebte,
als teilten wir dasselbe Blut.
Wir salutieren zuerst einem Patrioten, der stets die positiven Interessen
des Nordens bekundete und förderte,
der aber auch Amerikaner in sein Herz schloss
und im Gegenzug von ihnen geliebt wurde.
Wie alle auf diesem Planeten erkannten sie schließlich
seinen unmessbaren Wert.
Wir gedenken heute keinem langweiligen Leben.
Dieses Leben war so erfüllt, wie es nur sein kann.
Freude, emotionaler Überfluss des Geistes,
mitreißende Wut, ein Hauch von Lugosi-Wahnsinn,
mit den Vampirzähnen am Unterkiefer und allem.
Ein Titan von einem sanften, strahlenden Mann.
Prachtvolles Gesicht, Augen und Körperbau.
Lasst euch nicht täuschen
von dem, was weniger Erleuchtete "Umfang" nennen,
denn viele können den festen Griff seiner Pranken bezeugen
und den Stahl in seinen Unterarmen,
die Schnelligkeit und Leichtigkeit seiner Füße.
Forderte man ihn heraus, wurde man herumgewirbelt.
Es gibt ein Wort, das wir selten hören,
aber es passt für Candy.
Das Wort ist "grandios".
Er war ein grandioser Mann.
John Franklin Candy, hingebungsvoller Sohn, Bruder,
Messdiener, Schüler, Verkäufer,
Bühnen-, Radio- und Fernsehautor und -darsteller,
weltberühmter Komödienbotschafter,
Farce- und Dramaschauspieler,
internationaler Filmstar,
Regisseur, Geschäftsmann,
Kenner, Perkussionist,
Wohltäter,
Ehemann, Vater
und die liebste, großzügigste Person, die ich je kannte.
Ich liebte ihn sofort, als ich ihn zum ersten Mal sah,
in seinem ersten makellosen Anzug,
und ich werde nie aufhören.
JOHN CANDY: ICH MAG MICH
ENDE NACHRICHTEN IM ANMARSCH
Nachrichten im Anmarsch.
Ok, Moment. Wir filmen es gleich noch mal.
Das war was. Es funktioniert mit der Story.
Das war's. Was denkt ihr, Jungs?
Verdammt gute Doku, wenn ich das so sagen darf.
Mich stört nur eins.
Was ist mit dem Mann?
Was wissen wir über ihn? Seine Beweggründe?
Warum tat er, was er tat? Wo wurde er geboren?
Ja, wo wurde er geboren?
Geh zu Jupiter, Venus, Pluto. Egal.
Wir brauchen eine Story,
damit er sie sich ansieht
und wir ihm mehr über sich sagen, als er weiß.
Gefällt mir.
Fünf Minuten.
Mr. Candy?
- Ist das Ihre erste Produktion? - Ja.
Das ist es in der Tat, ja.
Wir hoffen, es läuft gut.
Wir sind etwas nervös, und alle sind angespannt,
aber wir haben viel geprobt
und werden sehen, was passiert.
Ok. Christopher.
Christopher, wie ist die Party?
Gut. Ich muss Pizza essen gehen.
Ok.
Leute fragen mich oft:
"Welcher Figur war dein Vater am ähnlichsten?"
Sag "Hi" zu Daddy. Hi.
Ich bin jemand, der hauptsächlich ohne Vater aufgewachsen ist.
Und es fühlt sich an,
als ermittelte man im Leben seines Vaters.
Du schaust dir an,
wer er war, wen er kannte
und auch deine eigenen Erfahrungen mit ihm.
Wenn ich heranzoome ...
Dann musst du das anpassen.
Hässlicher Bart.
Hier ist die Nahaufnahme.
Darf ich sehen?
Jetzt bist du perfekt. Du bist scharf.
Und jetzt passe es an.
Wenn es um Leichtes ging, war er super.
Ich glaube, mein Vater war ein großes Kind,
also wusste er, wie er mit mir Kind sein konnte.
Hi, Dad.
Kann ich es filmen?
Alle wollen es nach oben schaffen.
Zeit für Big John!
Und es ist viel Arbeit.
Manchmal hat man Scheuklappen auf.
JOHNS TOCHTER
Man sieht nichts anderes
oder vergisst Leute
oder sich selbst.
- Hi, Jennifer. - Komm zu mir.
Er wusste, dass harte Arbeit, sich um sein Team zu kümmern,
um seine Familie,
das Wichtigste war.
Dad kümmerte sich um alle.
Er berührte so viele Aspekte der Welt,
dass ich denke, dass es einen bleibenden Eindruck hinterließ.
HAMBURGER POMMES
Wann hatten Sie den ersten Lacher
und mochten das?
Ich war jung, schätze ich.
Wie die meisten Kinder alberte ich nur herum, spielte.
Ich spielte viel.
Hatte Fantasie.
Wir dachten uns immer Sachen aus,
führten Bühnenshows in Garagen oder Kellern auf.
Mein Vater wurde an Halloween in Newmarket, Kanada, geboren,
direkt nördlich von Toronto.
Sie waren nur etwa ein Jahr da und zogen in die Stadt, nach East York,
mit seinem Bruder Jim und seiner Mom Van.
JOHNS MUTTER
Mein Großvater hieß Sidney.
Sid war in der kanadischen Armee. Sergeant, Veteran des 2. Weltkriegs.
Er starb an einem heftigen Herzinfarkt ...
...1955 an Johns fünftem Geburtstag.
Mein Großvater starb mit 35,
und man denkt: "Was, 35? Das ist viel zu jung."
Sie sprachen nie darüber.
Und mein Vater war fünf. Ein kleines Kind.
Es passiert was mit einem Kind,
das so früh einen Verlust erleidet.
Sie können mit dem Trauma nicht umgehen.
Wenn mein Vater also mit fünf seinen Vater verliert
und niemand sich damit befassen will,
sie einfach seinen Geburtstag feiern ...
Er weiß nicht, was er tun soll, und wächst auf und sucht nach Hilfe.
John wurde der Vater.
Er war das Kind, das alle glücklich machte.
JOHNS FRAU
Und er war der Erwachsene. Er führte das fort.
Er sprach nur sehr selten darüber.
Es gab diese Verbindung
zwischen seiner Geburt und dem Tod seines Vaters,
die zu verwirrend ist.
Val trug ihn mit sich, John und Jim auch.
Die Erinnerungen an ihn blieben.
Sie zogen ins Haus meiner Großeltern, in den Keller.
"Der Bunker", wie sie ihn nannten.
Sie zogen in das Haus,
das eigentlich das Haus meiner Urgroßmutter war.
Das war ein Ort des Überlebens. Sie brauchten einen Wohnort.
Meine Großmutter lebte bei ihrer Schwester, Tante Fran.
Mein Vater und sein Bruder wohnten unten,
alle anderen oben.
Sie waren zusammengepfercht wie Sardinen.
Das Haus war offen,
und ich glaube, das war Teil von Johns Charakter,
seine Aufgeschlossenheit.
Er liebte seine Familie. Sie lachten viel.
Sie lachten immer.
Die Leute konnten immer reinkommen,
und sie bereitete Essen zu und sagte: "Esst",
und dann drehte sie sich um und sagte: "Ihr werdet fett."
Ich dachte: "Ja, ok, danke Oma."
Wir sprachen mit Leuten, die Sie als Kind
und Teenager kannten.
Und sie erinnern sich an Sie als bodenständig
und als zuverlässigen Freund.
Hat der Ruhm Sie irgendwie verändert?
Ich hoffe nicht.
Ich bin ziemlich loyal. Wie ein Hund, schätze ich.
Man muss mich schlagen, um mich loszuwerden.
Der John Candy in Ihrer Welt war anders als der in meiner Welt.
Erst war er schüchtern, introvertiert.
KINDHEITSFREUND
Man glaubt es kaum.
Er bekam nicht überall Aufmerksamkeit.
Er hatte ein Schlagzeug im Keller.
Er hatte eine Plattensammlung, die monströs war,
alphabetisch geordnet.
John und Jim kauften Comedy-Alben.
Aber wir hörten uns
eine Gruppe namens Firesign Theatre an,
die hatten in den 60ern eine Radioshow.
Tolle Sketch-Comedy.
KINDHEITSFREUND
Das hörten wir uns ständig an.
Habt ihr was?
Oh, nein. Die Mittel gehören den Leuten.
- Stimmt. - Nein, habt ihr Aufputschmittel?
Er liebte Filme, und es gab dort ein Kino.
KINDHEITSFREUND
Er sprach ständig über die Filme, die er gesehen hatte,
oder die Figuren.
Diese Autos sind nie groß genug.
Er liebte es. "Laurel und Hardy",
"Eine total, total verrückte Welt",
Film noir, einfach ein großer Kinofan.
Er sprach von Humphrey Bogart.
Ich seh dir in die Augen.
Er wusste, dass er der Typ sein wollte.
Er wollte Jackie Gleason sein.
Ich war gerne im Fachbereich für Schauspiel.
Ich wusste nicht, wo das hinführte.
Ich war haltlos, das war Mitte der 60er.
Was macht man da? Die Zeiten waren turbulent.
Ich probierte verschiedene Dinge aus, aber landete immer wieder beim Auftreten.
Ich dachte immer,
seine Welt und wie er sein Leben lebte,
war wie in einem Film.
Er war ein Träumer.
Wann entwickelte sich der lustige Teil von John Candy?
In der Highschool.
Es war wahrscheinlich mehr ein Verteidigungsmechanismus.
Ich war ein schlechter Schüler.
Ich stand wohl noch unter Schock,
glaube ich, von all den Tragödien, die wir erlebt hatten.
EIN SCHÜLER DER NEIL MCNEIL PRIVATSCHULE
Schule war eine Flucht für ihn.
Es war eine katholische Schule.
Ich wuchs als rebellische Katholikin auf.
Er wuchs als Katholik auf.
Die Lehrer waren alle Priester.
Es gab keine Frauen dort. Fast wie in der Armee.
Es war anfangs einschüchternd,
aber im zweiten Jahr passierte etwas im Sommer.
Er kam etwas aus sich raus.
Für einen molligen Kerl hatte er unbegrenzte Energie.
Er war aktiv.
Er wollte Sachen machen. "Los."
Er wurde beliebter.
MITTELSCHULRAT
Als Junge in Toronto war Sport dein Ding.
Man machte Hockey oder Football.
ABSCHLUSSKLASSE
Er liebte Football mehr als Hockey.
Er hoffte wohl, eines Tages beruflich zu spielen.
"DER ROSAROTE PANTHER"
In der Highschool spielte er, bis er sich das Knie verletzte.
Die Kniescheibe wurde entfernt und nie ersetzt.
Keine Kniescheibe links.
Das war herzzerreißend,
und er musste herausfinden, was er tun wollte.
Die Demonstrationen waren wie letztes Jahr,
nur dass jetzt auf den Schildern "Nixon" stand.
Mit etwa 17, 18 war der Vietnamkrieg auf seinem Höhepunkt.
Er wollte sich in Amerika verpflichten lassen.
Ich weiß nicht, was damals das Alter dafür war,
aber die kanadische Regierung sagte: "Nein."
Aber viele taten es.
Und er war versessen darauf.
Es war verrückt,
aber er wollte dabei sein.
Die Welt beschützen oder so.
Ich war geschockt.
Er wollte wohl einen Lebenszweck finden.
Er war ein paar Mal in Buffalo, um zu sehen, ob er geeignet war.
Aber wegen seiner Knieverletzung
nahm man ihn nicht.
Mein Vater war aufgrund seiner Erziehung Durchschnittsbürger.
Er verstand die Misere der Arbeiterklasse.
John hatte schon als Teenager eine Vielzahl von Jobs.
Mache jeden Moment Zu etwas Besonderem
Ich habe viele Weihnachtseinkäufe Zu erledigen
Alle waren bei Eaton's.
