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[insectos chirrían] [aves trinando]
- Una fotografía, por favor.
- Voy a ver a Marc Jacobs. [ríe]
- Es Marc Jacobs.
[música rock]
- Marc Jacobs. - Marc.
- Es Marc.
- Marc.
- Es Marc Jacobs.
- Marc Jacobs. - Marc Jacobs.
["100%" de Sonic Youth sonando]
♪ ♪
ARCHIVO DE SOFÍA COPPOLA
LIBEREN A WINONA
- Demos la bienvenida a Anna Wintour y Marc Jacobs.
- Hola. - Adelante. Siéntense.
Sí, bienvenidos.
Exacto.
- Marc, compartirán el sillón.
- Gracias. - Así es.
Esta noche van a compartir el asiento.
Bienvenidos al show.
- Es maravilloso ver a alguien como Marc,
a quien conozco hace muchos años y que se esforzó tanto
al principio, llega a tener tanto éxito
y a ser fuente de inspiración para los diseñadores jóvenes.
- En mi primera portada le pusiste
a Michaela una modelo israelita, un vestido mío
amarillo y blanco. - Así es.
- Fue en la época de Perry Ellis.
Yo iba en metro al trabajo y alguien me dijo:
"Tu vestido es portada de Vogue. ¿Qué haces aquí?".
[risas]
- Okay. - Tenías que ir en carruaje.
- Empezar, empezar a mí me da mucho miedo porque
es como una página en blanco.
Y un escritor diría: "¿Qué cosa escribo?".
Un músico diría: "¿Qué cosa canto? ¿Qué compongo?".
- 12 semanas para el desfile de primavera 2024
- ¿Cómo están todos? - Hola.
- ¿Cómo están?
- Muy bien, gracias. - Listas. Ajá. Sí.
- Bien.
- Ese es el bordado ruso.
Y bien, probamos-- esto es lana Shetland y esto es cachemir.
Probamos--
- Amo la Shetland. ¿Podemos probar?
¿Qué tensión tiene esto?
- Todos son de galga siete.
- Sí, probemos con una más baja, como un 5.3,
algo más como, como si fuera un suéter.
- Sí, seguro.
- Más-- así se nota más el punto y hay más...
Quería más transparencia, pero sin poliéster ni nylon, nada,
más bien una lana de galga fina o una mezcla de lana y nylon.
- Bien.
- Que tal vez parezca lana, pero trans--
tal vez entre tal vez el grosor de la lana,
la galga y la tensión.
Y de algún modo logramos la transparencia.
Para... ah... hablar...
de cómo no hay nada.
- La página en blanco.
Sí.
- Te compadezco.
- Pero así es la cosa.
Es decir, yo-yo tengo fe de que va a transformarse en algo.
Como un buen cinturón de cuero para hombre.
Yo no... - Sí, de cuero.
Lindo.
- No un cinturón trenzado de los 90.
- Bien.
- [ríe]
- Eso me gusta.
- Sí, genial. - Tal vez un poco fino.
Es un poco-- lo quiero más limpio.
- Más limpio. Sí.
- Más limpio.
- Tiene demasiada textura para ti, pero el tacto está bien.
Estas muestras son de Enrico.
Nuestro objetivo era conseguir un punto más pequeño,
con más estructura.
En lo ideal, con más relleno.
Estas son de galga 18.
Casi no cabía hilo de relleno.
- En general, suelo llegar a un momento en que entre todos
decimos: "Hay que hacer algo, hay que tomar
decisiones sobre la tela".
Y se dan muchas conversaciones diferentes durante el proceso.
Pero no sé si--
no recuerdo ninguna temporada para la que desde el principio
ya supiéramos que queríamos y trabajáramos
para lograr ese objetivo.
- Sí, es genial.
- Joseph Carter, director creativo de Pasarela.
- Está bien.
¿Seguro? - Sí.
- Bueno.
["Smoke Gets In Your Eyes" de The Platters sonando]
En realidad, armar la colección...
y... llegar al momento
del desfile es como plantear una serie de ideas.
Y algunas resultan muy potentes o muy interesantes
porque es un proceso durante unos meses.
Toda la energía creativa se centra en una misma cosa.
Por ejemplo, en una noche de cine con John y Rachel,
podemos ver Las amargas lágrimas de Petra Von Kant.
Yo nunca la había visto.
En materia visual es muy estimulante.
Además de ser demente, la carga que tenía era tanta que podía--
obviamente, decidimos incluirla,
hacer la parte en nuestro trabajo porque
fue un estímulo para mí.
[música de cuerda]
♪ ♪
En este momento ahora vamos a decidir qué van a llevar
las modelos en las piernas.
- Sí, sí, te entiendo.
- Uno de los planes es usar medias de marca
con colores personalizados que encontramos.
- Sí.
- Y nosotros decidiríamos el grado de transparencia
que queríamos para que las hagan teñirse
con nuestra especificación.
O el otro plan era producirlas en nuestras fábricas
de tejido de punto.
Esa idea nos encantaba,
pero acarrea unos problemas técnicos muy tediosos.
Esta es una obra de Alex Katz que nos encantó.
Solo nos gustó que los vestidos negros se vieran tan planos.
- Ella me encanta. - Sí.
Pero es en esta línea.
Me gusta la textura de la piel como empolvada, plana y mate.
Es como la pierna de un maniquí.
- De acuerdo.
- Esta es mucho más opaca. - Sí.
- [ríe]
- Sí, esa es más opaca. ¿Verdad?
- Sí.
- Parece de maniquí. ¿No crees? - Sí.
¿Pero hay algún problema con esa?
- No.
- ¿Puede teñirse como sea?
- Sí, viene en blanca.
Y creo que no habría ningún problema.
- La más opaca. - Sí.
- La de maniquí.
- Pero--
- Este prototipo lo hizo Joseph y es como una idea.
Sí, pero haremos una interpretación.
- Sí, claro. - Mucho más sofisticada.
- Nosotros seguimos produciendo y estudiando al mismo tiempo
que arriba hacen las pruebas.
Se elige la gente, la música.
Todo esto que menciono pasa al mismo tiempo.
Se hace y se entrega todo a último momento.
- Cuando miro a otros diseñadores,
pienso: "Lo que hacen es tan potente y tan bueno porque
"tienen mucho talento y seguramente
"deciden todo antes de empezar.
"Después, lo que resulta extraordinario es la ejecución
"de esa primera idea.
Si yo fuera como ellos, llegaría al mismo resultado".
♪ ♪
- Estoy sufriendo terriblemente
porque tengo una colección por hacer y no logro hacerla.
[música de ópera]
El tiempo pasa y a mí me sigue faltando la inspiración.
- Cuando veo a mis ídolos en la moda como Saint Laurent,
si uno lee la historia de su colección Ballet Russe
en medio de un frenesí nocturno,
se puso a montar las telas en los soportes.
Creo que fue esa colección.
- Vaya. - No sé.
No me acuerdo para cuál de sus colecciones legendarias
fue que se pasó toda la noche boceteando
y montando las telas sobre él.
Y pienso: "Eso es lo que quiero",
pero nuestra historia no es así.
- Sí, no es así.
- Otoño-invierno, 2018
["Cavern" de Liquid Liquid sonando]
♪ ♪
- Que llegue hasta aquí. ¿Entiendes?
Ese corte suele quedar un poco--
- Sí.
- Lo divertido será cómo diablos lograr
que encaje la manga, esta manga tan ancha.
Porque no quiero que se achique.
- Hacia arriba.
- Tiene que ser ancha, tan ancha arriba
como el resto de la manga.
Así que el canesú tiene que ser ancho arriba.
- Sí, sí, entiendo.
- La sisa va a ser muy, muy amplia porque
casi todas las mangas caen. - Sí, entiendo, caen.
- Caen así. - Exacto.
- Lo que queremos es que se note el volumen arriba
y que desde el costado esto se proyecte,
desde este lado hasta acá también. ¿Ves?
- Esto tiene una historia interesante.
- ¿Sí?
- Es un brocado que diseñamos hace mucho para otra colección.
Nunca lo usamos.
Pero salió de el catálogo de una subasta.
Tenía el traje de lista y los diseñado por Chanel
para ella en brocado.
Nos inspiramos en ese traje para diseñar el brocado.