Das Eaton Center ist das große Kaufhaus in Kanada.
Fran arbeitete in der Spielzeugabteilung.
John bekam dort einen Job im Sportgeschäft.
Mein Vater war mit Tom und Rita Davidson dort.
Ich arbeitete in Eaton's Kaufhaus in der Sportabteilung.
KINDHEITSFREUND
Wir verstanden uns sofort.
Meine Mom arbeitete auch dort.
Tom war mit meinem Dad befreundet, Rita mit meiner Mom.
Wir machten zusammen Kaffeepause.
KINDHEITSFREUNDIN
Ich weiß noch, wie wir vorbeischlenderten, und sie wollte
einen Blick auf John werfen.
Sie arrangierten ein Blind Date für meine Eltern.
Wo waren Sie beim ersten Date mit Ihrer Frau?
Für unser erstes Date gingen wir ins Kino.
Ja, wir verstanden uns nicht.
Und es war ein Blind Date.
Wir verstanden uns nicht so gut.
Ich wollte es ihr beweisen. "Wie kannst du es wagen, mich nicht zu mögen?"
Er war sehr nett, sehr lieb.
Er hatte eine Verletzlichkeit an sich.
Er war lustig und hatte eine schöne Stimme.
Er hatte einfach eine Art an sich.
Ein lieber Mann.
Er war darauf fokussiert, in welche Richtung sein Leben ging
und sagte: "Wenn ich eine Freundin habe,
brauche ich einen richtigen Job."
Er fragte, ob er Schauspieler werden oder im Geschäft bleiben sollte.
Ich sagte, er solle im Geschäft bleiben.
Er bekam über die Arbeit ein Auto
und wurde regelmäßig bezahlt.
Warum sollte man das für einen Schauspieljob aufgeben?
Er trug einen Anzug und fragte: "Was denkst du?"
Ich sagte: "Na ja, wenn du das willst, ist das ok",
aber ich war besorgt ...
John war kreativ. Er war kraftvoll.
Er liebte das Schauspielern und war sehr gut darin.
Er machte Stand-up und Improvisation.
Improvisation, dafür war er geboren.
Er konnte spontan aufflammen.
Er hatte keine Angst vor dem Versagen.
Er schien keine Grenzen zu kennen.
Er musste es versuchen.
Es war toll, als Catherine McCartney sagte: "Du wärst guter Schauspieler."
Wir gingen vom Eaton's zum Restaurant.
Die Agentin sah ihn, sah ihm ins Gesicht und sagte:
"Du wärst gut im Filmgeschäft."
Als wir das erste Mal sprachen ...
TALENTSUCHERIN
... sagte er: "Ich will Footballer
und Schauspieler sein."
Und so geschah es.
Ob es bewölkt ist
Oder klar
Ob du Donner oder den Wind hörst
Im Kindertheater traf er Dan Aykroyd und Valri Bromfield.
Und ich meinte: "Du machst Kindertheater? Ok."
Ich kam gerade aus Ottawa mit Valri Bromfield,
meiner alten Comedy-Partnerin.
Sie machte Kindertheater.
YPT oder eine dieser Gruppen,
die nach Bala Bay gingen
und tourten und sich als Eichhörnchen verkleideten.
Sie sagte, sie traf da jemanden ...
Sie sagte: "Er ist wie du." Sie sagte: "Ihr seid genau gleich."
Ich sehe diesen braunen Pontiac Laurentian Viertürer vorfahren
und diesen prächtigen Mann aussteigen.
Er passte komplett zum Auto.
Er war so vorzeigbar und vornehm ...
HAUPTDARSTELLER
... und kanadisch.
Ich: "Parken Sie hier nicht."
Er: "Warum?" "Weil ich Ihnen einen Strafzettel gebe."
"Ich kann überall parken."
Ich: "Sind Sie Arzt?" Er: "Manchmal."
Und so fingen wir an.
Wir legten also sofort los.
Er ist ein liebenswerter Kerl.
Siehst du sein Gesicht ...
SCHAUSPIELER
... lächelst du.
Wir trafen uns bei Godspell, und ich liebte ihn sofort.
Godspell ging Second City voraus.
Gilda Radner,
Andrea Martin, Victor Garber, Paul Shaffer, Eugene Levy.
Und John sagte immer, er hasse Godspell,
weil er es leid war, dass wir ständig darüber reden.
SCHAUSPIELER
Godspell war eine große Show in Toronto, 1972.
Es hat einfach Spaß gemacht.
SCHAUSPIELER
Wir hatten Spaß, weil wir Arbeit hatten.
Chicagos renommiertes Second City Comedy Theater kam 1972
nach Toronto, um vorsprechen zu lassen.
Torontos Kulturszene war groß genug,
also hatten wir viele Möglichkeiten zu wachsen.
Wir konnten unsere Talente fördern ...
SCHAUSPIELERIN
... weil es ein sicherer Ort dafür war.
Und wir waren unter Freunden,
Gleichgesinnte, mit denen wir nicht konkurrierten,
und die Persönlichkeiten und Fähigkeiten von allen wuchsen.
Und das gab es John: riesige Möglichkeiten.
Danny schaffte es nach Second City,
Dan Aykroyd und Valri Bromfield überredeten John,
denn John war der perfekte Kandidat für Second City.
Sie legten mich rein. Sie waren bei Second City.
Sie meinten: "Du solltest mitmachen."
"Sie werden dich lieben. Du bist witzig."
Ich: "Ich albere nur herum, so was kann ich nicht."
"Wir müssen eh dahin. Treffen wir uns zum Essen."
Ich kam hin.
Ich habe sie alle bestaunt, alle bei Godspell ...
Dann höre ich, wie John Candy ausgerufen wird.
Valri sagte: "Los. Wir haben dich angemeldet."
Und ich: "Dafür werde ich euch umbringen."
Beim Vorsprechen hörte Johns Partner nicht auf, zu reden.
SCHAUSPIELERIN
John hörte nur zu.
Jedes einzelne Wort. Nickte. Stimmte zu.
Und deshalb bekam John den Job.
Was mir an John aufgefallen war:
Er war nicht selbstbewusst.
GRÜNDER
Er verschwand quasi auf der Bühne.
Er blieb an der Wand,
wenn improvisiert wurde.
Es waren talentierte, gebildete Komiker.
Er zweifelte an seinem ...
Er hatte das Gefühl,
nicht so witzig und talentiert zu sein wie sie.
Wir fingen zur selben Zeit an, und wir waren schlecht.
Wir kamen in die Show, sie gaben uns was zu tun, aber dann,
beim zweiten Teil der Show, musste man improvisieren,
und keiner wollte mit uns Anfängern spielen.
Also spielten wir zusammen.
Aber wir hatten sehr viel Selbstvertrauen.
Vielen ist nicht klar, wie mies man sein muss,
um ein Perfektionist zu sein.
Man muss schlecht sein und sich dessen bewusst sein.
Nichts treibt einen mehr an als besser werden zu wollen.
Johns Entwicklung auf der Bühne war interessant,
man sah, wie sein Selbstvertrauen immer größer wurde.
Er ist so stark und talentiert ...
SCHAUSPIELERIN
... ohne einschüchternd zu wirken.
Obwohl John sehr unterschiedliche Charaktere spielte,
war John immer präsent.
Es war so aufregend und spektakulär,
die Entwicklung seiner Figuren zu sehen.
Er strahlte Leichtigkeit aus.
Und alles, was er sagte, entweder genial oder aufrichtig.
Er war nicht nur auf die Pointe aus.
Das war kein erfolgreiches Second-City-Mitglied.
ES KAM AUS CHICAGO
Second City entstand '59 in Chicago.
Die Uni hatte keine Schauspielfakultät,
also gründeten sie eine.
"Sie" waren Elaine May, Mike Nichols,
Severn Darden, Del Clos, Bernie Sahlins ...
- Harry Truman. - Der war auch dabei.
Es heißt, Sie wären der nächste Harry Truman.
Ja, das haben sie lange behauptet.
- Es ist wie ein Fluch. - Ja.
DAS KANADISCHE KAPITEL
Second City war mein Anfang.
Ich bin dort in vielerlei Hinsicht gereift.
Ich lernte mein Handwerk, nur dass ich es damals nicht wusste.
Erst jetzt begreife ich, was ich da lernte.
Er war witzig.
Er konnte gut improvisieren,
und er war einfach ein guter Kerl.
Er kümmerte sich nicht nur um die Figur seines Szenenpartners,
sondern um den Szenenpartner
als Menschen.
Mir fällt wieder sein Spitzname ein:
Johnny Toronto.
Er entstand aus Johns Ego.
"Diese Stadt wird mir gehören."
"Du willst was erledigt haben. Ich mach das."
"Hör auf mich. Ich kenne alle Antworten."
Wie es dazu kam?
Keine Ahnung. Sie nannten ihn Johnny Toronto.
Wisst ihr, wie viele "Johnny Toronto" sein wollten?
Sehr viele Leute.
Manchmal übertrieben wir es mit dem Trinken.
Und er wurde zum Spaß handgreiflich.
Er hat einen einfach gepackt.
Er drückte dich
und warf dich umher wie eine Stoffpuppe.
Er konnte deinen Bizeps drücken,
den Muskel bis zum Knochen zusammendrücken.
Es war klar, dass John der Star sein würde,
weil er so aussah und sich so verhielt.
Er fuhr in Limousinen herum, auch ohne Geld.
"So bin ich. Gewöhnt euch daran."
Ich war oft bei John zu Hause,
und er hatte einen Barcalounger
und Rothmans. Wir hielten die Zigaretten für elegant.
Es gab eine Werbung für einen Teppichladen.
"Drei Zimmer für 199 $."
John beauftragte Lincoln Carpeting für seine Bleibe.
Aber waren sie erst mal da,
stieg der Preis plötzlich über die 199 $.
Bei ihm waren es 1.200 $. So viel hatte er nicht.
Der Teppich war limettengrün, sicher Restposten,
aber passend dazu besorgte er sich goldfarbene Vorhänge.
Er lehnte er sich in seinen Barco zurück mit seinen Rothmans und sagte:
"Schau, was ich hier alles erreicht habe."
Toll, oder? Bei jedem Abendessen
übernahm John die Rechnung,
obwohl er das Gleiche verdiente wie wir.
Aber John hatte diese großzügige Art an sich.
Und ehe wir uns versahen, waren wir alle zusammen bei "SCTV".
Es waren einmal sechs Leute, die gern fern sahen,
aber was sie sahen, mochten sie nicht.
Also beschlossen sie, etwas dagegen zu unternehmen.
Es war Herbst.
Ich war auf Tournee mit dem Great Lakes Shakespeare Festival.
Auf dem Lokalsender ...
SCHAUSPIELER
... liefen diese syndizierten Serien zwischen 17 und 19 Uhr,
und ich stieß zufällig drauf.
Es war eine Art ...
Es war wie "Erwachsen müsste man sein".
Hier ist das 25. Jubiläum.
Und ich stieß zufällig auf eine Folge von "SCTV" ...
... mit John Candy als Beaver.
Flaherty als Ward Cleaver ...
... und Catherine O'Hara als June Cleaver.
Und Eugene Levy als Bruder Wally.
Ich wusste nicht, was es war,
aber ich lachte mich schlapp.
- Hey, Kurzer. - Hi, Eddie.
Deine Alte soll eine Affäre mit Fred Rutherford haben.
Hallo, Mrs. Cleaver.
Ich habe Wallace und Theodore gesagt,
dass Sie mit den Jahren immer jünger aussehen.
Danke, Eddie.
Ich habe das für Mr. Cleaver dabei.
Neulich hat er ja ziemlich gezittert.
- Fühlt er sich besser? - Da bin ich sicher.
Danke der Nachfrage.
- Komm, Beaver, dein Essen. - Ok, Mom.
Als ich ihn das erste Mal sah, war es eine Verheißung.
Dieser subtile, große Kerl,
verkleidet als Jerry Mathers, sagte: "Oje, Wally."
Eddie Haskell macht mich sauer.
- Bring ihn doch um. - Nö,
ich will nicht ins Gefängnis. Es ist gegen das Gesetz.
Aber Beaver, es würde doch niemand wissen.
Ich weiß nicht, Whitey. Ich habe keine Waffe.
Komm schon, Beaver.
Für alle, die Comedy studieren, und damit meine ich ...
Bist du etwa feige?
... ist es so: Wenn Komiker etwas Witziges sehen,
lachen sie nicht, sie sagen: "Das ist witzig."
Na los.
Hi, ich bin Gil Fisher, der fischende Musiker.
Das Geheimnis meiner Schauspielerei ist: Ich tue sehr so, als ob.
In dieser Zeit
waren wir bei Second City, Toronto,
und sie wollten eine Fernsehshow machen.
Sie holten sich Harold als Autor.
LEITENDER AUTOR, SCHAUSPIELER
Unsere Show war der arme Cousin von "SNL".
Wir hatten keine Sponsoren, keine Aufsicht.
Als hätte man uns im Fernsehstudio losgelassen.
Wir wussten nie, wann es gesendet wird, aktuelles Material ging also nicht.
Also nutzten wir unsere düstersten Vorstellungen.
WITZBOLDE GUT AUFPASSEN
John war extrovertiert
und hatte das Bedürfnis, sich zu verbinden.
Hallo, ich bin Mr. Mambo.
Man denke an Monty Python, Second City, Saturday Night Live.
SCHAUSPIELER
Er war einer der besten Darsteller von allen.
Und er konnte seinen Körper nicht verstecken, wenn er Julia Child
oder Pavarotti spielte.
Vorher sah man so etwas nur von gewichtigeren Männern
wie Jackie Gleason oder Lou Costello.
Die dann über ihr Gewicht witzelten.
Er machte das nicht.
Bruno!
Mit Eugene als Dr. Tongue und Bruno.
3D-HAUS DER STEWARDESSEN
Es war super.
Es waren Horrorfilme, die nicht gruselig waren,
alles basierend auf 3D.
Und sehr billige 3D-Effekte ...
waren einfach urkomisch.
Genau. Warum drei Stunden warten, bis der Martini wirkt,
wenn einen Speed-Trinken sofort zum Partylöwen macht?
Tanzen wir Mambo!
Ich bin leicht beeindruckbar.
Ich bin ein Comedy-Freak, und hier kommt John Candy.
MODERATOR
Ich dachte nur: "Wer ist das?"
Du nennst mich Säufer?
Der Job kam von mir.
Eine Sache, die ich bei John liebte,
waren seine fast cartoonhaften Wendungen.
- Ja, sie sind ... - Lesbisch?
Das meine ich im guten Sinne. Echt.
Keine Briefe.
Er konnte von total kindisch und onkelhaft übergehen zu ...
"Wovon redest du?" Es war wahnsinnig.
MIT JOHNNY LaRUE
Yellow, YellowBelly
In einem Sketch spielte er eine Figur namens YellowBelly.
Er ist eine Promo für eine Fernsehserie
über einen feigen Soldaten im Wilden Westen.
Das war für mich der große Aha-Moment.
Geächtet vom Norden und Süden während des Bürgerkrieges
für seinen doppelseitigen Verrat.
Der größte Feigling des Westens.
Er ist YellowBelly.
Und er zittert und hat Angst.
Dann kommen eine Frau und ihr Sohn vorbei.
Der Junge fragt: "Ist das YellowBelly?"
Und sie sagt: "Still!"
Hey, Ma, das ist YellowBelly.
Und YellowBelly dreht sich um und schießt ihnen in den Rücken.
Man muss bedenken, das war etwa 1980.
Es war einfach unerhört.
Sie haben mein Kind erschossen!
Sie YellowBelly!
Hilfe! Hilfe!
Dieser YellowBelly ...
Das hat mir den Verstand geraubt.
Dass ein Sketch geht,
in dem jemand Mutter und Sohn in den Rücken schießt,
während ein lustiges Lied läuft.
Hallo, ich bin Yosh Schmenge.
Und ich bin Stan Schmenge.
Wir sind die Happy Wanderers.
Die Schmenges ...
Sobald er sein Kostüm trug, wurde er zu der Figur.
Für so ein Angebot muss man ein Schmenge sein.
Einfach ...
Wenn man sich so wohl fühlt ...
EIN RÜCKBLICK
... so sehr vertraut und kennt,
dann ist die Chemie wunderbar.
Aber in der ersten Staffel
war John sehr verärgert.
Es ging darum,
wer etwas zum Schreiben beitrug.
Wir wurden als Schauspieler und Autoren bezahlt,
John aber nur als Schauspieler.
Das freute ihn nicht.
Ich glaube, er sah einen Scheck.
Und sagte: "Halt, warum bekomme ich weniger Geld?"
Da begann die Spaltung.
Er hegte diesen Groll und ließ ihn nie los.
Er blieb bei ihm.
Und John trug diesen Schmerz lange mit sich herum.
Er muss das in seiner Karriere tausendfach erlebt haben.
Jim arbeitete, glaube ich, bei Second City.
John verhalf ihm dazu.
Er gehörte zur Crew, Johns Bruder, er hantierte mit Kabeln.
Jim hatte in seiner Garderobe einen Herzinfarkt,
und das war für John nicht angenehm.
Verstehst du?
Jim kümmerte sich nicht um sich.
Das hat meinen Vater erschüttert.
Es machte ihm Angst, denn es passierte erneut.
Es ging ihm gut. Jim ging es gut,
aber wir fuhren mit dem Auto ins Krankenhaus.
John sagte: "Bleib hier", er war sehr sauer.
John kam zurück.
Im Studio hatten wir eine Tiki-Bar.
Er saß an der Bar mit einem Drink und einer Zigarette.
Er sagte: "Mein verdammter Bruder, er lässt sich gehen."
Das war Johns Widerspruch.
Niemand hatte größere Erwartungen an sich als John.
Wenn es dann Rückschläge gab,
machte ihn das total fertig.
"SCTV" begann 1976.
Etwa drei Jahre später ging ihnen das Geld aus.
Es wurde verkauft
und hörte dann auf.
Dann begann es ein Jahr später wieder in Edmonton, Alberta.
Sie begannen mit 30-Minuten-Shows,
und um 1981 wurden die 90 Minuten lang
und zum Riesenerfolg.
SECOND-CITY-FIEBER
Aber John war maßgeblich dafür ...
MEIN MONCTON
... daraus etwas Erfolgreiches und Witziges zu machen.
Es ist ein Moment in der Zeit.
Es war wie eine zweite Familie,
aber es wurde seine Hauptfamilie.
Es wurde meine Familie.
Und er liebte es. Es war schwer für ihn, es loszulassen,
weil er so emotional war.
Aber er musste nach vorn schauen.
Es kam zu Filmen.
Johns erster großer Film war "1941".
Wir machten noch "SCTV", und Spielberg wollte ihn.
Wir hatten gerade eine Staffel "SCTV" beendet
und feierten.
Leute meinten: "Spielberg ist hier."
"Deinetwegen."
Ich hielt es für einen Witz. Und da war er.
Er war umgeben von Leuten.
Er sagte: "John, ich mag deine Arbeit." Ich dachte ...
Er meinte: "Bitte dreh diesen Film, '1941'.
Ich habe eine Rolle, die für dich perfekt wäre."
Ich meinte: "Das ist nett.
Das ist eine Party, alle sind betrunken,
also vielen Dank.
Toll, dass du 'SCTV' geschaut hast."
Er meinte: "Ich will das wirklich." "Ja."
Verunstalten wir das Essen, bevor es jemand anders serviert kriegt.
Oh, mein Gott.
- Hallo, John. - Die "Versteckte Kamera".
- Wie geht's? - Gut.
John sagte: "Ich besorge dir alle Rollen."
Als fühlte er sich schlecht.
Er war der Einzige, der wegen eines Films in den USA angerufen wurde.
"Schon ok, John."
Sahen Sie "1941"?
Ja.
- Mochten Sie den Film? - Teile davon.
Wir trugen Soldatenkleidung.
Wir waren jung, lebten unsere Fantasien aus.
Arbeiten Sie lieber an Spielfilmen?
Ich würde gern bei Filmen bleiben, wenn möglich.
Wenn jemand da draußen einen Film hat.
DREHSCHLUSS!
Wo haben Sie Ihrer Frau den Antrag gemacht?
Wir lebten einige Jahre in Sünde,
es war nicht so groß.
Ich machte den Antrag, glaube ich, in LA,
als wir "1941" drehten.
Wir waren in Eile, wollten einen Tag finden.
Wir bekamen kein Wochenende.
Es war eine lustige Hochzeit. Wir hatten Spaß.
Lustig?
Unsere Kirche wurde renoviert.
Wir prüften das nicht vorher nach. Es war eine Baustelle.
Heirateten deine Eltern in einem McDonald's?
Nein, es war im Filmstudio,
wo gerade ein Werbespot für McDonald's Kanada gedreht wurde.
Das goldene M war gut zu sehen.
Rose brachte immer
ein beruhigendes, kontrolliertes,
erdendes, weises Element mit.
Wenn John verärgert war,
konnte Rose ihn irgendwann beruhigen.
Sie hatten eine sehr erfolgreiche Ehe.
Wie jeden Sommer gibt es auch diesmal eine respektlose,
eklige, anarchistische Slapstick-Komödie.
"Ich glaub' mich knutscht ein Elch!"
Ich bin Dewey Oxburger.
Freunde nennen mich Ox.
Ihr habt vielleicht bemerkt, dass ich ein Gewichtsproblem habe.
- Nein. - Doch.
Ich war beim Arzt,
und der sagte, ich hätte viel Aggression verschluckt,
zusammen mit vielen Pizzen.
Pizzen.
Ich bin eigentlich schüchtern.
Ich bin ein schüchterner Typ, und ...
Am Anfang beschrieb man ihn als ...
KOSTÜMPROBE
Wegen seines runden Gesichts
beschrieb man ihn als gewichtig.
Er wusste, dass er darauf festgelegt war.
Ich dachte, wo ich nun hier bin, kann ich etwas abnehmen,
und hier gibt es ein sechswöchiges Training? Echt hart?
Perfekt für mich.
Ich werde hier rausgehen als ranke, schlanke Kampfmaschine.
Sagen Sie mir ...
Gibt es in John Candy
eine ranke, schlanke Kampfmaschine?
Sieht nicht ...
Sieht nicht danach aus. Nein.
Nein, gibt es nicht.
Ich bin glücklich, wie ich bin.
Selbst in Interviews sagten sie Dinge, die ihn beleidigten.
Es nennt sich Big City Comedy.
Vergessen Sie den Namen, schauen Sie John an.
- Oder die Stadt. - Dann erinnern Sie sich.
Er wusste, womit er zu kämpfen hatte in dieser Branche.
Sie sehen gut aus.
Aber ich fragte mich, wenn Sie
ein typischer Hauptdarsteller würden, gertenschlank ...
Ist es wahr, dass ...
Alle lieben einen Dicken, oder?
- Kann sein. - Wieso?
Keine Ahnung. Sie sind wohl harmlos.
Ich bin nicht sicher.
Wenn ich viel abnehmen würde,
würde mich das nicht sehr beeinflussen.
Aber würde es nicht Ihren Stil
oder Ihren Humor verändern?
Nein.
Zu sagen, dass John das hasste ...
Er akzeptierte es nicht.
Das ist eine andere Art zu sagen, er hasste es.
John verachtete sich nicht.
Das verlieh ihm einfach mehr künstlerische Reinheit.
Man ist quasi Bürger zweiter Klasse.
Zumindest wirkt es so.
Man ist deswegen verletzlich und sensibel.