Para esta temporada, hablamos de usar brocado dorado
y se nos ocurrió volver a mirar ese diseño.
Pero lo inflamos.
Le dimos más amplitud y más, más relieve.
El volumen de la tela está un poco más exagerado.
Así que al final todo vuelve.
- Me gusta. Todos los caminos van a Liz.
- Todos, siempre. Así es.
[música suave de baile]
♪ ♪
- ¿No eres feliz conmigo?
- ¿Feliz?
Soy demasiado feliz.
- Estos son broches de la colección de joyas
de Elizabeth Taylor y nos parecieron muy--
cuando le preguntaron a Andy Warhol
en quién quería reencarnar,
dijo: "En el diamante de un anillo de Elizabeth Taylor".
Y entonces yo pensé: "Guau".
Y no lo decidimos por eso, pero recordé su frase
cuando nos pusimos a investigar joyas, porque me gustan
para los parches, pero me pareció que necesitaba
alguna clase de sentido.
Y dije: "Las joyas de Liz Taylor".
- Muero por ver todo terminado ya.
- Yo también.
[música animada]
- Nos pusimos a jugar en la sala de pruebas,
hacer pilas de pelucas.
Ya sabes, como haces tú.
Y le mandé las fotos a Alastair y le encantaron.
Estábamos viendo si iba en serio.
ALISTAIR MCKIMM, ESTILISTA
Nos preguntábamos si lo íbamos a hacer o no,
los pros y los contra de hacer algo más dramático
que es divertido o de ser más realista y más--
en fin, analizamos todos los aspectos, ¿verdad?
- Sí. Lo hicimos.
- Y aún no llegamos a ninguna conclusión.
- ¿Se inclinan por algo?
- Por la opción divertida.
- Mucha diversión y alegría.
[cantan "Hello Dolly!"]
♪ ♪
- Yo fui al estreno de Hello Dolly!
la primera película que vi en el cine.
- ¿Por qué todos los gay aman a Barbra Streisand?
- No lo sé.
Yo amo a Barbra Streisand, pero no sé por qué.
De hecho, es una muy buena pregunta pero debe haber algo.
No sé si son las uñas, o los dedos largos o toda la--
no lo sé, pero ella no es la única.
Están Barbra Streisand, Liza Minnelli, Diana Ross...
- Sí. - Otra heroína de los gays.
Sí. - Sí, el glamour.
- Sí, creo hay algo teatral.
Si las observas, ves que son como una caricatura
de sí mismas y tienen una--
Joan Crawford es otra.
- Sí. - Hay un estilo caricaturesco.
Camp. - El "camp" del femenino.
Sí.
- [canta "Maybe This Time"]
♪ ♪
- Yo no sé cuándo vi Cabaret por primera vez.
Pero fue-- estoy casi seguro de que Cabaret
me hizo amar a Bob Fosse.
Y después quise ver Lo que Lola quiere,
Dulce Caridad y también todo lo que había hecho Bob Fosse.
- Todos sus filmes son excelentes.
- Sí, es un gran--
- El show debe seguir.
- Todas ellas. Es brillante.
["On Broadway" de George Benson sonando]
♪ ♪
STEFAN BECKMAN, ESCENÓGRAFO
Creo que en otra vida quisiera ser
director de teatro o algo así.
No es mi vocación, pero esto tiene una, una--
trabajar en desfiles de moda es muy parecido.
El mismo tipo de proceso, la selección del elenco,
la música, escenario, vestuario, solo en la moda
se puede hacer todo eso.
♪ ♪
La escenografía se basó en un cuadro
de Jeremiah Goodman que muestra
la casa de Diane Vreeland, Jardín Infernal.
- Apartamento de la Sra. Vreeland
"Lava el pelo de tus hijos con champán"
♪ ♪
Otoño-invierno, 2015
[música tensa]
♪ ♪
["Funky Boss" de Beastie Boys sonando]
♪ ♪
- Me encantaban.
Me encantaba la ropa de estudiantes.
- ¿Qué edad tenías cuando empezaste
a pensar en ese estilo tuyo?
- Creo--creo--creo que tenía unos ocho o nueve años,
pero me parece que me influían las adolescentes
que veía en esa época, una que era niñera y que...
la niñera y sus amigas debían tener 18 o 19.
Y usaban pantalones pata de elefante y tenían
toda esa onda hippie de la adolescencia o lo que sea,
de principios de los años 70.
Yo las miraba y me parecían tan geniales
que quería ser como ellas cuando llegara a su edad.
[ "The Candy Man" de Cibo Matto sonando]
♪ ♪
- ¿De niño imaginabas que ibas a tener tu atelier
en Bergdorf Goodman?
- No. Lo de Bergdorf Goodman es gracioso porque yo iba ahí
con mi abuela.
Ella siempre estaba muy a la moda.
Le encantaba la ropa.
Era de una generación que siempre tuvo mucho respeto
por la moda y por lo que era adecuado para cada ocasión.
Por eso adhería a la idea de que los guantes de cuero
eran blancos o negros.
No se podía usar guantes de colores.
No sé de dónde salió eso.
Así que... [toca timbre]
- Es el origen de tu buen gusto y sofisticación.
- Sin duda aprendí a apreciarlo.
Yo iba de compras con ella y me encantaba cuando iba
al salón de belleza los viernes y de ahí a Bergdorf,
que quedaba en la cuadra del salón de belleza.
Creo que ahí vi ropa más preciosa,
o tal vez más lujosa,
con ella.
Además, ella era muy...
No tenía mucho que hacer y en la semana,
salía a distintos lugares.
Y esa era toda su ocupación.
Entonces un día iba a Bonwit Tellers
y otro a Saks Fifth Avenue.
El día del salón iba a Bergdorf.
Compraba ciertas cosas en determinados lugares y--
- Ella iba--
- Sí, ella tenía-- sí, ella planificaba
su día en función de eso.
Así sabías dónde almorzaba cada día o dónde-- sí iba
a Lord & Taylor,
se sentaba en Bird Cage y pedía ensalada de pollo.
Todo estaba programado.
["Heart of Glass" de Blondie playing]
♪ ♪
- Hola, buenos días.
- Buenos días.
- ¿Dónde es?
- Sí. Ahí atrás.
- Gracias.
♪ ♪
- Por allá, en la oficina de Marc.
SEIS SEMANAS PARA EL DESFILE
♪ ♪
- ¿Nos ubicamos ahí?
♪ ♪
- Bien, para el otro lado.
- Mi cameo.
- Sí.
- Hola.
- Da la vuelta.
Al revés mejor.
- Pero las palabras, eso es más importante.
[risas]
- Mi prenda favorita es-- en Halloween, yo no tenía disfraz.
Marc me trajo-- - Con Andrew.
- Sí, era Halloween y me trajiste un uniforme...
- De policía. - De hombre.
Me quedó bien, muy chic. - Exacto.
- Perfecto, una de mis prendas favoritas creadas por Marc.
- Tengo dos preguntas. ¿Hace cuánto se conocen?
¿Qué recuerdas de eso?
- En Perry Ellis.
- En el 93 o 92, la época del grunge.
- Sí, y estábamos en Nueva York.
- Sí.
- Le pedí a mi mamá que me llevara a ver tu colección.
Seguro que la había visto en una revista.
¿Habrá sido en Vogue?
No sé cómo la conocí porque no existía internet.
- Así es.
- Me encantó.
Estaba fascinada.
Tenía menos de 25.
- Nueva York era un pañuelo.
- Sofia y Spike. Spike Jonze,
el mejor director de videos,
editor de la revista Dirt y Sofía Coppola,
fotógrafa y modelo.
Nos contaron que querían hacer un desfile
y les dijimos que estaba bien.
Seis meses después, la cosa iba en serio.
Los cuatro nos pusimos a pensar y lo demás es historia.
- Cuéntenme, ¿a ustedes se les ocurrió cómo iba
a ser el desfile y dónde?
Quiero saber cómo surgió esta idea.
- Como era la Fashion Week, queríamos hacerlo
en Nueva York en medio de las actividades tradicionales.
Y nuestro amigo Marc Jacobs hizo un desfile en la calle.
Mientras todos salían de los desfiles,
podían pasar a ver el de él.