Und das hat viel damit zu tun,
wie ich Figuren darstelle.
Ich sehe die Welt mit dünnen Augen.
Ich nehme Leute nicht wegen Ihres Aussehens wahr.
Wichtig ist, wer die Person ist.
Über die Jahre habe ich gelernt,
dass man mit mehr Gewicht
beginnt ...
Man wird anders behandelt.
Und das kann wehtun. Es verletzt viele Leute.
Er war verärgert über
seine Szene im Schlamm.
Tritt mich, Süße.
Ich war der MC beim Wrestling-Match.
Das wollte er nicht tun.
Es hieß: "John, zieh dein Hemd aus
und roll dich mit Stripperinnen im Schlamm herum."
Er trug ein langärmeliges Shirt,
denn er wollte nicht mit bloßem Oberkörper rausgehen.
Die Frauen legten los. Sie waren alle fit.
Und sie begannen, ihn an den Ohren zu ziehen und so.
Leute nahmen sich Sachen heraus,
weil sie dachten: "Man könnte alles tun, um ihn zu verletzen,
alles sagen. Man kann ihm wehtun.
Er ist so dick, das kann ihm nicht wehtun."
Das mochte er nicht.
Ich habe nie...
Aber das Gesicht, das man der Welt zeigt,
definiert, wer man ist.
Sein Gesicht war freundlich und glücklich.
Man könnte fies sein,
Leute beleidigen, zurückschlagen.
Er tat das nicht.
Sollte ich aussteigen?
Mal sehen. Zeig mal.
Nicht mit dem Blatt. Komm.
Fordere mich heraus. Los. Bluffe. Na los.
Wie viel setze ich?
Ich würde alles setzen.
Aber ich bin ein aggressiver Spieler. Mr. Vegas.
Na los. Mach schon.
Na los.
Ja. Na bitte. Ich bin dabei.
- Was hast du? - Ich hab ein Full House.
Drei Dreien und zwei Sechsen sind ein Full House.
- Was hast du? - Vieren, ein Ass.
Ein Ass, Acht, Sieben.
Du verlierst.
Mit vier Vieren hättest du gewonnen.
Du wirst gut.
Gefällt es dir? Toll, oder?
Du bist gut fürs erste Mal. Echt.
Wir sind hier in einer Art Rückzugsort für Sie.
Ein Ort, an dem Sie sicher nicht oft sind.
Wissen Sie, was für ein großer Star Sie zu Hause sind?
Nein.
Wenn Sie ins Bild kommen,
jubeln die Leute, hörte ich.
Sie sagen: "Da ist John Candy, unser Held."
Das freut mich.
Ist Ihnen das bewusst oder ist es nur seltsam?
Es ist seltsam. Es ist schwer zu verstehen.
Das ist nur ein Haus. Mein Zuhause.
Ich fühle mich wohl.
Ich mag New York, aber es macht mich wahnsinnig.
Es ist ... Ich drehe dort durch.
Ich mag es.
Aber es ist zu viel. Da gibt es alles.
John Belushi sagte,
als er versuchte, mich zu "SNL" zu überreden ...
Er spielte Frank Sinatras "New York, New York"
und sagte: "New York ist Rom."
Komiker John Belushi starb heute
in einem Hotel in den Hollywood Hills.
Laut "Los Angeles Times" sagte eine Quelle, der hatte Kokain im Blut.
SCHAUSPIELER JOHN BELUSHI TOT
Ich sagte es John. John brach in Tränen aus
und meinte: "Oh, Gott, es beginnt."
Ich dachte ...
Denn ich verstand es. Ich wusste, was er meinte.
Es war, als könnten
die unbeschwerten Zeiten, die diese 20-Jährigen hatten,
ein Ende finden.
Es ist heftig, aber so denkt ein Kind.
Dahin gehen wir.
Rein psychologisch
kommt es von dieser Angst: "Stirbst du bald?
Wirst du bald sterben?
Ist alles ok?"
Das habe ich als Kind erlebt.
"Mom, stirbst du bald?"
Ich erinnere mich, dass John damals sagte:
"Ich weiß nicht, ob ich älter als 35 werde."
Johns Vater starb mit 35,
an seinem fünften Geburtstag.
John weiß, er hat das Herz seines Vaters.
Ich lernte John kennen, als er 33 oder 34 war.
Und zu dem Zeitpunkt
war seine Einstellung, dass es jederzeit passieren kann,
dass er gehen wird,
von einem Moment auf den anderen, genau wie sein Vater.
An einem Abend war John bei einer Party bei Marty Short.
Er trank an dem Abend.
Dann regte er sich irgendwie auf und wollte gehen.
Ich hatte ihn gefahren.
Durch das Fenster sagte ich:
"John, komm, steig ein."
Er lief einen knappen Kilometer,
bevor er endlich einstieg.
Dann sagte er:
"Du kennst das nicht. Du weißt nicht, was ich durchmache.
Du weißt nicht, was mir durch den Kopf geht."
Ich meinte: "Ich glaube, das finde ich heute Abend raus."
Er trug die Bürde des Todes seines Vaters
jeden Tag mit sich rum.
Das ging ihm durch den Kopf
und durch das Herz, und er trug es mit sich herum.
Das geht nicht.
Die Last aller zu tragen,
die Last der Vergangenheit.
Er wollte nicht zum Arzt,
denn da würde er erfahren, dass er sein Verhalten ändern müsste.
Wenn man zum Arzt geht, sagt der: "Kein Alkohol."
"Aber ich will nicht aufhören."
Denn er war abhängig.
Zur Bewältigung.
Er bewältigte mit Essen und Trinken.
"Und wenn ich damit aufhöre, kann ich nicht arbeiten..."
Es war ein Teufelskreis.
Manchmal leugnet man es, sagt einfach ...
"Sie steuern ihr Schiff."
Und in einer Branche, wo das Aussehen so wichtig war.
Das hat ihn sicher zusätzlich belastet.
Aber es war auch ein Teil von ihm.
Sie sehen etwas anders aus als beim letzten Mal.
- Ich hab abgenommen. - Wirklich?
Ich war an einem Ort
namens Pritikin Center in Kalifornien.
Ich war 26 Tage dort.
Ich habe aufgehört zu rauchen.
Sie waren fast einen Monat dort?
Ja, 26 Tage.
Sagen Sie, wie viel Sie vorher gewogen haben?
Oder nicht?
Ich wog 150 Kilo. Das war viel.
Zu Hause arbeitete er ständig daran.
Er versuchte es, er trainierte jeden Tag.
Er machte immer ein Ernährungsprogramm.
Er meldete sich beim Arzt, alles war ok.
- Wie viel haben Sie abgenommen? - 30 Kilo bis jetzt.
Aber die Branche wollte ihn dick.
Die Agentur sagte:
"Nimm nicht noch mehr ab."
Für John klang das wie: "Ok, iss weiter.
Das wollen sie. Sie wollen mich dick. Also bleibe ich es."
Ich war besorgt.
Schatz, ganz ruhig.
Ich bin nicht sauer. Ich hab die Kontrolle.
Sie reparieren nicht alle Karussells am selben Tag.
PARK-SICHERHEIT BÜRO
Der Park ist geschlossen.
Der Elch am Eingang sagt das.
Harold Ramis, der für "SCTV" schrieb,
machte "Vacation".
Walley World!
Das Ende war nicht gut. Es war übel.
Also holten sie meinen Dad, um zu helfen.
"Du musst das Ende verändern.
Du bist perfekt für die Rolle."
Er meinte: "Ja, ich komme."
John war toll. Ich kannte ihn.
STIMME VON
Er hatte für "SCTV" eine Figur namens Paul Fistinyourface.
Ein großer Trampel.
Leute aus der Stadt gingen auch.
Niemand hat dieses Büro von irgendwas verständigt.
Ich bat ihn, diese Figur wie Paul Fistinyourface zu spielen.
Der Film war gigantisch.
Er war auf dem Weg, ein Star zu werden, das sah man in "Splash".
Er war unglaublich witzig,
das war Johnny Toronto.
Das ist die Figur, die in "Splash" zum Vorschein kam.
Wie betrunken man wird, hängt davon ab, wie viel man trinkt
im Verhältnis zum Körpergewicht.
Verstehst du?
Du hast nicht viel getrunken.
Du bist einfach zu dünn.
Es war einfach urkomisch.
Wie ein Arbeitsurlaub.
Mit John Candy zu arbeiten, machte mir aber Angst,
denn ich war ein großer Fan von John und Eugene Levy
seit ihrer Arbeit an Second City,
und ich war verängstigt, denn ich war sicher,
sie könnten mich ohne Anstrengung von der Leinwand pusten.
Es ist schwer, für Ron Howard zu arbeiten.
Ich kann ihn nicht ausstehen.
Seine Familie.
Tom Hanks,
mit all seinen Problemen,
hat kein Schauspieltalent.
Freddie, reden wir.
Was, fehlt etwas Kleingeld?
- Es war die Putze. - Ist mir egal.
- Wirklich? - Ja.
Ich war's. Ich geb's zu.
Eine Sache, die mich umhaute, war, dass John so inklusiv war.
Er wollte mich nicht an die Wand spielen.
Er wollte nicht die witzigsten Zeilen.
Er wollte einen Dialog.
Das verstand ich nicht am Improvisationsprozess.
Er meinte: "Ja, und?"
Er wartete, dass ich mir etwas einfallen lasse,
um es besser zu machen und zu verlängern.
Wir hatten Szenen, wo die Brüder im Büro sind,
und er erzählte, was er am Vorabend getan hatte.
Vielleicht war ich gestern im Club A.
Etwas Neues für dich.
Vielleicht traf ich Mr. Buyrite von Buyrite Supermarkets,
und vielleicht sind wir nun seine neuen Gemüselieferanten.
Erst da wurde mir klar,
dass John mich einlud, mit ihm zu spielen.
Und wir erfanden einen Haufen neue Sachen.
Der Schreibtisch ...
- Ich hab mit dem gesoffen. - Ich brauche meinen Smoking.
Die ganze Nacht, für einen Deal.
Du schaffst das.
- Entspann dich. - Ich komme klar.
Räum auf, es sieht aus wie im Schweinestall.
Ich habe ein System.
Ich war am Telefon,
und John nahm es und begann, so herumzualbern.
Wären wir verheiratet, zögst du nicht aus.
- Vielleicht würde sie. - Geh aus der Leitung!
- Warst du das? - Leg auf.
- Tut mir leid. - Nein. Nicht du. Victoria.
Du warst am Telefon.
Es hat etwas eingebracht.
Und es bezog dich ein.
Und die Racquetball-Szene.
Er hatte die Nacht durchgemacht, sicher seinen Text gelernt.
Ja. Der Teil der Geschichte.
Er war irgendwo trinken,
und da kam Jack Nicholson herein.
Jack kannte John.
Vielleicht trafen sie sich da zum ersten Mal,
aber sie soffen.
Wenn Jack Nicholson mich in eine Bar zitiert,
um mit mir zu trinken,
würde ich mitmachen.
John kam also, sehr erschöpft,
mit vielleicht anderthalb Stunden Schlaf,
aber auch befeuert von einem Abend mit Jack Nicholson.
Wir spielten eine sehr körperliche Szene.
Alle lachten,
und John nutzte seine Erschöpfung,
sodass sie für meinen Bruder passt.
- Wie lange spielen wir? - Etwa fünf Minuten.
Oh, Gott. Mein Herz rast wie ein Kaninchen.
Willst du ein Bier?
Wie viele Takes waren für die Szene nötig,
wo Sie den Ball gegen die Wand schlagen und er an Ihrem Kopf abprallt?
Das werden Sie nicht glauben, aber drei.
Und John, eine Ihrer effektivsten Szenen ist die,
in der Sie Tom Hanks sagen:
"Wenn du verliebt bist, bist du verliebt.