Siempre quise divertirme haciendo un desfile,
pero nunca diseñé una línea de ropa.
Así que hablamos de hacer un evento clandestino
para agitar la semana.
[música punk]
♪ ♪
- Siempre soñamos con levantarnos por la mañana
y poder sacar del ropero semidormidas alguna ropa
que nos entre y nos quede fabulosa sin tener que pensar.
- Cuando piensas en la ropa de Milk o de X-girl,
o piensas en la mini camiseta perfecta,
o cómo se llamará en esa época.
Una prenda pequeña y perfecta.
Y si te pones a pensar, la gente debía preguntarse:
"¿Por qué hacíamos tanto lío por una camiseta?".
- Oh, sí, sí.
- Pero recuerdo que Kim Gordon y Daisy...
En ese momento, ellas eran muy meticulosas
con el calce de esas minifaldas.
- Sí, cariño.
- Los mercados de divisas no perderán la confianza
en el marco, el dólar...
Estoy agotada.
No llego a actualizarme.
- ¿Qué pasa con Salinas?
- Jackie Joyner-Kersee. - [hace pedorreta]
- Elizabeth Bishop. - [hace pedorreta]
- Brigitte Bardot.
- Si miramos esas imágenes, como la de Chloe Sevigny
y demás, en gran medida, siguen muy vigentes
de cierto modo, porque fueron de una época icónica.
- ¿Prefieres vender, tomar o fabricar cerveza?
- Prefiero venderla.
[música animada]
- Situación. Desfile de Marc Jacobs
- Hola. ¿Qué tal? - Hola.
Bien.
- ¿Se registró un tal Guy Lyonais?
- Dígame, ¿podría deletrearlo?
- L-Y-O-N-A-I-S.
- Disculpe.
- ¿Conoce a un tal Guy Lyonais?
- Algunos vestidos parecían de azafata de 1973
que te sirve una copa o también--
- ¿Azafata?
De obrera fabril de 1973.
- Obrera, azafata, mujer trabajadora.
- Sí.
- Es-- pero de cuerpo esbelto.
Es así.
- Por acá. Por acá, por favor.
- Bien. [ríe]
- Ahí está Jules Truman. Jules Truman.
- Oh, sí. Fabuloso. Sí.
- Lo siento, ya debe empezar el desfile.
Yo ya no aguanto más.
- Está todo listo.
- Es una locura.
Así es. - Salud.
["Dirty Boots" de Sonic Youth sonando]
- ¿Qué? - ¿Está aquí Guy Lyonais?
- ¿Oh, está aquí?
- Este es uno de mis vestidos preferidos que usé para tocar.
Es uno de Marc Jacobs.
Y en la foto no se nota, pero está lleno de lentejuelas
y me sentía casi como una bola disco.
♪ ♪
- Hace mucho conocí a un tal Nick Eagan.
Él tenía una relación muy cercana
con Malcom McLaren y Vivienne Westwood,
sobre todo con Malcolm McLaren.
Pero muchos años después, Perry Ellis había lanzado
la colección grunge y me llamó Nick Egan.
Hacía mucho que no sabía nada de él, pero me dijo:
"Marc, habla Nick".
Yo me puse muy contento.
Me dijo que iba a dirigir un video de Sonic Youth.
Y yo le dije, "Oh, qué maravilla.
Me encantan. Son geniales".
Entonces me dijo que les había presentado una idea
que les había gustado.
Me propuso que nos reuniéramos y me dijo si quería conocer
a Kim y Thurston.
Y yo me congelé.
Le dije: "No sé si puedo conocer a Kim".
Me sentía muy intimidado, en serio.
- ¿En serio? ¿Por? - Sí, sentía que--
Siempre fui-- ya sé que no se me nota,
pero a mí me incomoda mucho socializar
y me intimida la gente que admiro mucho. ¿Sabes?
Es como que ellos me parecían lo máximo.
No sabía cómo iba a hacer para--
"¿Cómo voy a mostrar mis palotes de diseñador
frente a toda la onda de Kim Gordon?".
["Sugar Kane" de Sonic Youth sonando]
♪ ♪
Sentía que estaba en una situación rara
porque yo había hecho la colección grunge
y que Courtney,
también Kurt y otros, habían despreciado porque yo--
- ¿Una pose muy comercial? - Ajá. Eso.
Entonces yo quería hacer el video,
pero no ser blanco de sus bromas.
- Claro.
- Es muy interesante porque hubo
muchísimas críticas negativas.
- ¿En serio? - Oh, sí.
Y después, claro, las pruebas de lo importante que fue
siguen estando a la vista.
Cruzó todos los géneros.
Había música, moda, arte y fotografía.
Todas esas cosas estaban atravesando un mismo cambio.
♪ ♪
- Otoño-invierno, 2008
♪ ♪
- Mucho gusto.
- ¿Cómo te llamas? - Soy Ian.
- Ian, hola.
¿Tienes tu pregunta?
- En realidad, son dos preguntas.
- [ríe] Okay.
- Primero, yo estudio en Parsons.
- Bueno.
- Por eso quiero saber cómo influyó en tu carrera estudiar
en Parsons y en qué sentido te pareció
una experiencia valiosa.
[música animada]
♪ ♪
- Y ahora un trío de suéteres fabulosos de Marc Jacobs,
tejidos a mano, claro, en tamaño súper amplio,
con camiseta de jersey y pantalón de franela.
- Me encantaba estudiar.
Me esforzaba muchísimo.
- Diseños y colores fabulosos.
Este trío extraordinario le permitió ganar
el Dedal de Oro de Perry Ellis.
- Algunos docentes de Parsons se reían
de mi hartazgo por todo, pero crecí en la ciudad
y no me sentía así.
Me sentía que estaba viviendo todo lo que podía sentir
dentro y fuera.
Y, bueno, a veces estudiar me frustraba
porque sentía que no me preparaba para la vida real.
La vida real era algo que pasaba fuera de Parsons.
- No te vayas, Marc.
Marc Jacobs también fue elegido
estudiante de diseño del año.
[aplausos y aclamaciones]
- A los estudiantes nos dividían en grupos
para cada diseñador.
Entonces venían distintos diseñadores
y se les asignaban 8 o 10 estudiantes.
Yo estaba en el grupo de Perry Ellis.
Le mostré unos bocetos míos y lo sorprendieron,
pero yo ya lo había conocido a mis 16 años en Charivari.
Cuando abrió Charivari,
él estaba ahí con Jeff y Patricia, sus asistentes,
que también fueron a Parsons.
Y él mismo me dijo esa vez que si en serio
quería ser diseñador, fuera a Parsons como sus asistentes.
Yo tenía unos dibujos de dos o tres bocetos en una hoja.
Entonces eligió uno y dijo-- me dijo: "Me gustan los tres.
¿Cuál quieres hacer?".
Y yo le dije: "Voy a hacer los tres.
Uno solo no tiene gracia".
Y dijo: "No sé cómo harás para terminar uno,
"mucho menos los tres.
Pero si quieres hacerlo, adelante, hazlo".
Entonces me puse a diagramar los diseños.
Como tenían diseños geométricos,
los hice en papel cuadriculado porque entendía
los principios del tejido.
Por haber visto a mi abuela, me había enseñado a tejer
y a bordar sobre cañamazo.
Es más, ella tejió las muestras.
- ¿Lo de Charivari era lo que ella tejió?
- Sí, lo-lo que le mostré.
Hice toda la ropa que iba con esos suéteres, como las faldas,
pantalones y las otras capas.
Y mostré eso en el desfile.
Después Barbara Weiser de Charivari,
que ya tenía una relación amistosa conmigo,
vio mi trabajo y dijo que quería producir los suéteres.
Para divertirme con los lunares
y darles aún menos seriedad,
les agregué una imagen maravillosa:
la carita sonriente de los años 70.
Es inevitable sonreír o incluso reírse al-al ver esa imagen.
Es un símbolo pop y seguirá vigente mucho tiempo más.
Y para combinar, hicimos mitones de gala.
Son mitones tejidos que llegan arriba del codo
y les puse estas caritas sonrientes
en la palma de la mano.
Fue mi primer emprendimiento comercial.
La etiqueta decía "Marc Jacobs para Marc y Barbara".