Mir passiert das vielleicht nie."
"Leute verlieben sich."
- Das sagtest du? - Ja.
Ja? Das ist Blödsinn.
So funktioniert es nicht.
Ist dir klar, wie glücklich du mit ihr warst?
Wenn du dich nicht verrückt gemacht hast.
Jeden Tag? Komm.
Manche Leute werden nie so glücklich.
Ich werde nie so glücklich.
Darum wollte ich den Film machen.
Das Skript erlaubte mir, etwas anderes zu tun als Racquetball zu spielen.
Das war echt groß.
"Splash" machte John zum wahren Star.
Etwas veränderte sich, und er wurde sehr berühmt.
Es geschah so schnell.
Wenn man einmal Filmstar ist,
wie schwierig ist es dann, ein normales Leben zu leben?
Man versucht, Dinge zu relativieren.
Das Leben ist zu kurz.
Das hier ist die Realität. Mit echten Menschen überall.
Man muss echte Sachen tun.
Die Katzenstreu wechseln.
Den Müll rausbringen und so weiter.
Man hat Aufgaben.
Ich wählte das.
Viele wollen nicht die Verantwortung
mit einer Familie.
Viele denken: "Legen wir los.
Schnell leben, jung sterben. Das Leben ist ein Diamant.
Legen wir los."
Aber so will ich nicht leben.
Bleiben Sie so.
Ich war ein Comedy-Fan
und interessiert an Comedy-Darstellern und Autoren.
Aber das konnte ich mir nicht für mich vorstellen
Das war im Herbst meines Abschlussjahres,
ich war der Präsident des Lampoon.
Wir dachten, wir könnten unsere Helden zu einem Besuch bringen,
und ich wollte unbedingt John Candy dazu überreden.
Dann hörten wir von seinem Team: "Ja, er kommt."
Ich fuhr zum Logan Airport.
Er kam mit einem Linienflug aus Toronto,
und ich sah John Candy die Rolltreppe herunterkommen.
Er hatte eine Kamera um den Hals, wie ein Tourist.
Wenn John Candy einen Touristen spielen würde,
trüge er eine Kamera um den Hals
und würde sagen: "Wow, du liebe Güte." So war er.
Er knipste mich im Harvard Yard
und im Adams House.
Ich habe den Beweis, dass er zweimal die Kamera
auf mich richtete und ein Foto machte,
ein Beweis für mein wahnsinniges Ego.
Mehr interessiert mich nicht.
Wir wollten eine Montage seiner Clips zeigen,
und alle an der Uni wollten kommen.
Und er war genauso, wie man hoffte.
Er ist John Candy hoch zehn.
Er alberte herum. Er brachte alle zum Lachen.
Ich erinnere mich, wie er die Clips anschaute,
als hätte er sie nie gesehen.
Er füllte Räume mit seiner Aura.
Er war ausufernd und fröhlich und unersättlich bei allem.
Ich sagte ihm, ich sei an Comedy interessiert
und überlegte, mich daran zu versuchen.
Ich vergesse das nie.
Er sah mich an und meinte: "Man versucht das nicht.
Entweder man tut es oder nicht.
Man versucht es nicht, Junge."
Das sprach mich an. "Alles oder nichts.
Ganz dabei oder gar nicht."
Wie findet es Ihre Familie, einen berühmten Sohn zu haben?
Es ist schwer.
Meinem Bruder gefällt es nicht, glaube ich.
Er ist immer "Johns Bruder".
Er ist älter als ich.
Für einen älteren Bruder ist das noch schlimmer.
Ich fühle mich deswegen schlecht, aber ...
- Wie sind Sie als Ehemann? - Als Ehemann?
Ziemlich schlecht, denke ich, ich bin ja kaum hier.
Als Schauspieler.
- Und Sie sind Vater. - Ja, das ist klasse.
Da drüben ist meine Tochter Jennifer.
Sie ist das Beste, was mir je passiert ist.
So.
Mein Vater kaufte eine Farm in einer Stadt namens Queensville,
als ich knapp ein Jahr alt war.
Sie war ein Zufluchtsort für ihn.
Es war ein riesiges, weitläufiges Grundstück.
Aber es war ein einfaches Haus mit Pool.
Im Garten gab es eine Hängematte und eine schöne rote Scheune.
Es war ein Fluchtort für ihn.
Sie lehnten Filme ab, weil Sie dafür reisen müssten.
Ja, das musste ich oft tun.
Die Kinder werden etwas älter, und ich will bei ihnen sein.
Meine Tochter ist gerade erst geboren,
und jetzt ist sie in der Schule.
Sie wachsen so schnell.
Wie es oft heißt, sie wachsen so schnell,
und ich will Zeit mit ihnen verbringen,
damit sie mich als Vater kennen, nicht den Typen im Fernsehen.
Er liebte es, Vater zu sein,
und er war Teil der Gemeinde.
Er machte gern Dinge in der Schule.
Gieriges Baby.
Er war ein Kind.
Er war wie ein Kind.
Am glücklichsten sah ich John,
wenn er in seiner Küche war.
Sein Johnny-Toronto-Lebensstil
raubte ihm viel Energie.
Er wollte
in der Welt kleiner sein.
Verzeihung.
Meine Güte, tut mir echt leid.
Das war meine Hand.
Jeder, der mit ihm arbeitete, liebte ihn.
Bei "Summer Rental"
freute sich Carl darauf, mit ihm am Set zu plaudern.
REGISSEUR
Du hast meiner Familie einen Urlaub geraubt.
Jetzt nehme ich dir etwas weg.
Man erinnerte sich an seinen angenehmen Charakter.
Er machte die Leute am Set glücklich.
Von der Crew über die Maske bis hin zur Garderobe
und den Fahrern.
Er hatte Spaß mit den Leuten.
Hi!
Er versorgte seine Mom, seine Tante,
seinen Bruder und seine Cousins.
Und er versorgte uns.
Wie er seine Familie behandelte, sagt viel über ihn aus,
und man sah mehr Tiefe und Herz in ihm,
weil er diesen Aspekt im Leben hatte.
Er nahm keine Rollen an,
die keinen bestimmten Denkprozess anregten
oder für einen Traum standen, etwas, das er sein wollte.
Umarme mich.
- Was? - Umarme mich, los.
- Dad! - Komm.
- Ich bin zu alt dafür. - Für Umarmungen ist man nie zu alt.
Er war John Candy. Aber er spielte auch John Candy.
Er war Vater.
Wir bekamen Ärger, wurden angeschrien.
Raus hier!
Aber da war auch sehr viel Liebe.
Du rauchst nicht, oder?
Daddy!
Ich bin nur ein Vater.
Auf gewisse Art
schuf er für sich den Vater, den er sicher immer wollte.
Wenn wir im Wald sind, ist das, als wärst du mit deinem Vater hier?
Ja, schätze schon.
Ich verstehe.
Er brachte viel von seiner Verletzlichkeit
und Freundlichkeit in seine Figuren ein.
Und er war ein toller Schauspieler. Er schaffte das mühelos.
Die Chesters.
Er war Schauspieler durch und durch.
Er wusste, was nötig war, und dass er es liefern konnte.
Er schob das Schauspiel beiseite und benahm sich wie ein Mensch.
Er war ein ganzheitlicher Schauspieler, weil er so als Mensch war.
Carl sagte, es war ein Vergnügen,
weil John Candy so viel Spaß machte und gutmütig war.
"Wenn du kannst ..." Ich sagte: "Ich suche einen Möter."
Er fragte: "Was?"
Halb Mensch, halb Köter.
Und mein bester Freund.
- In meinem nächsten Film namens ... - "Spaceballs."
Möge der Schwartz mit euch sein.
- Wer bist du? - Der Trauzeuge.
- Wie heißt du? - Waldi.
Ganzer Name?
Waldemar.
Wir machen das nicht nur für Geld.
Wir machen das für einen Haufen Geld.
Gib Pfötchen!
Meine Fresse!
Er war's.
Einmal nahm John meinen Stuhl, auf dem "Regisseur" stand,
und setzte sich darauf.
Ich meinte: "Das ist mein Stuhl."
Er: "Ich weiß.
Ich überlege, Regie zu führen, und wollte sehen, wie es sich anfühlt."
Das machte mich fertig. "Ich wollte sehen, wie es sich anfühlt."
Ich: "Und?" Er: "Genauso."
"Es ist wie auf einem normalen Stuhl."
Er hatte einen wilden, seltsamen und schönen Sinn für Humor.
Und sein Charakter und sein Lächeln waren lieb.
Dieses wunderbare Lächeln.
Es ist zwei Generationen her,
und die Erinnerung an ihn ist noch immer frisch und lebendig.
John war sehr nett zu allen, mit denen er wenig Zeit verbrachte,
aber bei der Arbeit muss man professionell sein.
Läuft es nicht richtig ...
Er hatte Erfahrung. Er hatte viele Filme gedreht.
Er hatte sein Handwerk auf der Bühne gelernt.
So war es in einer Szene.
Man durfte nicht schludrig werden.
Man sagte: "Nein, komm. Das ist jetzt echt.
Jetzt gilt es."
Man muss sein Bestes geben."
Wir machten eine Lesung mit Marilyn Suzanne Miller,
tolle Autorin bei "SNL".
Sie schrieb ein Stück.
Sydney Pollack sollte Regie führen,
mit berühmten Schauspielern.
Wie Ray Liotta, Kevin Kline,
Candy, ich und ein paar andere.
Und Candy hatte eine Szene, wo er auf der Toilette war
und von dort redete ... Und ...
Er übertrieb das so sehr.
Übel. Richtig schlimm.
Sein Timing war einfach ...
... unglaublich.
Es war ... Man konnte es nicht fassen.
Und ich sah zu.
Ich sah, wie Sydney Pollack den Verstand verlor,
weil John sich so reinhing
und seinen Spaß hatte.
Ich lachte, denn ich wusste, Sydney würde ihn umbringen.
Zu hören, dass John schlecht war, ist interessanter für mich als ...
Er war nicht schlecht. Er übertrieb nur.
Er übertrieb nur.
Er war definitiv lustig.
Aber es war einfach schamlos verantwortungslos, wenn man bedenkt,
dass es in der Szene oder dem Stück noch andere Darsteller gab.
Ich habe es schon mal gesagt und sage es noch mal.
Das Leben verfliegt schnell.
Bleibt man nicht manchmal stehen und schaut sich um, verpasst man es.
Als er sich mit John Hughes traf ...
AUTOR, REGISSEUR & PRODUZENT
... hatte er es wirklich geschafft.
Die beiden waren wie Brüder.
Die, die sie gern gehabt hätten.
John Candy und John Hughes ...
REGISSEUR "KEVIN ALLEIN ZU HAUS"
... erkannten Mist gut.
Sie erduldeten keine Dummheit.
Sie waren Seelenverwandte.
John Hughes liebte John Candy sehr,
und sie teilten einen tollen, düsteren Sinn für Humor.
Gute düstere Witze.
Aber so real. Der Schrecken des Elterndaseins.
Wir machten zusammen Urlaub.
Wir waren auf ihrer Farm. Sie kamen zu uns.
Wir waren bei ihnen zum Grillen, an Feiertagen,
und ich glaube, das übertrug sich auf die Filme.
Die Arbeiten der Johns waren seine besten.
Wenn man einen Schauspieler mit Hughes assoziiert,
denken viele Leute an Molly Ringwald.
Aber nein, es ist John Candy.
Ich drehte so viele mit ihm wie Molly.
Beide drei.
Bei Candy waren es, glaube ich, neun.
Die beiden gehören zusammen.
Ihre Arbeit blieb sehr ehrlich und real.
Wenn man nicht in den Lebensmittelladen geht
oder ins Diner am Morgen
und sich von normalen Leuten abtrennt,
verliert man die Verbindung dazu, wie die reale Welt ist.
Den beiden ist das nie passiert.
Ich glaube, Hughes beobachtete John
und war von ihm eingenommen,
im besten Sinne.
Ich konnte John ein Drehbuch geben,
und er konnte den letzten Check machen.
Das war ein Geschenk für mich als Regisseur.
Er erlaubte mir keine Fehler.
Er schrieb Figuren für ihn.
"Allein mit Onkel Buck" wurde für John geschrieben.
Das ist ein Statement für einen Regisseur von Hughes' Rang
und Talent, dass er einen Film für einen macht.
Hey, wie geht's?
Wer bist du?
Ich bin dein Onkel Buck.
Wie ist das? John Candy starb mit 43 Jahren.
Ich bin 44 Jahre alt.
Ich bin heute sieben Jahre älter als er bei "Onkel Buck" war.
Der Mac-Fakt des Tages zum Altfühlen.
Es war sehr einfach, Parallelen zu ziehen
zwischen dem realen John Candy und Onkel Buck.
Deshalb ist das eine meiner liebsten Darstellungen,
es steckte viel von ihm darin.
Die Interaktionen mit den Kindern im Film
basieren auf meiner Beziehung
zu Jennifer und Christopher.
Ich habe nie herablassend mit ihnen geredet.
Im Film macht Onkel Buck das auch nicht.
Deshalb mögen sie ihn.
Er behandelt sie als ebenbürtig,
gibt ihnen Respekt und Selbstvertrauen.
Viele Leute können und wollen nicht mit Kindern arbeiten.
Das war bedeutsam.
Als Erwachsener sage ich, die Arbeit mit Kindern ist schwer.
John war immer sehr nett und gut zu uns.
Er zeigte viel Respekt.
Mit acht kriegt man nicht viel Respekt,
sei es auf der Arbeit oder von Erwachsenen generell.
Man fühlte sich willkommen.
Allein die Szene mit der Befragung.
Er erwartete wohl nicht, dass ich so frech bin.
Er dachte sich: "Jetzt muss ich mit ihm mithalten."
Und dann bumm, bumm, bumm.
- Wo lebst du? - In der Stadt.
- Haus? - Wohnung.
- Zur Miete? - Ja.
- Was arbeitest du? - Vieles.
- Wo ist dein Büro? - Hab keins.
- Wieso? - Brauche keins.
- Frau? - Hab keine.
- Wieso? - Lange Geschichte.
- Hast du Kinder? - Nein.
- Wieso? - Noch längere Geschichte.
Bist du Dads Bruder?
Was ist dein Rekord für diese Fragen?
Achtunddreißig.
Ich sehe ein unartiges Kind,
wenn ich Ihre Nichte sehe.
Sie dreht Däumchen, träumt,
ist albern.
Und, ganz ehrlich,
ich glaube nicht, dass sie irgendwas in ihrem Leben
oder ihrem Werdegang als Schülerin ernst nimmt.
In jedem Film fand man eine andere
Seite von John.
Sie ist sechs.
Man erkannte etwas von seiner Weltsicht, seiner Menschlichkeit.
Ich will kein Kind kennen, das nicht träumt
oder albern ist,
und sicher keins, das seinen Werdegang als Schüler ernst nimmt.
Ich habe keinen College-Abschluss,
nicht mal einen Job.
Aber ich erkenne gute Kinder, wenn ich sie sehe,
denn das sind sie alle.
"Väterlich", das beschreibt es.
Er hatte einen guten Instinkt.
Aber er sagte auch: "Hör mal ..."
Selbst vor dem Erfolg,
vor der ganzen "Kevin"-Sache,
war klar, wie schwierig mein Vater war.
Es war kein Geheimnis, dass er ein Monster war.
Und dann, als der Ruhm und das Geld kamen,
wurde er ein berüchtigtes Monster.
Aber er war schon vorher kein guter Mensch.
Ich glaube, John sah etwas genauer hin,
nach dem Motto: "Ist da alles ok?"
Er meinte: "Geht es dir gut?
Alles klar? Alles ist ok.
Alles gut zu Hause? Ok."
Was machst du?
Woher bist du? Wo lebst du?
- In der Stadt. - Was machst du?
So ein Mensch war er.
Er passte auf den Jungen auf.
Das wusste ich zu schätzen, denn es war selten.
Es passierte danach noch weniger,
denn: "Natürlich geht es ihm gut."
"Er ist ein Star, verdient gut." Und so.
Und er meinte: "Ja, aber wie geht es dir?"
Und das ist so etwas wie ein wunderbarer Dolch.
Ich wünschte, ich hätte mehr davon im Leben gehabt.
Deshalb war das wichtig. Ich erinnere mich daran.
Ich erinnere mich, dass John sich sorgte,
als es sonst kaum jemand tat.
"Allein mit Onkel Buck" war ein perfektes Candy-Skript für mich als Regisseur,
weil er sich einbrachte.
Es gab eine Szene, wo er ins Auto stieg.
Er fährt zur Rennbahn und weiß, es ist falsch.
Er schaut in den Rückspiegel
und sieht die süßen Kinder, die er mitnimmt,
um seine Gangsterkumpels zu treffen.
Sie wetten, und er kann es nicht.
Ich weiß, als er die Szene drehte,
sah er im Rückspiegel nicht die beiden Schauspieler.
Er sprach mit echten Kindern.
Das war er. Er, der Vater.
EIN TICKET FÜR ZWEI
Mein Agent sagte:
"Ich hörte von einem Drehbuch, 'Ein Ticket für Zwei.'
Ich behalte es im Blick."
John und ich wurden besetzt.
Wir kannten einander nicht.
Ich wollte Zeit mit ihm verbringen.
Wir würden ja zusammen drehen.
Ich wurde als Schauspieler reifer, und John war schon da.
In diesen Szenen fanden wir eine Verbindung.
Meine Figur war als verklemmt geschrieben.
Ich hatte Glück. Ich musste nur genervt sein.
Er wusste genau, wie er nervig spielen musste.
Das fühlt sich gut an.
Gott, ich sage Ihnen,
meine Füße winseln heute.
Viel besser.
Er zeigte seine Vorhangringe,
rauchte im Auto,
lachte lauthals.
Das war seine Lache.
Wow.
Mir fehlt noch eine Million zum Millionär.
John war perfekt für diese Figur.
Er ist so sanft in dem Film.
In einer Szene beschimpfe ich ihn.
Heiliger? Nein.
Du bekamst ein gratis Taxi, gratis Zimmer
und jemanden, der deinen Geschichten zuhört.
Fiel dir im Flugzeug nicht auf, dass ich begann,
irgendwann die Kotztüte zu lesen?
Steve Martins Figur geht auf ihn los
und sagt das Schlimmste, was man jemals hören will.
Man wählt Dinge, die amüsant oder interessant sind.
Du bist ein Wunder.
Deine haben nichts davon.
Und er macht weiter.
Man wird sagen: "Wie hältst du das aus?"
Ich werde sagen: "Ich war mit Del Griffith zusammen.
Ich halte alles aus."
Und er macht weiter.
Und währenddessen kommt ein Schnitt auf Johns Gesicht.
Es ist wie ein Date mit einer sprechenden Puppe.
Du hast sicher eine Schnur an der Brust,
an der ich ziehen kann.
Aber das würde ich nicht tun. Du würdest es tun.
Sein Gesicht erzählt in der Szene eine große Geschichte.
Und ich fühle mich mies.
Ich meinte: "Wir spielen das nur."
Aber er wirkte so verletzt.
Das war kein Komiker.
Er war komplexer,
als die meisten denken würden.
Du willst mir wehtun?
Nur zu, wenn du dich dann besser fühlst.
Ich bin ein leichtes Ziel.
Ja, du hast recht. Ich rede zu viel.
Ich höre auch zu viel zu.
Ich könnte ein kaltherziger Zyniker wie du sein,
aber ich verletze nicht gern andere.
Denk über mich, was du willst.
Ich verändere mich nicht.
Ich mag mich.
Meine Frau mag mich.
"Ich mag mich." Das ...
"Meine Frau mag mich."
"Nein, ich habe Leute, die mich lieben, und ich ..."
Meine Kunden mögen mich, weil ich authentisch bin.
Man kriegt, was man sieht.
Die Leute reden immer über diesen Moment.
Zwanzig Jahre später redet man immer noch darüber.
Ich verglich John mit jemandem wie Charlie Chaplin
in "Lichter der Großstadt".
In der letzten Aufnahme
wird Charlie klar, dass das blinde Mädchen sehen kann.
Chaplins Schauspiel erhebt den Moment
zu wahrer, komplexer Emotion.
Als ich John in "Ticket für Zwei" sah,
bemerkte ich an ihm dasselbe.
Ich hab kein Zuhause.
Marie ist seit acht Jahren tot.
Da begann meine Faszination damit,
mit ihm arbeiten zu wollen.
Ich will nach Hause zu meinem achtjährigen Sohn,
und jetzt sagen Sie, es sei hoffnungslos.
Die Schmenge-Brüder waren für mich
die Inspiration für Gus Polinski.
- Was? - Verzeihung.
Entschuldigen Sie uns kurz?
John Hughes und ich sprachen über John Candy,
und ich sagte, es wäre ein Traum, wenn er die Rolle spielte.
Aus irgendeinem Grund war er nur einen Tag verfügbar.
Er kam in der ersten Stunde und sagte:
"Nimm dir die Zeit, die nötig ist, alles ok."
Und es dauerte 23 Stunden.
Darf ich mich vorstellen? Gus Polinksi.
Der Polka-König des Mittleren Westens?
Die Kenosha Kickers?
Eine einfache Figur,
aber er kam mit einer riesigen Hintergrundgeschichte ans Set.
Ich hatte nie davon gehört, erfuhr aber alles
in den 23 Drehstunden.
"Polka Twist."
Das sind Songs?
Ja, ein paar große Hits für uns.
In den frühen 70ern.
- Wir verkauften 623 Exemplare. - In Chicago?
Nein. Wir waren groß in Sheboygan.
- Sie liebten es. - Sie können mir helfen?
Und für die winzige Bühne im Transporter
hatte John lauter Ideen, genau wie John Hughes.
Rieche ich nach Ratte?
Den Geruch kenne ich nicht.
Er ist übel.
Ich war bei einem Piroggen-Fest.
Und die Garderobe dort, als wir reinkamen ...
Wir fielen fast in Ohnmacht.
Wir fragten den Priester, was es war,
und er meinte, eine Ratte war in der Wand und starb einen Monat zuvor
und verweste da.
Und ich ...
So riecht eine Ratte?
Sie riechen es. Das ist ...
Ich hing meinen Mantel dort an die Wand.
Wieso ließen Sie mich das riechen?
Ich tauchte sie in Old Spice.
Ich hab Old Spice drauf getan,
und jetzt vereinen sich da eine Menge Gerüche.
- Tut mir leid. - Schon gut.
Im Film sieht man sehr wenig von meiner Improvisation.
Aber John war so witzig.
Das hatte wirklich Starpower,
und genau so war John Candy.
Und all die Leute,
die diese Filme sahen,
bekamen genau das.
Und dann verliebten sie sich in John Candy.
Sie haben das besser
und interessanter ausformuliert als jeder, mit dem ich je sprach.
Man muss nicht nur kreativ sein,
sondern auch ein Geschäftsmann.
Ist man das heute nicht, kann man es vergessen.
Ist man heute nur Schauspieler,
schafft man es vielleicht nicht.
Ist man nur Autor, schafft man es vielleicht nicht.
So gut, wie Sie, so brillant wie Sie?
Dann dauert es länger.
Er war am Höhepunkt seiner Karriere,
und dann kam diese Möglichkeit,
dass er die Toronto Argonauts kaufen konnte,
mit Wayne Gretzky und Bruce McNall.
Ein lebenslanger Traum wurde damit wahr.
Ein Football-Team in Toronto,
das zur kanadischen Football-Liga CFL gehört.