["Hey! DJ" de The World's Famous Supreme Team sonando]
♪ ♪
- Sé que tú y Marc son amigos hace mucho.
¿Cómo es esa camaradería? ¿Por qué es tan importante
el apoyo de tus compañeros?
- Agradezco que exista Marc.
Es algo que definitivamente le da más vida
a la escena de Nueva York.
- Una noche, creo que en 1981, vi a Marc
en la pista de Danceteria.
A partir de eso, lo tuve muy presente a él y a su estilo,
hasta que de golpe saltó a la fama
con su colección Sketchbook.
♪ ♪
- Síganme. Les mostraré todo por aquí.
- Trae los--
- Tenemos por aquí las costuras.
Nos encargamos de las telas.
Todo lo hacemos nosotros.
- La colección grunge no fue lo primero
que hiciste con Perry Ellis.
- No, fue lo último.
- Oh, cierto. ¿Te despidieron? ¿Te despidieron?
- No, es una confusión, pero a mí me gusta la idea
de que esta escandalosa colección.
Me despidieron a causa de eso cuando era
muy joven y me despidieron y--
pero esa no es la verdad.
Pero es solo una historia que me gusta.
- Claro. ¿Pero por qué hicieron tanto escándalo?
Era como que la gente estaba-- no sé.
A mí me emocionó que--
- Era como que la gente estaba muy, bueno, escandalizada
con mucha facilidad. - Agitaste las aguas.
- Tampoco sé por qué la colección Forties
de Saint Laurent. - Okay.
La colección del escándalo.
No entiendo por qué. Creo que por la guerra.
- Sí, ¿pero la ropa en serio parece de la guerra?
- Sí. - Entiendo.
El look era increíble.
Esa época de los años 70 en la que se reivindicaron
los años 30 y los 40.
- Es mi favorita también. - Es la más chic.
["A Whiter Shade of Pale" de Ronnie Aldrich sonando]
♪ ♪
A nivel de interiores y de indumentaria,
toda esa estética estilizada bajo el prisma de los 70
da un resultado increíble.
- Sí. Es la mejor.
- Supongo que como todo, es relativo, ¿no?
Lo que pasaba en ese momento en la moda,
el aspecto de las modelos, cómo las fotografiaban,
la ropa que usaban y todo eso de golpe cambió al llegar
Corinne Day, Juergen Teller, David Sims
y se impuso la estética típica de Kate Moss en ropa interior
con una guirnalda de luces.
Y las mujeres no podían convertirse en eso.
No podían llevarse esa foto al peluquero y decirle:
"Quiero quedar así". ¿Se entiende?
Era una belleza inalcanzable.
Y por otro lado estaba Courtney,
una mujer muy fuerte,
con todo el pelo quemado y decolorado,
el labial corrido por toda la cara
y un vestido rasgado que le quedaba
como cinco tallas más pequeño.
Creo que eso fue una parte de lo escandaloso
porque fue como un gran shock.
Lo natural es lo que asusta más a la gente,
porque no se puede-- es-es difícil de fingir. ¿Verdad?
- Claro, sí.
Háblame de Cindy Sherman.
CINDY SHERMAN, ARTISTA
- Es grandiosa. Cindy es una inspiración.
Tuvo la idea de inventarse y crear un personaje
digno del cine, de hacer eso su arte
y hacerlo a la perfección.
La serie Film Stills fue el primer trabajo de Cindy
que descubrí y me cautivó.
Me parece que ya casi es un cliché que un diseñador
mencione los Film Stills de Cindy Sherman porque son
la referencia fija, como decir Audrey Hepburn
en Desayuno en Tiffany.
Son los mismos Film Stills de Cindy Sherman.
- Dos semanas para el desfile
- Descosamos esto y volvamos a coserlo más flojo.
- Ajá. Sí.
- Acá sigue estando un poco tirante.
- Genial, genial. - Pero que quede en ese lugar.
Sí, bien.
Estos son los estilos que estamos usando
para que todos sepan como es.
- ¡Oh, guau!
¿Ahora están con esto?
- Sí.
- Oh, sí.
- Estos vestidos tendrán lentejuelas.
Los distintos son... hice el primero y el segundo queremos--
- ¿Les van a bordar lentejuelas?
- No, son para probar el calce y la forma.
- ¿O sea que son prototipos? - Sí, sí, exacto.
- El futuro de la moda y del mundo es dejar de vivir
bajo las normas impuestas hace 30 años
y hacer lo que nos parezca mejor,
respetando lo que nos rodea.
No quiero ponerme muy filosófico,
pero yo hago lo mío, el de la esquina hace lo suyo
y cada uno puede hacer lo suyo.
Las chicas pueden ponerse lo que quieran,
cuando quieran y cómo quieran.
Ojalá que en el futuro dejen de usarse tantas etiquetas
como si es 60 o 70, porque son cosas que ya existen
y que para mí son clásicos.
Nosotros usamos telas naturales y yo hago la ropa
que me gusta en este momento.
La muestro de determinado modo para proyectar cierto espíritu
pero no pretendo que la gente copie la pasarela.
Si te gusta una camiseta en un desfile,
puedes ir y comprar eso, no todo el conjunto.
Y si te gusta el conjunto, tienes que adaptarlo a ti.
¿Me explico?
No siempre te queda bien la falda larga,
o corta o transparente.
Entonces eliges lo que te va.
No obedezcas al diseñador, sobre todo si es hombre.
Yo no puedo ponerme esta ropa.
No importa.
Bien, para mí es solo una fantasía.
["Little People (Black City)" de Matthew Dear sonando]
♪ ♪
- ¿Cuándo empezaste en Louis Vuitton?
- 1997. Y Perry Ellis fue hasta el 93,
¿no? - Sí.
- Hubo un año de descanso en el 94.
Entre 95 y 97 hice colecciones
con Robert por allá.
- Ah, ¿y Vuitton no tenía ropa en ese momento?
- No, no tenía nada, solo bolsos y maletas.
- ¿Te costó hacer algo distinto de lo que ya hacías
en Marc o tuviste que cambiar de mentalidad
o fue más bien--? - Sí.
Sí y no, me parecía--
me parecía totalmente imposible hacer algo diferente.
Pero creo que un día caí en la cuenta
de que apenas volara a París, cambiaría automáticamente.
Si yo digo: "Me encantan las camisetas negras en Nueva York"
sé que aspecto va a tener esa camiseta,
de qué te la va a ser.
Pero si le digo lo mismo una vez que estoy en París,
sé que tendrá mejor acabado esto y lo otro.
Es decir, será otra camiseta.
Así caí en la cuenta de que podían gustarme
las mismas cosas, pero que iban a ser distintas
en dos lugares diferentes.
- Otoño-invierno, 2000
["Sept heures du matin" de Jacqueline Taïeb sonando]
[mujer canta en francés]
♪ ♪
- Cuando pienso en tus años en Louis Vuitton
y en las colaboraciones con artistas como Pharrell,
por ejemplo,
siento que esas personas no necesariamente encajan
en el contexto de las marcas de lujo.
¿Te parecía muy arriesgado hacer esas colaboraciones?
Y dime, ¿cómo los convenciste de hacer algo así?
- Ajá. Eh...
Yo, la verdad--
es que-- no, yo no lo pensé demasiado.
Me pareció fabuloso que Pharrell
quisiera hacer lentes de sol.
Y dije: "Sí, hagámoslo".
No lo pensé demasiado.
Cuando empecé con Louis Vuitton,
al inicio, yo trataba de ser un buen soldado
y complacer a todos.
Pero después, simplemente me harté y dije: "¿Sabes qué?
No vine para eso. Vine para ser creativo".
Yo quería trabajar con Stephen Sprouse y con Pharrell,
también conmigo.
Fuera lo que fuera, yo decía que sí.
Lo interesante es que ahora
algunos de los que se resistían tanto reconocen: "¿Sabes qué?
Esas cosas fueron geniales".
Y yo por dentro pongo los ojos en blanco y pienso:
"Agh, se oponían a que hiciera eso y ahora
opinan que es lo máximo".
Pero a veces la vida es así.
- Bajo la tutela de Marc, que es una persona increíble--
fue muy atento y generoso
y con su inteligencia y su guía.
Tienes unos gustos excelentes.