Die CFL ist ideal für bestimmte Märkte,
die kein NFL-Team haben.
Es ist eine spannende Marke für Football.
Ich promote das, Dick.
- Tut mir leid. - Ist ok. Es gibt kein ...
Wir blenden hier Nummern für Saisontickets am Bildrand ein.
Es gibt noch gute Plätze, kommt zum SkyDome.
Er gab Autogramme, und ich ging hin und sagte:
FREUND
"Ich bin Kevin Pruenster, Ihr rechter Tackle."
Und er meinte: "Ich weiß, wer Sie sind.
Das ist nicht nötig."
John gehörte zum Team.
Er stand nicht nur am Rande.
Er saß auf der Bank,
und manchmal rannte er aufs Feld,
um verletzten Spielern da weg zu helfen.
Der Rest der Besitzer ist in der warmen Loge,
aber John Candy stellt sich den Temperaturen.
Ganz genau, Scott. Wir kämpfen hier.
Er arbeitete sich den Buckel wund,
um das Ganze in Toronto wieder zum Leben zu erwecken.
Er sorgte für die Halbzeit-Shows.
Am ersten Abend hatte er die Blues Brothers da.
Er wirkte bei allem mit.
Ihnen gehört das Hockey-Team?
Es ist ein Football-Team.
Die Argonauts kamen in den Grey Cup, den kanadischen Super Bowl.
John organisierte, dass wir alle an dem Morgen
in Bruce McNalls LA-Kings-Flugzeug zum Grey Cup flogen.
Sie warteten, dass er aus dem Tunnel kam.
Man hörte den Jubel der Zuschauer.
Es waren 50.000 Leute da.
"Meine Damen und Herren,
Bruce McNall, Wayne Gretzky und John Candy."
Und die Leute drehten durch.
Danny sah ihn an und sagte:
"Seht ihn euch an. Er ist Johnny Toronto."
Er wurde zu dem Mann, der er immer glaubte, zu werden,
weswegen wir ihn immer neckten.
Vorher war er nur an Sets.
Beim Film, bei der Crew,
und plötzlich sprang all das auf eine neue Ebene.
Alles war verstärkt.
Für alle draußen ...
Es waren mehr Leute, mehr Events.
Er fängt, und Will Johnson ...
Wir lernten uns kennen, und er vertraute mir immer mehr.
Mit mir konnte er reden,
ich würde ihn nie enttäuschen.
Er erzählte viel über seine Sorgen über die Filmindustrie.
Er war auf das Football-Team konzentriert,
und ich glaube, er hatte keine Projekte.
Es gab Filme für ihn,
aber er sagte: "Es gibt keine Arbeit."
"Mögen sie mich? Werden sie mich anheuern?
Kriege ich je noch einen Job?"
Seine Verunsicherung
kam immer wieder durch.
Ich wuchs mit jemandem auf, der ein erfolgreicher Schauspieler war,
der es geschafft hatte.
Die große Sache, die so ein Geheimnis war,
war, dass er nicht an sich glaubte.
Das ist so verdammt menschlich.
Wir sprachen viel über seine geistige Gesundheit
und den Druck, den er spürte,
und er wollte erfahren, woher das rührte.
Warum jetzt? Warum begann es '91? Ich glaube, da begann es.
Er hatte eine aggressive Arbeitsmoral, um etwas aufzubauen.
Gewinnen war mein ganzes Leben.
Und wenn man so lebt,
muss man immer weiter gewinnen.
Man ist gefangen in einem Perpetuum Mobile
in Sachen Hollywood.
Sie stecken einen quasi in ein Hamsterrad,
in dem man ständig laufen muss,
weitermachen.
Man spürt den Druck,
besonders, wenn man beginnt, mehrere Sachen gleichzeitig zu tun.
Man kann auf dem Roten Teppich
mit einem Oscar stehen,
wirklich ganz oben sein,
und das Erste, was sie fragen, ist: "Was kommt als Nächstes?"
Wenn ich dir den Namen vom Boss verrate,
ist es vorbei, Deano.
Permanent.
Das wäre Selbstmord, ok?
Das ist Maus gegen Gorilla.
Ist man lange genug in Hollywood,
wird man verrückt oder zum Arschloch.
Oder man stirbt.
Wir alle sorgten uns um Johns Gesundheit.
Es lag in der Luft.
Er lebte in vollen Zügen,
und wir waren deshalb besorgt.
Ein Freund schrieb ihm einen Brief,
in dem er Sorge wegen seines Gewichts äußerte.
John entfernte ihn aus seinem Rolodex.
Damit war die Freundschaft vorbei.
John brauchte Ärzte wie Zigaretten auf.
Er ging zu einem, und der sagte:
"Nehmen Sie ab, trinken Sie nicht mehr."
Das wollte er nicht hören.
Fragt man Sie je:
"Warum nimmst du nicht ab?"
- Sind Sie deswegen besorgt? - Nicht wirklich.
Es stört andere Leute mehr als mich.
- Aber stört es Sie? - Nein.
Gut. Ich frage mich nur, weil Sie es erwähnten.
Deshalb fragte ich.
Und mit der Zeit stresste es das Herz.
Ich war besorgt, denn ich kaufte ihm Kleidung.
Und ich dachte: "Ok, das ist XXL."
Dann ging es über zu XXXL und dann zu XXXXXL.
Ich meinte: "Ok, das ist hart.
John, das ist nicht gut."
Und weiter da rüber.
Er führte damals zum ersten Mal Regie.
SCHAUSPIELER
Er hieß "Hostage for a Day".
Mach mit.
- Ok. - Nimm es und pass es an.
Ich erinnere mich lebhaft an einen Nachtdreh.
Er sagte: "Komm, wir schreiben die Szene um."
Ich: "Was? Wow. Wir schreiben sie um? Ok."
Wir waren also im Trailer und holten das Drehbuch raus
und schrieben die ganze Szene um.
Ich meinte: "Aber John,
es kommen weitere Leute hinzu."
"Wir werfen quasi ..." "Alles wird gut."
Action!
Aber bei John denkt man: "Ich will gut für ihn sein.
Es soll toll für ihn werden, denn er liebt es."
Da wusste ich, wie engagiert er war,
bei allen Szenen.
Ich glaube, insgesamt war es einfach
alles zu viel.
Und er hatte eine Familie, Kinder.
Er fühlte sich schlecht, weg von ihnen zu sein.
Es war hart für ihn.
- Hi, Daddy. - Hi.
Sie waren in vielen Erfolgsfilmen und einigen Nieten.
Ja, ein paar Kritiker verrissen mich, was ok ist.
- Wofür zum Beispiel? - Schlechte Materialwahl.
Oder: "Da ist er wieder, zu viele Filme."
Da er schon so erfolgreich war,
versuchte er, Leute mitzuziehen.
Aber so einfach geht das nicht.
Man denkt, man tut Gefallen.
Aber das kann man nicht wirklich. Es ist seltsam.
Ich hatte eine Zeit, wo ich viele Gefallen tat.
"Klar, das mache ich." "Könntest du ..." "Klar."
Ich stimmte zu, ohne nachzudenken.
Ich tat es aus Loyalität und Freundschaft.
Sie wären in mehr Nieten als auf dem Jahrmarkt gewesen.
Meine Güte.
- Sahen Sie das? - Nein.
- Nur ... - Deprimierend.
Danach kommt immer: "Aber alle scheinen ihn zu lieben."
Ich war in Filmen, die nicht gut liefen.
Es waren aber keine Nieten.
- Wählen Sie schlecht? - Nein, ich ...
Man gerät in eine Art Kommerzialisierung,
und die Leute kommen an,
sagen: "Das geht.
Wir können das animieren."
John sagte dann: "Hey, machen wir das."
Gleich bei Camp Candy.
Radio Kandy mit John Candy.
Ich stand vor dem Stadion, und da waren Tausende Fans,
und John gab da wohl
drei, vier Stunden lang Autogramme.
Dann flog er quer durchs Land, um andere Teams zu unterstützen.
Diese Reisen waren hart für ihn, denn es ging nicht um Geld.
Er wollte da sein, Leute treffen,
was er nicht tun musste.
Man hatte ihn darum gebeten.
Vielen Dank.
Für jemanden wie John ...
Ich traf ihn nur an dem einen Tag,
aber er gab allen etwas.
Und er genoss
die Strahlkraft, die ihn umgab.
Er fühlte sich gut dabei, allen so viel zu geben.
Inklusive mir. Wer war ich?
Ich holte ihn nur am Flughafen ab.
Eine Gefahr in dieser Branche ist, dass sie ungesund ist für Ja-Sager.
Denn kann man nicht Nein sagen,
nehmen sie einem alles und verlangen noch mehr.
Und es gibt kein Ende.
Es ist eine bodenlose Kaffeetasse.
Vielleicht diente das Bedürfnis, so viel zu tun,
dazu, eine Angst zu unterdrücken.
Angst, was ist das?
Wenn man sein Leben lang seine Gefühle aufisst,
sie wegtrinkt, die Nerven ruhig raucht,
macht sich das irgendwann
alarmierend bemerkbar.
"Hey, hier stimmt etwas nicht."
Sein Verstand war übergewichtig.
An Flughäfen bekam er Panikattacken.
Wir gingen von Bord, und es waren ein Haufen Leute da.
Er konnte nicht atmen.
Alles ging nach innen.
Es war hart, das zu sehen, denn man wusste nicht, was los war,
aber er war aufgewühlt.
Man denkt sich: "Ok, verärgere Dad nicht."
Wir wechselten aus irgendeinem Grund das Restaurant.
Und plötzlich sah John sich immer wieder um.
Irgendwas stimmte nicht.
Er musste sich hinsetzen, durchatmen und sich beruhigen.
Er hat sicher nicht gesagt, was los war.
- Es war ... - Nein.
Nein, und ich würde auch nie fragen.
Ich wollte es nicht wissen.
Niemand hatte Therapeuten.
Die gab es an der Upper East Side in New York,
aber nicht in Toronto.
John hatte ein gutes Gespür für die Bedürfnisse anderer,
er war gut darin, diesbezüglich aus sich herauszukommen.
Vielleicht zum Schutz?
Aber ist das nicht auch gesünder,
als sich in seinen Gedanken zu verlieren?
Er war fünf, als sein Vater starb.
Er wuchs auf mit einer Gruppe Leuten,
die das keine Sekunde anerkennen wollen.
Na ja, klar. Da hätte ich auch eine Angststörung.
Manche Dinge sind einfach schmerzhaft.
Und man kann nichts dagegen tun.
Für manches gibt es keinen Abschluss.
Er rief an: "Ich gehe eine Partnerschaft ein
mit einem der ehrlichsten Menschen in Hollywood, Bruce McNall."
MCNALL SCHULDIG WEGEN BETRUGS
Aber McNall ging dann wegen Bankbetrugs ins Gefängnis.
Bruce plädierte auf schuldig, weil er es ist.
Bruce wollte das Team verkaufen.
Er war enttäuscht, weil Bruce ihn nicht anrief,
denn er hatte immer versprochen, das zu tun.
MCNALL'S BETRUG
Das brachte die Gedanken an seinen Vater hoch. "Er hat mich enttäuscht."
Er war verletzt. Sehr verletzt.
John war sehr sensibel.
Er sah viel.
Er fühlte viel.
Er begann, eine lähmende Angststörung zu entwickeln.
Sie konnte den ganzen Tag dauern.
Sie mögen keine Interviews. Nicht sehr angenehm?
Wie Sie sehen, bin ich darin gerade nicht sehr gut.
Ich bin steif.
Manche Tage waren schlimmer.
Er konnte nicht schlafen.
Er litt und musste herausfinden, woran es lag.
Er wollte keine Medikamente nehmen,
er wollte verstehen, was los war.
Erklären Sie uns die düstere Seite Ihrer Persönlichkeit?