Eres un diseñador en serio único con muy buen gusto
y un gran equipo de gente y de posibles grandes colaboradores.
Eres el mejor.
- Gracias.
- Todos sabemos quién es Murakami.
Su trabajo es alucinante.
Y cuando le diste ese espacio
para hacer lo que hicieron juntos-- y ¿sabes?
Definitivamente creo que fue como un imán para todos
los que seguíamos la marca.
Y dijimos: "Bien, ahora Vuitton es otra cosa".
["Kiss and Tell" de Bryan Ferry sonando]
♪ ♪
- Trabajar en colaboración con distintos artistas
de la música, el arte contemporáneo, la actuación,
compartimos una pasión que es la idea de crear algo,
de cambiar algo y eso es muy emocionante.
- Parece el inicio de una nueva era,
porque el arte se transforma en puro entretenimiento.
Es la primera vez que se habla de una progresión
entre la moda y el arte.
Pero en el futuro cercano, quizás ese puede ser
el nuevo entretenimiento.
- Primavera-verano, 2008
["Veridis Quo" de Daft Punk sonando]
- Oh, fue hermoso y estimulante.
Amé las enfermeras de Richard Prince.
♪ ♪
- La enfermera Rayburn
♪ ♪
Louis Vuitton
- En el mundo del arte, muchos de los franceses tenían
un espíritu punk con ellos.
¿Sabes?
Y Duchamp fue el máximo exponente de ese espíritu punk.
Cuando llegué acá, pensé bastante en eso,
en un rasgo de la cultura francesa
para cambiar algo y modernizarlo,
hay que desfigurarlo, hay que faltarle el respeto. ¿Sabes?
Ese concepto me llevó a la idea del grafiti y del vandalismo,
donde la estampa del monograma es intocable, es sagrada.
Y dije: "Vamos a grafitearla".
["Waves" de I AM UN Chien !!" sonando]
♪ ♪
- ¿Te dijeron que no se podía? - Sí, me dijeron que no.
[ríe]
- ¿Y cómo lo lograste?
- Bueno, dijeron que lo hiciera,
pero no iban a producirlo
y de pronto fue un éxito total y todo el mundo lo quería.
Y llamaban para preguntar cuándo salía.
Y en las tiendas había listas de espera
para producir esos bolsos que no se iban a producir
y los produjeron.
Los falsificadores estaban por todas partes,
aunque la empresa realmente no lo quisiera.
["Love to Love You Baby" de Tom Tom Club sonando]
♪ ♪
- Yo pienso igual que él.
Siempre le imprime un aire romántico a su indumentaria,
que yo también soy romántica.
Por eso me atrae su...
me gustaría decir que fue amor a primera vista, pero...
♪ ♪
Creo que vi todos los desfiles de Marc desde que empezó.
Realmente soy una gran admiradora
y sin duda es por un buen motivo.
Opino que él es muy extraordinario.
No sé cómo, pero siempre da en el clavo.
- Me gustan tus versiones clásicas.
- Tengo muchas prendas clásicas.
Vestí a Winona para el juicio.
Vestí al Lil' Kim para el juicio. ¿Sabes?
Cuando alguien necesita transmitir una imagen
de corrección total, los trajes de Winona,
esos son los clásicos.
Siempre los veré como un disfraz porque corresponden
a alguien con una madurez que yo realmente no poseo...
- ¡Cierto! - O que es de otra época.
"Ven con Marc". - Sí.
- "Él te vestirá para el juicio".
- Courtney Love, ¿es verdad que en 1993 ofreciste 50,000
a Eldon Hoke para que matara a Kurt Cobain,
tu esposo?
- [ríe] Por dios.
Richard Lee, eres asqueroso.
- Otra pregunta, Courtney. - ¡Adiós!
- Espera.
["Sugar Water" de Cibo Matto sonando]
♪ ♪
- Mira, Laurence...
- Se está saliendo un remache.
Este.
♪ ♪
- Esto es muy loco.
- ¿En serio?
- Hubo cosas locas, pero esto, esto es el colmo.
Cada vez más loco.
Solo miren esto.
- ¡Guau!
[risas]
- Miren esto.
- Sí. - Es demencial.
- Sí.
- Una locura total.
Fuera de serie.
- Primavera-verano, 2007
♪ ♪
- Hablando de lo que hacíamos con las prendas,
surgió la idea de agrandar los bolsos.
Joseph dijo: "Veamos cómo quedas si lo agrandamos mucho
o si lo aplanamos".
Las dos opciones iban a servir para hacer
los bolsos en la misma línea que las prendas.
Hay un prototipo en cuero.
Lo hicieron a partir de esta maqueta.
- Sí. Ajá.
- Y después... - Sí.
- Fabricarán--
- Fue a la fabrica para que lo--
- Oh.
Bien.
- Sí. ¿Y cuándo lo vamos a ver?
- ¿Cuándo lo verán? - Ajá.
- Dos días antes del desfile.
- ¿Siempre es estresante?
- Sí, siempre.
- Otoño-invierno, 2023
["Reminiscences" de Nigel Hess sonando]
♪ ♪
- ¿Y este?
- Tiene que ser totalmente Barbie.
Más rosa aún.
JIN SOON, MANICURISTA
- ¿Lo de ella está bien?
- ¿Qué largo te--? ¿Podemos-- podemos cortarles las uñas?
- Sí, que les queden cortas. Sí.
- Sí, cortas. - Sí.
- ¿Cómo-- como cortas de varón o de mujer?
Como... - Redondeadas.
- Cortas y redondeadas.
- Sí, sí, sí. No, no tan cortas.
- No.
No, brilla mucho. - ¿No?
- Tendría que ser así, pero en rosa.
- Hola, Sr. Nimmo. - [ríe]
- ¿Qué venden acá?
- Ropa.
- Este es un suéter de lana, pero traslúcido. ¿Lo ves?
- Y limita un poco el movimiento de los brazos.
- Quedas como atrapada, como atada.
- Sí, pero le da mucho estilo y elegancia
al movimiento porque deja ver lo que pasa debajo de--
cuando te lo pones. - Sí.
- Se ven las partes del cuerpo a través
de esa especie de encaje.
- Me obsesioné muchísimo con Vivienne Westwood.
Yo sabía que ella y Malcolm eran los diseñadores
de Sex and the Seditionaries y habían definido
el estilo punk de Londres.
Ella y su trabajo me fascinaban.
Tenía estilo y sustancia a la vez.
Había un proceso conceptual detrás de ese estilo.
No era una decisión arbitraria de hacer ropa rara.
[música enérgica de violín]
♪ ♪
Y luego tuve la oportunidad de conocerla
y lo que nos unió, de hecho, fue Yves Saint Laurent.
Fue rarísimo.
Ella hizo un desfile en Bergdorf Goodman.
Y los de Bergdorf me invitaron a una cena
después de ese desfile.
Y ahí quedé sentado al lado de Vivienne.
Ella tenía la fama de no--
si no le caías bien, no hacía--
no tenía problemas en decirte que no--
tenía fama de no soportar a los tontos
ni conversar por cortesía.
- ¿Te puso nervioso sentarte ahí?
- Un poco, un poco, sí.
Me sentía intimidado y un poco nervioso.
Pero los dos tomamos mucho vino tinto
y al final fuimos los últimos que quedaban en la mesa.
Nos pusimos a conversar sobre el amor que sentíamos
por Yves Saint Laurent.
No sé cómo pasó.
Y ella me dijo-- me dijo: "No se lo cuentes a nadie".
Era como un secreto.
Los dos sabemos de Yves Saint Laurent,
pero que nadie se entere.
Fue muy tierno, pero también fue muy--
fue dulce y raro a la vez.
Los demás no descubrieron la genialidad de este hombre,
pero nosotros sí.
- Una semana para el desfile
- Excelente. Me encanta esto.
- El elástico es apenas así de alto, unos dos centímetros.
Queremos que... ¿queremos que se vea más plano?
- Sí, pondremos uno más ancho antes del desfile.
- Un elástico más ancho. Okay. - Sí, buena idea. Ajá.
- Pero el canalé sería algo como uno de los temas.
Fue una tela que ya habíamos usado antes,
muy redondeada, que era como de los 60 y estaba laminada.
La fabricaba una empresa italiana en los años 60.