Gibt es Dinge, die Sie an sich nicht mögen, irgendwas?
Das ist unangenehm. Anderes Thema?
Ja, gern.
- Ok. - Weiter, bitte.
Er war in Therapie.
Er erzählte, was er erfahren hatte
über die Ursache der Angststörung.
Man redet nicht darüber.
Aber es leiden so viele darunter.
Die Leute sprachen damals nicht über ihre Therapien.
Jetzt reden viele darüber.
Mein Vater ist der Grund für meine Behandlung.
Ich konnte an mir arbeiten,
weil er eine Therapie machte.
Man wünscht sich für alle, die man liebt,
dass sie sich akzeptieren können,
und dass die schwarze Wolke
verschwinden kann.
Als ich ihn kennenlernte,
verliebte ich mich natürlich in sein Talent.
Seine Komik war mühelos.
Sie ist authentisch und kommt von Herzen.
"Wagons East!" kam auf,
und er holte mich hinzu, wofür ich sehr dankbar war,
und wir flogen zusammen nach Durango.
Er sorgte damals gut für sich,
hatte einen Ernährungsberater, der mit dabei war,
was super war.
Keine Ahnung, warum sie so weit weg mussten.
Durango war ein furchtbarer Ort zum Drehen.
Die Leute liefen mit Maschinengewehren herum,
um einen zu beschützen.
John trug viele Sachen,
und es war heiß.
Der Sand war ... Irgendwann nervt er nur noch.
Ist man einmal auf dem Pferd, will man nicht mehr runter.
Es waren viele Leute da. Es gab viele Aufnahmen.
Es eignete sich nicht gut für Komik.
Die Komik war etwas langweilig.
Alles wurde nervig
und frustrierend.
Eines Morgens kam ich ans Set.
Er sagte: "Warte mal kurz."
Ich: "Was gibt's?"
Er sagte: "Ich habe eine Panikattacke."
Ich: "Willst du in den Trailer?"
"Nein, das muss keiner wissen.
Ich will nichts behindern.
Ich will keine Lupe auf mir."
Wir waren weit weg. Seine Familie war nicht da.
Er hatte Angst.
Wir hatten Jahre zuvor einen Film gemacht, bei dem er andeutete,
dass er sich versichern musste, um das Projekt umzusetzen.
Er wusste, man beobachtete ihn.
Er wollte keine Aufmerksamkeit auf sich ziehen,
denn bei jeder Produktion hieß es sicher
leider gegen Ende: "Wird John es schaffen?"
Der letzte Drehtag war lang.
Man ist erschöpft. Man ist erledigt, will nur heim.
Dann heißt es:
"Sag ihm, der Dreh ist durch." Und dann geht's heim.
Es war, glaube ich, 2:30 Uhr.
Er war allein in dem großen Cowboyhaus.
Ich hörte, wie man ihn fand.
Es sah aus, als hätte er auf dem Bett gesessen
und die Bibel geöffnet.
Er las darin und starb dann im Bett.
Ich weiß noch, wie ich dachte,
dass er heim finden wollte.
Ich hatte einen Traum ...
... bevor er starb.
Wir standen vor einer Tür,
ich hatte Jennifer und Christopher dabei.
John war in dem anderen Zimmer gestorben.
Ja, er ging weg.
Einer der berühmtesten Komiker Kanadas, John Candy, ist mit 43 Jahren gestorben.
Hollywood verdaut immer noch den Schock.
Der plötzliche Tod von John Candy.
Freunde und Fans ...
Er war Mitbegründer von Second City in Toronto
und wurde ein Star der "SCTV"-Show
und in mehr als 30 Filmen.
Vor seinem Tod hinterließ er einen bleibenden Eindruck,
besonders bei den Leuten hier in Durango, Mexiko.
Berichten zufolge spendete
der Schauspieler mit großem Herz
einem der örtlichen Krankenhäuser für Kinder in Not
eine enorme Summe.
- Wie viel Geld gab er? - Ich weiß es nicht.
Er erwähnte es nicht, aber ich wusste davon.
- Er wollte nicht darüber reden? - Ja.
Wenn wir uns hier an John erinnern,
geht das tief.
Denn ich muss zurückdenken und es noch mal durchleben.
Ich muss in meiner Fantasie neu beleben,
was passiert ist, woran ich mich erinnere.
In dem Moment, als ich hörte, dass John gestorben war,
kam ich von der Straße ab.
Ich fuhr auf den Rasen von jemandem.
Ich fuhr fast die Flamingo-Figur um.
Ich stellte den Motor aus
und saß schockiert da.
Dann überkam mich eine Welle von Erinnerungen
an diesen tollen Mann, sein Talent und meine Zeit mit ihm.
Ich wollte ihn wiedersehen.
Das machte mich so traurig.
Ich dachte: "Ja, das wird super. Er wird mich als Teenager sehen."
Ich freute mich auf diesen Tag.
Das wurde mir genommen.
Diese Zeit ist verschwommen.
Alles wird blank, man ist taub.
Meine Mom sagte, es ist ok, zu weinen.
Man erlebt Verlust, wenn man älter wird.
Dann versteht man das Leben und die Existenz als solche.
Als Kind sollte man das nicht durchmachen müssen.
Aber es passiert zu vielen Leuten zu oft.
Ich bin nur jemand, der es erlebt und sein Leben damit verbracht hat.
Ich habe öfter von ihm geträumt als von meinen Eltern, nachdem sie starben.
In einem der ersten Träume
hingen wir zusammen ab, lachten, redeten, alberten herum
und waren einfach guter Laune.
Dann sagte ich so etwas wie:
"Warum musstest du sterben?"
Und er: "Warum musst du das ansprechen?"
Gott, unser Vater, mit Vertrauen und Zuversicht
überbringen wir diese Gebete und Wünsche an dich.
Wir bitten dich, sie zu erhören, Herr.
Wer bin ich, hier zu stehen und über John Candy zu reden?
Ich bin einer von Millionen Menschen,
deren Leben berührt und bereichert wurden von John Candy.
Ich weiß, ihr alle habt eine Geschichte.
Ihr batet ihn um ein Autogramm und er erkundigte sich nach euch.
Ihr spracht bei Second City vor, und John schaute lachend zu.
Daraus wurde nichts, aber ihr dachtet:
"Was wissen die schon? John Candy findet mich lustig."
Ihr wart auf einem der Air-Canada-Flüge,
die John von Toronto nach LA nahm,
und die Zeit verging nie so schnell.
Ihr habt im Fleischer, Fischladen, Markt gearbeitet,
wo John seine Festmahle für Freunde bestellte,
und nahmt euch die Zeit, es für ihn richtig zu machen,
ihn aber auch länger dort zu halten.
Er bezahlte für alle in eurer Bar,
die voll war, denn keiner wollte gehen, wenn er da war.
Partymonster? Vielleicht.
Oder er wollte nur eurem Geschäft helfen.
Ich verbrachte Arbeitsstunden,
Hunderte Abende und Wochenenden fast 10 Jahre lang mit John.
Wo sind die Details dieser Tage?
Wenn ich an John denke,
dann nicht in Details.
Ich denke bei ihm an das Gesamtbild.
Nach der Beerdigung fuhren wir zum Friedhof,
und ich war im Auto mit anderen Sargträgern,
und plötzlich
sah ich aus dem Fenster und meinte: "Leute,
wo ist der Verkehr?"
Oh, mein Gott.
Sie hatten die 405 für Johns Trauerzug geschlossen,
und an jeder Ausfahrt machten die Polizisten das.
Man hat es geschafft, wenn die Autobahn für einen gesperrt wird.
Das geschah nur zweimal vorher,
einmal für den Papst und einmal für den Präsidenten.
Frohes Thanksgiving.
Ok.
In "Ein Ticket für Zwei",
am Ende ...
Meine Figur ist bereit, es zu lassen.
Er geht nach Hause.
"Es war klasse. Ich hab dich kennengelernt, super."
Und ich lasse ihn zurück und denke dann:
"Es ergibt keinen Sinn, dass er zu seiner Frau geht.
Es ergibt keinen Sinn."
Und ich kehre zurück.
Lade ihn zu mir ein.
John Candy ist jemand, der einem in die Augen sieht
und so aufmerksam sein kann,
dass man das Gefühl bekommt,
man wäre das faszinierendste Lebewesen der Erde.
Er ist so ein Jedermann,
und wir lieben es, wenn so jemand ein Star wird,
denn das sind wir, wir freuen uns für ihn.
Wäre er nicht so überschwänglich gewesen,
würde man ihn nicht so vermissen.
Aber er war eine solche Präsenz und so ein lieber Kerl,
dass es eine Sünde war, ihn uns zu nehmen.
Es gibt viele Pferde auf der Welt,
aber es ist selten, einem Einhorn zu begegnen.
Und ich glaube, das ist es,
er war ein einzigartiger Mensch,
der einem eine Silhouette in die Seele schnitt.
Du bist ziemlich lustig.
Danke.
Du auch.
Es ist nett, das jemandem zu sagen. "Du bist lustig."
Besser als zu sagen: "Du bist ein Idiot."
Lustig nehme ich jederzeit.
"Du bist ein Arsch." "Danke."
"Du bist lustig." "Vielen Dank, das weiß ich zu schätzen."
Ich habe es gesagt.
Es ist schwer, über Candy zu reden,
denn bis auf die eine Szene,
wo er so übertrieben hat,
kann man nichts Übles über ihn sagen.
Wenn das das Schlimmste ist, was ihm je passierte ...
Ich würde gern noch einen Grabstein aufstellen.
"Die eine Szene hat er echt übertrieben."
Vergessen wir das nicht.
Alle liebten ihn,
aber Sydney Pollack hatte seinen Moment mit ihm.
Ihr kommt zurück.
Orange Whip? Orange Whip? Drei Orange Whips.
Einer der talentiertesten Männer der Comedy.
Ich hoffe, du hast nicht meinen Po geküsst.
Das ist alles.
Ja, und warum nicht?
Wenn ich einen Knutschfleck habe,
kriegst du ganz schnell Post von meinem Anwalt.
Wo ist der Führerschein?
Nicht da.
Nein, mehr Bares.
Was ist das neben dem gefalteten $10-Schein?
Ein Führerschein.
Wirklich alles ok? Ich weiß, der Prozess macht dir Sorgen.
- Sag, wann. - Das reicht, Bill.
Lincoln, Chicagos größter Heimshopping-Service,
kauft in großen Mengen von Amerikas besten Teppichfirmen.
Der beste Mensch, den ich je traf, ist John Candy.
Er war mein Engel.
Er hat mein Leben beeinflusst.
Aber sehr bald wird John Candy
all die tollen Rollen von Charles Laughton spielen.
Er ist ein großartiger Schauspieler.
- Hör auf Mutter. - Tue ich.
Wir tauschen Geschenke aus und lesen dann Geschichten.
Tauscht ihr Socken aus?
Gibt es das in Ihrem Weihnachten?
- Wir wechseln Socken. - Ja?
Ja. Die Männer tun es.
Die Männer der Familie tauschen Socken aus.
Das habe ich noch nie gehört.
- Tun das nicht alle? - Was bedeutet es?
Man zieht die Socken aus und gibt sie dem Sitznachbarn.
Oder seinem Onkel, Cousin oder wem auch immer.
Und das ist geplant?
Ja. Jedes Weihnachten.
Als Erstes gleich nach dem Aufstehen.
Willst du mir wehtun?
Nur zu, wenn du dich dann besser fühlst.
Ich bin ein leichtes Ziel.
Und zum ersten Mal seit langem mag ich mich.
Meine Frau mag mich.
Meine Kunden mögen mich, denn ich bin authentisch.
Man kriegt, was man sieht.
- Bis später. - Ok.
Wiedersehen.
Der Koffer?
Ja.
Da ist es.
Untertitel von: Lisa Marie Cavanary
Kreative Leitung Karin Flückiger