Yo la había usado para Vuitton.
Tiene mucho cuerpo, no tiene caída.
Y a Joseph se le ocurrió hacer unos shorts.
A mí no me encantaba la idea de hacer shorts,
pero sí me gustaba la idea de hacerlos con un material
que no usaría para eso.
Yo no lo haría.
- Pusimos las telas así para elegir los colores
de los suéteres, para ver cuál suéter
va con cada short de cuero.
RYNE LARSON, DISEÑADORA
Y aquí están.
- ¿Los shorts enormes son de cuero?
- Sí, de cuero, de cuero laminado.
Pusimos unas muestras al lado de los colores
para ver cómo va a quedar.
- Okay. - Eso es todo.
- Queríamos que tuvieran un estilo naive
que pareciera como que uno cortó la tela
y la cosió en casa.
No tenía ni la más mínima sofisticación,
digo, en términos reales.
Hicimos unos shorts que tenían volumen y nos gustaron mucho.
Luego se nos ocurrió combinarlos con calzado sexy
de la colección Trompe L'Oeil
y así, así fue como empezó todo cuando-- cuando nosotros,
Joseph y yo, reaccionamos de inmediato al ver
a Delilah con el suéter rojo en ese short extraño
y los zapatos de taco alto y dijimos: "Sí,
eso es lo que queremos hacer".
[parloteo]
- Genial.
- Queríamos ver uno en neopreno y otro en doble punto.
Y si iba el de doble punto, lo usaríamos
para que decidiéramos...
- Sí, así es.
- Cuál es el que vamos a usar.
- Es complicado.
Debo pedir el corte de los paños.
- Bueno... - Pero, y...
- Pero si es doble punto, son paños cortados.
- Exacto.
Hasta ahora creí que sería doble punto, pero si quieren--
- Pero solo uno de doble punto.
- Sí, la sudadera con cierres de tela laminada.
- Claro.
Y nosotros queríamos que al final sea igual, una sola cosa.
- Entiendo. - Fue una prueba.
Sí. Sí. - Es--
- Yo tenía una camiseta de Groucho Marx
que era mi orgullo y la usaba con tirantes.
Fue antes de Mork & Mindy, pero tenía el mismo estilo.
Yo tenía una-- no sé ni por qué ni de dónde salió,
pero estaba enamorado de mi camiseta de Groucho Marx.
Era muy meticuloso con mi ropa.
Doblaba todo a la perfección.
Doblaba las camisetas y todo lo demás,
o usaba perchas que fueran buenas
para no estirar los hombros.
Esa era mi relación con la ropa.
- Hay que tinturar la otra tela.
- La primera prenda que hice fue un overol de estación
de servicio en color celeste.
Era una prenda que yo pensaba que había visto.
Debo haberla visto porque no sé cómo a mí se me ocurrió.
Eso tenía onda.
Seguramente vi a un chico más grande con alguna prenda,
que tenía esos apliques por todos lados como empleado
de estación de servicio.
En fin, estaba convencido de que esa prenda tenía onda
y la única forma de conseguirla era hacerla.
En la escuela había una materia en la que
aprendíamos a coser y eso fue lo primero que yo cosí.
¿Cómo va todo por acá?
¿Bien? - Bien.
- ¿El tamaño alcanza, Kenny? - Pienso.
- ¿Sí alcanza? ¿Vas a resolverlo, Kenny?
- Sí, claro que sí.
- ¿Te alcanzará? - Sí. Buscaré muestras.
- Sí, quiero ver 14 o 18.
- Sí, sí.
Me preocupa si va a alcanzar el tiempo.
Solo pregunto.
Porque son varios pasos como-- como el moldeado.
Podemos intentarlo, pero--
- Si el hombre llegó a la luna.
- París, empecemos contigo.
- Es muy emocionante estar acá con el legendario Marc Jacobs.
Hice su campaña y fue increíble.
- Guau.
- Y me encanta el vestido que me hizo.
- El vestido es fabuloso.
Por favor, Marc, háblanos de él.
- Este vestido, estoy convencido de que--
¿Puedo sostenerlo yo? - Muy bien.
- Sí, Okay.
Sí, bueno, creo en la colaboración.
Fue todo un asunto.
Primero, vestir a Paris Hilton, ¿cómo carajo lo hago?
Perdón, ¿cómo se hace eso? - Tranquilo.
- Me pareció interesante y estimulante
verla con un vestido negro porque no es típico de ella.
Le presentamos la idea y luego agregamos lo del cuero
y ella aceptó con ganas.
También hizo sus comentarios como que necesitaba brillos
y determinadas telas. - Bien.
- Trabajamos en conjunto para concretarlo y quedó fantástica.
- ¿Sientes que eres el diseñador exitoso
que quería ser cuando eras chico,
como que estás viviendo la vida
con la que fantaseabas de chico?
- Creo que cuando era chico, creía que podía pasar esto,
pero no estoy tan seguro.
Ahora pienso: "Sí".
Y ahora digo: "Claro, obvio que lo iba a lograr".
Sé que a veces, antes de los desfiles,
cuando está formada la fila se forma y está por empezar todo,
tengo la sensación de que me salgo de mi cuerpo
y no sé muy bien qué significa.
Es como que me veo y me digo: "¿Qué estás haciendo aquí?
No puedes ser tú el que hará este desfile".
Justo cuando yo--
- Cuando ves a las modelos, la ropa y todo eso reunido.
- Sí, y me pasaba todas las temporadas.
No se fue con el tiempo.
- Con el tiempo. - Cada vez se sentía lo mismo.
No puedo creer que me esté pasando esto.
¿No sabes hacer este paso?
Eres muy joven. Ven.
- Marc, no soy joven.
- Es así.
Tienes que deslizarte. Sígueme.
- No puedo. - No te pongas dura. Relájate.
Vamos, vamos.
- ¿A veces te sientes satisfecho con la colección?
¿Resulta como la imaginabas? ¿O nunca sabes cómo va a ser?
- Me siento-- hubo un desfile que hicimos
con Karole Armitage antes de...
- ¿El de danza, antes de la pandemia?
- Sí.
- Qué buena coreografía. ¿Empezamos?
- Estábamos preguntándonos cómo sería.
Solo sabíamos que era en la Armory.
Tiene que haber algo que sea creíble.
Tiene que haber una idea.
No queríamos que fueran unos bailarines y ya.
De esa conversación surgió el nombre de Karole Armitage.
Era fantástica, como Edie Segwick
convertida en bailarina punk. - Guau.
- Empezamos a conversar de una idea y buscamos bailarines.
Vimos cientos de personas.
Armamos un estudio de danza arriba
para que creara la coreografía.
Trabajaban sin parar.
Y luego las pruebas fue una locura.
Pero una de esas locuras que amo porque siento que está...
pasando algo importante, que estoy creando
algo emocionante y demás.
Y ese desfile me voló la cabeza.
["Orchestra Rehearsal" de Anton Batagov sonando]
♪ ♪
Dijimos: "Carajo, hay que hacer la ropa
de los bailarines".
Queríamos que su ropa tuviera la misma onda
que las prendas del desfile y que no se distinguiera
bailarines de modelos.
- Sí. Eso me encanta.
- Que no hubiese contraste.
Después de ese desfile, me invadió una sensación
que todavía vuelvo a sentir.
♪ ♪
Si fuera mi último desfile, estaría bien para mí.
Estaría feliz de cerrar toda mi carrera con este desfile.
Me sentí absolutamente satisfecho.
En retrospectiva, algunas de las prendas tenían fallas.
Algunas son problemáticas, pero--
- Bien, bien, bien. - El desfile--
- Nadie--
- En sí, como trabajo de colaboración,
como pieza teatral de siete minutos, fue maravilloso.
♪ ♪
[aplausos y aclamaciones]
[aves trinando] [suena moto pasando]
- Me encanta el color que tienen por dentro.
- ¿Conociste a Giuseppe? - No, no.
- ¿Trabajamos juntos cuánto?
- 30 años. - 30 años.
Trabajamos-- trabaja conmigo haciendo calzado
para todos los desfiles desde hace 30 años.
- Hice como 105 o 106 desfiles contigo.
- ¿Fueron 106 desfiles? Vaya.
- ¿Por qué tan grandes? ¿Acaso son para hombres?
- Porque son como de payaso.
[suena campanilla]
["Big Spender" de Joseph Gershenson sonando]
♪ ♪
- Señor, ¿podemos hablar por un momento?
Tengo algo importante que decirle.
- Hola, míster.
Dime, ¿tú hablas español?
- ¿Quieres bailar conmigo, campeón?
- Bailemos un poco. - Oye, vaquero, acércate,
quiero decir algo.
- ¡Oh, qué alto eres!
- Muchas veces elijo las mismas imágenes para empezar.
Y toda esa fila de bailarinas de salón
en el número de Dulce Caridad que cantan "Big Spender".
Es una de esas cosas que--
- Que siempre...
- Nunca dejará de inspirarme esa imagen.
En una toma están todas las bailarinas detrás de la barra.
Aparecen de perfil, cada una con su peluca
y la piel empolvada y parecen muñecas rotas.
Y era algo que solo Fosse podía lograr.
[cantan "Big Spender"]
♪ ♪
Está muy bien.
Y es que hacer contacto visual es muy perturbador
para el público.
Lo mismo cuando señalas, es algo de lo más--
Y me di cuenta de que había visto esta escena
mil veces y me encantaba.
Pero al desmenuzarla, adviertes lo inteligente
que es cada gesto.
["The Pompeii Club (Rich Man's Frug)" sonando]
♪ ♪
La precisión de cada mínimo gesto generaba
cierta incomodidad, cierta tribulación o algo así.
Él era increíble, un verdadero genio.
- Oh, bien. - Oh, está bien.
MAÑANA DEL DESFILE
- Está tratando de aflojar a las modelos para que hagan
lo que busco, pero relajadas. - Sí.
¿Le dijiste? ¿Las personalidades?
- Sí, qué brazos van adelante y cuáles van atrás
y cuáles van a los costados.
- Qué divertido.
- Es hermosa esta peluca.
- Estoy emocionada. - Hola gente.
[parloteo]
- La pasarela es sencilla,
pero hay una escenografía hermosa que ellas tienen
que recorrer, entonces--
- 14, Diane.
15, Caren.
16, Camille.
17, Luiza.
18, Victoria.
- Lo de Delilah. - Sí, sí.
- ¿Con los brazos así?
- Marc, creo que para mí pueden ir adelante así, adelante.
- ¿Delante del vestido? - Sí, sí.
Sí, creo. - Marc, mira.
- Veamos.
Que Delilah deje los brazos así como bailarina clásica.
Tiene las medias blancas y el vestidito.
Pero, no, no así, como que le sale automáticamente.
- Okay.
- Solo dile-- dile que no haga eso.
- Sí, háganlo. - Claro.
- Delilah, vas a caminar un poco así,
como una mezcla de bailarina clásica
con camarera y bailarina de salón.
Con el paso de los años, siento que la historia
se transforma en un espectáculo.
Lo que importa no es la ropa.
Tal vez la ropa protagonice esa historia,
pero lo importante es contar una historia
en siete minutos compuesta de formas, colores y telas.
Y aunque no sea algo abstracto, el enfoque sí es abstracto.
Es como que... en fin, combinemos todo.
Contemos la historia.
[parloteo]
Ella es como la Sra. Robinson.
- Sí. - [ríe] Pero no.
- Sí.
- Robinson es mi versión de El graduado.
[ríe]
- Me sirve un trago, pone música,
empieza a hablarme de su vida personal
y dice que su esposo llega tarde.
- ¿Y? - Sra. Robinson,
usted quiere seducirme.
- [ríe]
["Ambient Chopin" de Peter Murray sonando]
- Tengo recuerdos muy lindos de mi madre
cuando se maquillaba para salir con alguien.
Me quedaba sentado observándola mientras elegía
la ropa y se maquillaba.
Agarraba una cinta de terciopelo negro, la raspaba
y usaba la pelusa del terciopelo
para que le quedaran las pestañas más gruesas.
La idea de transformarse y crear a la persona
que quiere ser o mostrarle al mundo
es parte de la naturaleza humana
y de la dicha que implica ser mujer,
hombre o persona.
♪ ♪
Mi padre...
- ¿Era agente en William Morris, en Nueva York?
- Sí, sí. - Vaya.
- Así conoció a mi madre.
Ella suplantaba a una recepcionista.
- ¿Y tu padre era agente de artistas y actores?
- Trabajaba en Variety y así empezó.
Después en la televisión--
justo antes de morir, mis recuerdos preferidos
con mi padre son de cuando me llevaba a su trabajo.
Era lo más-- me presentaba a otros agentes. ¿Y sabes?
No lo sé. Yo-- son mis mejores recuerdos.
- ¿Qué edad tenías cuando te mudaste con tu abuela?
- Nunca lo tengo bien claro.
Creo que fue durante un tiempo que viví con ella,
pero todavía iba y venía.
- ¿Te quedabas en su casa?
- Me quedaba mucho.
Y después, a los 13 o 14 años, me mudé definitivamente.
Sí, tenía un padrastro que era muy poco agradable.
No, no era buena persona.
Él no la quería y mi abuela no lo quería a él.
Me prohibía que la llamara y la viera,
pero yo no iba a aceptarlo.
[parloteo]
Lo que le pedí a Diane es que las pestañas
fueran muy irregulares y también exageradas.
Para eso uso esmalte negro que les da brillo
y también forma unos grumos.
- Que se aglutinen. - Okay, sí.
Las de abajo, grumo, grumo, grumo.
- Sí.
- A las de abajo les falta.
Están muy rectas. - Sí.
- ¿Te-te parece que así queda mejor?
- No, es que las-- pero luego empiezan a como...
- ¿Se separan? - Sí.
- ¿Y si las pegas? - Usamos esmalte negro.
Sí, sí. - ¿Pero sabes lo que digo?
Parecen 1, 2, 3, 4, como líneas rectas.
En cambio aquí se ven otras formas.
- Sí. Tendríamos que-- estas están bien, ¿no?
- Mejor. - Ajá.
- Mejor.
- Aplico lo de arriba y luego cepillo lo de abajo.
Por eso ahora no está todo tan definido.
Y se destacan las pestañas de arriba.
- Sí.
Se ve el párpado y no las cejas.
- Muy bien. Sí.
- En esta se ven ambas cosas, es esta las cejas.
- Bien. Sí.
- Y no puede verse nada como nos mostraste ayer.
- Bien. Sí, sí. Sin nada en los ojos.
- Más negra la pestaña. - Me encantan las pestañas.
Es asombroso, más grumosa.
- Eso es. Maravilloso.
- Sí, la luz y la piel--
- Era perfecto. - Sí.
- Tenía-- - Es que creo--
- El aro de luz realza la belleza.
- El mundo entero necesita una luz así.
En las semanas previas al desfile, todo se acelera.
Hay que resolver más cosas y también corregir más patrones,
mandarlos a coser a Italia, esperar a que vuelvan.
Es como que todo se precipita en las cuatro semanas previas
y sobre todo, en las últimas dos semanas previas.
- A esta altura no sabes qué-- - De verdad no tengo ni idea.
["My Love is Better" de Annie sonando]
♪ ♪
Últimamente con frecuencia, siento que cierto tipo
de sonido me resulta dramático
y mutuamente estimulante.
Y la Armory es un lugar muy grande y la única música
que está a la altura de ese lugar
es la de los grandes compositores.
["Richter: Spring 1" de Max Richter sonando]
♪ ♪
- ¿Recuerdas cuando conociste a Marc?
- Sí, creo que fue en Honmura An.
Habría que preguntarle a él.
Estaba con Sadie Coles.
Fue cuando le interesaba el arte.
Cenamos juntos y enseguida conectamos.
Creo que conversamos sobre Pina Bausch
y sobre cosas raras y atípicas que nos gustaban a John y a mí.
Él sabía de esas cosas.
Por ejemplo, creo que de Rainer Fassbinder.
- Fassbinder.
- En realidad, eso los conectaba demasiado.
Era tan interesante su mirada de diseñador.
Era tan particular, la misma mirada
que tenía John en la pintura.
Yo estaba trabajando con unos dibujos de--
estaba haciendo unas ruinas al estilo de Piranesi
y él me dijo: "¿Charlamos sobre la chance
de que hagas mi escenografía?".
Eso fue el 1 de febrero y el desfile era el 14.
Yo estaba haciendo unas muchachas puritanas
inspiradas en las de Estados Unidos del siglo XVII.
Me dijo: "Tu escultura es 'Puritans Delight'.
"Y yo me inspiré en esas mujeres.
¿Puedes traerme mañana lo que vienes haciendo?".
Me quedé toda la noche preparando el material.
Le llevé unas maquetas de papel y él dijo: "Fantástico.
Lo que ella diga, háganlo realidad".
- Creo que necesita-- ¿Te gusta el color?
- Sí, ¿o lo prefieres--?
- Un poco más por aquí para que se note más
y puedas resaltar más la figura y que se vea mejor la cara.
["Ashes to Ashes" de Warpaint sonando]
♪ ♪
Es una locura. - Sí.
- Si te pones a pensar en todo el trabajo
y toda la gente que se necesita para que algo se vea una vez.
♪ ♪
Había visto una foto de unas muñecas que había hecho Taboo.
Eran de The Supremes.
Y me dio mucha ternura porque eran totalmente naive.
Y uno de mis videos favoritos de The Supremes
es el de la presentación
en The Tennessee Ernie Ford show en el que Diana
canta "Reflections".
Y están las tres con unos vestidos con lentejuelas.
Siempre me deja como hipnotizado.
- [canta "Reflections"]
♪ ♪
- Bolsos con espejos por The Supremes entiendo.
- Sí. - Jamás lo habría adivinado.
- No son espejitos. Son lentejuelas.
Pero igual es como una estética artesanal.
["Tigerlily" de La Roux sonando]
♪ ♪
A todas ellas les gustan los chicos.
En este momento no me entusiasman
los accesorios ni las joyas
y pensé que los chicos sean sus accesorios.
["Tigerlily" continúa]
♪ ♪
¡Feliz cumpleaños, Katie! ¡Te quiero!
["Tigerlily" continúa]
♪ ♪
- Ingreso a camerinos
Una hora para el desfile
[música suave]
♪ ♪
- Que empiece la función.
Trabajamos de una manera que no es nada lineal.
Como que siempre estamos buscando algo que nos interese
o nos entusiasme y la inspiración nos encuentra así.
Hay que estar haciendo algo y tener una conexión
con todo lo que se hace y no sé a qué altura del proceso.
Pero veníamos hablando de distintas cosas
como la escala y el tamaño.
De repente surgió algo, no sé dónde.
Entonces vi la foto de la mesa gigante en The Broad
que ya había visitado.
Y ahí busqué a Robert Therrien y le dije:
"Esta mesa con sillas plegables resume
lo que yo quiero".
Sentí que había una afinidad con él
porque los objetos cotidianos,
más allá de lo que signifique eso,
contienen la maravilla de la inspiración
que viene de ellos, su modo de pensar,
de llegar a donde quiere.
Siento que es muy parecido al nuestro.
- Muy bien. ¿Todas preparadas?
Todo está listo.
En tres minutos, chicas.
- Falta poco.
- Muy bien.
- ¿Qué pasa? ¿Se soltó?
- Sí. - ¿Llamamos a Joseph o alguien?
- Más apretado. Sí, sí. Así.
- Sí. No queremos que pase eso.
Si tienes la chaqueta, podemos--
Busquen a Joseph o--
¿Joseph?
Joseph, el top de Walli se abre al ponerse la chaqueta.
- ¿En serio? Bien, sí. - Sí, los broches.
Engánchalo o arréglalo como sea.
- Entiendo. - Cuando hace así.
- Sí, sí.
- Faltan solo 10 minutos. - Okay, lo haré.
- ¿Y tus uñas no se arruinaron?
- No. - ¿Cierto?
- Sí. Lo solucionaré.
- Bien, arreglado. - Listo.
- ¿Siempre te pones nervioso aunque sea la milésima vez?
- Sí, no sé por...
no sé por qué.
Sí, muy nervioso.
Es algo muy físico.
- Siento lo mismo. - Es algo muy-- no lo sé.
¿Para ti es distinto?
Yo-yo obviamente trabajo para--
Es que yo trabajo para mostrarlo.
- Sí. - Pero mostrar mi trabajo
es algo que me aterroriza.
¿Cuánto falta?
Empezamos en cuatro minutos, gente, literalmente cuatro.
Yo estoy listo, pero parece que ellas no.
Cuando ellas están listas, pienso:
"Oh, Dios. ¿En serio? ¿Hay que esperar al público?
¿Hace falta?".
Quiero vestirlas y empezar. - Sí.
- En un par de desfiles, estuve súper impaciente
y les insistí a los de la productora KCD:
"No me importa si faltan cinco".
- Oh.
- Y me decían: "No, tienes que esperar al menos
hasta las 6:00". Sí.
[parloteo]
Tienen dos minutos.
- Dos minutos. - Vamos a empezar.
- Dos minutos.
- Un minuto, Duffy. ¿Vas a estar bien?
- Sí.
- Bien, son las 6:00. Vamos a empezar.
Son las 6:00. Empecemos ahora.
- Lo anuncio. Sí, lo estamos anunciando.
- Okay. - Ya es tarde.
- ¿Podemos empezar, por favor?
¡Ya estamos tarde! ¿Podemos empezar, por favor?
- Sí, sí. - Sí.
Ahora. - Empezamos ya.
- Ahora. - ¿Podemos empezar, por favor?
- Ahora. Vamos a empezar ahora.
- Sí.
["Metamorphosis One" de Philip Glass sonando]
♪ ♪
- ¿Preparado?
Oh, bien.
En 3, 2, 1.
[aplausos y aclamaciones]
[aves trinando]
- [ríe]
- ¿Qué tal la mañana siguiente?
- Ah...
Todo bien. Todo bien.
Estoy muy cansado.
- ¿Sientes que hay como una catarsis que resuelves cosas
o heridas del pasado cuando logras construir
estos mundos imaginarios?
- Sí. Cuando-- cuando era mucho más chico
y mi familia se desmoronó, cuando murió mi papá y demás,
creo que mi solución para todo ese caos
y los problemas de salud mental era ir a mi cuarto
y transformarlo en un lugar seguro
donde podía expresarme, estar cómodo y ser feliz.
Y estoy convencido de que tal-tal vez
siento-- siento que ahí nació
mi concepto de cómo yo tengo...
yo tengo mi escondite, pero a la vez mi mundo.
Y también tengo el lugar donde yo puedo crear algo.
Y lo que vino después fue ver que quería compartir
lo que creaba.
- Recuerdo que antes te desplomabas.
- Sí. - Porque te daba un bajón
después de los desfiles.
- Después de los desfiles es común que pase eso.
Mi amiga Lana lo llama "post-arte"
en vez de posparto.
- Yo decía "posparto", pero "post-arte" es--
- Ella lo cambió porque dice que después de hacer
una película, de tanta excitación de golpe es como--
y no tiene explicación.
Supongo que es como parir en cierto modo.
Hay un bajón
y más allá de lo que opine sobre lo que hiciste,
no puedes evitarlo. Pasa siempre.
Chicas, es increíble. Están divinas.
Es fabuloso.
Empecé a obsesionarme con un error de ayer,
con algo que no me había gustado.
Y después dije: "Olvídalo, olvídalo".
Pero todo eso va a volver cuando vea más fotografías
o lea las críticas,
o cuando haya más distancia.
Entonces, empezará a aparecer el bajón
y un poco de irritación.
Pero mi terapeuta dice: "Obsesionarse con algo que pasó
"hace una semana no cambia lo que pasó
hace una semana", ¿sabes?
Pero en parte creo que si sigo obsesionándome,
a la larga se va a arreglar solo.
Por supuesto, no es que crea eso en serio.
Y luego pienso: "La historia me demuestra
que dije lo mismo cada vez".
Eso es lo que tiene disfrutar del trabajo.
Y si logras conectarte con esos pocos momentos,
esos pocos días o esos lo que sea,
entonces tú quieres volver a hacerlo, ¿no?
["I'll Try Anything Once" de The Strokes sonando]
♪ ♪
- Marc by Sofía
♪ ♪
["Line Up" de Elastica sonando]
♪ ♪